Showing posts with label movie Bollywood. Show all posts
Showing posts with label movie Bollywood. Show all posts

Movie Review | Liger (2026)

Sunday, 26 July 2026

Pengarah: Puri Jagannadh  
Penulis Skrip: Puri Jagannadh  
Pelakon: Vijay Deverakonda, Mike Tyson, Ananya Panday, Ramya Krishna, Ronit Roy, Chunky Panday, Getup Srinu, Temper Vamsi, Vishu Reddy    
Syarikat Produksi: Dharma Productions, Puri Connects  
Pengedar: AA Films
Genre: Sukan / Masala  
Durasi Tayangan: 138 minit
Tarikh Tayangan: 25 Ogos 2022   
Trailer:


Selepas kematian Lion Tiger Balram Agarwal (Vijay Deverakonda) yang handal dalam sukan mix martial art (MMA), isterinya Balamani (Ramya Krishna) bersama anak terunanya, Liger (Vijay Deverakonda) berpindah dari Karimnagar ke Mumbai untuk mendaftar di JKD milik Christopher (Ronit Roy). Tahun 2004, mendiang Tiger pernah kalahkan Christopher dalam MMA Championship sebab tu Balamani nak anak dia berlatih dengan orang yang sama hebat dengan mendiang suami dia. 

Berbekalkan semangat dan iltizam yang kuat, Liger berlatih bersama Christopher sebelum masuk ke perlawanan MMA. Liger jarang bercakap sebab malu dengan kekurangan dia yang gagap. Dia sentiasa dibuli oleh ahli MMA yang lain terutamanya Ganapath (Getup Srinu) tapi Christopher selalu ingatkan supaya sentiasa kawal rasa marah dan fokus dengan latihan. 


Christopher larang Liger hilang fokus dengan bercinta tapi dia bertemu dengan Tanya (Ananya Panday) yang berusaha menempa nama sebagai selebriti dan ingin ke Hollywood. Selepas melihat kehebatan Liger di gelanggang, Tanya jatuh cinta tapi rasa cinta dia hilang bila abangnya, Sanju (Vishu Reddy) bagitahu Liger gagap. 

Patah hati dengan Tanya, Balamani dan Christopher kuatkan semangat Liger untuk bertanding dalam MMA Championship di India. 


Dah lama nak layan Liger sejak nampak Ananya dengan Vijay promote filem ni dekat Koffee With Karan Musim 7 tapi bila tengok review teruk sangat terus batalkan niat. Sekarang baru ada mood nak layan sebab saja nak tahu betapa teruknya filem Liger arahan dan penulisan Puri Jagannadh yang terkenal di industri Telugu. 

Kalau tengok pada genre utama, filem Liger diklafikasikan sebagai sukan dan masala. Bila nampak perkataan masala tu dah boleh faham kenapa ramai yang kecam filem ni. Kalau dekat India Selatan mungkin suka la kot dengan genre masala tapi dekat Bollywood, hard pass kalau komedi tak jadi. Dan kelemahan Liger adalah pada komedinya dan skrip yang hilang arah tuju. 


Penceritaan filem Liger ni ringkas sebenarnya, Liger datang ke Mumbai nak jadi atlit MMA tapi jatuh cinta kemudian bangkit dan jadi kebanggaan India. Semudah itu dan chemistry Vijay bersama Ananya menjadi. Walaupun dialog Ananya mintak penampar sebab merepek pasal gender equality dan feminism yang merepek gila tapi moment dia dengan Liger comel je. Comel masa Tanya curi-curi pergi rumah Liger dan minta nombor telefon dengan babak dia rawr yang comel dekat Liger. 


Patutnya biar Tanya jadi watak bubbly, diva dan chatbox macam Geet dalam Jab We Met atau Poo dalam K3G tapi watak dia terpesong jadi bimbo untuk hadirkan elemen komedi. Kalau jadi Balamani pun rasa nak penampar Tanya dekat kuil. Dekat tempat orang pergi berdoa pun nak buat content lepastu pakai tak senonoh. Watak Tanya sepatutnya jadi pull factor untuk Liger semangat bertarung dekat gelanggang tapi kartun betul dalam filem ni. 

Masuk second half makin merepek jalan cerita dia. Masa Balamani merayu nak daftarkan anak dia sebagai ahli JKD secara percuma tu I boleh terima lah sebab anak dia ada potential. Liger jadi cleaner tak berbayar dekat situ. Tapi dekat second half penulis tukar watak Mark Anderson (Mike Tyson) jadi antagonis padahal yang tak mampu bayar hutang tu geng Liger. 


Watak Balamani ni pun problematic juga sebagai individu. I faham lah dia describe girlfriend sebagai chudail (syaitan) supaya anak dia tak mudah hilang fokus. Tapi bukan semua perempuan nak rosakkan anak dia pun. Lepas tu bila dia suruh Liger berlawan guna emosi padahal Christopher dah ajar supaya kawal emosi jangan sampai hilang fokus dalam gelanggang. Setiap kali watak Balamani ni masuk mesti jadi emosi tak bertempat. Bila google rupanya dia pernah berlakon dalam filem Bahubali tapi dah boleh kot tinggalkan watak tu dekat set sana. Tak semua watak kena guna personaliti yang sama. 


Sinematografi dari Vishnu Sarma menggunakan latar masyarakat di Mumbai yang tinggal di tepi laut. Tengok rumah Liger dah cantik dah tepi laut tapi bila tengok mak dia buang sisa makanan dekat laut tu rasa nak marah pulak sebab pengotor. Tengok gaya miskin dia tu, rasanya rumah naik secara haram je tu. 


Babak sukan MMA tak lah menarik sangat pun sebab genre filem ni masala so banyak terbang pakai angin je. Perangai Liger dalam gelanggang pun memang ke arah komedi bukannya serius nak berlawan sangat pun. Tak tahu lah kalau ada choreographer untuk stunt action tapi gaya macam tak wujud pun tugas tu dalam filem ni. 


Music album Liger yang digubah oleh Vikram Montrose dan Tanishk Bagchi banyak terarah pada genre masala dan signature India Selatan. Ada 8 buah lagu dengan 1 remake which is Coka 2.0 dan diletakkan di bahagian credit. Tak pasti kenapa lagu Mere Banega Tu tak masuk dalam filem padahal lagu tu romantik, mungkin tak kena konsep dibandingkan Aafat dan Akdi Pakdi. 



Tak faham kenapa Vijay Deverakonda nak debut di Bollywood dengan filem masala dan pengarah Telugu sedangkan boleh cari skrip bertemakan sukan yang lebih baik. Mungkin dia nak filem yang ringan lepas berlakon watak yang berat tapi sedihnya tengok watak Liger ni. Watak dia boleh jadi misteri, cool dan handal berlawan macam watak-watak Salman Khan tapi genre masala tu buatkan watak Liger jadi dungu. Sayang lah babak beremosi jadi bosan. 


Filem Liger ni ada potential dan mungkin itu yang Karan Johar nampak dan jadi punca untuk dia join sebagai produser juga tapi itu lah, dalam skrip lain bila jadi finished prboloduct pula lain. Anyway, watch at your own risk. 

1. Team Production +0.4, 2. Visual +0.6, 3. Audio +0.7, 4. Storyline +0.3, 5. Casting +0.5, 6. Genre +0.4, 7. Themes +0.5, 8. Editing +0.4, 9. Social Message +0.2, 10. Personal Thought +0.2 = 4.2/10

Movie Review | Pati Patni Aur Woh Do (2026)

 

Pengarah: Mudassar Aziz  
Penulis Skrip: Mudassar Aziz, Ravi Kumar
Pelakon: Ayushmann Khurrana, Wamiqa Gabbi, Sara Ali Khan, Rakul Preet Singh   
Syarikat Produksi: T-Series Films, B. R. Studios    
Pengedar: Zee Studios
Genre: Romantik / Komedi 
Durasi Tayangan: 117 minit
Tarikh Tayangan: 15 Mei 2026 
Trailer:


Selepas kejayaan filem Pati Patni Aur Woh (2019), Mudassar Aziz kembali dengan filem romantik komedi tentang perselingkuhan suami bersama orang kedua. Menariknya, filem Pati Patni Aur Woh Do tampilkan dua orang sekaligus dalam satu masa yang sama. Kalau instalment sebelum ni remake kepada filem Pati Patni Aur Woh (1978), untuk instalement baru Mudassar Aziz tampil dengan konsep spiritual sekuel di mana jalan cerita baru dan pelakon utama baru.


Kisah bermula dengan kegagahan Parajapati Pandey a.k.a. Praja (Ayushmann Khurrana) sebagai pegawai hutan yang sentiasa menyelesaikan krisis hidupan liar yang mengganggu penduduk di pekan tersebut. Praja telah berkahwin dengan Aparna Triverdi (Wamiqa Gabi) dan sentiasa diawasi pergerakannya oleh Nilofer Khan (Rakul Preet Singh) yang juga bekerja dengan Paraja sebagai doktor veterinar. Nilofer merupakan kawan baik Aparna. 


Satu hari, Chanchal Kumari (Sara Ali Khan) datang ke pejabat Praja dan minta bantuan supaya menyamar sebagai kekasihnya di Benaras. Chanchal bercinta dengan Sunny (Vishal Vashishtha), anak kepada Gajraj Tiwari (Tigmanshu Dhulia), ahli politik yang sangat mementingkan kasta. Chanchal dengan Sunny merancang untuk larikan diri ke Kanada dalam masa dua minggu. Sementara itu, Chanchal perlu pastikan pergerakan dia tak lagi diekori oleh anak buah Gajraj. 


Praja setuju dengan cadangan tersebut dan ingin maklumkan pada Aparna tapi bila dia pulang ke rumah, dia dapat tahu isteri dia lah punca Chanchal dan sunny terjebak dalam masalah. Terjerat dengan janji sendiri, Praja terpaksa menipu Aparna yang dia perlu ke Kanpur untuk projek pembiakan kura-kura bersama Nilofer. 


Selalunya naskhah yang tampilkan ramai pelakon pasti akan ada yang tenggelam tapi Mudassar Aziz berjaya serlahkan ketiga-tiga pelakon wanitanya sepanjang 117 minit Pati Patni Aur Woh Do. Ayushmann juga tampil selesa dalam watak Praja yang takut bini tapi setiakawan. 

Menariknya, kekuatan filem romantik komedi ini terletak pada chemistry Ayushmann dengan Wamiqa, Sara dan Rakul. Tak hairan lah kalau watak sampingan dengan mudah terpedaya bila nampak Praja dengan Chanchal atau Praja bersama Nilofer. Sebelum ni Ayushmann pernah berlakon dengan Rakul sahaja dalam filem Doctor G (2022). Lepas tengok Sara dengan Ayushmann, terus manifest both of them dalam rom-com. 


Pemilihan ketiga-tiga watak wanita dalam filem pun tepat juga lah sebab masing-masing berjaya hidupkan watak komedi dalam Pati Patni Aur Woh Do. Rakul memang dah terbiasa dengan genre komedi even tahun lepas pun filem Mere Husband Ki Biwi (2025) dan De De Pyaar De 2 (2025) ditayangkan. Wamiqa dengan filem Bhooth Bangla (2026) dan Bhool Chuk Maaf (2025) sementara Sara pernah lakonkan watak utama dalam Murder Mubarak (2024). 

Sinematografi dari Jishnu Bhattacharjee menggunkaan landskap Benaras dan beberapa lokasi di India Utara termasuklah Pryagraj. Ada beberapa babak yang menggunakan CGI terutamanya untuk babak melibatkan haiwan liar tapi okay lah untuk beberapa minit. Boleh tutup mata je. 


Kalau dalam filem Pati Patni Aur Woh, suami dia tergoda dengan wanita bandar, kali ni semua watak wanita berpakaian sopan dan tinggal di kawasan luar bandar. Nilofer je lah yang selesa dengan t-shirt sebab kerja hakiki dia perlukan dia keluar masuk hutan. 

Musik album Pati Patni Aur Woh Do digubah oleh Rajesh Roshan, bapa saudara Hritik Roshan yang dah lama berehat sebagai komposer. Ada 10 buah lagu yang dihidang bersama komposer lain - Rochak Kohli, Tanishk Bagchi, Neelkamal Singh, Tony Kakkar, Badshah dan Dev Sadaana tapi I suka dua lagu je. Humne Wahin Lagaya Dil dengan Dil Waale Chor. 



Tak pasti lah kenapa tak bagi Ayushmann yang nyanyi lagu romantik Dil Waale Chor tu padahal suara dia lagi sesuai dengan genre lagu tu. Ada versi reprise tapi versi asal ada duet dengan Shreya Ghoshal. Jangan kata sebab suara Ayushmann tak sedap eh sebab I dengar dia nyanyi live masa promo. Haihhh


Anyway, I really have fun watching Pati Patni Aur Woh Do kecuali untuk watak makcik Chanchal (Ayesha Raza Mishra) sebab lawak dia keluarkan duit tu over betul. Sama juga dengan komedi Praja asyik lupa nama Sunny. 

1. Team Production +0.7, 2. Visual +0.8, 3. Audio +0.5, 4. Storyline +0.8, 5. Casting +1, 6. Genre +0.8, 7. Themes +1, 8. Editing +0.8, 9. Social Message +1, 10. Personal Thought +1 = 8.4/10

Movie Review | System (2026)

Saturday, 25 July 2026


Pengarah: Ashwini Iyer Tiwari
Penulis Skrip: Harman Baweja, Arun Sukumar, Ashwini Iyer Tiwari, Tasneem Lokhandwala, Akshat Ghidial
Pelakon: Sonakshi Sinha, Jyotika, Ashutosh Gowarikar, Vijayant Kohli, Gaurav Pandey, Nishant Singh, Addinath Kothare, Sayandeep Sengupta
Syarikat Produksi: Baweja Studios
Penyiaran: Amazon Prime Video
Genre: Jenayah / Thriller
Durasi Tayangan: 124 minit
Tarikh Tayangan: 22 Mei 2026
Trailer: 


Neha Rajvansh (Sonakshi Sinha) merupakan seorang pendakwaraya yang sering kalah di mahkamah sedangkan dia merupakan anak bongsu kepada peguambela senior bernama Ravi Rajvansh (Ashutosh Gowariker). Abangnya, Alok Rajvansh (Adinath Kothare) bekerja sebagai peguam di firma guaman milik ayahnya dan juga berdepan dengan jalan yang sama seperti Neha sebelum masuk bertugas sebagai rakan kongsi di Rajvansh Legal. Ravi cabar anaknya untuk menang 10 kes di mahkamah sebelum masuk sebagai rakan kongsi di Rajvansh Legal dan Neha bersetuju. 


Neha ditugaskan untuk kes penyeludupan dadah milik Juggi (Diwanshu Gambihir) dibantu oleh Atmaram (Aatma Prakash Mishra) tapi dia hampir gagal buktikan kesalahan Juggi memiliki dadah di mahkamah. Sebelum dia sempat berputus asa, Sarika Rawat (Jyothika) yang bekerja sebagai stenographer mahkamah bagi tips untuk kemukakan bukti baru. 


Sejak kes tersebut, Neha minta Sartika bekerjasama dengan dia untuk bantu dia menang semua kes Jenayah yang bakal dibicara di mahkamah. Neha tawarkan Rs10,000 untuk setiap kes tapi Sartika minta Rs20,000 setiap kes lalu Neha bersetuju. Sartika perlukan duit untuk perbelanjaan sekolah anaknya, Kusum (Aashriya Mishra) sementara Neha perlu buktikan dia adalah peguam yang bagus bukan saja pada Ravi malah pada mata awam. 

Semakin banyak kes ditugaskan kepada Neha semakin dia dekat dengan jawatan rakan kongsi tapi kes kesepuluh, membongkar satu rahsia gelap sistem perundangan dan juga melibatkan ayahnya. Neha bertegas ingin mengambil kes tersebut lalu menyebabkan dia terpaksa lawan ayahnya di rumah juga di mahkamah. 


Naskhah System arahan dan penulisan Ashwini Iyer Tiwari mengetengahkan tentang dua status hidup yang terpaksa berdepan dengan sistem perundangan. Keadilan bukan sahaja bermain antara hitam dan putih tapi melibatkan kuasa, kemewahan dan pengaruh.  

Babak awal dalam filem bermula dengan keluhan seorang banduan tentang penganiayaan dihadapinya hingga dipenjarakan. Terbeban dengan tuduhan dan dana yang bakal menyusul, dia ambil keputusan untuk bunuh diri. Untuk kelas bawahan, jalan paling mudah adalah terima hukuman yang dikenakan atau mati. Bagi kelas atasan yang berduit, peguam seperti Ravi adalah jalan dan peluang untuk bebas.


‘Rich or poor, everyone deserves justice.’ – Neha Rajvanjh
 
Penceritaan pada separuh masa pertama banyak didominasi oleh perjalanan persahabatan Neha dan Sarika yang tinggi chemistry dan dinamikanya dalam setiap babak. Walaupun Sarika jauh lebih tua dari Neha tapi tak menghalang untuk mereka berdua bekerjasama atau have fun bila habis waktu bekerja. Neha pun sesekali bantu perbelanjaan rumah Sartika, dari situ pun dah nampak yang Neha tak pernah memandang status. Mungkin sebab tu juga Sartika rasa selesa untuk berkawan. 

Persahabatan Neha dan Sartika jadi fun relief untuk kesemua konflik yang dipaparkan dalam System. Mungkin sebab tu juga penghujung cerita terasa mencengkam dan sebak bila keadilan tercapai tapi ada harga yang perlu dibayar oleh kedua-dua watak utama. Sonakshi Sinha dan Jyotika sama-sama berikan yang terbaik untuk System. 


Sayangnya, Ashutosh Gowarikar terlihat lemah untuk watak peguam senior. He don’t have that menacing aura onscreen apatah lagi bila share screen dengan Sonakshi. Perdebatan dalam kamar mahkamah pun tak mendebarkan walhal kita tahu kes kesepuluh akan bongkarkan sesuatu yang besar dan bakal bagi kesan pada emosi dekat klimaks nanti. Kalau Paresh Rawal atau Anil Kapoor yang lakonkan watak Ravi confirm filem System boleh jadi filem yang meninggalkan impak. 

Malah pelakon yang melakonkan watak Alok, Akshay Rao (Gaurav Pandey) dan Atma mengelirukan penonton sebab muka seakan sama. Dan ketiga-tiga watak ni adalah watak dalam circle Neha. Boleh sangat kalau pengarah buang watak Akshay dan gantikan dengan Raghav Shrivastav (Sayandeep Sengupta) mungkin lebih comel sebab ada enemy-lovers trope plus chemistry lagi kuat berbanding Sonakshi-Gaurav.  


Sinematografi dari Rangarajan Ramabadran memenuhi kriteria untuk visual yang moden dan mendukung penceritaan System. Somehow, latar tempat utama System iaitu Delhi terlihat seolah-olah Mumbai. Ada perbezaan lah juga kenapa Delhi lebih menggerunkan untuk kes jenayah bila sesetengah kes lebih brutal, lebih menindas dan watak Neha berjaya menang 9 kes akan terlihat seperti satu achievement yang besar. 

Kudos to the writers - Harman Baweja, Arun Sukumar, Ashwini Iyer Tiwari, Tasneem Lokhandwala, Akshat Ghidial yang mencipta penceritaan yang paparkan emosi yang muncul dari konflik dan dilema watak-watak utama. Walaupun drama sosialnya kuat tapi tak ada langsung pun preacy dialogues dari mana-mana watak. Dialog dari filem System pun relatable dengan real life dan kembalikan semula keyakinan masyarakat pada keadilan. 


‘When you get things too easily in life, you don’t learn to value them. You know Neha, the greatest emperors in history spent their lifetimes building huge empires. And then, their heirs just destroyed it. My wish is that, when you join the firm, everyone should feel you deserved it.’ – Ravi Rajvansh

Walaupun System ada kelemahannya namun filem ini masih layak ditonton sekurang-kurangnya sekali kerana dialog dan mesej yang dibawa akan kekal relevan sampai bila-bila. 

1. Team Production +0.5, 2. Visual +0.6, 3. Audio +1, 4. Storyline +0.7, 5. Casting +0.6, 6. Genre +0.6, 7. Themes +0.7, 8. Editing +0.6, 9. Social Message +1, 10. Personal Thought +0.7 = 7/10

Movie Review | Band Baaja Baaraat (2010)

Saturday, 18 July 2026

 

Pengarah: Maneesh Sharma  
Penulis Skrip: Habib Faisal   
Pelakon: Ranveer Singh, Anushka Sharma    
Syarikat Produksi:  Yash Raj Films  
Pengedar: Yash Raj Films  
Genre: Romantik / Komedi  
Durasi Tayangan: 140 minit
Tarikh Tayangan: 10 Disember 2010   
Trailer:


Sejak 05 Disember 2025, Yash Raj Films dah mula tayangkan secara eksklusif semua filem lakonan Ranveer Singh di Netflix. Dan filem terpaling wajib tonton mestilah filem debut Ranveer Singh bersama Anushka Sharma iaitu Band Baaja Baaraat arahan Maneesh Sharma dan ditulis oleh Habib Faisal yang terkenal dengan filem Salaam Namaste (2005), Ladies Vs Ricky Bahl (2011), Daawat-e-Ishq (2014), Fan (2016) dan banyak lagi.

Filem Band Baaja Baaraat mengisahkan tentang Bittoo Sharma (Ranveer Singh) dan Shruti Kakkar (Anushka Sharma) yang bekerjasama sebagai rakan kongsi untuk perniagaan mereka, Shaadi Mubarak yang menguruskan majlis perkahwinan. Dari awal lagi Shruti dah tegaskan yang dia tak nak mereka berdua bercinta kerana akan menjejaskan persahabatan dan juga kerjaya mereka. 

Semuanya berjalan dengan lancar kerana kepakaran mereka menguruskan majlis dan berjaya cipta networking yang bagus antara pembekal dan juga pihak lain yang terlibat. Semakin lama Shaadi Mubarak semakin dikenali dan mereka mula mendapat tawaran dengan bajet yang lebih besar. 

Shruti dan Bittoo juga semakin selesa bersama hingga lah mereka berdua mabuk dan tidur bersama. Bittoo anggap apa yang jadi cuma kesilapan yang tak disengajakan sementara Shruti pula dah mula anggap persahabatan mereka akan bertukar kepada hubungan yang lebih serius. Bittoo cuba menjauhkan diri sampai Shruti terasa dan tarik diri dari partnership. 

Sakit hati dengan keputusan Shruti, Bittoo juga buka syarikat baru dengan perniagaan yang sama – Happy Wedding. Malangnya, pembekal mereka adalah pembekal yang sama dan masing-masing mula terbeban dengan konflik peribadi Shruti dan Bittoo. Kalau pembekal bunga bekalkan bunga kepada Shruti, dia tak sempat nak siapkan untuk majlis Bittoo. Masing-masing taknak beralah dan semakin merosakkan keadaan sampai pelanggan pun lari. 

Filem Band Baaja Baaraat bukan saja tampilkan filem romantik komedi sebagai platform kepada pelakon baru di Bollywood malah mempunyai jalan cerita yang menarik dan segar dengan berlatarkan dunia perancang perkahwinan. Kerjaya yang keluar dari kehendak ibu bapa Asia, kerjaya yang mungkin diperlekehkan oleh bapa Bittoo tapi sekarang berjaya tinggalkan jejak dan panduan kepada anak-anak muda. 

Masa layan perjalanan Bittoo dan Shruti boleh nampak lah apa yang mereka perlu hadap untuk pastikan kehendak pelanggan dipenuhi dan perjalanan upacara perkahwinan tersebut berjalan dengan lancar. Dekat sini boleh nampak juga kenapa kos perbelanjaan untuk perkahwinan tu besar sampai pengantin rabak poket lepas majlis selesai. 

Lakonan Ranveer Singh terlihat bersahaja dalam pesona pelajar kolej yang cuba untuk mengurat wanita idaman. Watak Bittoo sendiri ada perkembangan watak yang baik bila dia mula dengan ilmu yang kosong dan cuma ikut sahaja kehendak Shruti sehingga lah dia sendiri pandai uruskan syarikat yang sama. Disebabkan watak Bittoo juga Ranveer Singh berjaya merangkul Best Debut Male di Filmfare Awards ke-56. 

Filem Band Baaja Baaraat adalah filem terakhir Anushka Sharma dalam kontrak dia bersama YRF dan perjalanan dia sebagai Shruti pun tak mudah sebab dia susah nak bekerjasama dengan Maneesh Sharma. Ada banyak part yang perlu dilakonkan banyak kali sampai pengarah puas hati. I guess dia bertahan sebab masa ni tengah bercinta dengan Ranveer Singh, chemistry dua pelakon ni pun antara kekuatan filem sampai menang anugerah Hottest Pair di IIFA Awards. Mungkin sebab tu juga filem Anushka dan Ranveer berlakon dalam Ladies Vs Ricky Bahl (2011).

Sinematografi Band Baaja Baaraat dari Aseem Mishra yang bekhidmat dalam filem New York (2009) dan Once Upon a Time in Mumbaai (2010) lebih terarah pada visual yang realistik dalam menggunakan latar masyarakat kelas pertengahan di Delhi. Penggunaan lokasi yang menarik untuk beberapa babak juga membantu macam Mumbai dan Rajashtan yang menceritakan tentang destination wedding.

Uniknya, kostum dan props yang digunakan dalam filem Band Baaja Baaraat agak funky dan terang mengikut personaliti Shruti dan Bittoo. somehow ada babak yang mempunyai personaliti tersendiri pada visualnya dan menjadi daya penarik yang kuat untuk naskhah romantik komedi. 

Music album gubahan komposer duo Salim-Sulaiman tampil biasa saja walaupun mempunyai 7 buah lagu dan 2 lagi remix. Dari tahun 2010 sampai lah sekarang, lagu Ainvayi Ainvayi dengan Dum Dum yang I masih layan. Nasib baik lah Aditya Chopra insist nak juga masukkan lagu Ainvayi Ainvayi sebab Maneesh Sharma dah reject masa komposer cadangkan lagu tu gara-gara tak faham lirik lagu tu. Bila music album, lagu Ainvayi Ainvayi yang popular dan buatkan filem Band Baaja Baaraat terkenal. 

As a fan of Amitabh Bhattacharya, I memang suka dengan lagu Dum Dum sebab lirik dia romantik. Dan ikutkan dalam filem, patutnya Shah Rukh Khan yang perform lagu ni tapi member tak jadi datang sampai Bittoo dengan Shruti yang naik pentas. Chemistry Ranveer dengan Anushka terserlah sangat dalam lagu romantik balada bersama koreografi yang tepat dan kostum yang moden dan sesuai untuk serlahkan tarian Dum Dum. 

Tak kisah lah pertama kali tengok Band Baaja Baaraat atau rewatch untuk yang keberapa kalinya, perasaan tengok filem ni masih lagi sama. Energy Ranveer dan Anushka sesuai untuk watak Bittoo dan Shruti sekaligus menghidupkan watak yang jumpa passion dan kerjaya idaman lantas menjadi sumber inspirasi pada orang lain juga. Dialog yang kelakar dan setia pada dialek kawasan setempat juga bersahaja dari Habib Faisal. 

Filem ni wajib tonton and it’s available on Netflix. 

1. Team Production +0.8, 2. Visual +1, 3. Audio +0.5, 4. Storyline +1, 5. Casting +1, 6. Genre +1, 7. Themes +1, 8. Editing +1, 9. Social Message +1, 10. Personal Thought +1 = 9.5/10

Movie Review | Chand Mera Dil (2026)

Sunday, 5 July 2026

 

Pengarah:  Vivek Soni
Penulis Skrip:  Tushar Paranjape, Vivek Soni, Akshat Ghildial
Pelakon: Ananya Panday, Lakshya, Paresh Pahuja, Aastha Singh, Manish Chaudhari, Iravati Harshe Mayadev, Charu Shankar, Javed Khan, Akhil Kaimal, Manik Papneja, Vidushi Kaul   
Syarikat Produksi: Dharma Production   
Pengedar: Dharma Productions
Genre: Romantik / Drama   
Durasi Tayangan: 145 minit
Tarikh Tayangan: 22 Mei 2026  
Trailer:


Aarav (Lakshya) jatuh cinta pandang pertama pada Chandni (Ananya Panday) ketika perhimpunan pertama pelajar kolej jurusan Mechanical Engineering. Asrama perempuan cuma terletak berhadapan dengan asrama lelaki jadi Aarav akan cuba padankan baju dia dengan baju yang dipakai oleh Chandni setiap hari. 

Usaha dia berjaya bila Chandni tertarik dengan Aarav kemudian mereka berdua bercinta. Semakin lama semakin serius hinggalah Chandni disahkan mengandung. Awalnya mereka berdua setuju untuk gugurkan kandungan tersebut tapi Chandni yang pernah mengalami trauma ketika kecil mula rasa terikat dengan bayi dalam kandungan. 


Rancangan untuk gugurkan kandungan terbatal sebaliknya mereka berdua berkahwin walaupun tanpa restu keluarga. Pihak universiti tak ada bantahan untuk mereka berdua sambung belajar sebagai pasangan yang berkahwin tetapi mereka berdua tak boleh tinggal di asrama. Perjalanan mereka semakin sukar setelah Kavya lahir dan bebanan kewangan semakin bertambah. 

Aarav semakin ketinggalan dalam pelajaran akibat sibuk dan penat mencari duit untuk menyara keluarga sementara Chandni sibuk dan penat menjaga Kavya juga menguruskan rumah. Akhirnya mereka berdua tertekan dan pilih untuk berpisah. 


Chandni dapat kerjaya yang baik dan berjumpa dengan Kevin (Paresh Pahuja) yang banyak membantu dia ketika di pejabat dan di rumah sementara Aarav hidup dalam kemurungan akibat kehilangan isteri juga anak. 

‘What about me? Is there any place for me in this future of yours? Can you live without me? Because I can’t live without you.’ – Aarav Rawat


Naskhah romantik drama terbaru terbitan Dharma Production mendapat sentuhan sutradara dan penulisan dari Vivek Soni yang pernah popular dengan filem Meenakshi Sundareshwar (2021) dan Aap Jaisa Koi (2025). Sama dengan naskhah yang pernah diterbitkan sebelum ini, Vivek sekali lagi mempersoalkan adakah cinta cukup untuk pasangan mengharungi perjalanan kehidupan yang baru. 

Dari tahun lepas lagi I masukkan filem Chand Mera Dil dalam waiting list sebab Ananya Panday dengan Lakshya ada chemistry yang kuat. New jodi in town, both have good visuals and both are good in drama genre. Ananya pernah deliver strong emotion dalam filem Gehraiyaan (2022) dan Kho Gaye Hum Kahan (2023) sementara Lakshya dalam filem debut, Kill (2024) juga debut siri, The Ba***ds of Bollywood (2025). 


Sekali lagi Vivek Soni bekerjasama dengan Debojeet Ray untuk menghidupkan dunia romantik Chand dan Aaru. Ada yang kata merepek Chandni dengan mudah suka dengan lelaki yang suka match baju dengan dia tapi berapa ramai sangat lelaki yang suka pakai sedondon dengan pasangan dia? The importance of this dah pernah diceritakan dalam filem I Hate Luv Storys (2010) dan Kabhi Alvida Na Kehna (2005) terbitan Dharma. It took just a small effort to be crazy in love. Dan Dharma berpegang pada small details macam tu. I call that sweet, I call that love. 


Chand Mera Dil sama macam filem-filem romantik Dharma yang lain, mempunyai estetik yang tersendiri dan Chandni memang terlihat cantik persis bulan purnama. Kudos to wardrobe team yang sediakan wardrobe Chandni. Karan Johar memang fokus untuk jaga tradisi India dengan cipta watak female lead dalam pakaian tradisional. Kalau Rani dalam Rocky Aur Rani Kii Prem Kahaani (2023) sentiasa pakai sari ke balai berita, Chandni selesa dengan salwar kameez ke kelas atau kuliah. 

Menariknya, wardrobe Chandni masa universiti berbeza dengan fasa bekerja. Dia nampak innocent, carefree dan sopan masa dekat universiti tapi sofiskated, tegas dan berdikari dalam pakaian serba moden. Wardrobe dia berubah dekat final act bila dia sedia untuk buat keputusan besar. 


Filem Chand Mera Dil ada trauma yang membelenggu tapi tak diceritakan dengan mendalam dan mungkin ada yang tak dapat nak faham kenapa Chandni buat keputusan terburu-buru. Kalau yang pernah alami boleh faham kenapa Chandni hantar surat cerai padahal cuma Aarav buat satu kesilapan sahaja. Konflik Chandni yang nak jaga anak sebab nak berpegang pada sesuatu yang sayang dia sama dengan konflik yang dimasukkan dalam filem Tu Yaa Main (2026). 


Mungkin kalau trauma Chandni dapat fokus yang lebih, filem Chand Mera Dil akan jadi lebih baik. Pelakon sampingan macam keluarga Chandni dan Aarav pun tak dapat ruang yang cukup untuk bantu pelakon utama cari hala tuju balik. I rasa Chandni masih perlukan permohonan maaf dari ibu dia (Charu Shankar). Sama juga dengan Aarav yang rasa terabai oleh keluarga. 


Tak faham kenapa tiba-tiba dua belah keluarga nak sambut ulangtahun padahal dah tahu apa yang jadi. Kalau sambut dekat rumah atau private room, mungkin babak tu jadi lebih tegang dan kuatkan elemen drama. Latar masa dalam filem Chand Mera Dil pun ada masanya mengelirukan.

Music album Chand Mera Dil tak dapat perhatian sangat, mungkin sebab tak ada kehadiran Arijit Singh dalam mana-mana lagu romantik. Ini adalah tahun pertama Arijit Singh tinggalkan dunia Bollywood dan kali pertama juga Faheem Abdullah dapat nyanyi title track which is a huge deal for his career. Lagu-lagu yang digubah oleh Amitabh Battacharya puitis dan romantik tapi audience masih tak boleh move on dengan Arijit. I suka Aitbaar dengan Chand Mera Dil. 


Tak faham kenapa Dharma Productions pilih poster Lakshya tak berbaju sebagai poster utama sedangkan ada banyak teaser poster yang romantik dikeluarkan. Pemilihan poster utama pun antara punca Chand Mera Dil tak menjadi pilihan masa ditayangkan di pawagam. Female audience dah jelak dengan toxic masculinity films and characters so it's really a bad move. 

I really love this poster tsskkk

Anyway, Chand Mera Dil is a good movie. I puas hati penantian setahun tu tak sia-sia. 

1. Team Production +1, 2. Visual +1, 3. Audio +0.6, 4. Storyline +0.7, 5. Casting +0.8, 6. Genre +1, 7. Themes +0.7, 8. Editing +0.8, 9. Social Message +1, 10. Personal Thought +0.8 = 8.4/10

Movie Review | Bhooth Bangla (2026)

Sunday, 28 June 2026

Pengarah:  Priyadarshan
Penulis Skrip: Priyadarshan, Rohan Shankar, Abilash Nair  
Pelakon:  Akshay Kumar, Paresh Rawal, Jisshu Sengupta, Rajpal Yadav, Tabu, Wamiqa Gabbi, Asrani  
Syarikat Produksi:  Balaji Motion Pictures, Cape of Good Films  
Pengedar: Pen Marudhar, Netflix 
Genre: Seram / Romantik / Komedi
Durasi Tayangan: 164 minit
Tarikh Tayangan: 17 April 2026   
Trailer:


Kisah bermula dengan perjalanan sebuah bas yang dinaiki oleh sepasang pengantin dan kedua-dua belah keluarga ingin menuju ke lapangan terbang. Namun disebabkan ribut hingga menyebabkan pokok tumbang lalu menghalang jalan, mereka terpaksa memilih jalan yang berpuaka di Mangalpur. 

Kata orang di situ, mana-mana pengantin yang lalu di jalan tersebut bakal diculik oleh lembaga mistik bernama Vadhusur. Walaupun pemandu bas enggan kerana risaukan keselamatan pengantin tapi ahli keluarga berkeras supaya tiba tepat pada masa. Tepat seperti yang dijangka, beberapa orang diserang oleh Vadhusur dan pengantin perempuan diculik masuk ke dalam hutan tebal. 


Dalam masa yang sama Dushyant Acharya (Rajesh Sharma), pemilik Istana Acharya meninggal dunia dan mewariskan bangunan tersebut kepada cucunya, Meera Acharya (Mithila Palkar). Abangnya, Arjun (Akshay Kumar) cadangkan supaya Meera dan Rahul (Perin Malde) berkahwin di Mangalpur kerana tiada tempat yang sesuai di London untuk tarikh yang dipilih. 

Arjun pulang dahulu untuk uruskan persiapan majlis perkahwinan Meera dan urusan pindah milik di Mangalpur. Semuanya sudahpun diuruskan oleh pembantu mendiang datuknya, Kali (Manu Menon) hanya tinggal yakinkan pekerja di situ untuk siapkan tugasan sehingga majlis nanti. Kebanyakan pekerja di bawah wedding planner Jagdish Manikchand Roopkamal Kewalramani (Paresh Rawal) tahu tentang mitos Vadhusur. 


Pengurus rumah bernama Shambu Babu (Asrani) dah larang tapi Arjun tetap berdegil dan abaikan kepercayaan karut orang kampung. Semuanya berubah apabila Balli (Rajpal Yadav) dirasuk oleh Vadhusur. 

Filem Bhooth Bangla arahan dan penulisan Priyadarshan sepatutnya menjadi sekuel kepada filem Bhool Bhulaiyaa (2007) tapi hak filem dibeli oleh T-Series Film kemudiannya diterajui oleh pengarah lain dan Akshay Kumar diganti dengan Kartik Aryan dalam Bhool Bhulaiyaa 2 (2022). Watak Arjun dalam filem Bhooth Bangla bukan lagi bomoh penipu tapi lelaki biasa dan berjumpa dengan entiti seram yang sebenar. 


Penceritaan Bhooth Bangla bergerak laju dengan konflik yang dialami oleh keluarga Ancharya sehingga Arjun terpaksa pulang ke India. Babak komedi menjadi di first half walaupun dah jelak dengan komedi dari Rajpal Yadav tapi okay lah nak layan sebab punchline dia kena. Watak Shambu Babu pun kelakar tapi dekat second half hilang dah sebab tak nak jumpa Vadhusur.

Dalam masa yang sama sempat juga penulis selitkan kisah cinta Arjun bersama Priya (Wamiqa Gabbi), seorang penulis yang pergi ke Mangalpur untuk mencari adiknya yang hilang. Chemistry Akshay dengan Wamiqa tak lah menarik sangat untuk ditonton, mungkin kerana age gap yang terlalu jauh. Watak Priya tak lah terlalu kuat atau mempunyai ruang yang banyak untuk berkembang. Kalau dia tak ada dalam filem ni pun tak apa. 


Musik album Bhooth Bangla digubah oleh Pritam dan menggunakan khidmat Arijit Singh untuk lagu romantik Tu Hi Disda. Lagu dia best tapi bila tengok MV rasa vibe Akshay dengan Wamiqa tu macam kawan biasa. Lagu O Sundari not bad juga lah tapi vibe majlis kahwin tu tak kuat sangat. 



Awal tadi ada cakap yang filem Bhooth Bangla adalah sekuel kepada Bhool Bhulaiya kan? Alur penceritaan lebih kurang sama je dengan filem tu. Dekat second half, ada flashback yang menceritakan punca terwujudnya Vadhusur di Mangalpur. Tak pasti kenapa Priyadarshan guna barisan pelakon senior untuk watak-watak muda. Berat dekat babak tarian je pun tapi tak lah susah sangat pun sampai perlu masukkan Tabu dan Akshay Kumar lagi. 


Divakar Mani tak mampu nak bagi sinematografi yang beria gara-gara kekangan bajet tapi okay lah, convincing enough lah Mangalpur dan Vadhusur tu. Ada kalanya nampak macam dalam set tapi I pun tak expect banyak. Surprisingly Istana Ancharya yang menjadi latar utama dalam Bhooth Bangla sama dengan istana yang menjadi latar tempat dalam Bhool Bhulaiyaa 3 (2024).

Filem Bhooth Bangla ada idea yang menarik untuk elemen mistik yang diwujudkan tapi olahan dan editing yang buatkan filem terasa bosan. One-time-watch.

1. Team Production +0.6, 2. Visual +0.6, 3. Audio +0.7, 4. Storyline +0.5, 5. Casting +0.5, 6. Genre +0.6, 7. Themes +0.6, 8. Editing +0.5, 9. Social Message +0.4, 10. Personal Thought +0.5 = 5.5/10

Movie Review | Kartavya (2026)

Saturday, 13 June 2026

Pengarah: Pulkit   
Penulis Skrip: Pulkit  
Pelakon: Saif Ali Khan, Rasika Dugal, Sanjay Mishra, Zakir Hussain    
Syarikat Produksi: Red Chillies Entertainment  
Pengedar: Netflix 
Genre: Jenayah / Drama 
Durasi Tayangan: 108 minit
Tarikh Tayangan: 15 Mei 2026   
Trailer:


Inspektor Pawan Malik (Saif Ali Khan) menyambut hari jadinya yang ke-40 bersama pembantunya, Ashok Y (Sanjay Mishra) sebelum memulakan tugas menjaga jurnalis bernama Reema Dutta (Radhika Chauhan) yang datang ke Jhamli. Reema menjadi sasaran kerana berani mempersoalkan kebobrokan dalam dunia politik di kawasan tersebut. Namun jeep yang dinaiki dipintas oleh penunggang motosikal lalu menembak kesemua penumpang sehingga mati. 


Walaupun Pawan gagal menjaga keselamatan jurnalis tersebut tapi salah seorang penembak yang diupah berjaya dibunuh sementara seorang lagi melarikan diri. Siasatan mendapati kedua-dua penembak merupakan remaja lelaki berumur 16 tahun dan mendapat arahan dari Anand Shri (Saurabh Dwivedi), figura ternama di pekan tersebut. Inspektor Senior Keshav (Manish Chaudhari) hanya bagi masa selama 7 hari untuk selesaikan kes tersebut.


Di rumah, Pawan mengalami masalah apabila adik bongsunya, Deepak (Saurabh Abrol) jatuh cinta dengan Preeti (Suraksha Gaire) dari kasta bawah dan lari dari rumah untuk berkahwin. Keluarga Preeti mengamuk dan tuduh Harihar Malik (Zakir Hussain) tak pandai jaga anak dan memalukan kasta mereka. Keluarga Preeti bawa perkara tersebut kepada ketua kampung dan semua bersetuju Deepak dan Preeti perlu dibunuh serta-merta demi menjaga maruah keluarga. 


Pawan dan isterinya, Varsha Malik (Rasika Dugal) menyedari Deepak dan Preeti dalam bahaya lalu membawa mereka keluar dari kampung tersebut sehingga keadaan reda. Dalam masa yang sama, Harpal (Yudhvir Ahlawat) tahu dirinya dalam bahaya setelah selesai laksanakan misi terhadap jurnalis tersebut. Dia melarikan diri dari konso-konco Anand Shri dan memohon perlindungan dari Pawan. 

Filem Kartavya (Tanggungjawab) arahan dan penulisan Pulkit menggunakan tema kasta yang masih dipegang oleh penduduk luar bandar negara India. Tahun lepas filem Dhadak 2 (2025) dan Homebound (2025) ketengahkan tema yang sama dengan masalah yang berbeza. Kartavya menggunakan kedua-dua isu dalam satu naskhah sepanjang 108 minit yang ditayangkan secara rasmi di Netflix. 


Lakonan Saif Ali Khan sebagai Inspektor Pawan cemerlang dalam ruang yang diberikan ditambah dengan personaliti sebagai anak sulung dan polis yang tegas. Dia juga mempunyai pemikiran yang moden dan membentuk keluarga barunya dengan prinsip yang sama. Namun dia seorang tidak mampu menghalang pemikiran dan pegangan lapuk di kampung tersebut. Macam mana dia boleh mempunyai pendirian berbeza dari orang lain tak pula diceritakan. 


‘You know he’ll never accept a daughter-in-law from another caste. It’ll be a blow to his honour.’ – Pawan
 
Sayangnya, Pulkit tak beri peluang kepada Rasika Dugal untuk menyerlah sebagai isteri Pawan. Anand Shri juga tak keluar taring sebaliknya watak lain yang diberikan peluang untuk deliver kejutan dan kejahatan. Patutnya biar sahaja Anand Shri dan pengikut dia berada di pihak lawan untuk kuatkan tema kasta dan penganiayaan yang dilakukan kasta atas terhadap kasta bawahan. 

‘When it was happening in other homes, we looked the other away. Now, when it’s happening in our home, we understand what it’s like.’ - Varsha


Yudhvir Ahlawat yang membawa persona lelaki remaja berumur 16 tahun dan tertindas akibat menjadi budak suruhan Anand mencuri perhatian. Masa tengok filem Kartavya, rasa kagum dengan lakonan dia sebab muda lagi tapi berbakat besar. Terkejut betul bila tahu Yudhvir dah berumur 33 tahun dan pernah berlakon sebagai pelakon sampingan dalam filem Saand Ki Aankh (2019), Shamshera (2022) dan Love Hostel (2022).


Filem Kartavya yang diterbitkan oleh Red Chillies Entertainment mempunyai jalan cerita yang menarik dengan paparkan perjalanan penyiasatan Pawan dan juga saspen untuk Deepak dan Preeti. Namun elemen drama yang dimasukkan tidak lah betul-betul kuat dan beremosi sampai final act menjadi lesu walaupun jalan yang diambil oleh Pawan adalah tepat. Pace penceritaan juga perlahan dan beberapa babak tak dikembangkan dengan baik sekaligus melemahkan perjalanan Kartavya hingga ke penghujung cerita.

1. Team Production +0.6, 2. Visual +1, 3. Audio +0.7, 4. Storyline +0.5, 5. Casting +0.5, 6. Genre +0.4, 7. Themes +0.6, 8. Editing +0.5, 9. Social Message +0.8, 10. Personal Thought +0.4 = 6/10
Subscribe to: Posts ( Atom )