Showing posts with label movie review. Show all posts
Showing posts with label movie review. Show all posts

Movie Review | Agak Laen (2024)

Wednesday 24 July 2024


Pengarah: Muhadkly Acho
Penulis Skrip: Muhadkly Acho
Pelakon: Bene Dion, Oki Rengga, Indra Jegel, Boris Bokir, Tissa Biani, Arie Kriting, Indah Permatasari, Sadana Agung Sulistya
Syarikat Produksi: Imajinari, Jagartha, Trinity Entertainment Network, A&Z Films, Legacy Pictures
Pengedar: Netflix
Genre: Seram / Komedi
Durasi Tayangan: 119 minit
Tarikh Tayangan: 1 Februari 2024 (Indonesia), 29 Februari 2024 (Malaysia & Brunei Darussalam), 14 Mac 2024 (Singapura) 
Trailer:


Naskhah komedi dari negara seberang yang mencatat kutipan setinggi 9 juta lantas menjadi filem kedua tertinggi jumlah kutipan mengisahkan tentang empat sekawan - Bene (Bene Dion), Oki (Oki Rengga), Jegel (Indra Jegel) dan Boris (Boris Bokir) mengendalikan sebuah rumah hantu di Pasar Malam Rawa Senggol. 

Kerana rumah hantu yang kosong dan hantu yang tidak menyeramkan, ramai pengunjung fun fair mengelak untuk masuk. Kalau ada yang masuk pun hanya untuk jadikan bahan ketawa. Oki yang lari dari dibuli mencadangkan supaya rumah hantu tersebut diubahsuai supaya kelihatan lebih seram dan menarik. Semuanya bersetuju kerana mereka juga tidak mempunyai cara lain untuk kekal bertahan di fun fair tersebut sebelum diusir oleh Jongki (Arie Kriting), pengurus Pasar Malam Rawa Senggol. 


Tanpa disangka rumah hantu mereka viral di TikTok setelah dua orang influencer berkongsi pengalaman mengerikan di situ. Nasib mereka berempat berubah serta-merta dan memperoleh keuntungan yang banyak lantas berjaya melangsaikan hutang sehinggalah satu hari mereka didatangi oleh seorang wanita muda (Indah Permatasari) yang mencari Pak Basuki (Arief Didu). 

Filem Agak Laen yang ditayangkan di Netflix mempunyai jalan cerita yang unik dan menghiburkan sebagai naskhah santai. Lakonan Bene Dion, Oki Rengga, Indra Jegel dan Boris Bokir juga cemerlang sepanjang 119 minit dengan pelbagai lontaran emosi. Bukan saja reaksi muka malah tona suara yang digunakan untuk beberapa situasi juga natural. Mungkin sebab tu lah penulis proceed dengan guna nama sebenar walaupun untuk kisah rekaan. Sebelum ni dah pernah tengok lakonan Jegel dan Boris dalam filem Ngeri-Ngeri Sedap (2022) dengan genre yang sama terbitan produksi yang sama, Imajinari. 


Unsur seram yang dimasukkan tak lah seram sangat pun sebab gangguan yang dialami di rumah hantu tu cuma melalui props yang ada. Kalau ikutkan, filem Agak Laen arahan Muhadkly Acho lebih terarah pada genre komedi dan drama sebab keempat-empat watak dibelenggu masalah hidup. Bene ada kekasih tapi perlu cari wang untuk perbelanjaan dan hantaran yang tinggi, Jegel dikejar lintah darat, Boris terpaksa bayar yuran khas untuk bekerja sebagai tentera kerana melunaskan impian ibunya sementara Oki perlukan duit untuk kos rawatan ibunya dan mempunyai status banduan. 

Beberapa babak komedi yang dimasukkan menggunakan reference untuk masalah sosial di Indonesia jadi kalau yang tak berapa familiar mungkin tak faham punchline yang dimasukkan. Ada juga lawak double menaning jadi jangan lah tonton sambil makan. Dark humour dan political humour juga menjadi rencah filem komedi Agak Laen. 


Selain skrip yang bagus dengan chemistry 4 podcaster Agak Laen, sinematografi dari Arfian menghidupkan dunia Agak Laen dengan kualiti visual yang menarik. Penggunaan colour grading dengan beberapa tema warna utama dalam babak tertentu mencuri tumpuan juga. Background music dari Ofel Obaja Setiawan mengukuhkan lagi beberapa babak penting. 

Personally, I tak berapa seronok layan filem Agak Laen sebab komedi yang dimasukkan agak keterlaluan bila Jegel kencing di kubur. Kalau penulis cipta watak Pak Basuki sebagai seorang individu yang kejam, makan rasuah, terlibat dengan jenayah, boleh faham lah bila dibalas macam tu. Of course, cerita ni fiksyen dan diadun dalam kisah komedi tapi ada batasnya juga kan bila berjenaka? Nasib baik penulis bagi balasan yang setimpal untuk mereka berempat di hujung cerita. 

1. Team Production +1, 2. Visual +1, 3. Audio +1, 4. Storyline +0.7, 5. Casting +1, 6. Genre +0.6, 7. Themes +1, 8. Editing +0.8, 9. Social Message +1, 10. Personal Thought +0.4 = 8.5/10

Movie Review | 13 Bom di Jakarta (2023)

Monday 22 July 2024


Pengarah: Angga Dwimas Sasongko
Penulis Skrip: Angga Dwimas Sasongko, M. Irfan Ramli
Pelakon: Chicco Kurniawan, Ardhito Pramono, Lutesha, Rio Dewanto, Putri Ayudya, Ganindra Bimo, Niken Anjani, Rukman Rosadi, Muhammad Khan, Andri Mashadi
Syarikat Produksi: Visinema Pictures, Indodax, Legacy Pictures, Volix Pictures, Folkative, INFIA, Barunson E&A
Pengedar: Visinema Pictures, GSC Movies (Malaysia), Netflix
Genre: Aksi / Thriller 
Durasi Tayangan: 143 minit
Tarikh Tayangan: 2 Disember 2023 (JAFF), 28 Disember 2023 (Indonesia), 8 Februari 2024 (Malaysia), 29 Januari 2024 (Festival Filem Antarabangsa Rotterdam) 
Trailer :


Filem aksi yang menelan belanja paling besar pernah dihasilkan di Indonesia mengisahkan tentang serangan sekumpulan pengganas di kota Jakarta. Naskhah 13 Bom di Jakarta diangkat dari kisah nyata yang berlaku di Mall Alam Sutera pada tahun 2015 di mana pengasas INDODAX turut sama membantu Badan Kontra Terrorisme Indonesia (ICTA). 

Kisah bermula dengan letupan bom yang pertama di dalam sebuah van yang membawa sejumlah wang tunai yang banyak. Emil (Ganindra Bimo), anggota special force mengesahkan kejadian tersebut sebagai tindakan pengganas kerana tiada wang yang dicuri walaupun 6 orang anggota pengawal keselamatan ditembak mati. 


Emil lantas mempertikai kecekapan Badan Kontra Terrorisme Indonesia (ICTA) yang diselia oleh Karin Anjani (Putri Ayudya) kerana gagal mengesan sebarang rencana oleh pengganas. Sebolehnya Jenderal (Purn.) Damaskus Iryawan (Rukman Rosadi) enggan melaporkan sebagai serangan pengganas kerana banyak pihak akan terkesan dari klarifikasi tersebut. 

Namun tak lama kemudia, sebuah video dikirim oleh Ibrahim Gani a.k.a Arok (Rio Dewanto) meminta 100 Bitcoin dipindahkan ke akaun mereka menerusi Indodax atau 13 bom di Jakarta akan meletup setiap 8 jam. 


Emil ditugaskan untuk membawa pengasas Indodax - Oscar Darmawan (Chicco Kurniawan) dan William Sutanto (Ardhito Pramono) ke bilik siasatan Badan Kontra Terrorisme Indonesia (ICTA). Tak ada data yang mencurigakan dari syarikat Indodax kerana mereka merupakan start-up di Jakarta dan tidak tahu-menahu langsung tentang serangan pengganas juga Ibrahim Gani. 

‘Pak, kami mahu jelaskan Indodax adalah online platform dan siapa-siapa aja bisa menggunakan platform kami untuk melakukan transaksi.’ - Oscar Darmawan


Naskhah 13 Bom di Jakarta menggunakan tema terrorism yang jarang berlaku di Indonesia dan mengetengahkan Bitcoin sebagai instrumen utama. Pada tahun 2014 hingga 2016, kewujudan Bitcoin masih lagu dan belum banyak undang-undang juga panduan yang digariskan oleh regulator. Jadi tak hairan lah kenapa Arok menggunakan Indodax supaya tidak mudah dikesan oleh pihak berkuasa. 

Penceritaan 13 Bom di Jakarta menarik perhatian bukan saja kerana kisah nyata malah banyak momen yang mendebarkan baik dari ICTA ataupun Indodax yang tanpa sengaja menjadi kambing hitam. Kesian tengok Oscar dan William terpaksa pertahankan diri daripada dihukum sebagai pembelot negara. 


Bila masuk second half, jalan cerita mula longgar sebab kita tak jelas dengan perjuangan Arok dan pengganas yang lain. Kalau dia dan yang lain mangsa kapitalisme, yang mangsa korban sebab serangan bom dia tu apa? Tak sepatutnya dia serang orang tak bersalah gara-gara gagal bayar pinjaman bank. 

Masa watak Oscar dengan William lari dari ICTA sebab nak lawan Arok tu macam merepek juga sebab ICTA ada kelengkapan dan sekuriti. Kekurangan cuma kemahiran IT yang mana adalah kelebihan duo pengasas tersebut. Tak faham kenapa pengarah Angga Dwimas Sasongko nak pecahkan kepada 3 kumpulan sedangkan masalah boleh diselesaikan dengan perbalahan antara antagonis dan protagonis.


Watak Karin Anjani pun terlihat lemah sebagai ketua unit ICTA jadi tak hairan lah kalau Emil pertikai segala hasil kerja yang dia buat di jabatan tu. Memang patut juga Jenderal minta dia balik jaga anak sebab dia tak pernah turun padang jadi tak tahu betapa genting situasi masa tu. Masa tengok babak tu ingatkan Karin isteri Jenderal rupanya bukan sebab tona suara memujuk dia tu lembut sangat. Babak di ICTA pun kurang meyakinkan untuk menggambarkan situasi ibu negara diserang pengganas. Semua pun masih bertenang macam hari kerja biasa. 

Kalau ikutkan naskhah 13 Bom di Jakarta tak lah ikut sepenuhnya peristiwa asal jadi tak faham kenapa penulis bunuh watak sekian sekian di penghujung cerita sedangkan pengasas Indodax yang sebenar bagitahu dia kagum dengan kecekapan anggota yang menangani kejadian tu. 


Harapan Oscar supaya penonton belajar sedikit sebanyak mengenai kripto malangnya tak banyak pun pendedahan yang dimasukkan dalam filem 13 Bom di Jakarta. Alur cerita masih lagi mengikut template filem aksi yang sama dan menonjolkan badan berkuasa sebagai entiti yang lemah. 

1. Team Production +0.6, 2. Visual +1, 3. Audio +1, 4. Storyline +0.4, 5. Casting +0.5, 6. Genre +0.7, 7. Themes +0.6, 8. Editing +0.5, 9. Social Message +0.3, 10. Personal Thought +0.2 = 5.8/10

Movie Review | Once Upon a Crime (2023)

Tuesday 9 July 2024


Director: Yūichi Fukuda
Writers: Aito Aoyagi, Yûichi Fukuda, Tetsurô Kamata
Cast: Kanna Hashimoto, Yuko Araki, Takanori Iwata, Mirei Kiritani
Production Companies: Credeus, TV Asahi Productions
Distributor: Netflix
Genre: Fantasy / Crime / Comedy / Mystery
Running Time: 107 minutes
Release Date: 19 September 2023
Trailer:


Kisah bermula dengan pengembaraan Little Red Riding Hood (Kanna Hashimoto) di sebuah hutan yang cantik tapi penuh dengan duri tajam. Dalam pengembaraan menuju ke Spenhagen, dia berjumpa dengan ahli sihir wanita dengan ketawa yang jelik bernama Barbara (Midoriko Kimura). Ahli sihir tersebut beria ingin menghadiahkan Little Red Riding Hood sepasang yang kasut yang cantik kerana Kerajaan di situ hanya pentingkan kecantikan. 

‘I don’t look like any old witch, I look stylish, don’t I? I will change your shoes to fit the beauty of this kingdom.’ - Barbara

Malahnya ahli sihir tersebut masih belum mahir dengan sihir menukar kasut. Terpaksa lah Little Red Riding Hood basuh kasut yang penuh dengan selut di sungai. Ketika menyusuri sungai untuk mengambil kasutnya yang dibawa arus, dia kemudiannya berjumpa dengan Cinderella (Yuko Araki). Kasihan melihat Cinderella yang bersedih atas kematian burung merpatinya, mereka berdua berkawan dan setuju untuk pergi ke majlis tari-menari bersama. 

Dengan bantuan sihir dari Barbara, Little Red Riding Hood dan Cinderella mendapat sepasang gaun cantik untuk ke majlis tersebut. Anak saudara Barbara bernama Tekla juga membantu hadiahkan sepasang kasut kaca yang cantik untuk mereka berdua. Barbara juga menukar tikus bernama Paul (Tsuyoshi Muro) sebagai pemandu dan labu sebagai kereta kuda. 

Dalam perjalanan ke istana kereta kuda tersebut terlanggar mayat lalu disorok di sebalik pokok di tepi jalan. Ketika majlis berlangsung, King Bovell (Jiro Sato) memaklumkan Pendandan Rambut Diraja bernama Hans (Masaki Kaji) telah dibunuh lantas Little Red Riding Hood dan Cinderella menjadi cemas dengan berita tersebut.

Naskhah misteri fantasi ini diadaptasikan dari novel "Akazukin, Tabi no Tochuu de Shitai to Deau" karya nukilan Aito Aoyagi yang diterbitkan pada 19 Ogos 2020. Filem Jepun yang mempunyai jalan cerita berbeza dari kisah dongeng popular ini menggunakan genre jenayah dan misteri pembunuhan sebagai penarik. 

Walaupun mempunyai watak Little Red Riding Hood namun plot dan latar masa lebih tertumpu pada kisah Cinderella. Watak antagonis dalam kisah Little Red Riding Hood iaitu Wolf juga tidak dimasukkan kerana penulis lebih selesa menggunakan antagonis keluarga tiri Cinderella. 

Berbeza juga dengan kisah dongeng asal di mana watak Little Red Riding Hood mempunyai kebijaksanaan dan instinct yang kuat sebagai penyiasat lalu banyak membantu Putera Gilbert (Takanori Iwata). Secara tak langsung Kanna dapat banyak screentime dan mempunyai watak yang kuat untuk menyerlah dalam filem Once Upon A Crime arahan Yūichi Fukuda. 

Target audience filem Once Upon A Crime mungkin golongan kanak-kanak atau remaja sebab jalan cerita yang santai dan mempunyai elemen komedi yang berlebihan. Nasib baik tengok dekat Netflix jadi boleh lah ubah speed kepada 1.5x dan tak buang banyak masa untuk habiskan filem ni. Ada part yang menarik perhatian tapi ada babak macam draggy dan over. Babak perbalahan antara Raja dan Red antara babak yang bosan kerana kedua-duanya tak mahu mengalah. Raja dengan maklumat yang dia dapat sementara Red pula menggunakan gerak hati dan berfikir di luar kotak. 

Tumpuan banyak diberikan pada wardrobe dan props yang dipersembahkan dalam Once Upon A Crime terutamanya pada majlis tari-menari di Istana. Kesemua gaun yang digunakan terlihat cantik dan sarat dengan perhiasan yang cantik. Kostum yang digunakan oleh watak lain juga cantik dan mempamerkan suasana era Victoria. Penggunaan CGI dan VFX juga mengukuhkan lagi sinematografi Once Upon A Crime sesuai dengan kualiti visual yang digariskan oleh Netflix. 

Ada yang akan suka dengan filem ni sebab bereksperimen dengan genre berbeza dan keluar dari jalan cerita asal but as for me, I tak suka dengan watak yang dihukum di hujung cerita sebab tak ada keadilan untuk dia sedangkan ada watak yang lebih jahat dan jadi punca kepada jenayah yang berlaku. Patutnya pembunuh ditangkap tapi dapat pengampunan atau dikurangkan hukuman tapi tak ada babak tu. Bagus juga lah ending tak sama sebab Putera raja dalam filem ni pengecut. 

1. Team Production +0.7, 2. Visual +1, 3. Audio +1, 4. Storyline +0.4, 5. Casting +0.5, 6. Genre +0.3, 7. Themes +0.6, 8. Editing +0.4, 9. Social Message +0.5, 10. Personal Thought +0.2 = 5.6/10

Movie Review | Bade Miyan Chote Miyan (2024)

Thursday 4 July 2024


Director: Ali Abbas Zafar
Writer: Suraj Gianani, Ali Abbas Zafar
Cast: Akshay Kumar, Tiger Shroff, Prithviraj Sukumaran, Manushi Chhillar, Alaya F, Sonakshi Sinha, Ronit Roy
Production Companies: Pooja Entertainment, AAZ Films
Distributors: PVR Inox Pictures (India), Yash Raj Films (International), Netflix
Genre: Action / Science Fiction
Running Time: 164 minutes
Release Date: 11 April 2024
Trailer:


Naskhah Bade Miyan Chote Miyan bermula dengan konvoi askar India diserang oleh identity bertopeng dan mencuri pakej yang dibawa. Kapten Misha (Manushi Chhillar) yang berada di Shanghai juga mendapat mesej dari informer bahawa sesuatu akan berlaku pada negara India. Misha cuba mengejar individu yang membunuh informer tersebut tapi anehnya serangan yang dibuat tak beri kesan. Luka juga sembuh dengan sendiri lantas menghilangkan jejak dari Misha. 

Sebaik saja pulang ke India, Misha bertemu dengan Kolonel Azad (Ronit Roy) untuk maklumkan berkenaan kejadian tersebut. Kolonel Azad minta Misha berjumpa dengan dua orang bekas anggota terbaik yang pernah berkhidmat iaitu Freddy (Akshay Kumar) dan Rocky (Tiger J. Shroff) untuk turut serta dalam misi rahsia. Mereka berdua menggunakan kod nama Bade Miyan (Freddy) dan juga Chote Miyan (Rocky) seperti dalam filem Bollywood lama. 

Malangnya hanya Rocky saja yang setuju untuk tolong kerana Freddie masih terasa hati dengan layanan Kerajaan India. Di London mereka berjumpa Paminder "Pam" Bawa (Alaya F) untuk mulakan operasi membuka peti besi yang terletak di terowong bawah tanah. Sama macam di Shanghai, Rocky juga berjumpa dengan individu bertopeng yang mempunyai kuasa untuk sembuh sendiri. Sementara Pam decode kunci keselamatan peti besi tersebut, Rocky dan Misha bertarung dengan individu bertopeng misteri. 

Filem aksi baharu arahan Ali Abbas Zafar menggunakan tema ketenteraan yang bergabung dengan teknologi sains. Kalau dalam filem Attack: Part 1 (2022) teknologi digunakan untuk tentera yang lumpuh kerana perang, Dr. Kabir (Prithviraj Sukumaran) pula mewujudkan Soldier X di mana pegawai tentera terbaik seperti Rocky dan Freddy mempunyai klon bukan hanya satu malah 100 klon yang akan menurut segala perintah pegawai atasan. 

Selain dari kehadiran Soldier X, drive yang boleh disuntik ke dalam otak manusia juga diwujudkan untuk kembangkan watak Kapten Priya Dixit (Sonakshi Sinha) dan juga kuasa untuk pulih menggunakan EMP. All ideas look sucks due to weak scriptwriting and execution. 

Sejak dari dulu lagi tak berapa berkenan dengan filem-filem arahan Ali Abbas Zafar sebab skrip ke laut dan plot yang tipikal. Filem berdurasi 2 jam 44 minit tapi tak ada jalan cerita yang kuat memang rasa moody nak habiskan. Ada banyak elemen komedi dimasukkan tapi nampak syok sendiri sangat. Ada few jokes yang tak difahami sebab reference untuk filem/situasi di India.  

Watak Pam pula cringe sebab try hard nak jadi sarkastik dan genius. Manushi struggle dalam screentime yang terhad dan chemistry yang tak kelihatan bila digandingkan dengan Akshay. Dia nampak canggung dan tak selesa dalam lagu Rang Ishq Ka. Prithviraj okayish, Ronit Roy pun sama. Kecewa juga lah masa layan Bade Miyan Chote Miyan sebab ini kali pertama Akshay Kumar dan Tiger Shroff digandingkan bersama. Both give their best tapi sebab skrip teruk, cerita pun jadi teruk.

Sinematografi dari Marcin Laskawiec terlihat cantik untuk kebanyakan babak stunt dan penggunaan CGI untuk semua teknologi yang digunakan juga cantik dan canggih. Music album Bade Miyan Chote Miyan yang digubah oleh komposer Vishal Mishra tak lah menghiburkan sangat sebab title track je yang best, itupun remake dari filem asal. Music score dari Julius Packiam pula okayish lah untuk filem aksi. 

Filem Bade Miyan Chote Miyan terbitan Pooja Entertainment ada cita-cita yang besar untuk jadi filem aksi terhebat untuk tahun 2024 sebab nak kalahkan filem Fighter tapi sudahnya jadi filem aksi paling teruk. Biar lah filem ni jadi pengajaran untuk Ali Abbas Zafar supaya tak dengki dengan kejayaan Sid Anand untuk franchise film YRF Spy Universe dan Fighter (2024). Tak semestinya pelakon tembak bazooka dan buat stunts sendiri akan menjanjikan filem yang menarik. Stunts tak juga terhad dengan aksi fizikal pelakon. 

p/s: Harapnya semua pihak yang terlibat dengan filem Bade Miyan Chote Miyan ni dapat bayaran seperti yang dijanjikan dari Pooja Entertainment. 

1. Team Production +0.4, 2. Visual +1, 3. Audio +0.4, 4. Storyline +0.2, 5. Casting +0.4, 6. Genre +0.6, 7. Themes +0.5, 8. Editing +0.6, 9. Social Message +0.5, 10. Personal Thought +0.2 = 4.8/10

Movie Review | Laapataa Ladies (2024)


Director: Kiran Rao
Writer: Biplab Goswami, Sneha Desai (Screenplay and Dialogues), Divyanidhi Sharma (Additional Dialogues)
Cast: Nitanshi Goel, Sparsh Shrivastava, Pratibha Ranta, Abhay Dubey, Chhaya Kadam, Ravi Kishan
Production Companies: Jio Studios, Aamir Khan Productions, Kindling Pictures
Distributor: Yash Raj Films, Netflix
Genre: Comedy / Drama
Running Time: 124 minutes
Release Date: 8 September 2023 (TIFF), 1 March 2024
Trailer:


Berlatarkan tahun 2001, seorang petani bernama Deepak Kumar (Sparsh Shrivastav) dalam perjalanan pulang bersama isterinya, Phool Kumari (Nitanshi Goel) ke kampung dengan menaiki kereta api. Ketika kereta api berhenti di stesen yang dituju, Deepak tanpa sengaja tarik tangan pengantin yang lain kerana kesemua pengantin di dalam koc tersebut menutup muka dengan ghoonghat. Balik ke rumah baru dia tersedar dia sudah tertukar isteri. 

Sementara Deepak mencari di stesen kampung tersebut, Phool pula mati kutu bila turun ke stesen bersama pengantin lelaki di sebelahnya. Apabila tersedar tersilap orang, Phool ditinggalkan saja di stesen Pataala. Staff kereta api juga tidak dapat membantu Phool kerana dia tidak tahu nama kampung Deepak. Duit dan nombor telefon juga tiada. Nasib Phool baik bila Manju Mai sudi membantu sehingga suami Phool datang mencari. 


Deepak berjumpa dengan Inspektor Shyam Manohar untuk selesaikan masalah dia tapi lain pula yang jadi kerana inspektor tersebut syak pengantin tertukar tersebut adalah pencuri. Dah banyak kes pencuri wanita berkahwin untuk mencuri harta si suami. Inspektor Shyam mengekori Pushpa Rani (Pratibha Ranta) setiap hari dan kesemua gerak-geri dia mencurigakan. 

Naskhah komedi drama arahan Kiran Rao yang ditayangkan secara perdana di Toronto International Film Festival 2023 mempunyai penceritaan sarat dengan mesej berunsurkan pemerkasaan wanita. Sesuai sangat lah Kiran Rao pilih latar masa pada awal zaman millennial sebab kehidupan kaum wanita pada masa tu agak menyedihkan. Dibesarkan cuma untuk dikahwinkan dan tak menerima pendidikan asas yang sepatutnya.


Antara 3 watak utama - Deepak, Pushpa dan Phool, penulis focus pada perkembangan watak Phool yang dikahwinkan pada usia muda tanpa sebarang pendidikan lalu berjumpa dengan watak Manju Mai yang beri pendedahan dan buka mata dia tentang nasib wanita. 

‘Women can farm and cook. We can give birth to children and raise them. If you think about it, women don't need men at all. But if women figured this out, men would be screwed, wouldn't they?’ - Manju Mai


Walaupun filem Laapata Ladies bersifat feminism tapi penceritaan dia tak bersifat memaksa sebaliknya mengajar kenapa perlunya wanita dididik dan diberi kemuliaan dalam masyarakat. Macam mana watak Manju Mai yang tak memandang rendah pada Phool malah mengajar remaja tersebut untuk berdikari dan yakin dengan kebolehan juga kemahiran diri. Lakonan Nitanshi Goel tampak polos dalam karakter Phool dan tak kekok walaupun screentime dia banyak digandingkan bersama pelakon senior. 

Sama juga dengan watak Pushpa Rani yang ingin bebas dan capai impian untuk jadi petani yang berilmu. Watak Pushpa Rani mungkin tak dapat banyak screentime berbanding watak Deepak dan Phool tapi watak dia beri impak pada penceritaan Laapata Ladies sekaligus beri semangat dan harapan untuk sesiapa yang ingin ubah nasib sama macam dia. 


Masa tengok siapa pengarah filem, I dah boleh agak jalan cerita filem ni macam mana tapi tak expect akan menangis sebab happy tengok semua watak dapat happy ending walaupun perjalanan diorang masih lagi jauh. Komedi yang dimasukkan tampak natural dan bersahaja terutamanya dari watak Deepak yang rindukan Phool. Olahan pengarah buatkan naskhah komedi drama Laapata Ladies tampak hidup dan terasa dekat dengan kita walaupun mempunyai subjek yang sensitif dan berat. 

Sinematografi dari Vikash Nowlakha mengangkat suasana kehidupan masyarakat luar bandar dengan cemerlang dan suntik tona musim panas seiring dengan kehendak cerita. Music score from Ram Sampath not so much but still good for the story. Recommended to watch for those haven’t and it’s available on Netflix.  

1. Team Production +1, 2. Visual +1, 3. Audio +0.7, 4. Storyline +1, 5. Casting +1, 6. Genre +1, 7. Themes +1, 8. Editing +1, 9. Social Message +1, 10. Personal Thought +1 = 9.7/10

Movie Review | Autumn in Wales (2022)

Wednesday 3 July 2024


Pengarah: Rahila Ali
Penulis Skrip: Amerul Haswendy Ashari
Pelakon: Eyka Farhana, Jaa Suzuran, Keith Foo, Wanna Ali, Sissy Imann, Joey Daud, Amyza Aznan, Amirul Haswendy, Fara Mendoza, Wanns Ahmad
Syarikat Produksi: Pencil Pictures & Records
Pengedar: Astro Shaw, Netflix
Genre: Romantik / Komedi
Durasi Tayangan: 95 minit
Tarikh Tayangan: 24 Mac 2022 (Malaysia)
Trailer:


Filem Autumn in Wales mengisahkan tentang Aira (Eyka Farhana) yang pergi ke Wales, United Kingdom untuk mencari tunangnya, Darwish (Keith Foo). Aira ingin tahu apa alasan Darswish putuskan pertunangan sekaligus membatalkan perkahwinan yang bakal berlangsung tak lama lagi. Aira percaya tunangnya ada masalah kewangan ataupun masalah lain yang tak dapat dielakkan sehingga tak mampu pulang ke Malaysia pada tarikh tersebut. 

Aira cuma pergi ke sana seorang diri berbekalkan poskad yang pernah dikirim oleh Darwish. Hari kedua di sana Aira berjaya menemukan jejak Darwish di kafe tempat Jaka a.k.a Jejaka Kacak (Jaa Suzuran) bekerja sebagai pelayan. Malangnya Darwish yang terkejut dengan kehadiran Aira segera menghalau perempuan tersebut kerana tak mahu Marissa (Wanna Ali) salah sangka. 


Aira yang bingung dengan perbuatan Darwish tak putus asa untuk cari tahu kenapa pertunangan mereka dibatalkan. Jaka yang menjadi peneman setia Aira selama dia di sana kerana Jaka juga mempunyai nasib yang sama apabila pertunangan dia bersama Ina Karina (Fara Mendoza) terpaksa diputuskan beberapa minggu sebelum perkahwinan mereka berlangsung. Kerana sedih dan malu, Jaka bawa diri ke Wales. 

Naskhah romantik komedi Autumn in Wales arahan Rahila Ali mempunyai penceritaan yang bersifat straightforward, santai dan menghiburkan. Pace penceritaan juga dibikin laju namun ada beberapa plot dan watak yang tidak dikembangkan walhal ada potensi untuk jadi babak yang kelakar. Macam watak duo ayah (Joey Daud) dan ibu (Amyza Aznan) Aira yang sentiasa bersama. Ada saja perangai mereka berdua setiap kali muncul walaupun ruang dan dialog yang terhad. Bila tengok perangai ayah dan ibu Aira, boleh faham lah kenapa senang sangat Aira rapat dengan Jaka. 


Tak hairan lah kalau Jaa Suzuran boleh menang Young Promising Actor untuk watak Jaka sebab karakter dia yang kelakar ditambah dengan dialek Pantai timur yang pekat. Patutnya penulis tambah lagi babak perang bos Filipina (Amirul Haswendy) dan Jaka Mat Kelantan sebab dua-dua pun ada mulut yang riuh. Babak Jaka confront Ina Karina adalah babak yang paling kelakar dalam filem Autumn in Wales sampai trending dekat TikTok dua tahun lepas. 

Lakonan Eyka Farhana sebagai Aira pada awalnya agak cringe bila setiap masa menjerit Cinta dan deliver watak Aira yang gedik dan manja. Tapi bila watak Aira berjumpa dengan Jaka rasa semakin tertarik untuk tengok persahabatan dua watak ni. Chemistry Eyka dengan Jaa Suzuran menyerlah sampaikan rasa sedih bila Jaka nampak Darwish berjumpa dengan Aira di hotel tempat Aira tinggal. 


Sementara lakonan Keith Foo dan Wanna Ali terlihat lemah dengan dialog tipikal yang dilontarkan setiap kali keluar berdua. Chemistry pun macam tak berapa nak ada sebab Keith dengan Wanna nampak kekok. Vibe diorang berdua nampak lebih kepada kawan dan bukannya bercinta.  

Kekuatan utama filem Autumn in Wales terletak pada sinematografi yang bergantung berat pada keindahan landskap kota Wales. Masa tengok kafe tempat Jaka bekerja tu teringat dekat filem Aku Bukan Gila (2020) rupanya memang tempat yang sama sebab pengarah dan penulis pun orang yang sama. Banyak tempat menarik di Wales yang dimasukkan dalam Autumn in Wales sebab pengarah memang jatuh cinta dengan kota Wales. 


Walaupun visual cantik, music score pula agak lemah sebab lagu Wanna Ali - Pandu Lalu yang menjadi latar tak berjaya menarik perhatian. Kalau lagu yang romantik lagi seronok lah kot nak layan sebab ada babak Jaka berangan menari atas bukit dengan Aira. 

Sama macam Aku Bukan Gila, naskhah Autumn in Wales yang menggunakan team production yang lebih kurang sama perlu dibaiki lagi walaupun genre romantik komedi terlihat ringan. But it’s a good one-time-watch.

1. Team Production +0.6, 2. Visual +1, 3. Audio +0.5, 4. Storyline +0.6, 5. Casting +0.5, 6. Genre +0.7, 7. Themes +1, 8. Editing +0.5, 9. Social Message +0.8, 10. Personal Thought +0.5 = 6.7/10

Movie Review | Jagad Alam Gaib: Sinden Gaib (2024)

Tuesday 2 July 2024


Pengarah: Faozan Rizal
Penulis Skrip: BW Purbanegara, Gerald Mamahit
Pelakon: Sara Fajira, Riza Syah, Dimas Aditya, Naufal Samudra, Arla Ailani 
Syarikat Produksi : Starvision, Evergreen Pictures
Pengedar: Starvision, Antenna Entertainments (Malaysia), Netflix
Genre: Seram 
Durasi Tayangan: 96 minit
Tarikh Tayangan: 22 Februari 2024 (Indonesia), 2 Mei 2024 (Malaysia)
Trailer :


Filem Jagad Alam Gaib: Sinden Gaib bermula dengan insiden Ayu (Sara Fajira) kerasukan ketika sesi penggambaran dokumentari tentang tarian Jaranan Turonggo Yakso di sungai bernama Watu Kandang, Trenggalek. Kawan baiknya, Rara (Laras Sardi) segera membawa Ayu pulang. 

Sejak kejadian tersebut, Ayu dan keluarganya sering mengalami gangguan aneh di mana mereka sering terdengar lagu tradisional dan ternampak susuk tubuh penari perempuan berkebaya merah dengan cucuk sanggul emas. 


Ketua kampung di situ, Mbah Di (Liek Suyatno) kenal dengan penari bernama Sarinten (Yuyun Arfah) yang suatu ketika dahulu difitnah dan diusir keluar dari kampung. Mbah Di tidak berkasar menghalau Sarinten malah membenarkan Sarinten yang merasuk Ayu menari di dewan tarian tersebut. 

Ibu bapa Ayu cuba untuk berubat anak perempuan tunggal mereka bila keadaan Ayu semakin teruk namun tiada dukun yang berani melawan kuasa Sarinten. Kemudian Pak Gito (Rizky Hanggono) cuba mengajak team paranormal - Gaduh (Dimas Aditya), Genta (Naufal Samudra) dan Thea (Arla Ailani) untuk berjumpa dengan Ayu. Mungkin dengan cara tersebut ada yang dapat membantu masalah keluarga mereka. 


Sarinten menerima tetamu baru tersebut dengan senang hati kecuali Thea kerana sikapnya yang biadap. Sarinten memberi amaran supaya berhati-hati kerana Thea akan bawa masalah kepada mereka semua. Dalam masa yang sama, Sarinten memujuk Ayu supaya terima dia untuk hidup sebagai pendamping dan penjaga. 

Naskhah seram yang diadaptasi dari kisah sebenar yang berlaku pada tahun 2010 mempunyai jalan cerita yang bersifat straight-forward dan laju. Banyak input yang dimasukkan dalam setiap babak buatkan filem sinden Gaib terasa menarik dan semakin tertarik untuk tahu pengakhiran Nasib Ayu dan juga Thea. 


Terkejut bila tahu Sara Fajira berlakon sebagai watak utama filem seram arahan Faozan Rizal sebab sebelum ni dia berkecimpung dalam bidang nyanyian. Sara Fajira ni macam Marsha Milan, suka nyanyi lagu seram, bila berlakon pun suka genre seram. Lakonan Sara sebagai Ayu tampak bagus tapi cemerlang sebagai Sarinten. Meremang bila Mbah Sarinten datang berjumpa dengan orang luar. Badan Sara tak kaku bila menari malah gaya jalan semuanya nampak ayu dan teratur persis penari zaman dulu. 

Filem Jagad Alam Gaib: Sinden Gaib ada banyak momen seram tanpa jump scare berlebihan sebab rupa makhluk halus tu memang sama je dari awal tapi cara dia datang mengganggu tu yang seram dan terkejut. Gangguan dia tak membahayakan jadi kita tak risau sangat dengan keadaan Ayu tapi jadi tertanya-tanya kenapa Mbah Sarinten beria nak jadi pendamping Ayu. Dekat hujung cerita baru faham pilihan dia sebab selain menari, Ayu ada hati yang baik. Rara pun baik tapi tang menari tu tak power sangat. 


Sinematografi dari Faozan Rizal menghidupkan panorama kehidupan kampung yang terletak berdekatan dengan kawasan perairan. Latar masyarakat kampung yang kaya dengan budaya tarian juga dipaparkan dengan cemerlang dalam tone berwarna hangat. Beberapa ritual juga dimasukkan untuk mempamerkan budaya seni Jawa Timur dalam filem Sinden Gaib lantas memberikan impak pada penceritaan dengan music score dan background music dari Fajar Ahadi sebagai sinergi kukuh untuk naskhah seram. 

Mesej sosial yang dimasukkan dalam filem Jagad Alam Gaib: Sinden Gaib adalah pesan orang lama-lama yang selalu kita dengar tapi sering diendahkan bila pergi ke kawasan orang. Pesanan yang makin lupa ditelan dek zaman. Filem Sinden Gaib memang sesuai menjadi naskhah yang sarat dengan pengajaran untuk generasi muda. 


"Jangan ambil apapun kecuali gambar, jangan tinggalkan apapun kecuali jejak, dan jangan bunuh apapun kecuali waktu." - Faozan Rizal

p/s: Tengok credit scenes sebab ada footage asal wawancara Gaduh dengan Mbah Sarinten.
1. Team Production +1, 2. Visual +1, 3. Audio +1, 4. Storyline +1, 5. Casting +1, 6. Genre +1, 7. Themes +1, 8. Editing +1, 9. Social Message +1, 10. Personal Thought +1 = 10/10

Movie Review | Zara Hatke Zara Bachke (2023)

Sunday 30 June 2024


Director: Laxman Utekar
Writers: Maitrey Bajpai, Ramiz Ilham Khan
Cast: Vicky Kaushal, Sara Ali Khan, Inaamulhaq, Sharib Hashmi, Kanupriya Pandit, Rakesh Bedi, Neeraj Sood, Akash Khurana
Production Companies: Maddock Films, Jio Studios
Distributor: Pen Marudhar Cine Entertainment, JioCinema
Genre: Romantic / Comedy
Running Time: 132 minutes
Release Dates: 2 June 2023, 17 May 2024 (JioCinema)
Trailer:


Menggunakan tema skim perumahan Kerajaan, filem Zara Hatke Zara Bachke mengisahkan tentang sepasang suami isteri, Kapil (Vicky Kaushal) dan Somya Chawla Dubey (Sara Ali Khan) yang tinggal di daerah Indore, India. 

Sejak 6 bulan selepas kedatangan ibu bapa saudara Kapil ke rumah orang tuanya, dia dan isteri tidak dapat ruang untuk tidur dan tinggal dengan selesa. Hampir setiap malam juga mereka terpaksa tidur bersama Sajjan (Vivan Shah) dan mengganggu waktu bersama mereka. Somya juga menyampah sentiasa dipandang rendah oleh mak cik Kapil (Kanupriya Pandit) hanya kerana perbezaan kaum. 


Satu hari Somya dapat tahu rakan sekerjanya dapat sebuah rumah menerusi skim perumahan Kerajaan. Disebabkan Somya dan Kapil tinggal bersama keluarga di rumah kepunyaan orang tua maka mereka tidak layak mendaftar skim perumahan tersebut. 

Kerani Bhagwan Das (Inaamulhaq) yang cuba mengaut keuntungan dari skim tersebut cadangkan supaya Somya dan Kapil bercerai sehingga permohonan diluluskan. Selain dari bercerai, mereka berdua juga perlu membayar Rs400,000 secara tunai kepada kerani tersebut supaya nama Somya dapat dimasukkan dalam pemilihan seterusnya. 


Awalnya Kapil tidak bersetuju dengan cadangan tersebut kerana dia sayangkan Somya sejak dari hari pertama mereka bercinta. Namun kerana desakan Somya dia terpaksa menurut saja agar mereka berdua selesa hidup di rumah baru tanpa perlu tidur di lantai ruang tamu. 

Naskhah romantik komedi arahan Laxman Utekar mempunyai skrip yang sederhana dengan lakonan yang berlebihan terutamanya pelakon sampingan. Komedi yang dimasukkan dalam beberapa babak pun over macam babak di mahkamah bila Manoj Bhagel (Himanshu Kohli) sengaja tinggikan suara supaya Hakim setuju dengan permintaan dia. Sama juga bila ketua penjaga, Daroga (Sharib Hashmi) tanya banyak soalan bila penyewa atau pelawat masuk ke apartment yang dijaga. 


Bukan pertama kali filem Bollywood menjadi medium untuk menceritakan perihal skim yang dibawa Kerajaan. Filem Toilet: Ek Prem Katha (2017) atau Sui Dhaaga (2018) antara filem yang menggunakan tema yang sama namun mempunyai jalan cerita dan olahan yang menarik. Berbeza dengan Zara Hatke Zara Bachke hanya fokus pada kekecohan dan komedi yang berlebihan. Tak diceritakan apa kriteria yang diperlukan untuk memiliki rumah di bawah Skim Perumahan Kerajaan dan ulas lebih lanjut tentang skim tersebut. 

Jalan cerita Zara Hatke Zara Bachke juga boleh diagak apa konfliknya selepas mereka berdua berjaya bercerai di mahkamah. Sama juga jalan penyelesaian oleh Somya dan Kapil buatkan separuh masa kedua terlihat bosan. Plot twist yang dimasukkan untuk meningkatkan elemen dramatic juga tak membantu kerana perangai watak tersebut menyakitkan hati dan tak layak mendapat simpati pun. 


Nasib baik lah filem terbitan Maddock Films dan Jio Studios mempunyai himpunan lagu yang mengasyikkan hasil gubahan komposer duo, Sachin–Jigar. Lagu Tere Vaaste, Phir Aur Kya Chahiye dan Sanjha mempunyai lirik romantis dari Amitabh Bhattacharya memberi impak pada kehidupan Somya dan Kapil. 



Pertama kali Vicky Kaushal digandingkan bersama Sara Ali Khan yang lebih muda dan baru dalam dunia lakonan. Banyak yang Sara belajar dari Vicky and yes, lakonan Sara improved dalam filem Zara Hatke Zara Bachke. Mungkin juga Sara selesa dalam karakter yang lantang dan banyak bercakap macam Somya sebab watak dia dalam Atrangi Re (2022) juga lebih kurang sama karakternya.

Filem Zara Hatke Zara Bachke boleh jadi naskhah yang sarat dengan mesej sosial yang berkisar tentang hidup bersama extended family tapi sebab penulis beria sangat nak masukkan elemen komedi dengan music background yang berlebihan, pengalaman menonton tu jadi tak berapa nak syok. But still, it’s a good one-time watch.  

1. Team Production +0.5, 2. Visual +1, 3. Audio +1, 4. Storyline +0.4, 5. Casting +0.3, 6. Genre +0.4, 7. Themes +0.6, 8. Editing +0.5, 9. Social Message +0.7, 10. Personal Thought +0.4 = 5.8 /10

Movie Review | Target: Don't Buy the Seller (2023)


Director: Park Hee-Kon
Writers:  Park Hee-Kon, Kim Dong-Hoo
Cast:  Shin Hae-Sun, Kim Sung-kyun, Lim Chul-soo, Lee Joo-young, Kang Tae-oh
Production Company: 
Distributors: PLUSM entertainment, GSC Movies (Malaysia)
Genre: Thriller
Running Time: 101 minutes
Release Dates: 30 August 2023 (Korea), 28 September 2023 (Malaysia)
Trailer :


Filem thriller arahan Park Hee-kon mengisahkan tentang Soo-hyun (Shin Hae-sun) yang diancam bahaya setelah membeli barangan terpakai di platform atas talian. Soo-hyun berasa berang setelah mesin basuh yang dibelinya tidak boleh dipakai. Dia mencari penjual barang tersebut setelah akaun ditutup dan usahanya berhasil. Setelah meninggalkan beberapa komen kepada pembeli lain supaya tidak tertipu dengan scammer tersebut, Soo-hyun mula diganggu di alam nyata. 

Setiap hari Soo-hyun akan diganggu oleh nombor tak dikenali sehingga menganggu rutin hariannya. Soo-hyun malah mendapat tempahan makanan yang dipesan menggunakan namanya. Rumahnya juga dilawat oleh lelaki miang yang perlukan khidmat pelacur di tengah malam. Sehingga lah individu tersebut mula memeras ugut dengan jumlah wang yang besar.


Soo-hyun melakukan laporan polis namun pihak polis tidak dapat membantu banyak selain minta Soo-hyun untuk bertenang sehingga keadaan reda. Sebarang provokasi dari Soo-hyun cuma akan meningkatkan lagi gangguan kerana tiada sebarang maklumat yang jelas tentang individu tersebut.  

‘They pull these tricks. They do this to make you give up. Why do you incite him instead of waiting?’ - Detective Na


Tanpa pengetahuan Soo-hyun pemilik akaun tersebut merupakan pembunuh psiko yang pecah masuk ke rumah mangsa dan bunuh tanpa belas. Detektif Joo Cheol-ho (Kim sung-kyun) dan Detektif Na Seung-hyun (Kang Tae-oh) ditugaskan untuk menangkap pembunuh tersebut. 

Filem thriller yang ditulis oleh Park Hee-Kon dan Kim Dong-Hoo benar-benar mengerikan dari cara pembunuh menganggu mangsa atau membunuh. Tak banyak screentime atau ruang yang diberikan pada antagonis tapi kreatifnya pengarah berikan fokus kepada watak Soo-hyun yang mulanya berani dan baran hingga bertukar risau akan keselamatan diri. Perubahan karakter yang terjadi pada Soo-hyun relatable juga lah dengan kehidupan seharian kita, sebab tu mudah untuk rasa takut bila watak Soo-hyun mula diserang. 


Platform jual beli barang terpakai bukan sesuatu yang asing dalam kehidupan kita jadi bila penulis masukkan risiko dan bahaya dari kaedah pembelian ni buatkan kita berfikir banyak kali untuk pilih barang terpakai. Kalau sebelum ni banyak dari genre seram, kali ni genre thriller pula. Tapi kalau ikutkan pun, barang elektronik tak payah lah beli second hand sebab material dia tak tahan lama pun. Macam dalam filem Target: Don’t Buy the Seller ni, mesin basuh senang sangat rosak sebab jangka hayat motor pun pendek, lebih kurang dalam 5 tahun. Kalau rajin guna lagi cepat dia rosak. Di zaman kapitalis, tak ada barang yang boleh tahan lama sebab memang kualiti dibikin berdasarkan sistem keuntungan bukannya dari perspektif pengguna. 

Filem Target: Don’t Buy the Seller terbitan Studio Pieona menggunakan khidmat sinematografi dari Baek Yoon-Seok yang menggunakan teknik kamera dengan bagus. Close-up dipilih untuk menggambarkan riak muka Soo-hyun setiap kali diganggu dan hampir dibunuh oleh watak antagonis. Baek Yoon-seok juga kreatif menggunakan pencahayaan dan medium melalui props untuk menggambarkan situasi dengan cemerlang. 


Naskhah yang diadaptsikan secara longgar dari kes jenayah yang berlaku di Korea Selatan dan pernah ditayangkan dalam siasatan jurnalis dalam ‘Unanswered Questions” mempunyai pace yang sederhana untuk beri ruang kepada elemen saspens dan thriller menggerakkan cerita dengan baik. Tak banyak sangat screentime yang diberikan kepada pihak luar seperti dua detektif yang menyiasat kes Soo-hyun sebab pengarah nak penonton hidup dalam dunia mangsa. 

Walaupun ada beberapa kelemahan dalam filem Target: Don’t Buy the Seller yang berdurasi selama 101 minit tapi boleh tahan lah sebagai naskhah thriller yang menggerunkan. 

1. Team Production +1, 2. Visual +1, 3. Audio +1, 4. Storyline +0.7, 5. Casting +1, 6. Genre +1, 7. Themes +1, 8. Editing +0.6, 9. Social Message +1, 10. Personal Thought +0.6 = 8.9/10

Movie Review | Maharaj (2024)


Director: Malhotra P. Siddharth
Writers: Sneha Desai, Vipul Mehta, Kausar Munir
Cast: Junaid Khan, Sharvari Wagh, Jaideep Ahlawat, Shalini Pandey
Production Companies: Safe Passage Pictures, Yash Raj Films
Distributor: Netflix
Genre: Drama
Running Time: 131 minutes
Release Dates: 21 June 2024
Trailer:


Filem Maharaj mengisahkan tentang Karsan Das Mulji (Junaid Khan) yang baru saja pulang dari Bombay setelah tamat pengajian dan bekerja sebagai seorang guru. Minatnya dalam bidang penulisan digunakan untuk mengutarakan masalah-masalah sosial yang berlaku di Gujrat pada ketika itu. Awalnya Karsan menulis untuk sebuah syarikat akhbar namun apabila artikel tentang penganiyaan yang dilakukan oleh Jadunathji Brijratanji Maharaj (Jaideep Ahlawat) ditolak, Karsan memilih untuk buka syarikat akhbar sendiri iaitu Satya Prakash.

Jadunath a.k.a JJ memperdaya kaum wanita yang dihantar oleh keluarga dengan meniduri mereka atas alasan mendapatkan rahmat dari Dewa Krishna. Masyarakat di situ percaya sekiranya ritual tersebut dilakukan, keluarga mereka akan terjamin di dunia dan akhirat. JJ bukan saja dikhabarkan mempunyai keturunan dewa malah dengan pemeritahannya, daerah tersebut semakin maju dan berkembang. JJ juga mempunyai hubungan diplomatic yang erat dengan pihak British.


‘I’m responsible for maintaining the balance and harmony in society. Anyone disturbing that balance needs to be punished. Otherwise, every commoner will treat Haveli as a spittoon to be spat in.’ - JJ

Karsan Das cuma seorang manusia biasa dan lahir dari kasta rendah. Kerana ilmu yang dipelajari, dia cuba mengubah pemikiran dan gaya hidup masyarakat di situ. Karsan Das yang berfikiran liberal dan sakit hati dengan kerelaan tunangnya, Kishori (Shalini Pandey) bertindak untuk putuskan pertunangan mereka. Akibatnya, dia dibuang oleh keluarga. 


Namun perjuangan dia disokong oleh Saurabhji (Viraf Patel) dan Viraaj (Sharvari Wagh). Pelbagai cara yang dilakukan oleh Karsan Das dihalang oleh JJ sehingga notis tuntutan saman dikeluarkan lalu dibicarakan di mahkamah. 

Filem terbitan Yash Raj Films menjadi debut platform kepada anak sulung Aamir Khan, Junaid Khan. Sebelum ni Junaid fokus dengan lakonan teater tapi tak sangka pula dia minat untuk berlakon filem. Nampak ketara perubahan dia bila turun berat untuk lakonkan watak Karsan Das. Lakonan Junaid tak lah cemerlang tapi tak juga teruk kalau nak dibandingkan dengan pelakon baru yang lain. Ada beberapa babak dia nampak tenggelam dengan Sharvari Wagh dan Shalini Pandey tapi kebanyakan masanya dia deliver watak Karsan yang lantang bersuara, berani dan bijaksana dengan bagus tanpa rasa kekok. 


Kalau nepo babies yang lain pilih untuk berlakon dalam filem aksi dan romantik, Junaid bagi impression yang bagus dengan berlakon dalam filem drama bersejarah yang diadaptasikan dari kisah benar sepertimana tercatit di dalam novel karya nukilan Saurabh Shah. Junaid rendah diri bagitahu media yang dia tak sesuai berlakon dalam romantic movies tapi babak romantik Karsan Das dengan Kishori atau Viraaj terlihat menjadi. Bukan fizikal yang jadi taruhan dalam filem romantik tapi chemistry dan skrip yang bagus. Muka Junaid bila dah kurus pun ada iras Sunny Singh. Kalau Sunny boleh dapat movie offer yang banyak, Junaid pun boleh la kan?

Sinematografi dari Rajeev Ravi menggambarkan keadaan kota Gujrat pada kurun ke-19 dengan baik walaupun ada beberapa latar tempat terlihat seperti di dalam studio. Haveli yang menjadi tempat masyarakat di situ beribadah digambarkan secara mewah sesuai dengan karakter JJ. Lakonan Jaideep Ahlawat sebagai JJ tak kurang hebat juga dalam Maharaj cuma dia tak dapat banyak dialog yang kuat. Pertembungan antara JJ dan Karsan Das pun tak banyak terutamanya babak di kamar mahkamah. 


Memandangkan filem Maharaj bergenre drama jadi perbicaraan mereka tak ambil banyak screentime tapi penulis dan pengarah lebih fokus pada dialog preachy Karsan Das untuk selamatkan masyarakat di situ. Template film Maharaj tak lari jauh dari filem sosial yang diterbitkan di Bollywood tapi not bad lah untuk ambil tahu bagaimana masyarakat dimanipulasi oleh susuk figura yang dihormati. 

1. Team Production +0.7, 2. Visual +1, 3. Audio +1, 4. Storyline +0.6, 5. Casting +1, 6. Genre +0.5, 7. Themes +1, 8. Editing +0.7, 9. Social Message +1, 10. Personal Thought +0.7 = 8.2/10

Movie Review | Yesterday Once More (2023)

Wednesday 26 June 2024


Director: Lin Hsiao Chien (also known as Gavin Lin)
Writers: Lv Anxian, Chen Peiwen
Cast: Chen Feiyu, Zhou Ye, Zhao Xiaotang, Sun Tianyu, Fu Bohan
Production Company: Wanda Pictures (Qingdao)
Distributor: CMC Pictures, Amazon Prime Video
Genre: Romance / Fantasy
Running Time: 99 minutes
Release Dates: 28 April 2023, 5 May 2023 (United States), 11 May 2023 (Singapore)
Trailer :


Gu Yuxuan (Fu Bohan) sambut ulangtahun seorang diri di kawasan belakang rumah kemudian dihampiri oleh seorang budak perempuan yang sebaya dengannya. Walaupun cuma sekejap sudah cukup untuk buat Yuxuan bahagia kerana dia sunyi setelah kematian ibunya (Sui Jin) akibat sakit kronik. Ayahnya (Yang Zihua) pula bertukar abusive dan kaki mabuk. Tak lama kemudian budak perempuan tersebut pindah tanpa sebarang pesan. 

Menginjak ke usia 20 tahun, Yuxuan (Chen Feiyu) menjadi pengapit untuk rakan baiknya, Teddy (Sun Tianyu) yang bakal mendirikan rumah tangan dengan influencer cantik bernama Olivia (Zhao Xiaotang). Sebelum majlis bermula, dia diminta untuk menolong pembuat kek baiki keknya yang rosak. Yuxuan syak wanita tersebut adalah budak perempuan yang muncul 15 tahun lepas dan sangkaannya tepat. 


Tak ambil masa yang lama untuk Yuxuan melamar Shuyan (Zhou Ye) menjadi teman wanita dan tinggal bersama. Bukan saja serasi malah ada banyak persamaan antara mereka berdua buatkan Yuxuan berani ambil keputusan tersebut secara drastik. 

Namun ujian menimpa pasangan tersebut bila Shuyuan kemalangan lalu meninggal dunia. Sebelum kemalangan tersebut Shuyuan berjumpa dengan diri dia dari masa hadapan dalam keadaan yang muram dan kemurungan kerana hidup tanpa Shuyuan di sisi. Pulang ke rumah, Yuxuan nyalakan lilin dan buat permintaan supaya dapat berjumpa dengan Shuyuan. Keesokan harinya, dia terjaga dari tidur dan hidup dalam hari yang sama dengan semalamnya. 


Naskhah time travel arahan Gavin Lin tidak banyak beza dengan naskhah time travel yang lain namun malangnya takdir yang telah ditetapkan tak dapat diubah kerana ajal Shuyuan tetap sama. Masa perjumpaan dengan Yuxuan dari masa hadapan pun dia dah bagitahu Yuxuan cuma dapat ubah cara dia layan Shuyuan sementara ada peluang. 

“Maybe what will happen was destined earlier.” - Yuxuan


Walaupun filem Yesterday Once More menggunakan genre romantik drama tapi pace filem bergerak dengan laju dengan jalan cerita yang mudah difahami. Sinematografi dari Liu Fan menjadikan kebanyakan babak romantik tampah hidup di samping kekuatan chemistry Chen Feiyu dan Zhou Ye. Warna dan grading tone yang tepat dengan menggunakan elemen warm tone untuk menaikkan rasa selesa dan hangat walaupun berlatarkan musim sejuk. 

Sembang bab lakonan kedua-dua pelakon utama deliver watak dengan baik walaupun perlukan improvement untuk babak dramatik. Tak lah teruk mana sebab filem Yesterday Once More pun bersifat santai dan mempunyai faktor lain untuk mengukuhkan penceritaan. Watak-watak sampingan seperti Olivia dan Teddy tak banyak membantu watak utama sebab tak diberi ruang yang banyak. 


First half filem Yesterday Once More terbitan Wanda Pictures bergerak dengan bagus sebab kita baru nak tahu tentang time travel yang dialami oleh Yuxuan dan macam mana dia nak ubah nasib Shuyuan. Harapan untuk happy ending tu kuat sangat tapi bila masuk peluang ketiga dah mula geram sebab kemalangan tu boleh dielak. 

Kalau ikutkan mesej sosial yang dimasukkan oleh penulis agak kuat sebenarnya untuk buatkan naskhah ni lebih padu bila menceritakan bagaimana membesar dalam persekitaran teruk akan beri kesan bila dewasa terutamanya relationship. Tapi itu lah, penulis tak kembangkan sangat dan buat watak Yuxuan nampak pasif sedangkan dia takut hubungan dengan Shuyuan rosak gara-gara dosa bapa dia.

 
Apa pun, naskhah romantik Yesterday Once More ni layak ditonton walaupun sekali untuk peminat kisah romantik yang bertemakan time travel. 

1. Team Production +0.7, 2. Visual +1, 3. Audio +1, 4. Storyline +0.8, 5. Casting +0.7, 6. Genre +0.6, 7. Themes +0.7, 8. Editing +1, 9. Social Message +1, 10. Personal Thought +0.5 = 8/10
Subscribe to: Posts ( Atom )