Showing posts with label movie Hollywood. Show all posts
Showing posts with label movie Hollywood. Show all posts

Movie Review | Home Alone 2: Lost in New York (1992)

Sunday, 5 January 2025

Director: Chris Columbus 
Writer: John Hughes
Cast: Macaulay Culkin, Joe Pesci, Daniel Stern, John Heard, Catherine O'Hara
Production Companies: 20th Century Fox, Hughes Entertainment
Distributor: 20th Century Fox
Genre: Comedy
Running Time: 103 minutes
Release Date: 10 November 1990 (sneak preview), 16 November 1990 (United States)
Trailer:


2 tahun selepas insiden tertinggal Kevin (Macaulay Culkin) dalam Home Alone (1990), the McCallister nak bercuti di Florida pula. Untung betul jadi Uncle Frank (Gerry Bamman) sebab dia sekeluarga pergi bercuti secara percuma. Sama macam sebelum ni, Kate (Catherine O’Hara) dengan Peter (John Heard) denda Kevin tidur dekat loteng dengan Fuller (Kieran Culkin). 

‘I’m not sorry! I did what I did ‘cause Buzz humiliated me. And since he gets away with everything, I let him have it. And since you’re all so stupid to believe his lies, I don’t care if your idiotic Florida trip gets wrecked or not.’ – Kevin McCallister


Sama macam trip sebelum ni, jam mereka terputus bekalan menyebabkan mereka sekeluarga bangun lambat dan rushing menuju ke lapangan terbang. Kevin tak tertinggal kali ni tapi terpisah dengan mereka lalu menuju ke New York sementara the McCallister menuju ke Miami. Sebaik saja tiba ke destinasi baru Kate perasan Kevin tak ada bersama dengan mereka. Sama juga seperti Kevin yang bersendiri di New York. 

Tak ada masalah pun untuk Kevin sebab dia tak suka berpanas di pantai Florida sebaliknya seronok makan angin di kota metropolitan yang sesak dipenuhi ramai manusia. Kevin menuju ke The Plaza Hotel milik Donald Trump dan buat tempahan bilik hotel dengan katil besar lengkap dengan TV. 


Kenakalan Kevin sudah pun bermula sejak dia jejakkan kaki ke New York dan bahagia dengan room service untuk satisfy sundae cravings dia. Staff The Plaza Hotel, Mr. Hector (Tim Curry) mula syak dengan aktiviti Kevin dan siasat status kad kredit yang digunakan oleh Kevin sepanjang bermalam di situ. Laporan dibuat kepada pihak polis lalu memaklumkan kepada Kate dan Peter yang sedang risau di Miami. 

Tanpa Kevin sedar, perompak ‘Wet Bandits’ yang bertukar kepada ‘Sticky Bandits’ – Marv (Daniel Stern) dan Harry (Joe Pesci) juga berada di New York. Mereka berdua merancang untuk merompak Duncan’s Toy Chest pada malam Krismas dan balas dendam terhadap Kevin. 


Plot Home Alone 2: Lost in New York arahan Chris Columbus tak jauh beza pun dengan yang pertama tapi skrip naskhah komedi yang kedua hasil penulisan oleh John Hughes  lebih logik dek akal. Polis pun tak ada lah pemalas benar macam dekat Chicago walaupun Kate dan Peter pernah kehilangan Kevin sebelum ni. 

Kalau sebelum ni aesthetic dan keindahan sinematografi cuma di sekitar kawasan rumah McCallister, kali ni lebih banyak latar tempat yang dimasukkan bila Kevin berseronok di kota New York. Keluarga dia lah kesian sebab terpaksa menginap di motel sebab kad kredit dan wang tunai Peter semua ada pada Kevin. Tapi puas hati tengok diorang melongo tengok motel teruk, siapa suruh tak jaga adik betul-betul. Kedai permainan dalam Home Alone 2 ni cantik tapi bila tengok patung dekat jam tu terdetik pula kalau Chucky degan Annabelle ada dijual dekat situ. Creepy betul. 




Lakonan Macaulay Culkin lebih bagus dari sebelumnya dengan range emosi yang berbeza. Cemerlang betul masa dia berborak dengan Pigeon Lady (Brenda Fricker) soal patah hati ataupun babak Kevin berjumpa dengan Mr. Duncan (Eddie Bracken) di cashier counter. I guess Kevin petah bercakap dan teman berbual yang bagus cuma dekat rumah tak ada siapa pun yang nak dengar dia. Even Kate dan Peter selalu berpihak pada Buzz yang suka membuli adik. 


Dalam dua filem Home Alone ni tak pasti lah kenapa beradik Kevin jenis tak suka dengan dia. Nak kata sebab nakal, Buzz pun annoying jugak. Megan (Hillary Wolf) peduli lah sekejap sebab nak screentime. Kalau franchise Home Alone bukan genre komedi, memang dah bersimpati lah dengan nasib Kevin sebab kena palau dengan beradik sendiri. Dua filem juga keluarga dia tak tahu yang Kevin tangkap penjenayah berbahaya. 


But anyway, nasib kesengsaraan Kevin dah habis sebab dua filem je yang ambil Macaulay Culkin sebagai pelakon utama. Tengok balik pun sebab Kevin ni comel teruk. 

1. Team Production +1, 2. Visual +1, 3. Audio +1, 4. Storyline +1, 5. Casting +0.6, 6. Genre +1, 7. Themes +1, 8. Editing +1, 9. Social Message +1, 10. Personal Thought +1 = 9.6/10

Movie Review | Home Alone (1990)


Director: Chris Columbus 
Writer: John Hughes
Cast: Macaulay Culkin, Joe Pesci, Daniel Stern, John Heard, Catherine O'Hara
Production Companies: 20th Century Fox, Hughes Entertainment
Distributor: 20th Century Fox
Genre: Comedy
Running Time: 103 minutes
Release Date: 10 November 1990 (sneak preview), 16 November 1990 (United States)
Trailer:


‘I hope I never see any of you jerks again! I wish they would all just disappear.’ - Kevin

Masa Krismas haritu ternampak klip dari movie Home Alone arahan Chris Columbus so I spent my free time watching this cool movie. Keluarga McCallister merancang untuk pergi bercuti di Paris semasa cuti Krismas bersama keluarga ipar. Disebabkan bekalan elektrik terputus semasa tidur, mereka terlambat bangun dan bergegas ke lapangan terbang pada hari kejadian. 


Dalam kekalutan tersebut, Kate (Catherine O’Hara) baru perasan yang anak bongsu dia, Kevin (Macaulay Culkin) tak ada pun dalam pesawat kapal terbang. Sampai saja di Paris, dia buat laporan polis untuk memastikan Kevin selamat di rumah. Pegawai polis pergi ke rumah Kate untuk periksa keadaan Kevin tapi si kecil tersebut tengah mandi. Talian telefon pula masih belum pulih dan ambil masa selama 4 hari. 


Risau dengan keadaan Kevin, Kate putuskan untuk ambil tiket ke Chicago dan pulang ke rumah seorang diri sementara suaminya, Peter jaga anak-anak yang lain di Paris. Dalam masa yang sama rumah Kate dan Peter (John Heard) menjadi target perompak ‘Wet Bandits’ – Marv (Daniel Stern) dan Harry (Joe Pesci).


Since filem Home Alone ni menggunakan genre komedi, banyak benda yang tak masuk akal pun macam polis yang buat kerja sambil lewa. Patutnya polis buat rondaan lebih kerap bila tahu ada keluarga tertinggal anak kecil di rumah. Mungkin culture dekat sana tak macam dekat Asia kot, bila musim perayaan tak ramai yang beria sangat nak bekerja. 

Sebab banyak watak yang merepek lah, watak si Kevin ni boleh pergi jauh dengan kenakalan dia. Sebab dia bijak dan licik kenakan perompak lah naskhah komedi ni jadi kelakar sepanjang 103 minit tayangan. Penat gelak tengok Harry dengan Marv kena buli dengan Kevin dalam rumah tu. 


Watak Kevin perfectly portray perasaan jadi anak bongsu yang selalu dibuli oleh abangnya, Buzz. Bila satu keluarga tak ada lepas sakit hati dimarah dengan semua orang memang seronok sangat. Nak buat apa pun tak ada yang larang. Nak tengok movie pun tak ada yang kacau. Hari pertama di rumah, Kevin pergi ke pasaraya untuk beli groceries. Banyak benda merepek dia beli macam jajan dan aiskrim. For sure, Kate sama macam ibu yang lain, larang anak kecil makan jajan dan aiskrim sebab Kevin balas dendam makan satu tub bila keluarga dia ‘hilang’.


Nasib baik lah banyak jiran yang tak ada jadi cepat lah Kevin rasa bosan duduk rumah seorang diri. Kalau jiran dia ada mungkin Kate tak risau sangat sampai buat kerja gila lari balik ke Chicago. Sebab insiden tertinggal tu juga, Kevin berkenalan dengan orang tua yang berjiran tapi dipulaukan oleh orang kerana khabar angin mengatakan dia adalah pembunuh bersiri - Snow Shovel Murderer.


Apart from the story, Home Alone mempunyai aesthetic yang cantik menerusi interior dalam rumah Kate dan Peter. Hari sebelum Krismas boleh nampak kawasan ruang tamu dihias dengan dekorasi bertemakan Krismas di mana kebanyakan perkakas berwarna hijau pekat dan merah hati. I pretty much assume Kevin hias sendiri lah sebab dia ada banyak masa terluang lagipun dia nak minta hajat besar dekat Santa malam Krismas nanti. 



Performance Macaulay Culkin di usia muda yang banyak menggunakan mimic muka comel dan kelakar antara kekuatan filem Home Alone. Smirks, chuckles, surprises even missing his mom is brownie points in Home Alone that can’t nowhere be found apart from this comedy classic. 

1. Team Production +1, 2. Visual +1, 3. Audio +1, 4. Storyline +0.7, 5. Casting +0.6, 6. Genre +1, 7. Themes +1, 8. Editing +1, 9. Social Message +1, 10. Personal Thought +1 = 9.3/10

Movie Review | Venom: The Last Dance (2024)

Saturday, 4 January 2025


Director: Kelly Marcel
Writers: Tom Hardy, Kelly Marcel 
Cast: Tom Hardy, Chiwetel Ejiofor, Juno Temple, Rhys Ifans, Stephen Graham, Peggy Lu, Alanna Ubach
Production Companies: Columbia Pictures, Marvel, Arad Productions, Matt Tolmach Productions, Pascal Pictures, TSG Entertainment, Marcel Hardy Productions, Hutch Parker Entertainment, Hardy Son & Baker
Distributor: Sony Pictures Releasing
Genre: Action 
Running Time: 109 minutes
Release Date: 21 October 2024 (New York City), 25 October 2024 (United States)
Trailer:


Setelah kembali ke susur masa asal selepas disedut ke Bumi 616 oleh Dr. Strange, Eddie Brock (Tom Hardy) dan Venom lepak di sebuah bar di Mexico. Ketika berborak dengan bartender tentang alien dan batu Thanos, mereka terpaksa pergi ke New York untuk membersihkan nama selepas insiden bersama Carnage seperti yang diceritakan dalam Venom 2: Let There Be Carnage (2021).

Di satu tempat yang lain, Knull (Andy Serkis) telah mula menjejak Eddie dan Venom lalu menghantar Xenophage ke Bumi untuk mendapatkan Codex. Codex ialah sesuatu benda yang terhasil apabila symbiote memulihkan perumah seperti Venom selamatkan Eddie sebelum ni. Knull perlukan Codex untuk bebaskan dia dari penjara Klyntar. 


‘Your champion has fallen. Your planets will be mine. The King in Black is awake. I will kill your world. Everyone will burn, and you will watch!’ - Knull

Untuk mengelakkan dikesan oleh Xenophage, Venom tidak boleh menggunakan kuasa jadi mereka berdua tumpang kenderaan Martin Moon (Rhys Ifans) di Nevada lalu menuju ke Las Vegas. Selain bersembunyi dari radar Xenophage, Eddie dan Venom juga mengelak dari dikesan oleh jeneral Rex Strickland (Chiwetel Ejiofor) yang bekerja di Imperium.


Instalment terakhir untuk trilogy Venom (2018) arahan dan penulisan Kelly Marcel memberi ruang untuk watak Eddie dan Venom bekerjasama buat kali terakhir sebelum berjumpa dengan Spider-Man dan tumpaskan Knull. Tak pasti macam mana Eddie akan berjumpa dengan Spider-Man tapi mereka akan berjumpa juga nanti sebab ada banyak easter eggs yang pengarah masukkan supaya fans sabar menunggu. 


Perjalanan The Last Dance tak lah beremosi kecuali pada ending tapi itu pun tak sedih juga sebab kita tahu it was just a temporary parting. Banyak fokus pada makhluk Xenophage sebab ganas dan sama macam symbiote, jenis susah nak mati. Xenophage dengan symbiote kedua-duanya dicipta oleh Knull jadi boleh faham sendiri lah kalau kedua-dua makhluk ada persamaan. 


Watak Rex tak diceritakan kenapa dia beria nak bunuh Eddie dan Venom dengan menggunakan senjata berteknologi tinggi. Tapi disebabkan Imperium tak pernah ada data tentang Xenophage, misi operasi mereka masih lagi gagal. Ambil masa yang lama juga untuk Jeneral Rex bekerjasama dengan Eddie melawan Xenophage. Benda boleh bincang tapi nak juga gaduh buang masa. 

Watak baru, Dr. Paine (Juno Temple) diperkenalkan dalam The Last Dance sekaligus menguatkan lagi teori Venom akan berjumpa dengan Spiderman nanti. Symbiote yang baru turun ke Bumi juga mampu beradaptasi dengan baik bersama perumah macam Toxin. Dalam The Last Dance, ada banyak symbiote pelbagai warna di dalam makmal untuk diuji oleh Dr. Paine jadi ada banyak ruang untuk dikembangkan tentang Venom dan rakan-rakannya. 


Walaupun visual The Last Dance dari lensa Fabian Wagner terlihat biasa tapi cemerlang dalam memaparkan babak aksi dan drama. CGI yang digunakan terlihat smooth dan kemas berbanding previous instalment. Comel gila Venom menari dengan Mrs Chen guna lagu ABBA – Dancing Queen dekat suite room. Aesthetic dia ada vibe 80s. 


Filem Venom: The Last Dance tak ada banyak hype pun masa release so dah boleh agak yang filem ni biasa je but still fun to watch duo Eddie and Venom. Jalan cerita Venom: The Last Dance ended up being confusing sebab symbiote berubah jadi baik dan mudah sangat nak bergabung dengan manusia macam dalam babak battle bila makmal diserang dengan Xenophage. 

1. Team Production +0.7, 2. Visual +1, 3. Audio +1, 4. Storyline +0.6, 5. Casting +0.7, 6. Genre +0.5, 7. Themes +0.8, 8. Editing +0.7, 9. Social Message +0.4, 10. Personal Thought +0.6 = 7/10

Movie Review | Ford v Ferrari (2019)

Tuesday, 31 December 2024


Director: James Mangold
Writers: Jez Butterworth, John-Henry Butterworth, Jason Keller 
Cast: Matt Damon, Christian Bale, Jon Bernthal, Caitríona Balfe, Tracy Letts, Josh Lucas
Production Companies: Chernin Entertainment, TSG Entertainment, Turnpike Films
Distributor: 20th Century Fox
Genre: Biography / Sports / Drama
Running Time: 152 minutes
Release Date: 30 August 2019 (Telluride), 15 November 2019 (United States)
Trailer:


‘In 1899, my grandfather, Henry 'By God' Ford, was walking home from Edison Illumination after working a double shift. He was ruminating. That morning, he had himself an idea that changed the world. Sixty-five years, and 47 million automobiles later, what shall be his legacy? Getting it in the tail pipe from a Chevy Impala.’ – Henry Ford II

Pada tahun 1963, Ford Motor Company mengalami kemerosotan penjualan kereta yang agak teruk lalu Vice Presiden Lee lacocca (Jon Bernthal) mencadangkan kepada Henry Ford II (Tracy Letts) untuk menyertai perlumbaan kereta. Pesaing mereka, Ferrari sudah lama menjuarai Le Mans dan jenama mereka popular dan kukuh kerana perlumbaan kereta. 


Lacocca mengambil Carroll Shelby (Matt Damon), bekas pelumba kereta yang pernah menjuarai Le Mans pada tahun 1959 untuk mencipta racing car. Shelby menggunakan kepakaran dan kemahirannya mencipta kereta tersebut dan mencadangkan nama rakannya, Ken Miles sebagai pelumba kereta Ford kerana dia mempunyai masalah kesihatan. 

Ken Miles tidak disukai oleh Leo Beebe (Josh Lucas), Senior Vice President Ford kerana memandang rendah prototaip kereta baru, Ford Mustang. Akibatnya, Beebe menghalang Ken Miles untuk bertanding dalam Le Mans. Ford pilih Phil Hill dan Bruce McLaren untuk menjadi pelumba kereta mereka atas saranan Beebe. Malangnya keputusan tersebut menyebabkan Ford kalah dalam Le Mans. 


Shelby menegaskan kepada Henry Ford II yang masalah bukan terletak pada kereta yang dibina tapi pada kemampuan pelumba yang tak secekap Ken Miles. Shelby buat perjanjian dengan Henry, sekiranya Miles menang di perlumbaan Daytona, dia layak berlumba di Le Mans. Jika Miles kalah, Ford boleh ambil ownership Shelby American sepenuhnya. 

‘All due respect, sir, you can't win a race by committee. You need one man in charge. Now, the good news, as I see it, is that even with all the extra weight, we still manage to put old Mr. Ferrari exactly where we want him.’ – Carroll Shelby


Tergerak hati nak layan filem Ford v Ferrari sebab rating dia tinggi padahal tak pernah layan pun sukan lumba kereta. Tahu kewujudan Ferrari dan Ford tapi tak pernah tahu ada sejarah antara dua jenama kereta yang terkenal di seluruh dunia. 

Naskhah Ford v Ferrari merupakan biografi dan drama sukan yang menceritakan bagaimana Shelby dan Miles berjaya mengubah nasib Ford dalam sejarah sukan lumba lalu menyelamatkan Ford dari bankrap. Walaupun genre dia agak berat tapi olahan pengarah James Mangold buatkan naskhah sukan terlihat menarik. Tak senang duduk tengok konflik dalaman Ford antara Leo Beebe dan Ken Miles sebab bermula dari ego dan berakhir pun dengan ego juga. 


Watak Carroll Shelby mempunyai kemahiran dalam pembuatan kereta selepas berhenti bertanding sebagai pelumba kereta dan kerana marketing skills dia juga dia boleh yakinkan Henry Ford II untuk setuju dengan keputusan yang dia buat. Bukan senang nak pujuk CEO yang dikelilingi ramai eksekutif dalam syarikat besar. 

Tapi kalau ikutkan Carroll Shelby tak rugi apa pun kalau Ford pecat dia sebab populariti dan kerja dia masih lagi kuat. Cuma sayang lah kalau dia tak grab peluang untuk pergi lebih jauh dengan kerjasama bersama syarikat besar macam Ford. 


Lakonan Matt Damon menjadi sinergi kepada persembahan Christian Bale sebagai pelumba kereta yang cerewet dan baran. Cerewet bukan sebarang cerewet lah sebab dia tahu kerja dan passion dia. Kerjasama dan kepercayaan Shelby dengan Miles yang membuahkan kemenangan dalam sukan lumba. Masa orang lain minta Miles slow down sebab brek nak terbakar tapi Shelby yang yakinkan Miles untuk tambah kelajuan. Kalau Miles tak percayakan Shelby, tak mungkin Miles dapat pecahkan rekod dalam sukan lumba pada masa tu. 

Cabaran kepada Phedon Papamichael untuk menghasilkan sinematografi yang cantik dalam naskhah Ford v Ferrari sebab race track untuk Le Mans adalah gabungan 5 tempat yang berbeza. Pengarah perlu pastikan pergerakan kereta sama dalam babak sebelumnya dan pastikan juga keadaan cuaca. Masa tengok movie rasa macam berlumba dekat race track yang sama padahal banyak sentuhan VFX untuk touch-up kekurangan visual. 



Sebanyak 9 GT40 dibina semula untuk filem Ford v Ferrari. Filem ni ambil masa selama 69 hari untuk penggambaran tapi develop dari tahun 2010 sebab ada banyak masalah terutamanya dari segi bajet yang tinggi. Nasib baik berjaya juga diterbitkan dan mendapat pulangan berganda dari modal yang dikeluarkan. Kudos to the team for making a dream comes true. Boleh kata filem ni akan ditonton banyak kali juga menjadi rujukan peminat sukan lumba kereta sebab banyak fakta menarik dimasukkan. 


I layan filem Ford v Ferrari ni masa kecewa dengan workplace tapi terubat bila tengok ending scene. Buat kerja bagus macam mana pun, kalau atasan tak hargai, sampai ke sudah pun tak akan dihargai. Yang penting kita tahu mutu kerja dan impian kita apa. Cukup ada strong support system macam Shelby, Mollie Miles (Caitriona Balfe) dan Peter (Noah Jupe) dah boleh kuatkan semangat untuk capai impian yang kita kadang kala tak yakin boleh dapat. Recommended to watch. 

1. Team Production +1, 2. Visual +1, 3. Audio +1, 4. Storyline +1, 5. Casting +1, 6. Genre +1, 7. Themes +1, 8. Editing +1, 9. Social Message +1, 10. Personal Thought +1 = 10/10

Movie Review | The Nice Guys (2024)

Sunday, 15 December 2024


Director: Shane Black
Writers: Shane Black, Anthony Bagarozzi
Cast: Russell Crowe, Ryan Gosling, Angourie Rice, Matt Bomer, Margaret Qualley, Keith David, Kim Basinger
Production Companies: RatPac-Dune Entertainment, Silver Pictures, Waypoint Entertainment
Distributors: Warner Bros. Pictures (United States and Canada), Bloom (International)
Genre: Action / Comedy
Running Time: 116 minutes
Release Dates: 11 May 2016 (TCL Chinese Theatre), 20 May 2016 (United States)
Trailer:


Pada tahun 1977 di Los Angeles, Holland March (Ryan Gosling) diupah untuk menyiasat sama ada anak saudara Mrs. Glenn (Lois Smith) iaitu seorang pelakon porno terkenal, Misty Mountains (Murielle Telio) masih hidup atau sudah meninggal dunia sepertimana yang dikhabarkan dalam berita nasional. Holland tanpa ragu mengesahkan kematian tersebut tapi Mrs Glenn maklumkan dia nampak Misty di tingkap rumah dua hari selepas berita kematian diumumkan. 

Penyiasatan March membawa kepada gadis muda bernama Amelia tapi setiap kali dia terjumpa klu baru, pasti ada yang menghalang dan salah seorangnya adalah Jackson Healy (Russell Crowe). Selepas bertemu March, Healy pula dibelasah oleh dua orang pembunuh upahan yang sedang menjejak Amelia. Healy tahu ada sesuatu yang tidak kena tentang Amelia lalu dia bertemu dengan March untuk cari tahu tentang gadis tersebut. 


Mereka berdua kemudiannya mencari Amelia dalam sebuah protes kemudian bertemu dengan Chet (Jack Kilmer) lalu membawa mereka ke rumah teman lelaki Amelia bernama Dean. Malangnya rumah Dean telah rentung bersama koleksi filem indie yang dihasilkan sendiri. Dean telah pun mati dalam kebakaran tersebut tapi Amelia terselamat dan masih melarikan diri dari dijejaki. 

Dari Chet mereka berdua dapat simpulkan Amelia menyimpan rahsia besar yang bahaya kerana sesiapa saja yang terlibat akan dibunuh. March dan Healy perlu mencari produser filem yang bekerja dengan Misty Mountain, Amelia dan Dean di sebuah parti untuk tahu lebih mendalam kes yang bakal menggegarkan negara. 


Filem The Nice Guy arahan dan penulisan Shane Black asalnya dibikin dalam format TV series tapi disebabkan tak ada yang berminat untuk membeli, selepas 13 tahun dia tukar kepada format filem. Lepas dia offer kepada Ryan Gosling, 3 hari kemudian terus setuju untuk start berlakon sebab dia excited dapat berlakon watak utama dengan Russell Crowe. 

Walaupun genre The Nice Guy ialah aksi komedi tapi watak Jackson Healy serious sepanjang masa sementara March jadi crackhead. Anak perempuan dia, Holly March (Angourie Rice) curi-curi join penyiasatan sebab dia kenal semua pelakon dalam industri porno termasuklah Amelia. Dalam ruang yang terhad, dia menyerlah sebagai pelakon kanak-kanak yang suka explore dunia luar, cerdas dan positif. Chemistry Angourie dengan Ryan Gosling nampak comel onscreen thus looks believable since Ryan pun ada anak perempuan so he kinda know the tricks. 


Dinamik Ryan Gosling dengan Russell Crowe sentiasa on par dan menghiburkan walaupun menggunakan format tipikal leading pair mempunyai perbezaan karakter. Mesti Ryan have fun masa shooting filem The Nice Guy sebab lakonan dia bersahaja dan santai sebagai penyiasat persendirian. Ekspresi muka dia on point bila kena hadap permintaan customer yang merepek. 

‘So you're telling me you made a porno where the point is the plot?’ – Holland March


Pace penceritaan yang laju buatkan naskhah aksi komedi ni menarik dan menghiburkan untuk ditonton cuma dekat second half longgar sedikit bila Amelia berjaya dijumpai. Personally, I rasa impak dia kurang lah bila watak March tak guna instinct detective dia untuk detect something is wrong dengan Judith Kuttner (Kim Basinger). 

Kita tahu dia tamak tapi kenapa dia tak cuba nego sebelum lepaskan maklumat penting dekat pelanggan? Sama juga dengan Healy yang tak peduli dengan amaran dari Blueface (Beau Knapp) tentang John Boy (Matt Bomer) padahal dia tahu dia terjebak dalam kes yang berbahaya. Kalau dari awal dah guna format tipikal, buat apa tiba-tiba nak ubah arah jadi rare tapi dangkal? 


Apapun filem The Nice Guy cukup rencah sebagai filem komedi dan aksi dikukuhkan pula dengan sinematografi dari Philippe Rousselot yang menggunakan tone grading dan filter untuk wujudkan visual tahun 70-an selain dari penggunaan kostum dan props sepanjang 116 minit. Tak nampak langsung macam filem 2016 sebab visual dia looks convincingly amazing. Filem ni mungkin ada sekuel tapi harapnya pengarah tak ambil masa selama 13 tahun untuk karang skrip. 

p/s: Selain Ryan Gosling, Matt Bomer handsome teruk!

1. Team Production +1, 2. Visual +1, 3. Audio +1, 4. Storyline +0.7, 5. Casting +1, 6. Genre +0.8, 7. Themes +1, 8. Editing +1, 9. Social Message +0.6, 10. Personal Thought +0.8 = 8.9/10

Movie Review | Fly Me to the Moon (2024)

Sunday, 8 December 2024


Director: Greg Berlanti
Writer: Rose Gilroy, Keenan Flynn, Bill Kirstein
Cast: Scarlett Johansson, Channing Tatum, Jim Rash, Anna Garcia, Donald Elise Watkins, Noah Robbins, Colin Woodell, Christian Zuber, Nick Dillenburg, Ray Romano, Woody Harrelson
Production Companies: Apple Original Films, These Pictures
Distributor: Columbia Pictures (through Sony Pictures Releasing), Apple TV
Genre: Romantic / Comedy
Running Time: 132 minutes
Release Dates: 8 July 2024 (AMC Lincoln Square), 12 July 2024 (United States) 
Trailer:


Tahun 2024 meriah dengan genre romantic comedy dari Hollywood dan filem Fly Me to the Moon antara salah satunya. Berlatarkan tahun 1968, Kelly Jones (Scarlett Johansson) adalah advertising executive terbaik di Manhattan dan kerana kemahiran dia, Moe Berkus (Woody Harrelson), seorang pegawai Kerajaan melantik Kelly untuk pulihkan imej NASA setelah tragedi hitam yang menimpa Apollo 1. 

Kelly berpindah ke Cocoa Beach, Florida bersama pembantunya, Ruby (Anna Garcia). Di sana dia berjumpa dengan Cole Davis (Channing Tatum), launcing director untuk Apollo 11. Sejak kehadiran Kelly, mereka berdua selalu bertengkar kerana permintaan dari pihak marketing yang mengganggu urusan kerja pihak saintis seperti Cole. 


Menyampah macam mana pun Kelly terpaksa juga bantu NASA sepertimana yang diminta oleh Moe atau kisah silam dia akan tebongkar, imej dia juga akan rosak. Memandangkan ramai penaja yang mula tarik diri dan orang awam mula hilang keyakinan selepas insiden Apollo 1, Kelly terpaksa bekerja keras dari sebelumnya. 

Filem Fly Me to the Moon arahan Greg Berlanti diinspirasikan dari kisah sebenar tentang bagaimana iklan mainkan peranan dalam memulihkan imej NASA. Watak Cole Davis diinspirasikan dari angkasawan NASA yang pernah berkhidmat sebagai tentera udara ketika Perang Dunia Kedua. Watak Kelly mungkin fiksyen dan penulis guna beberapa fakta dan strategi iklan yang direkodkan dalam novel. 


‘Vietnam. They’re broadcasting straight from the action. And people don’t want to just hear the news anymore. They wanna see it in making.’ - Kelly

Menarik juga lah layan filem santai ni sebab diceritakan dari marketing angle. Walaupun projek Kerajaan tapi anticipation dari penaja dan orang ramai mainkan peranan juga. Dapat dana dari Kerajaan lah lagi banyak mata yang memerhati bila tak boleh pergi jauh kan? Nak pula masa ni Amerika tengah bersaing dengan Rusia, roket siapa yang berjaya sampai ke bulan. Footage Neil Amstrong jejak kaki dekat bulan buat pertama kali pun dipertikai sama ada footage asli ataupun rekaan dari pihak Amerika. Jawapan tu ada dekat hujung filem Fly Me to the Moon dalam Project Artemis. 


Sepatutnya Chris Evan digandingkan bersama Scarlett dalam naskhah ni tapi disebabkan ada penangguhan jadual penggambaran, dia tarik diri kemudian digantikan dengan Channing Tatum. Personally, Channing nampak bulky untuk watak launch director dan NASA tapi disebabkan watak dia bekas tentera, appearance dia boleh diterima lah. Dia macam misfit tapi okay je since chemistry dia dengan Scarlett nampak cantik onscreen. 


Kalau bukan sebab chemistry diorang berdua, mungkin tak berminat untuk romance angle yang penulis masukkan sebab kedua-dua watak berbeza personaliti dan prinsip hidup. A chaotic duo yet romantic and meant to be together. 

Lakonan Scarlett Johanson memukau sebagai Kelly Jones yang licik dan bergeliga. Tengok cara dia putar sampai dia dapat jual produk dekat target customer tu rasa kagum sangat. Kadang tu tak terfikir pun sebab otak I lebih kurang macam watak Cole yang straightforward je. Wardrobe Kelly mainkan peranan sangat dalam kerjaya dia. She looks elegant and presentable. 


Props dan wardrobe team mainkan peranan besar untuk menghidupkan kembali suasana NASA pada tahun 1960-an. Macam mana pemakaian para pekerja di situ baik di lapangan atau di dalam pejabat. Barang yang kesemua watak guna, gaya rambut, even footage yang dimasukkan pun diambil dari footage sebenar sekitar pelancaran Apollo 11. 

Sinematografi Dariusz Wolski menguatkan lagi mood penceritaan dengan masukkan babak beberapa pihak bekerja selain NASA yang ingin melancarkan Apollo 11. Setiap reaksi dari orang awam dan pekerja NASA kuatkan lagi rasa bangga untuk momen bersejarah negara.  


Pace penceritaan Fly Me to the Moon agak perlahan walaupun menggunakan genre romantik komedi, tak patut pengarah bagi ruang yang banyak untuk plot fake landing sebab filem starts slowing down. Lagipun kisah silam Kelly bukan sesuatu yang susah untuk dimaafkan pun. Tapi apapun, I do enjoy layan filem romantik komedi Fly Me to the Moon. No wonder lah rating tinggi dan dicalonkan sebagai Best Romantic Comedy di Golden Trailer Awards. 

1. Team Production +1, 2. Visual +1, 3. Audio +1, 4. Storyline +0.7, 5. Casting +1, 6. Genre +1, 7. Themes +1, 8. Editing +0.8, 9. Social Message +1, 10. Personal Thought +1 = 9.5/10

Movie Review | Speak No Evil (2024)

Saturday, 23 November 2024


Director: James Watkins
Writer: James Watkins
Cast: James McAvoy, Mackenzie Davis, Aisling Franciosi, Alix West Lefler, Dan Hough, Scoot McNairy
Production Company: Blumhouse Productions
Distributor: Universal Pictures, Prime Video, AppleTV, VUDU
Genre: Horror / Thriller
Running Time: 110 minutes
Release Date: 9 September 2024 (DGA Theater), 13 September 2024 (United States)
Trailer:


Kisah bermula dengan percutian Louise (Mackenzie Davis) dan Ben Dalton (Scoot McNairy) di Itali bersama anak perempuan tunggal mereka, Agnes (Alix West Lefler). Di sana mereka berkenalan dengan Paddy (James McAvoy), isterinya, Ciara (Aisling Franciosi) dan anak lelaki mereka, Ant (Dan Hough). 

Tak ambil masa yang lama untuk kedua-dua keluarga berkenalan lebih rapat dan mesra sehingga percutian mereka berakhir dan Paddy menjemput Ben sekeluarga ke rumah mereka di kawasan terpencil di Amerika. Ben pujuk Louise dan Agnes ke sana untuk hilangkan tekanan sebelum Krismas. Mereka sekeluarga disambut baik oleh Paddy dan Ciara. 


Paddy pernah bekerja sebagai doktor kemudiannya berhenti dan habiskan masa di farmhouse. Dia sudah berkahwin dengan Ciara sejak 17 tahun lepas dan membesarkan Ant yang mempunyai penyakit di mana lidahnya kecil dan tak mampu bercakap. Ant sentiasa menyendiri kerana keadaan dia yang berbeza. 

‘Technology's advanced incredibly, but emotionally speaking, we're all still just cave dwellers. it's all this perfect life, Instagram, Facebook bullshit. Everybody talking but nobody honest. It's left us impatient and stressy.’ - Paddy


Semasa Ben buang sampah di belakang rumah, Ant mendekatinya dan tunjukkan lidahnya kepada Ben. Terasa canggung dengan situasi tersebut, Ben cuba pujuk Ant tapi Paddy memanggil mereka berdua masuk ke dalam rumah. Louise ajak Ben untuk pulang ke rumah keesokan harinya tapi Ben mula selesa berada di situ. Louise tahu ada sesuatu yang tidak kena dengan cara Paddy dan Ciara melayan Ant. 

Naskhah Speak No Evil arahan James Watkins adalah remake kepada filem Danish yang diarahkan Christian Tafdrup dengan tajuk yang sama dan diterbitkan pada tahun 2022. Masa tengok Ben dengan mudah percaya dengan kata-kata Paddy, terfikir macam mana dia jerat kesemua mangsa dia. Bila tengok Paddy menyembang dengan Ciara tentang hidup mewah dalam teknologi masa makan malam di rumah Mike, dah boleh nampak yang Paddy dah jumpa pattern mangsa dia. 


Lakonan James McAvoy antara kekuatan filem terbitan Blumhouse Production sebagai seorang yang dominan dan alpha male. Dia tahu macam mana nak pujuk Ben supaya tinggal dengan dia lebih lama dan selesa tinggal di situ sampai Ben terjerat dalam perangkap. Kalau watak Ciara lebih mengikut kata-kata Paddy, Louise pula mengatur dan menjaga suami dan anaknya, mungkin sebab tu juga dia lebih cepat tangka pada sesuatu yang tak kena dengan keluarga tersebut. 

Dekat first half lebih kepada mengenali keluarga Ben dan keluarga Paddy kemudian bila cerita bergerak ke second half, momentum bertukar kepada fast paced sebab Agnes cuba selamatkan keluarga dia dari menjadi mengsa Paddy dan Ciara. Geram juga lah bila tengok Agnes tak faham apa yang Ant bagitahu dia tapi logik lah juga sebab Agnes duduk dalam environment yang terjaga. Tengok TV pun jarang sebab fokus belajar je. 


Makin saspens bila tengok Ben dan Louis selamatkan diri dari Paddy sebab apa yang diorang rasa tu real, masing-masing cuma orang biasa dan pertama kali berjumpa dengan psiko. Tak ada satu pun kelebihan yang berpihak pada pasangan tu. Bertarung pun di kawasan Paddy, dalam rumah Paddy yang dia tahu serba-serbi. 

Walaupun Speak No Evil berjaya stay true pada genre dia tapi Ben dengan Louise ni memang merepek juga lah sebab Ant tu pakai baju yang sama dari awal diorang jumpa tapi sekali pun diorang tak pernah pelik. Bilik Ant dekat loteng, kecil tanpa gambar Ant langsung, tak ada gambar sekolah pulak tu, langsung tak ada yang bertanya. Memang patut lah dengan mudah Paddy tipu mereka sekeluarga. Worth to watch anyway. 

1. Team Production +0.8, 2. Visual +1, 3. Audio +1, 4. Storyline +0.7, 5. Casting +1, 6. Genre +1, 7. Themes +1, 8. Editing +0.6, 9. Social Message +1, 10. Personal Thought +0.7 = 8.8/10
Subscribe to: Posts ( Atom )