Movie Review | Enola Holmes 3 (2026)

Movie Review | Enola Holmes 3 (2026)

Sunday, 19 July 2026

 

Pengarah: Philip Barantini   

Penulis Skrip: Jack Thorne   

Pelakon: Millie Bobby Brown, Louis Partridge, Himesh Patel, Sharon Duncan-Brewster, Henry Cavill, Helena Bonham Carter   

Syarikat Produksi: Legendary Pictures, PCMA Productions    

Pengedar: Netflix  

Genre: Misteri  

Durasi Tayangan: 108 minit

Tarikh Tayangan: 01 Julai 2026   

Trailer:

Kisah cinta Enola Holmes (Millie Bobby Brown) dan Viscount Earnest Augustus Tewkesbury (Louis Partridge) menginjak ke jinjang perkahwinan setelah setahun tinggal bersama. Lady Tewkesbury (Hattie Morahan) adakan majlis perkahwinan anak tunggalnya di Malta, sebuah pulau yang agak terpencil dan Malta juga pernah menjadi majlis perkahwinan ibu bapa Tewkesbury sebelum ini. 

Enola meyakinkan Sherlock (Henry Cavill) yang dia akan bahagia dalam perkahwinan ni tapi abangnya berpendapat anugerah Enola sebagai detektif tak patut disiakan. Rasanya Enola pun dah penat nak buktikan kemahiran dia sebab selalu terlindung dengan Mycroft dan Sherlock macam yang diceritakan dalam Enola Holmes 2 (2022). Zaman ni pun bukan memandang tinggi kaum wanita. 

Perbincangan antara dua beradik berakhir dengan pergaduhan kemudian Dr. Watson (Himesh Patel) maklumkan pada Enola yang Sherlock telah hilang. Dia yakin abangnya diculik kerana beberapa klu yang terdapat dalam bilik Sherlock. Enola cuma ada dua klu yang boleh selamatkan Sherlock iaitu Khost dan Wrath dan kedua-duanya terlalu umum untuk difikirkan dalam masa yang singkat. 

'So look for what's in front of you, yes but do not forget to look behind that front. The puzzle is always as devious as the setter.' - Eudoria Holmes

Tak lama kemudian, Lady Tewkesbury pula yang diculik kemudian hotel yang didiami mereka terbakar dalam api yang marak. Walaupun Tewkesbury kecewa dengan Enola yang ragu-ragu untuk menjadi isterinya, dia tetap perlu cari jalan untuk selamatkan ibunya dan Sherlock. 

Instalment ketiga Enola Holmes mendapat sentuhan berbeza dari pengarah baru - Philip Barantini yang menggantikan Harry Bradbeer. Kalau sebelum ni filem Enola Holmes lebih fun dan tinggi elemen misterinya, kali ni lebih kepada drama keluarga dan watak Enola agak serius. Philip cuba membangkitkan sisi Enola yang lebih beremosi dan ingin tekankan emosi Enola adalah wajar. 

I rasa macam tak perlu pun sebab Enola memang berbeza dengan abang-abang dia sebab mendapat didikan dan jagaan penuh dari Eudoria Holmes (Helena Bonham Carter) yang bersifat rebellious. Mycroft memang dah ke arah politik dan sokong Kerajaan sementara Sherlock bersifat neutral, di tengah-tengah jadi tak mustahil lah Enola beremosi. Dia pun perempuan so perbezaan tu dah ketara dan diceritakan pun dalam Enola Holmes 1 (2020). 

Sembang pasal Mycroft, mana dia? Kalau Enola Holmes 2 (2022), Sam tak dapat join sebab sibuk dengan shooting lain tapi takkan yang ketiga pun tak boleh masuk sekejap? Lepas dia surrender hak penjagaan memang dia lepas tangan terus eh. Sherlock yang sibuk dan popular pun boleh datang tengok adik, Mycroft pula sibuk kalah Menteri. Emo sebab asyik cakap Mycroft lagi bijak dari Enola dan Sherlock tapi keluarga dia dalam bahaya pun tak boleh nak muncul. 

Kelemahan Enola Holmes 3 terletak pada kes yang perlu diselesaikan oleh Enola Holmes. Misteri yang dimasukkan terlampau mudah dan singkat. Kemunculan watak antagonis agak lemah dan sia-sia. Tunggu lama sampai 3 tahun tapi rasa hambar lepas 108 minit tayangan. Watak  Mizzi (Joe Azzopardi) pun tersia dalam filem Enola Holmes 3, macam kartun pun ada bila asyik ulang dialog yang sama. 

*Spoiler alert*

Penulis menekan-nekan juga nak masukkan elemen feminism dalam Enola Holmes 3 sedangkan impak dari instalment kedua dah cukup cemerlang. Kenapa tak kahwin depan paderi dan masukkan wedding vow yang asli. Tak perlu try hard pun untuk tekankan woman and husband padahal husband and wife lebih timeless. 

Feminism bukan untuk tunjuk wanita lebih superior dari lelaki tapi untuk hidup secara saksama. Tak ada masalah pun kalau Tewkesbury jadi ketua keluarga sebab dia ada kelebihan dia sendiri dan dukung Enola sebaiknya dari awal lagi. Tak sepatutnya penulis shrink watak dia untuk serve face card and be fashionable. It's like a reversal role that nobody asked for.

Patutnya Tewkesbury tak payah letak jawatan dekat hujung filem pun sebab jawatan dia ada kuasa yang orang biasa tak akan ada. Dari awal lagi watak Tewkesbury dan Enola digambarkan akan bawa perubahan dengan haluan dan cara yang berbeza tapi bila dia buang, takkan lah semua nak ikut jalan Eudoria? 

Kalau ada instalment keempat, pulangkan balik filem Enola Holmes dekat Harry Bradbeer dan kawal agenda radical feminisme Jack Thorne sebelum franchise ni terkubur. 

1. Team Production +0.6, 2. Visual +0.7, 3. Audio +0.8, 4. Storyline +0.5, 5. Casting +0.8, 6. Genre +0.3, 7. Themes +0.5, 8. Editing +0.6, 9. Social Message +0.5, 10. Personal Thought +0.4 = 5.7/10

Movie Review | The Furious: Pertaruhan Maruah (2026)

Movie Review | The Furious: Pertaruhan Maruah (2026)

 

Pengarah: Heng Aik Song  

Penulis Skrip: Adrian Teh, Heng Aik Song, Ashraf Modee Zain, Siti Jasmina Ibrahim   

Pelakon: Zul Ariffin, Sky Iskandar, Ikmal Amry, Marissa Yasmin, Zamarul Hisham, Sandra Lim, Zarul Umbrella, Shah Kimin, Zarra Zhaff, Umar Shakur, Mikael Noah

Syarikat Produksi: ACT 2 Pictures, Golden Screen Cinemas, Astro Shaw, Sunstrong Entertainment   

Pengedar: GSC Movies

Genre: Sukan / Drama   

Durasi Tayangan:   minit

Tarikh Tayangan: 28 Mei 2026   

Trailer:

The Furious merupakan gelaran yang diberi oleh Malaysia kepada peninju terulung, Abdul Hameed (Shah Kimin). Meneruskan legasinya, adalah anak sulung bernama Firdaus (Zul Ariffin) dan mendapat gelaran yang sama namun setelah kematian isterinya, dia bersara dari dunia tinju kemudiannya menjadi jurulatih di Gym Furious bersama Emmet (Zamarul Hisham). 

Semakin lama gym mereka semakin kekurangan ahli dan mula beralih ke gym yang dimiliki oleh Danial the Alpha (Ikmal Amry), Youtuber juga influencer terkenal untuk sukan tinju. Bront (Zarul Umbrella) yang pernah menjadi pengurus Firdaus juga beralih ke Danial yang lebih popular dan kaya. Semua tentang Danial terlihat mewah dan popular tapi belum cukup puas bila dia belum dapat gelaran The Furious. 

Danial sengaja mencabar Firdaus dengan pergi ke kubur Hameed supaya dia dapat apa yang dia mahukan. Hakim (Sky Iskandar) yang berada di Filipina segera pulang ke Malaysia untuk berlawan dengan Danial namun kalah kerana sifat baran dan stamina yang tidak dijaga dengan baik. Firdaus pujuk Hakim untuk balik ke pangkuan keluarga tapi rasa marah dan kecewa dijual ke Filipina oleh Mastura (Marissa Yasmin) masih menebal. 

‘Sekurang-kurangnya aku lawan balik, bukan? Aku tak duduk diam. Aku tak biar nama dia dipijak. Tak macam kau. Menikus. Kau ingat aku tak boleh fight? Dekat Manila tu bertahun-tahun aku fight.’ - Hakim

ACT 2 Pictures kembali menghasilkan filem drama sukan selepas GOLD (2024) dengan Adrian Teh berada di bangku penulis sementara menampilkan Heng Aik Song sebagai pengarah baru. Naskhah The Furious: Pertaruhan Maruah menggunakan sukan tinju Malaysia yang pernah mengharumkan nama negara pada tahun 2017.

 

Filem The Furious: Pertaruhan Maruah bukan saja paparkan sisi glamor sukan tinju seperti yang dipamerkan oleh Danial namun sisi buruknya bila Emmet cacat pendengaran akibat tinju, Firdaus cedera parah di rusuk dan beberapa watak lagi yang terlibat dalam sukan tersebut secara professional.

 

Ada beberapa babak yang tunjuk macam mana atlit sukan tinju perlu jaga stamina dan tempo ketika bertarung dan perlawanan bukan semata untuk jaguh namun perlukan kecerdasan minda dalam gelanggang. Tapi sayangnya babak ni tak ditunjukkan sangat pun sebab filem The Furious: Pertaruhan Maruah lebih terarah pada genre drama. Bila Hakim jauh hati dengan Mastura yang ambil nasihat Abby (June Lonjong) untuk berikan Hakim pada pasangan yang menetap di Filipina supaya masa depan Hakim lebih cerah. 

Sedih tengok babak Hakim dengan keluarga dia sebab dekat Malaysia ni dah banyak isu atlit tak dibayar setimpal dengan jasa mereka. Boleh faham sangat kenapa Mastura terpaksa ambil keputusan yang besar macam tu. Babak Firdaus dengan Hakim bergaduh didukung dengan dialog yang tepat menggambarkan perasaan kedua-dua watak. 

‘Kau jangan cakap dengan aku mengalahkan kau sorang je rasa kehilangan. Aku pun hilang yang aku sayang, Kim. Aku hilang kau dari kecik.’ – Firdaus

Lakonan Zul Ariffin dengan Sky Iskandar untuk genre drama memang dah pernah layan dan tahu mereka berdua bagus dalam watak masing-masing. Tapi yang mencuri perhatian dalam filem The Furious: Pertaruhan Maruah adalah lakonan Ikmal Amry sebagai watak yang menjengkelkan. Sebelum ni dia berlakon muka suci tapi kali ni berbeza sangat, keluar dari kepompong watak pasif. 

Team kostum bagi perhatian pada watak Danial the Alpha dan watak-watak lain. Sebagai influencer, Danial memang tampil berbeza dan fancy sebab outfit dia dalam gelanggang menonjol. Pendakap gigi dia pun style. 

Sayangnya watak dia tak berkembang sangat pun, cuma hadir bila dua-beradik ni perlukan pihak lawan dalam gelanggang. Dalam filem ni Danial baru nak masuk berlawan secara pro tapi dah aim nak jatuhkan otai. Tak banyak juga killer moves yang dipaparkan baik dari The Furious mahupun Danial the Alpha untuk jadikan pertarungan tersebut menarik. 

I tak faham perjalanan sukan tinju pro macam mana sebab dalam filem ni agak mengelirukan. Ada babak yang tak perlu terutamanya untuk babak drama sebab tak semua carry emosi yang tinggi. 

Lakonan Mikael Noah sebagai Hakim kecil pun menyerlah juga di samping Umar Shakur yang pernah lakonkan watak berat dalam Abah Saya, Uncle Mike (2025). First time tengok lakonan Mikael Noah walaupun dah banyak projek dia sebelum ni. Zarra Zhaff bagus dalam watak Aliya yang banyak menjadi pendukung kepada Mastura dan Firdaus. Kali kedua tengok lakonan Zarra lepas filem Khadam (2026).

Sinematografi dari Jasper Huang dibantu oleh Astro Studios and you guys boleh tengok macam mana mesin kamera bantu hasilkan visual menarik untuk babak gelanggang. No wonder lah visual dia sharp dan boleh ambil shot yang cantik tanpa gegar. Muzik dari Jackey Yow juga mendukung emosi dan penceritaan dengan baik. 

1. Team Production +0.7, 2. Visual +1, 3. Audio +1, 4. Storyline +0.6, 5. Casting +0.5, 6. Genre +0.6, 7. Themes +0.8, 8. Editing +0.7, 9. Social Message +1, 10. Personal Thought +0.7 = 7.6/10

Movie Review | Amira Amir (2026)

Movie Review | Amira Amir (2026)

Saturday, 18 July 2026

 

Pengarah: Reen Emran  

Penulis Skrip: Eenaz Mokhtar, Zuli Ismail, Ctna Marzuki  

Pelakon: Zahiril Adzim, Sophia Albarakbah, Fezrul Khan, Zarynn Min, Kartina Aziz, Qaid Aqwa   

Syarikat Produksi: Astro Shaw  

Pengedar: Astro First, sooka

Genre: Drama 

Durasi Tayangan:   minit

Tarikh Tayangan: 26 Febuari 2026   

Trailer:

Jarang nak jumpa karya tempatan yang berani paparkan masalah sosial yang berlaku dan filem Amira amir arahan Reen Emran mengetengahkan isu transgender yang kesunyian disebabkan pilihan dia. Sebelum ni pernah ada perkahwinan di Malaysia antara lelaki dengan lelaki tapi si isteri adalah khunsa. Dalam filem ni pula Amira (Sophia Albarakbah) adalah sepenuhnya Amir kemudian melakukan pembedahan jantina di Amerika Syarikat kemudian balik bercuti di Malaysia. 

Di sebuah hotel di Kuala Lumpur, Amira bertemu dengan Ziyad (Zahiril Adzim) yang baik hati tapi mempunyai masalah kewangan gara-gara menjaga ibunya yang uzur. Amira juga tanpa sengaja terlihat Ziyad ditinggalkan oleh tunang dia. Dari situ mereka mula berkawan dan kemudiannya jatuh cinta. 

Bila Amira ingin pulang ke Amerika, Ziyad melamar dan pujuk supaya Amira tinggal di Malaysia. Umi (Kartina Aziz) paling gembira tengok anak bongsu dia bahagia dengan Amira. Tambahan pula semua perbelanjaan rumah ditanggung oleh Amira tanpa berkira. 

Zaim (Fezrul Khan) yang cemburu dengan Ziyad mula mempertikaikan keupayaan Ziyad sebagai suami. Satu hari Amira pergi ke klinik untuk berjumpa dengan doktor tapi rahsia dia mula terbongkar bila biras dia, Azah (Zarynn Min) juga bekerja di hospital yang sama dan maklumkan siapa Amira yang sebenarnya pada semua ahli keluarga. Amira dihalau kemudiannya Zaem memfailkan kes kerana menipu dan memalukan keluarganya. 

Separuh masa pertama filem Amira Amir seronok tengok kisah cinta Ziyad dan Amira sebab Zahiril ada chemistry yang kuat dengan Sophia. Bila dua watak ni ada deep conversation pun rasa tertarik masuk dalam dunia mereka berdua tapi momen mereka berdua tak banyak dan itu antara kelemahan Amira Amir sebab stuck dalam genre drama yang terlampau perlahan pace dia. 

Tak ada masalah pun kalau biarkan Ziyad dengan Amira bercinta kemudian si isteri meninggal lepas tu baru dapat tahu yang isteri dia adalah transgender. Biarkan elemen drama berat dekat bab menguruskan jenazah daripada buat watak Zaem jadi antagonis melampau. Inspirasi untuk buat filem Amira Amir ni pun datang masa produser ternampak soalan dekat media sosial macam mana orang nak uruskan jenazah transgender bila meninggal nanti?

Kalau ikutkan concern Zaim ni valid je bila Umi asyik lebihkan Ziyad padahal dia pun penat jadi tempat bergantung. Mana dia nak tanggung anak istimewa dia, Zumar (Qaid Aqwa) lagi, nak tanggung perbelanjaan asas Umi dengan Ziyad lagi. Tapi tak memasal dia jadi villain sebab nak tunjuk yang Ziyad ni anak yang baik. 

Babak dekat mahkamah di separuh masa kedua agak lemah sebab argument tak lah kuat pun. Lebih terarah pada soalan beremosi. Dia cuma nak kuatkan yang watak Amira boleh berkahwin dengan Ziyad sebab kewarganegaraan dia Amerika Syarikat sahaja. Sebab tu dengan mudah boleh kahwin dengan Ziyad tanpa ada isu tentang jantina. 

Babak Ziyad kena ejek dengan kaki lepak dekat luar hotel pun berlebihan lah sebab macam mana kes Amira sebenarnya Amir ni boleh tersebar luas. Pengarah mungkin nak tunjuk yang kes Amira dengan Ziyad ni jadi gempak sebab masuk mahkamah tapi perjalanan ke arah tu macam rushing sekaligus nampak lemah. 

Sama juga dengan penerimaan abang ipar Amira lepas balik dari Amerika. Lemah betul iman banag ipar dia padahal Amira ni bukannya seksi pun. Watak Amira dengan Sofia pun macam mengelirukan sebab Amira bercakap dialek Sabah tapi kakak dia KL. Dah lah fizikal pun macam langit dengan bumi. 

Tak pasti kenapa babak Amira berdandan dalam busana kebaya merah dia kena delete padahal dekat situ terserlah vibe pondan dia. Sayang lah watak Amir tak dapat banyak ruang untuk dilakonkan oleh Sophia padahal I dah mula nampak kekuatan lakonan Sophia sejak dua menjak ni. She’s improving and hopefully dia akan dapat lebih banyak projek yang berkualiti lepas ni. 

1. Team Production +0.7, 2. Visual +1, 3. Audio +1, 4. Storyline +0.5, 5. Casting +1, 6. Genre +0.3, 7. Themes +0.6, 8. Editing +0.5, 9. Social Message +0.7, 10. Personal Thought +0.5 = 6.5/10

Movie Review | Band Baaja Baaraat (2010)

Movie Review | Band Baaja Baaraat (2010)

 

Pengarah: Maneesh Sharma  

Penulis Skrip: Habib Faisal   

Pelakon: Ranveer Singh, Anushka Sharma    

Syarikat Produksi:  Yash Raj Films  

Pengedar: Yash Raj Films  

Genre: Romantik / Komedi  

Durasi Tayangan: 140 minit

Tarikh Tayangan: 10 Disember 2010   

Trailer:

Sejak 05 Disember 2025, Yash Raj Films dah mula tayangkan secara eksklusif semua filem lakonan Ranveer Singh di Netflix. Dan filem terpaling wajib tonton mestilah filem debut Ranveer Singh bersama Anushka Sharma iaitu Band Baaja Baaraat arahan Maneesh Sharma dan ditulis oleh Habib Faisal yang terkenal dengan filem Salaam Namaste (2005), Ladies Vs Ricky Bahl (2011), Daawat-e-Ishq (2014), Fan (2016) dan banyak lagi.

Filem Band Baaja Baaraat mengisahkan tentang Bittoo Sharma (Ranveer Singh) dan Shruti Kakkar (Anushka Sharma) yang bekerjasama sebagai rakan kongsi untuk perniagaan mereka, Shaadi Mubarak yang menguruskan majlis perkahwinan. Dari awal lagi Shruti dah tegaskan yang dia tak nak mereka berdua bercinta kerana akan menjejaskan persahabatan dan juga kerjaya mereka. 

Semuanya berjalan dengan lancar kerana kepakaran mereka menguruskan majlis dan berjaya cipta networking yang bagus antara pembekal dan juga pihak lain yang terlibat. Semakin lama Shaadi Mubarak semakin dikenali dan mereka mula mendapat tawaran dengan bajet yang lebih besar. 

Shruti dan Bittoo juga semakin selesa bersama hingga lah mereka berdua mabuk dan tidur bersama. Bittoo anggap apa yang jadi cuma kesilapan yang tak disengajakan sementara Shruti pula dah mula anggap persahabatan mereka akan bertukar kepada hubungan yang lebih serius. Bittoo cuba menjauhkan diri sampai Shruti terasa dan tarik diri dari partnership. 

Sakit hati dengan keputusan Shruti, Bittoo juga buka syarikat baru dengan perniagaan yang sama – Happy Wedding. Malangnya, pembekal mereka adalah pembekal yang sama dan masing-masing mula terbeban dengan konflik peribadi Shruti dan Bittoo. Kalau pembekal bunga bekalkan bunga kepada Shruti, dia tak sempat nak siapkan untuk majlis Bittoo. Masing-masing taknak beralah dan semakin merosakkan keadaan sampai pelanggan pun lari. 

Filem Band Baaja Baaraat bukan saja tampilkan filem romantik komedi sebagai platform kepada pelakon baru di Bollywood malah mempunyai jalan cerita yang menarik dan segar dengan berlatarkan dunia perancang perkahwinan. Kerjaya yang keluar dari kehendak ibu bapa Asia, kerjaya yang mungkin diperlekehkan oleh bapa Bittoo tapi sekarang berjaya tinggalkan jejak dan panduan kepada anak-anak muda. 

Masa layan perjalanan Bittoo dan Shruti boleh nampak lah apa yang mereka perlu hadap untuk pastikan kehendak pelanggan dipenuhi dan perjalanan upacara perkahwinan tersebut berjalan dengan lancar. Dekat sini boleh nampak juga kenapa kos perbelanjaan untuk perkahwinan tu besar sampai pengantin rabak poket lepas majlis selesai. 

Lakonan Ranveer Singh terlihat bersahaja dalam pesona pelajar kolej yang cuba untuk mengurat wanita idaman. Watak Bittoo sendiri ada perkembangan watak yang baik bila dia mula dengan ilmu yang kosong dan cuma ikut sahaja kehendak Shruti sehingga lah dia sendiri pandai uruskan syarikat yang sama. Disebabkan watak Bittoo juga Ranveer Singh berjaya merangkul Best Debut Male di Filmfare Awards ke-56. 

Filem Band Baaja Baaraat adalah filem terakhir Anushka Sharma dalam kontrak dia bersama YRF dan perjalanan dia sebagai Shruti pun tak mudah sebab dia susah nak bekerjasama dengan Maneesh Sharma. Ada banyak part yang perlu dilakonkan banyak kali sampai pengarah puas hati. I guess dia bertahan sebab masa ni tengah bercinta dengan Ranveer Singh, chemistry dua pelakon ni pun antara kekuatan filem sampai menang anugerah Hottest Pair di IIFA Awards. Mungkin sebab tu juga filem Anushka dan Ranveer berlakon dalam Ladies Vs Ricky Bahl (2011).

Sinematografi Band Baaja Baaraat dari Aseem Mishra yang bekhidmat dalam filem New York (2009) dan Once Upon a Time in Mumbaai (2010) lebih terarah pada visual yang realistik dalam menggunakan latar masyarakat kelas pertengahan di Delhi. Penggunaan lokasi yang menarik untuk beberapa babak juga membantu macam Mumbai dan Rajashtan yang menceritakan tentang destination wedding.

Uniknya, kostum dan props yang digunakan dalam filem Band Baaja Baaraat agak funky dan terang mengikut personaliti Shruti dan Bittoo. somehow ada babak yang mempunyai personaliti tersendiri pada visualnya dan menjadi daya penarik yang kuat untuk naskhah romantik komedi. 

Music album gubahan komposer duo Salim-Sulaiman tampil biasa saja walaupun mempunyai 7 buah lagu dan 2 lagi remix. Dari tahun 2010 sampai lah sekarang, lagu Ainvayi Ainvayi dengan Dum Dum yang I masih layan. Nasib baik lah Aditya Chopra insist nak juga masukkan lagu Ainvayi Ainvayi sebab Maneesh Sharma dah reject masa komposer cadangkan lagu tu gara-gara tak faham lirik lagu tu. Bila music album, lagu Ainvayi Ainvayi yang popular dan buatkan filem Band Baaja Baaraat terkenal. 

As a fan of Amitabh Bhattacharya, I memang suka dengan lagu Dum Dum sebab lirik dia romantik. Dan ikutkan dalam filem, patutnya Shah Rukh Khan yang perform lagu ni tapi member tak jadi datang sampai Bittoo dengan Shruti yang naik pentas. Chemistry Ranveer dengan Anushka terserlah sangat dalam lagu romantik balada bersama koreografi yang tepat dan kostum yang moden dan sesuai untuk serlahkan tarian Dum Dum. 

Tak kisah lah pertama kali tengok Band Baaja Baaraat atau rewatch untuk yang keberapa kalinya, perasaan tengok filem ni masih lagi sama. Energy Ranveer dan Anushka sesuai untuk watak Bittoo dan Shruti sekaligus menghidupkan watak yang jumpa passion dan kerjaya idaman lantas menjadi sumber inspirasi pada orang lain juga. Dialog yang kelakar dan setia pada dialek kawasan setempat juga bersahaja dari Habib Faisal. 

Filem ni wajib tonton and it’s available on Netflix. 

1. Team Production +0.8, 2. Visual +1, 3. Audio +0.5, 4. Storyline +1, 5. Casting +1, 6. Genre +1, 7. Themes +1, 8. Editing +1, 9. Social Message +1, 10. Personal Thought +1 = 9.5/10

Movie Review | Woman of the Hour (2023)

Movie Review | Woman of the Hour (2023)

Sunday, 12 July 2026

 

Pengarah: Anna Kendrick  

Penulis Skrip: Ian McDonald  

Pelakon: Anna Kendrick, Daniel Zovatto, Nicolette Robinson, Tony Hale   

Syarikat Produksi: AGC Studios, Vertigo Entertainment, BoulderLight Pictures    

Pengedar: Netflix

Genre: Jenayah / Thriller

Durasi Tayangan: 94 minit

Tarikh Tayangan: 08 September 2023 (TIFF), 18 Oktober 2024 (United States)   

Trailer:

Filem yang diinspirasikan dari kisah benar melalui pengalaman salah seorang pelakon yang ingin menempa nama di Hollywood bertemu dengan pembunuh bersiri melalui rancangan TV, The Dating Game, diangkat menjadi filem berdurasi 94 minit dan ditayangkan secara eksklusif di Netflix. 

Mengambil latar masa di antara tahun 1971 hingga 1979, filem Woman of the Hour menceritakan tentang jurugambar bebas bernama Rodney Alcala (Daniel Zovatto). Dia sentiasa mengumpan mangsa dengan kata-kata pujian hingga mereka setuju untuk menjadi model kepada kameranya. Rodney akan membawa mereka ke kawasan sunyi di Wyoming dan cuba menyelami isi hati mangsa kemudiannya bunuh mangsa dan kuburkan di situ. 

Pada tahun 1978, Sheryl Bradshaw (Anna Kendrick) menjadi salah seorang peserta The Dating Game setelah dipujuk oleh ejennya. Memandangkan dia mungkin tak akan dapat mana-mana tawaran untuk berlakon lagi, Sheryl mengubah format rancangan mengikut keselesaan dan humornya sendiri. Ramai penonton terhibur dengan Sheryl termasuklah Bachelor #3 iaitu Rodney. 

Salah seorang penonton The Dating Game bernama Laura (Nicolette Robinson) kenal siapa Roney kerana lelaki tersebut yang membunuh rakan baiknya tapi dia dihalang untuk berjumpa pihak produksi. Laporan polis yang dibuat sebelum ini juga tak menampakkan hasil, sama seperti laporan baru setelah Rodney muncul di kaca TV. 

Woman of the Hour merupakan filem pertama arahan Anna Kendrick setelah lama berkecimpung sebagai pelakon dalam dunia perfileman. Anna menggunakan upah yang diperolehi dari filem ini dengan menyalurkannya kepada persatuan Rape, Abuse & Incest National Network dan National Center for Victims of Crime. 

‘You know, most people don't like to be seen. They're afraid. Because you have to be comfortable with yourself. You have to stop performing. I never hide who I am.’ - Rodney

Penceritaan filem Woman of the Hour bersilih ganti latar masanya antara kisah kisah Sheryl pada latar masa 1978 dan kisah Amy (Autumn Best) pada tahun 1979 yang akhirnya membawa kepada penangkapan Rodney kerana wanita tersebut berjaya larikan diri dan laporkan kepada pihak polis. 

Olahan kreatif dari Anna Kendrick buatkan penceritaan Woman of the Hour terlihat menarik bila transition dari babak kepada babak yang lainnya tak mengganggu dan mudah difahami. 

Watak Rodney nampak harmless pada awal pertemuan dengan sesiapa pun tapi lama-kelamaan berubah menakutkan. Seriau masa tengok babak Rodney berminat untuk ambil gambar Amy atau Mario (Dylan Schmid). Dia ada satu pandangan yang buatkan kita tak senang duduk dan perasaan yang sama digambarkan oleh Laura lepas berjumpa dengan Rodney buat kali kedua setelah kematian Alison. 

Sinematografi dari Zach Kuperstein menguatkan mood ngeri dan menakutkan dalam beberapa babak yang melibatkan Rodney. Filem Woman of the Hour juga menghidupkan suasana 70-an dengan tona warna yang digunakan dan beberapa visual yang dimasukkan melalui visual televisyen pada era tersebut. Musik latar dari Dan Romer dan Mike Tuccilo menjadi sinergi yang kukuh untuk penceritaan filem. 

Pemilihan pelakon sampingan yang dimasukkan sebagai mangsa Rodney mempunyai physical appearance yang menawan dan juga screen presence yang menarik walaupun muncul cuma sekejap. Bila tengok semua mangsa Rodney, boleh faham kenapa dia suka dengan semua mangsa dia tapi gambar yang diambil agak disturbing sampai ada pihak yang mempersoalkan konsep fotografi Rodney. 

Genre filem Woman of the Hour adalah Jenayah thriller namun Anna Kendrick memilih untuk menceritakan penganiayaan yang dialami oleh kaum wanita pada era tersebut. Bagaimana watak Sheryl perlu hadap layanan beberapa watak lelaki yang dimasukkan. 

Mungkin ada yang rasa babak Laura tak perlu tapi babak dia kuatkan lagi sentimen yang dibawa oleh Anna selain dari tonjolkan Jenayah yang dilakukan oleh Rodney, si pembunuh bersiri. Disebabkan layanan acuh tidak acuh oleh kaum lelaki, ramai wanita yang menjadi mangsa dan realitinya tak lari jauh bila Rodney dibebaskan setelah ditangkap gara-gara laporan Amy. 

I tak lah berminat sangat dengan lakonan Anna Kendrick sejak Pitch Perfect tapi Anna Kendrick di kerusi pengarah? Hell yes!

1. Team Production +1, 2. Visual +1, 3. Audio +1, 4. Storyline +1, 5. Casting +1, 6. Genre +0.7, 7. Themes +1, 8. Editing +0.8, 9. Social Message +1, 10. Personal Thought +1 = 9.5/10

Movie Review | Office Romance (2026)

Movie Review | Office Romance (2026)

Saturday, 11 July 2026

 

Pengarah: Ol Parker  

Penulis Skrip: Brett Goldstein, Joe Kelly

Pelakon: Jennifer Lopez, Brett Goldstein, Betty Gilpin, Amy Sedaris, Tony Hale, Bradley Whitford, Edward James Olmos   

Syarikat Produksi: Netflix Studios, Nuyorican Productions, RPC, For the Table, Hey Buddy   

Pengedar: Netflix 

Genre: Romantik / Komedi   

Durasi Tayangan: 115 minit

Tarikh Tayangan: 05 Jun 2026   

Trailer:

Daniel Blanchflower (Brett Goldstein) merupakan seorang peguam untuk syarikat penerbangan, Cruz Airlines dan berasal dari United Kingdom sementara CEO Jackie Cruz (Jennifer Lopez) adalah majikan dia. Gara-gara peguam senior tercekik masa makan burito dan ditahan di wad hospital, Daniel dapat peluang untuk bekerja dengan Jackie. 

Dari pertemuan pertama Daniel dah tertarik dengan Jackie dan tak sempat nak sorok pun rasa tertarik tu. Disebabkan kerja terpaksa juga lah dia tebalkan muka depan Jackie tambah pula polisi syarikat tak benarkan pekerja bercinta sesama pekerja.  

Rasa suka Daniel berbalas kerana Jackie suka dengan cara kerja Daniel dan tak pernah gagal buat dia kagum. Cara Daniel berbeza dengan Carl Gunderson (Rick Hoffman) yang lebih suka selesaikan cara baik dengan pihak lawan. 

Selain konflik syarikat yang berlaku, mereka juga perlu sorok hubungan cinta dari sesiapa pun termasuklah Sidney Bloom (Betty Gilpin), pembantu peribadi Jackie yang tengah sarat mengandung tapi gila bekerja. Konflik hubungan mereka tak lah sukar mana pun sebab seluruh warga Cruz Airlines tak berani nak bekerja dengan Jackie apatah lagi nak pertikaikan arahan dia melainkan Shareholders. 

Naskhah romantik komedi arahan Ol Parker menjadi platform untuk Jennifer Lopez kembali beraksi dalam genre romantik komedi. Filem Office Romance terbitan Netflix Studios menampilkan wanita bekerjaya yang cantik dan kaya, tegas juga menakutkan di pejabat sementara pasangannya lebih sopan dan pendiam. 

Nampak macam dua kutub yang berbeza tapi watak Jackie dengan Daniel sesuai je sebenarnya sebab Daniel bila bekerja pun tegas macam Jackie juga. Dia jarang tunjuk taring kecuali bila perlu. Walaupun I tak berapa gemar dengan Brett Goldstein sebagai Daniel Blanchflower sebab dia tak visually attractive tapi okay lah sebab lakonan Brett menjadi. 

Chemistry antara J.Lo dan Brett sometimes a bit off for me mungkin I rasa Brett tak sepadan dengan J.Lo. I guess pengarah cuba nak wujudkan she’s out of my league trope tapi ugghhh they should find a better actor. Ramai je lagi pelakon yang visually attractive, high screen presence untuk jadi pasangan J.Lo. 

Elemen komedi yang dimasukkan dalam filem Office Romance lebih kepada raunchy dan bukannya cute goofy punya komedi. I wasn’t prepared for that lah bila tengok beberapa babak yang berlebihan tapi dikategorikan sebagai komedi. Even dialog pasal cunt pun macam merepek sebab I tak pernah tengok sisi British yang dikatakan oleh Daniel. 

Pelakon sampingan pun tak lah membantu elemen komedi yang diwujudkan oleh penulis macam watak Sidney yang beria sangat nak bekerja padahal dah sarat. I faham dia tak nak dipandang serong oleh pekerja lain tapi kau bukannya macam pekerja wanita yang mengandung lepastu tolak semua kerja dekat pekerja lain tanpa proper delegation. 

Mungkin penulis nak tunjuk yang tak ada orang nak bekerja dengan Jackie sebab dia cerewet sangat. Komedi ni bila berlebihan dia memang mudah masuk ke kategori merepek tau. Bila genre romantik tak berapa jauh nak pergi dan komedi pula berlebihan, memang Office Romance patut jadi one-time watch movie je lah. Nasib baik lah ada watak George Dudek (Tony Hale), pengurus HR yang terganggu ketenangannya sejak Jackie dan Daniel bercinta. 

Anyway, I do enjoy some moments macam babak Jackie dengan Daniel ada work trip sebab dapat tengok pemandangan cantik dari lensa Robert Yeoman. Wardrobe team did their best untuk tampilkan kostum korporat yang menarik untuk warga Cruz Airline dalam filem Office Romance. 

1. Team Production +0.6, 2. Visual +1, 3. Audio +1, 4. Storyline +0.4, 5. Casting +0.6, 6. Genre +0.3, 7. Themes +0.5, 8. Editing +0.7, 9. Social Message +0.5, 10. Personal Thought +0.4 = 6/10

Movie Review | Obsession (2025)

Movie Review | Obsession (2025)

 

Pengarah: Curry Barker 

Penulis Skrip: Curry Barker

Pelakon: Michael Johnston, Inde Navarrette, Cooper Tomlinson, Megan Lawless, Andy Richter

Syarikat Produksi: Blumhouse Productions, Capstone Studios, Tea Shop Productions, Under the Shell

Pengedar: Focus Features (United States), Universal Pictures (International)

Genre: Seram / Psikologi

Durasi Tayangan: 109 minit

Tarikh Tayangan: 5 September 2025 (Toronto International Film Festival (TIFF)), 15 Mei 2026 (United States), 25 Jun 2026 (Malaysia), 26 Jun 2026 (Indonesia)

Trailer:

Diisnpirasikan dari siri The Simpson episod "Treehouse of Horror II", Obsession mengisahkan tentang Baron ‘Bear’ Bailey (Michael Johnston) yang suka dengan rakannya, Nikki Freeman (Inde Navarrette) tapi rasa suka dia bertepuk sebelah tangan sahaja. 

Bila Bear dapat panggilan dari Nikki untuk lepak di sebuah bar, dia terdengar Nikki mengeluh tentang rantai lehernya jatuh ke dalam longkang. Dalam perjalanan, Bear singgah ke sebuah kedai Kristal untuk belikan rantai yang baru. Bear terpandang kotak berwarna merah dan putih ‘One Wish Willow’ yang menunaikan hajat. 

Pulang dari bar, dia tawarkan diri untuk hantar Nikki pulang ke rumah. Gagal untuk bagitahu Nikki tentang perasaan dia, Bear guna One Wish Willow dan berhajat supaya Nikki cintakan dia melebihi rasa sayang sesiapapun dalam dunia ni. Tak lama kemudian, Nikki minta untuk bermalam di rumah Bear kerana sedih dengan berita ayahnya terlantar sakit gara-gara kanser. 

Bear terkejut dengan perubahan mendadak Nikki dan mencari tahu tentang One Wish Willow sama ada berkesan atau tidak. Ada yang kata ya, ada yang anggap One Wish Willow cuma permainan atau hiasan. Bear tak anggap serius dengan perasaan Nikki dan pergi kerja seperti biasa tapi Nikki sentiasa melekat dengan Bear. 

Habis waktu kerja Bear mengadu dengan Ian (Cooper Tomlinson) tentang perubahan Nikki. Tanpa disangka Nikki datang ke rumah Bear dan ingin bermalam di situ. Sejak dari situ, pelbagai perkara aneh dan menyeramkan dilakukan oleh Nikki sehingga Bear naik lemas dan ingin batalkan hajat dia. 

Filem Obsession arahan juga penulisan Curry Barker yang ditayangkan secara perdana di Filem Festival Toronto mendapat pujian dari kritik dan penonton. Curry Barker menggunakan tema kebebasan untuk menguatkan elemen seram dalam Obsession. Bukan sahaja kebebasan Bear untuk lari dari cengkaman Nikki malah kebebasan Nikki yang merayu kepada Bear untuk bebaskan dia dari genggaman sesuatu yang jahat dan mengerikan dalam badan dia. 

Dekat babak-babak awal, boleh nampak watak Nikki bertukar personaliti dari seorang baddie kepada ngeri dan memualkan. Meremang bulu roma bila Bear nampak Nikki jadi pelik dan senyuman Nikki buatkan I teringat pada franchise Smile (2022) yang tinggalkan impak agak mendalam juga lepas menonton. 

Watak Bear takut dari awal lagi dengan perubahan Nikki tapi sebab dia sunyi lepas kematian nenek dan Sandy, dia sanggup hadap semua kelakuan pelik Nikki. Tak pasti kenapa Bear tak nak terima cinta Sarah (Megan Lawless) sedangkan wanita tu lagi chill dan care dengan Bear. 

Memang Selena Gomez kata the heart want what it wants tapi kalau penulis kembangkan lagi babak Bear dengan Sarah mungkin lebih menarik. Sebab babak diorang berdua ada je sparks dan Bear nampak selesa dengan Sarah dan conversation diorang pun adorable so tak faham kenapa Bear tak nak terima cinta Sarah. Mungkin dia rasa Sarah tak sama status dengan dia since Sarah anak pemilik kedai alatan musik tu dan pilih untuk bercinta dengan Nikki sebab pepatah 'We accept the love we think we deserve kot.

Apapun, berbalik kepada Obsession, konsep yang sama digunakan dalam Good Boy (2025) bila watak utama nampak benda yang seram tapi sebenarnya it is actually not pun. Macam babak Nikki muntah dan kencing tu adalah salah satu tanda untuk dia tunjuk kepada Bear yang dia tak nak terlibat dalam hajat tu. Dia masak patty busuk dengan harapan Bear akan berhenti tapi gagal. At this point, watak Bear dah jadi antagonis yang kejam semata nak layan ego dia. 

Mungkin ada yang rasa filem Obsession ni bosan sebab pace penceritaan dia terlalu perlahan untuk kuatkan elemen seram tu tapi penulis boleh sangat tambah babak Bear cuba untuk hentikan hajat daripada cuba cuma satu cara secara lengai. I mean your life at stake kot untuk benda bodoh ni sedangkan dia ada perjalanan yang jauh lagi. 

p/s: Filem ni tak sesuai ditonton dengan keluarga atau waktu makan. 

1. Team Production +0.7, 2. Visual +1, 3. Audio +1, 4. Storyline +0.8, 5. Casting +0.7, 6. Genre +1, 7. Themes +0.6, 8. Editing +0.7, 9. Social Message +1, 10. Personal Thought +0.8 = 8.5/10

Movie Review | Pangku (2025)

Movie Review | Pangku (2025)

Tuesday, 7 July 2026

 

Pengarah: Reza Rahadian   

Penulis Skrip: Reza Rahadian, Felix K. Nesi  

Pelakon: Claresta Taufan, Fedi Nuril, Christine Hakim, Shakeel Fauzi, Devano Danendra   

Syarikat Produksi: Gambar Gerak   

Pengedar:  Antenna Entertainment (Malaysia), Netflix 

Genre:  Drama 

Durasi Tayangan: 100 minit

Tarikh Tayangan: 20 September 2025 (Busan), 06 November 2025 (Indonesia), 11 Disember 2025 (Malaysia)

Trailer:

Setelah berlakon dalam 70 buah filem, Reza Rahadian akhirnya yakin untuk berada di bangku pengarah dengan buah tangannya berjudul Pangku. Berbekalkan tema ketabahan seorang manusia untuk terus kuat menjalani hidup ketika ujian melanda, Reza mengangkat watak Sartika yang tak punya pilihan setelah diusir oleh keluarga.

Berlatarkan krisis ekonomi pada tahun 1998, seorang wanita muda yang sarat hamil bernama Sartika (Claresta Taufan) mencari tempat tinggal juga kerja. Dia kebetulannya bekerja dengan Maya (Christine Hakim) yang mempunyai warung kopi kecil di Jalur Pantura. 

Sartika cuma perlu membancuh air kopi kepada pelanggan dan duduk di atas pangku mereka. Dari kerjanya dia mampu menyara anaknya, Bayu (Shakeel Aisy) sehingga besar dengan sihat dan manja. 

Satu hari Sartika bertemu Hadi (Fedi Nuril) yang bekerja sebagai penjual ikan. Jika dia menyinggah ke warung kopi Mbak Maya, dia pasti menghadiahkan ikan yang segar kepada mereka. Ikan yang kurang segar sebenarnya tapi buat Sartika sekeluarga, lebih dari cukup. Mereka berdua saling tertarik kemudiannya buat keputusan untuk berkahwin. 

Filem Pangku mendapat penghargaan White Light Post-Production Awards di JAFF Future Project (JFP) 2024 kjemudiannya mendapat tayangan perdana di Marché du Film, Festival Filem Cannes 2025. 

Dari awal filem dah boleh baca personaliti Sartika yang pendiam lalu kebanyakan babak dia cuma diekspresikan dari mimik muka yang tak juga jelas kelihatan. Watak yang dimasukkan dalam filem Pangku tidak ramai lantas buatkan kita mudah kenal dan faham apa yang cuba diceritakan. Chemistry Fedi Nuril dan Claresta banyak menggerakkan cerita walaupun cuma dari pandangan mata dan senyum simpul. 

Filem Pangku bukan selera semua orang sebab tak ada banyak dialog yang dilontarkan dan rutin harian watak utama cuma berulang-ulang tapi cukup untuk menceritakan masalah yang dialami pada ketika itu. 

Babak Bayu tak dapat didaftarkan di sekolah antara babak penting dalam filem Pangku terbitan Gambar Gerak. Ada duit yang cukup pun belum tentu dapat laksanakan perkara yang mudah. Pihak sekolah masih perlukan dokumen penting seperti surat beranak atau slip gaji si ayah. 

Untuk kita yang menonton urusan-urusan mendaftarkan berjalan dengan lancar dan mudah tapi untuk Bayu dan Sartika, belum tentu jumpa jalan penyelesaian. Mungkin, sebab itu juga Sartika tak mampu nak benci Hadi sepenuhnya atas apa yang dia buat. Masih ada budi yang dia buat dalam hidup Sartika dan Bayu. 

Kekuatan Pangku semestinya terletak pada sinematografinya dari lensa Teoh Gay Hian yang perlu mendukung sepenuhnya screenplay yang mengetengahkan tentang pergelutan antara moral hidup dan kesempitan ekonomi demi menyara keluarga. Pangku banyak menggunakan medium shot dan close-up untuk menzahirkan elemen drama sebaiknya. 

Uniknya, walaupun Sartika dan isi rumah yang lain tinggal di pesisir laut namun untuk makan ikan bukan sesuatu yang mudah. Ironi tapi realiti orang hidup melarat. Laut banyak menjadi simbol emosi yang dipendam oleh Sartika dalam beberapa babak. Ada rasa sedih, ada marah dan juga harapan terhadap hidup yang lebih mudah dijalani untuk Bayu.

Walaupun Reza memilih untuk konsep show, not tell namun ada beberapa perkara juga yang belum dijelaskan sebaiknya. Tak diceritakan sama ada Hadi tahu tentang anak yang dia perlukan tapi nak kata Hadi tak tahu pun macam mustahil juga sebab anak dia boleh bersekolah. Atau mungkin sebab sistem pendidikan Indonesia dah benarkan anak tanpa bapa belajar seperti pelajar lain. 

Tertanya-tanya juga sama ada Sartika ada cuba atau tidak dapatkan sijil beranak Bayu bila tahu anak dia perlu didaftarkan di sekolah awam. Itu perkara asas pendaftaran untuk mana-mana institusi pun. Walaupun dia bersalin di rumah, dia daftarkan tak si Bayu selepas lahir? 

Tak ada babak Sartika cuba cari bantuan kerajaan atau NGO untuk masalah yang dialami. Kita talk didedahkan sama ada dia dirogol atau terpedaya dengan janji manis buaya darat sampai mengandungkan Bayu. Filem Pangku lebih kurang sama dengan filem Abang Adik (2023) yang buat I persoalkan pilihan yang dibuat oleh watak-watak utama. 

Dari awal nampak watak Maya sebagai orang yang baik membantu Sartika, bagi tempat tidur dan juga kerja tapi dia sendiri pun ada agenda tersendiri. Dia sayang dengan Bayu dan Sartika sebab wanita muda tu bantu perniagaan dia menjadi laris. Makin senang hati bila Hadi datang bawa ikan sebagai lauk sedap. 

Watak Maya tak lari jauh dari syarikat kapitalis yang menjerat manusia untuk romanticise kemiskinan supaya sentiasa rasa bersyukur dengan apa yang diberi oleh sistem. Mungkin Hadi watak antagonis yang cuba digambarkan oleh Pangku tapi sejak kahwin, Hadi dukung impian Sartika untuk berniaga. 

Dari penceritaan Pangku, bukan sentimen drama yang buatkan filem ni meninggalkan impak mendalam tapi perilaku manusia yang ambil kesempatan atas kesulitan orang lain yang menjadi pengajaran. 

1. Team Production +0.7, 2. Visual +1, 3. Audio +1, 4. Storyline +0.6, 5. Casting +1, 6. Genre +0.6, 7. Themes +0.7, 8. Editing +0.6, 9. Social Message +0.7, 10. Personal Thought +0.6 = 7.5/10