Showing posts with label movie review. Show all posts
Showing posts with label movie review. Show all posts

Movie Review | Scream (1996)

Sunday, 17 May 2026

Pengarah: Wes Craven  
Penulis Skrip: Kevin Williamson   
Pelakon: David Arquette, Neve Campbell, Courteney Cox, Matthew Lillard, Rose McGowan, Skeet Ulrich, Drew Barrymore   
Syarikat Produksi: Woods Entertainment   
Pengedar: Dimension Films 
Genre: Slasher  
Durasi Tayangan: 111 minit
Tarikh Tayangan: 18 Disember 1996 (Los Angeles), 20 Disember 1996 (United States)   
Trailer:


Cadangnya nak tengok Scream 7 tapi baru teringat tak pernah layan lagi franchise Scream. Macam tak best pula kalau tengok yang terbaru tanpa tahu premis asal macam mana. Tak susah pun nak cari filem Scream yang lama, mungkin sebab yang terbaru ni keluar. 

Berlatarkan pekan kecil bernama Woodsboro di California, seorang pelajar sekolah, Casey Becker (Drew Barrymore) terima panggilan dari lelaki asing. Perbualan mereka tentang filem seram bertukar tragedi apabila teman lelakinya, Steve Orth (Kevin Patrick Walls) diikat di kerusi berhadapan kolam renang rumahnya. Kalau Casey salah jawab, nyawa Steve jadi taruhan. 

Casey cuba bertenang dan jawab tentang pembunuh dalam filem Friday the 13th tapi jawapan dia tak diterima lantas menyebabkan perut Steve terburai dan mati dengan ngeri. Gerun dengan situasi tersebut, Casey cuba lari keluar dari rumah tapi Ghostface lagi laju menyerang. Casey diheret dalam keadaan berlumuran darah dan digantung di pokok besar di laman rumahnya. 

Keesokan harinya, berita pembunuhan Casey dan Steve menjadi topik utama media. Sydney Prescott (Neve Campbell) terkesan dengan berita tersebut kerana Casey adalah rakan sekelasnya. Dia pun belum lagi move on dari tragedi pembunuhan ibunya sendiri. Gale Weather (Courteney Cox), wartawan terkenal cuba mendapatkan berita eksklusif dari Sydney tapi gagal.

Sydney ditinggalkan bersendirian kerana Neil perlu menghadiri kursus di luar kawasan. Sydney terlelap sementara menunggu rakannya, Tatum Riley (Rose McGowan) datang jemput pada jam 7 petang. Tak lama kemudian dia terima panggilan dari Ghostface namun dia sempat selamatkan diri. Teman lelakinya, Billy Loomis (Skeet Ulrich) datang tepat pada waktunya tapi sebuah telefon satelit terjatuh dari poket seluarnya. Sydney terus membuat laporan polis yang mengesyaki Billy adalah Ghostface. 

Masa tengok filem Scream ni macam tak sangka sangat Drew Barrymore antara yang awal mati dibunuh padahal muka dia ada dekat poster. Mungkin sebab watak dia solid walaupun muncul cuma sekejap dan babak dia tinggalkan impak yang kuat sebagai introduction scene. Disebabkan babak dia, rasa ngeri bila tinggal seorang diri di rumah. 

Tak sangka juga jalan cerita Scream ni menarik walaupun genre slasher yang gore tambah pula kebanyakan watak adalah remaja. Filem Scream adalah tribute kepada beberapa filem seram popular era lama macam nama watak utama, Billy Loomis pun diambil dari watak Dr. Samuel Loomis dalam filem Halloween (1978), Sam Loomis dari filem Psycho (1960) dan Billy Lenz dari filem Black Christmas (1974). Ada juga watak janitor bernama Freddy yang diambil dari filem Nightmare on Elm Street (1984) dengan baju belang merah dan hijau.

Penceritaan bergerak laju dengan kejutan demi kejutan sama ada dari Ghostface ataupun jumpscare yang tak disengajakan. Musik latar dari Marco Beltrami sangat mainkan peranan, nak pula audio zaman 90s memang bingit, senang sangat terkejut bila ada babak saspens. 

Masa pengarah reveal siapa Ghostface rasa macam tak boleh terima sebab watak tu tak disangka langsung. Geleng kepala bila dia kata ‘peer pressure’ padahal boleh sangat terpengaruh untuk benda lain. Zaman tak ada internet pun boleh tahan mencabar kes anxiety dia. 

Dekat hujung filem ada pan wide shot tunjuk kedudukan rumah beberapa watak di pekan tu. Jarak antara rumah ke rumah memang sangat jauh, tak hairan lah kalau ada pembunuh bersiri tengah naik hantu, tak ada orang boleh tolong. Menjerit pun belum tentu jiran dapat dengar. Mungkin sebab tu lah kot Scream berlatarkan pekan kecil instead of bandar. 

Seronoknya tengok Scream bila barisan pelakon lelaki kebanyakannya serve face card macam watak Billy, Stu Macher (Matthew Lillard), Dewey (David Arquette) dan ramai lagi pelakon ekstra di sekolah tu. Menggamit kenangan betul bila layan filem berlatarkan 90-an ni sebab hairstyle Billy antara ultimate hairstyle zaman tu. Outfit masing-masing pun fashionable. 

Bila tengok Scream, teringat Final Destination. No wonder lah millennial kids takut nak buat benda merepek gara-gara membesar dengan franchise macam ni T.T

1. Team Production +1, 2. Visual +1, 3. Audio +1, 4. Storyline +0.7, 5. Casting +1, 6. Genre +1, 7. Themes +1, 8. Editing +1, 9. Social Message +1, 10. Personal Thought +0.8 = 9.5/10

Movie Review | Para X Normal (2025)

Pengarah: Mohd Suzana Bin Rosly  
Penulis Skrip: Epy Kodiang   
Pelakon: Azhan Rani, Joey Daud, Amir Nafis, Epy Raja Lawak, Kamarool Hj Yusof, Ellie Suriaty 
Syarikat Produksi: Nanord Studio Production   
Pengedar: Netflix
Genre: Seram / Komedi   
Durasi Tayangan: 87 minit
Tarikh Tayangan: 28 Ogos 2025  
Trailer:


Para X Normal mengisahkan 4 sekawan iaitu Yasin (Joey Daud), Asri (Azhan Rani), Anas (Amir Nafis) dan Fateh (Epi Kodiang) bertemu semula setelah 30 tahun atas inisiatif Anas yang ingin melihat rakan-rakannya berjaya seperti dia. Anas mengajak tiga orang sahabatnya merompak sebuah vila usang yang dikatakan berhantu. Di dalam Vila Casablanca tersimpannya RM10 juta, peninggalan tuan rumah yang dah lama meninggal. 

Awalnya semua tak mahu terlibat tapi mendengarkan habuan RM10 juta, bila lagi nak merasa hidup senang? Kerja ikhlas pun selalu dimarah oleh pelanggan dan majikan. Akhirnya semua pun setuju dengan idea gila Anas. 

Sebelum merompak, Anas bawa mereka semua pergi berjumpa Raja Dukun (Kamarool Hj Yusof) untuk dapat pendinding supaya tak ada musibah yang berlaku. Namun apa yang menanti mereka di sana jauh lebih menakutkan daripada sekadar gangguan makhluk halus.

Jalan cerita Para X Normal arahan Mohd Suzana Bin Rosly menggunakan misi rompakan yang ringkas walaupun habuannya lumayan. Dari awal lagi filem bergerak laju dan menghiburkan dengan gelagat kelakar terutamanya dari Yasin dan Asri. Tertarik nak tengok filem Para X Normal sebab babak mereka berempat pergi jumpa bomoh tapi kena baca surah ikut nama masing-masing. Haa goyang dikkkkk!

Watak Anas dibikin serius dan misteri juga sebab penulis nak bagi gambaran sama ada dia betul-betul wujud atau dia adalah hantu sampingan. Ada banyak hint yang dia tunjuk dari first half lagi macam babak dia berdua dengan Yasin dekat luar hotel. Nak tahu dia hantu ataupun tidak kena tengok sendiri lah dekat Netflix. 

Watak Fateh paling lemah sekali antara mereka berempat sebab tak function lepastu bila buat lawak tak kelakar pun. Patutnya gantikan dia dengan pelakon komedi yang lebih berpengalaman. Filem Para X Normal tak ada ramai pelakon jadi bila ada satu watak yang lemah, kelemahan tu nampak ketara sangat. 

Walaupun bergenre seram komedi tapi babak seram tak menyeramkan langsung sebab elemen komedi lebih kuat. Masa dekat kubur tu seram lah sikit tapi yang lain semuanya kelakar. Ada kewujudan hantu di vila tapi hantu pun terseksa tahan gelak bila kena share screentime dengan Joey. Ada juga lawak yang tak sampai punchline dan hambar. Lawak double meaning akan faham kalau faham tapi bila faham jadi geli pulak. 

Filem Para X Normal asalnya adalah telefilem tapi dinaik taraf kepada filem panjang jadi kebanyakan aspek teknikal tak lah secantik filem. Nasib tengok dekat Netflix, jadi boleh lah terima visual dan audio dia. 

Idea untuk filem Para X Normal bukan sesuatu yang baru cuma sayang lah ada plot yang boleh dikembangkan dengan baik dan mendalam tapi sebab penerbit dah beria nak buat brainrot movie, beberapa part dibiarkan lompong. Ada baiknya kalau panjangkan sikit lagi untuk ceritakan tentang pemilik Vila Casablanca dan macam mana mereka meninggal. Siapa watak Ellie Suriaty dalam Vila Casablanca.

Ending dia pun macam merepek juga sebab kalau nak tanam mayat dekat kubur kena dapat permit ke? Kena jumpa pihak polis kan untuk dapat sijil mati? Tapi pihak polis tak pelik pulak mayat meninggal sebab pergi mencuri? 

Dari awal filem sampai ke hujung Para X Normal, penulis sangat tekankan tentang persahabatan sebagai mesej utama tambah pula Anas suka bagi ayat terharu kawan-kawan dia luangkan masa bersama. 

“Mesejnya mudah. Kita harus menghargai nilai persahabatan dan memahami perbezaan antara kawan dan sahabat. Filem ini menggambarkan bagaimana kami sebagai sahabat bersatu hati meskipun berdepan dengan perkara di luar jangkaan. Itulah hakikat kasih sayang dalam persahabatan.” – Joey

Filem ni mungkin mengangkat tema persahabatan tapi untuk mendukung misi merompak, rasa aneh pula kan?

1. Team Production +0.6, 2. Visual +0.5, 3. Audio +0.5, 4. Storyline +0.5, 5. Casting +0.6, 6. Genre +0.6, 7. Themes +0.4, 8. Editing +0.5, 9. Social Message +0.4, 10. Personal Thought +0.4 = 5/10

Pengarah: Ravi Udyawar
Penulis Skrip: Abhiruchi Chand
Pelakon: Siddhant Chaturvedi, Mrunal Thakur, Joy Sengupta, Ayesha Raza Mishra, Mona Ambegaonkar, Ila Arun 
Syarikat Produksi: Zee Studios, Rancorp Media, Bhansali Productions, Ravi Udyawar Media
Pengedar: Pen Marudhar, Netflix 
Genre: Romantik / Drama
Durasi Tayangan: 137 minit
Tarikh Tayangan: 20 Februari 2026
Trailer:


Shashank Sharma (Sidhant Chaturvedi) dan Roshni Shrivastav (Mrunal Thakur) dipertemukan oleh keluarga mereka untuk dijodohkan. Walaupun perbualan mereka berdua menarik minat masing-masing, namun Roshni menolak lamaran keluarga Shashank kerana dia belum bersedia untuk berkahwin. 

Roshni trauma melihat perkahwinan kakaknya, Naina Shrivastav (Sandeepa Dhar) yang terikat dengan keinginan suami sedangkan kakak dia cantik dan menjaga penampilan. Berbeza dengan dia yang sembunyikan kekurangan diri di sebalik kaca mata bersaiz besar. 


Sejak pertama kali melihat Roshni, hati Shashank dah terpaut dan mula berani untuk pujuk Roshni berkahwin dengan dia. Setiap hari Shashank tunggu depan pejabat Roshni untuk ajak keluar bersama tapi setiap hari juga dia gagal. Nak bercakap lebih pun dia malu kerana Shashank pelat S. Ayah dia, Deepak Sharma (Deepraj Rana) sering memandang rendah kerana anak dia kurang serba-serbi di mata dia. 

Naskhah Do Deewane Seher Mein arahan Ravi Udyawar dan penulisan oleh Abhiruchi Chand menggunakan tema kekurangan diri sebagai rencah kepada plot utama. Tak ada gangguan orang ketiga langsung, cuma dua manusia yang jatuh cinta dan cuba menerima kekurangan masing-masing. 


Walaupun ramai yang pertikaikan siapa yang akan percaya Mrunal hodoh dalam filem ni tapi dekat India, jadi gelap tu dah masuk kategori hodoh. Sama macam dalam filem Vivah (2006) bila muka Rajni sentiasa ada bedak sejuk sebab mak dia stress dapat anak kulit gelap. Rajni dan Roshni senasib lah bila ada kakak yang serba-serbi cantik, kulit putih melepak. 

Bukan masalah peribadi saja, malah dekat tempat kerja pun watak Roshni tak dianggap serius oleh majikan. Semua model yang dicadangkan ditolak mentah-mentah hanya kerana semua model berkulit gelap padahal ada yang tak gelap sangat pun. Pengarah nak tunjuk lah seteruk itu penerimaan orang yang berkulit gelap di Mumbai dan industri fesyen. I guess mungkin sebab itu lah kot syarikat tu tak boleh pergi jauh sebab dah 2026 tapi orthodox. 


Watak Shashank pula ada masalah pelat yang teruk sebab tu lah tajuk filem ni Do Deewane Seher Mein gara-gara watak utama tak mampu nak sebut sh. Shashank tak boleh pergi jauh atau naik pangkat sebab dia sendiri yang takut untuk ke depan. Ditambah dengan trauma diejek oleh satu kelas lagi buatkan dia jadi takut untuk bercakap dengan orang. 

Kalau ikutkan kedua-dua masalah ni tak lah berat pun tapi sebab masing-masing ada trauma yang kuat dan membataskan keberanian mereka untuk bergerak lebih jauh dalam hidup. Pertemuan Roshni dengan Shashank membantu kedua-duanya ubah nasib hidup tapi nak sampai ke tahap tu memang agak bosan bila konflik dia berulang-ulang. 


Ayesha Raza beri yang terbaik sebagai ibu kepada dua orang anak perempuan dan kadang-kala watak dia disalahkan tanpa sebab. Patutnya pengarah bagi peluang untuk watak dia sebagai ibu untuk bonding dengan Roshni atau Naina. Kesian bila dia bagitahu mak mertua (Ila Arun) yang dia penat sebagai ibu. Ada saja yang tak kena. 


Betul juga apa dia kata, orang berkahwin pun bukannya ada alasan yang besar pun. Ada je orang berkahwin untuk hal remeh. Rezekil ah dekat Roshni bila jumpa Shashank yang terima dia seadanya, jatuh cinta pulak tu bila pertama kali tengok Roshni. Tak faham kenapa dia nak emo bila Shashank update gambar tunang mereka berdua dekat Instagram. Dia dah sedia maklum kan, orang akan bergambar bila ada majlis penting. Gambar Shashank update pun gambar yang cantik. Watak dia kadang-kadang saja buat teruk. 

Patutnya kalau hasilkan naskhah romantik, music album kena lah kuat tapi tak ada lagu yang meninggalkan impak pun dari filem Do Deewane Seher Mein. Asma Asma dari Jubin Nautiyal dan Neeti Mohan mungkin sesuai dengan suasana romantik yang dipamerkan tapi chemistry Mrunal dan Siddhant tak lah kuat sangat sebagai pasangan kekasih. 


Sinematografi dari Kaushal Shah mendukung penceritaan dengan tonjolkan sisi romantik bandar Mumbai seperti yang kita lihat dalam filem-filem Bollywood yang lain. Mumbai ketika hujan, di pinggiran laut atau keindahan kafe yang mengangkat budaya seni dan latar masyarakat di lokasi utama tersebut. Penggunaan lighting dan tone grading yang digunakan buatkan Do Deewane Seher Mein tonojolkan visual yang menyenangkan dan menghangatkan. 


It's a good thing juga lah filem ni wujud sebab dapat tengok Mrunal yang cantik dalam persalinan yang elegan, moden dan fashionable. Happy juga tengok Sandeepa Dhar yang dah lama tak muncul dalam filem Bollywood berlakon balik walaupun cuma watak sampingan. I wish watak dia ada emosi yang kuat supaya dapat yakinkan Roshni tentang cinta dan perkahwinan. 

Filem Do Deewane Seher Mein bukanlah sesuatu yang baru dengan tampilkan konflik-konflik yang lapuk tapi olahan dan penulisan menjadi kekurangan utama naskhah romantik terbitan Rancorp Media dan Bhansali Productions. 

1. Team Production +0.6, 2. Visual +1, 3. Audio +0.3, 4. Storyline +0.4, 5. Casting +0.5, 6. Genre +0.5, 7. Themes +0.6, 8. Editing +0.4, 9. Social Message +0.6, 10. Personal Thought +0.4 = 5.4/10

Movie Review | My Dearest Assassin (2026)

Sunday, 10 May 2026

 

Pengarah:  Taweewat Wantha  
Penulis Skrip: Watthana Veerayawattana  
Pelakon: Baifern Pimchanok Luevisadpaibul, Tor Thanapob Leeratanakachorn, Porsche Sivakorn Adulsuttikul, Toni Rakkaen, Chanudom Suksatit, Namo Benedict Rebillet  
Syarikat Produksi: Sunwrite Moonact   
Pengedar: Netflix
Genre: Aksi  
Durasi Tayangan: 129 minit
Tarikh Tayangan: 7 Mei 2026   
Trailer:


Kisah bermula dengan seorang wanita kaya terdesak mencari darah aurum untuk suaminya lalu mengarahkan Phurek (Toni Rakkaen) mencari pemilik darah tersebut. Namun usahanya gagal apabila Po (Chartayodom Hiranyasthiti) dah ahli Rumah 89 menyelamatkan Lhan (UK Natthaya Ongsritragul). Phurek kemudiannya mencari di pelbagai negara selama berbelas tahun kemudiannya tapi tetap gagal. 

Lhan dijaga dengan baik di Rumah 89 oleh Pran (Tor Thanapob Leeratanakachorn) dan juga M (Porsche Sivakorn Adulsuttikul) yang turut kehilangan keluarga. Mereka bertiga berkawan baik namun tidak pernah meninggalkan rumah tanpa sebab. M dilatih menjadi pembunuh upahan seperti ahli Rumah 89 yang lain dan dia diberikan tugas pertama sebaik sahaja berjaya mengalahkan Deaw (Deaw Chupong Changprung). 

Ketika yang lain menyelesaikan misi, Lhan dan Pran keluar dari rumah untuk bersiar-siar di pasar malam namun jejak mereka berdua dihidu oleh Phurek. Tak tunggu lama, Phurek mengupah Chaba (Chanudom Suksatit) dan Blue (Namo Benedict Rebillet) untuk menumpaskan Rumah 89 dengan upah yang lumayan. 

Ketika diserang oleh pihak lawan, barulah Lhan tahu dia sebenarnya disimpan di Rumah 89 untuk menjadi bank darah untuk Pran yang menghidap hemophilia. Berasa tertipu dan diperdaya, Lhan berlatih untuk balas dendam terhadap Phurek yang meletakkan dia di dalam situasi tersebut. 

Naskhah My Dearest Assassin arahan Taweewat Wantha menampilkan tiga remaja sebagai watak utama di samping watak sampingan yang tak kurang hebatnya. Baifern berlakon sebagai remaja masih meyakinkan sebab fizikal dia yang petite di samping Tor dan Porsche. Dinamik dan chemistry ketiga-tiga pelakon utama menjadi penggerak filem aksi sepanjang 129 minit.

Personally I lebih tertarik dengan watak M yang selesaikan kerja dengan bergaya persis seperti Po. Lagi seronok kalau tengok babak dia berlatih dengan Po atau dapat tunjuk ajar dari Ja (Kessarin Ektawatkul) tentang fesyen. Watak Phurek mencuri perhatian sebagai Hunter yang mempunyai style dan gaya tersendiri. Tak hairan lah kalau dia ada aura dan screen presence yang kuat sebab dia model in real life.  

Kekuatan filem My Dearest Assassin terletak pada sinematografi dari kreativiti Champ Sutthichai Luangamornlert yang berjaya menghasilkan visual penuh bergaya. Jujur cakap, pilih filem ni untuk ditonton sebab trailer ada M yang handsome teruk tapi tertipu sebab dia cuma second hero. Faham sendiri lah nasib second hero macam mana. Dah lah cinta tak berbalas, sakit pun lebih banyak dari watak utama. 

Tapi yang seronoknya, pengarah tak kedekut pada babak aksi dengan pergerakan kamera yang menarik. Banyak stunt yang segar, kemas dan tangkas diadun bersama kejutan yang tak dijangka. Musik latar gubahan Vichaya Vatanasapt meningkatkan lagi impak pada penceritaan. 

Sayangnya penceritaan My Dearest Assassin agak lemah walhal mempunyai premis dan idea yang menarik. Merepek lah bila Rumah 89 tak pernah ajar Lhan apa-apa dekat rumah tu selain Bahasa Thailand. On paper, Rumah 89 adalah kedai perabot tapi sebenarnya agensi pembunuh upahan yang terkemuka lah. Patutnya Po dan Deaw ajar Lhan untuk lindungi diri sebab Rumah 89 tak ada sekuriti yang ketat pun bila semua keluar selesaikan misi. Sakit hati jugak lah Rumah 89 hancur gara-gara apam balik. 

Nasib baik ada babak Lhan belajar bertarung secara sembunyi jadi boleh lah justify kenapa dia boleh pick-up cepat dalam masa 2 bulan untuk lawan dengan Hunter. Tak puas hati dekat babak klimaks sebab buat kerja tak clean semata untuk kuatkan elemen dramatik padahal buang masa sangat. Hunter kata dia boleh hidu Lhan dari jauh tapi kenapa dekat credit scene dia terpedaya? 

Pace penceritaan My Dearest Assassin tak konsisten dan meleret di babak klimaks dan penghujung filem. Mesej yang dilontarkan dalam filem mengenai persahabatan tapi tak lah dikembangkan dengan baik bila penulis lebih cenderung untuk masukkan kisah cinta tiga segi yang klise. Kesetiaan dan persahabatan yang kuat lebih terpapar dari watak sampingan ahli Rumah 89. 

Ada banyak yang boleh dikembangkan atau diperkuatkan lagi pada penceritaan My Dearest Assassin tapi pengarah lebih fokus pada babak romantik antara Pran dan Lhan dan adegan seksual yang tak perlu dimasukkan pun. Babak pasar malam tu patutnya tak perlu dipanjangkan sangat pun, berapa kali nak ulang Pran dan Lhan suka main dalam hujan? 

Kalau ditanya, My Dearest Assassin berbaloi tak untuk ditonton, I would say yes sebab lakonan dan stunt yang cemerlang tapi jangan letak harapan tinggi pada alur cerita yang ada kelompongannya. Filem My Dearest Assassin ni senasib dengan filem Mantis (2025), ada potential tapi gagal jadi naskhah yang bagus gara-gara penulisan yang lemah. 

1. Team Production +0.6, 2. Visual +1, 3. Audio +1, 4. Storyline +0.4, 5. Casting +1, 6. Genre +0.5, 7. Themes +0.5, 8. Editing +0.4, 9. Social Message +0.4, 10. Personal Thought +0.5 = 6.3/10

Movie Review | Wasiat Warisan (2025)

 

Pengarah: Agustinus Sitorus  
Penulis Skrip: Ridho Brado, Agustinus Sitorus 
Pelakon: Derby Romero, Astrid Tiar, Sarah Sechan, Hamka Siregar, Rita Ch Panduri, Jenda Munthe, Sumaisy Djaitov Yanda, Vito Sinaga, Femila Sinukaban, Dorman Manik
Syarikat Produksi: PIM Pictures, Dynamic Pictures, Layar Production  
Pengedar: PIM Pictures, Netflix
Genre: Drama / Komedi 
Durasi Tayangan: 116 minit
Tarikh Tayangan: 4 Disember 2025   
Trailer:


Naskhah berlatarkan Toba, Indonesia mengisahkan tiga orang adik-beradik bernama Tarida (Sarah Sechan), Ramona (Astrid Tiar) dan si bongsunya, Togar (Derby Romero) mendapat Hotel Pariban setelah kematian orang tua mereka. 3 tahun selepas kematian ayah (Hamka Siregar) dan ibu (Rita Matu Mona) mereka pun mereka tidak dapat menjaga dan menguruskan dengan baik walaupun mempunyai para pekerja di situ. 

Tarida dan Ramona tidak mempunyai ilmu perniagaan malah sibuk menguruskan keluarga masing-masing lalu mereka memanggil Togar untuk pulang. Mana tahu idea Togar dan pengalaman dia bekerja dalam jabatan pemasaran boleh membantu perniagaan warisan keluarga. Togar mengambil cuti selama 3 hari dan mula bekerja sebaik saja sampai. 

Usaha dan ideanya berjaya kerana Hotel Pariban mempunyai keunikan tersendiri iaitu terletak berhadapan dengan Danau Toba yang indah memukau. Togar juga meminta pertolongan dari Maria (Femila Sinukaban) untuk memasak kerana gadis idamannya pernah belajar masakan tradisi Medan dari mendiang ibunya. 

Sangka mereka ujian sudah selesai hingga Puan Linda (Dharty Manulang), rakan baik mendiang ibu mereka muncul untuk menuntut hutang yang tertunggak. 3 tahun tidak berbayar menjadikan hutang tersebut setinggi 500 juta rupiah dan mereka tiga-beradik diberikan masa selama seminggu untuk lunaskan atau Hotel Pariban akan berpindah milik. 

Filem Wasiat Warisan arahan Agustinus Sitorus  menggunakan konflik keluarga sebagai tema utama sebagai premis utama. Hubungan ketiga beradik tak lah semurni yang dipaparkan di hadapan orang. Dah lama Ramona dengan Tarida memendam rasa sebab ibu mereka selalu lebihkan Togar dan hantar adik bongsu ke Jakarta untuk kejar impian. Bila berjumpa dengan orang kampung, bangga bercerita tentang Togar. 

Konflik keluarga ni mungkin nampak biasa dan sering berlaku tapi sakit dia tetap terasa apatah lagi dikembangkan dengan baik. Watak Tarida pun selalu menyebut yang dia gagal sebagai kakak sulung bila Ramona dan Togar selalu bertengkar. 

Tak kurang juga dengan watak Ramona yang selalu disyaki bersubahat dengan suami dia, Johan. Dah lah terpaksa kahwin sebab aturan keluarga, dapat pula suami yang suka mabuk dan berjudi. Sedih dengan nasib hidup sampai buruk sangka dengan orang tua sendiri. Kalau dekat tempat Ramona pun tak mungkin lah nak husnuzon sebab beradik yang lain dapat kehidupan yang lagi bagus. Kakak dia beruntung kahwin dengan suami (Dorman Manik) kerja Kerajaan, rajin dan baik pulak tu. 

Filem Warisan Wasiat menggunakan keindahan landskap Toba yang mempunyai lokasi-lokasi popular di sekitarnya dan mengangkat latar masyarakat dari komuniti Batak yang beragama Kristian. Budaya Batak yang dimasukkan tak sekuat Ngeri Ngeri Sedap (2022) tapi pamerkan sisi lain iaitu budaya hiburannya. Dalam Warisan Wasiat ada babak Togar dan rakan-rakan minum tuak di Bisnis Minuman Keluarga Gultom (BMKG) kemudian nyanyikan lagu Batak. Ada lagu yang sedap didengar tapi tak tahu tajuk. 

Naskhah ni sepatutnya diadun dalam genre drama tapi tak kuat sangat pun melainkan perbalahan tiga beradik untuk babak klimaks. Dari awal sampai hujung lebih banyak komedi. Kelakar dan menghiburkan juga babak komedi yang dimasukkan cuma genre drama dia tak memberikan impak dan kesan yang mendalam. 

Bukan sesuatu yang buruk pun cuma konflik seberat ini terlihat santai walhal genre yang dipromosikan adalah drama. Lakonan watak-watak utama dan sampingan juga membantu penceritaan cuma screentime untuk beberapa watak tak sekata lah macam keluarga Tarida yang muncul untuk babak penting atau para pekerja Hotel Pariban. 

Filem Wasiat Warisan terbitan PIM Pictures, Dynamic Pictures dan Layar Production sesuai dijadikan tontonan santai bersama keluarga di hujung minggu. 

1. Team Production +0.7, 2. Visual +1, 3. Audio +1, 4. Storyline +0.6, 5. Casting +1, 6. Genre +0.6, 7. Themes +0.7, 8. Editing +0.5, 9. Social Message +0.6, 10. Personal Thought +0.6 = 7.3/10

Movie Review | Michael (2026)


Pengarah: Antoine Fuqua 
Penulis Skrip: John Logan   
Pelakon: Jaafar Jackson, Nia Long, Juliano Valdi, KeiLyn Durrel Jones, Laura Harrier, Jessica Sula, Mike Myers, Miles Teller, Colman Domingo    
Syarikat Produksi: GK Films, Optimum Productions    
Pengedar:  Lionsgate (United States), Universal Pictures (International)
Genre: Biografi / Musikal 
Durasi Tayangan: 127 minit
Tarikh Tayangan: 10 April 2026 (Berlin), 24 April 2026 (United States)  
Trailer:


Filem Michael bermula pada tahun 1966 di mana Joseph Jackson (Colman Domingo) melatih 5 orang anak lelakinya untuk melakukan persembahan nyanyian dan tarian. Band mereka diberikan nama Jackson 5 dan anak lelaki yang paling muda bernama Michael (Juliano Krue Valdi) menjadi vokalis utama sementara Jermaine (Jayden Harville), Jackie (Nathaniel Logan Mclntyre), Marlon (Jaylen Lyndon Hunter) dan Tito (Judah Edward) menjadi penyanyi latar dan bermain instrument. 

Waktu siang Jackson 5 mengadakan persembahan sementara di waktu malam mereka berlatih sehingga Joseph puas hati dengan persembahan mereka. Katherine Scruse-Jackson (Nia Long) banyak kali mengingatkan bahawa anak-anak mereka perlu ke sekolah namun diendahkan oleh Joseph kerana mereka cuma keluarga miskin di Gary, Indiana jadi perlu bekerja keras untuk mencari wang. 


Pada tahun 1968, Suzanne De Passe (Laura Harrier) lihat bakat Jackson 5 dan tawarkan kontrak bersama syarikat musiknya, Motown. Album Jackson 5 mendapat sambutan lalu mereka sekeluarga berpindah ke sebuah rumah agam di Encino, California. Sejak pertama kali lihat Michael, Motown percaya Michael ada bakat yang luar biasa namun Joseph adalah penghalang besar untuk Michael pergi lebih jauh sebagai artis solo. 

Pada tahun 1978, Michael tandatangan kontrak bersama Epic Records dan terbitkan album solo pertamanya, Off the Wall bersama produser Quincy Jones (Kendrick Sampson). Walaupun albumnya menjadi kegilaan namun Michael tetap perlu mengikut telunjuk Joseph dan dipaksa untuk pergi ke konsert jelajah Jackson 5 bersama abang-abangnya. 


Waktu ni, Michael dah mula menghidap penyakit vitiligo dan Michael sorok warna kulit dia dengan make-up tebal. Michael buat pembedahan plastik kerana insecure dengan hidung yang besar. Perubahan Michael tak disenangi oleh Joseph lalu Michael ikut nasihat pengawal keselamatannya, Bill Bray (KeiLyn Durrel Jones) untuk lantik peguam dan pecat Joseph sebagai pengurus kemudian terbitkan album idamannya. 

Filem biopic Michael Jackson diterbitkan oleh keluarga Michael Jackson sendiri dengan kakaknya, La Toya dan Jermaine di bangku produser sementara John Branca, peguam eksklusif Michael Jackson membantu penceritaan Michael setelah bergerak sebagai artis solo. Filem Michael bermula dari usia Michael seawal 10 tahun hingga kelahiran album Thriller. 


Ruang separuh masa pertama diberikan pada Michael dalam Jackson 5 dan bagaimana dia didera oleh Joseph hingga dia mengalami masalah psikologi yang ketara. Dia membesar tanpa manusia sebagai rakan sebaliknya tikus. Semakin dia membesar, dia mula memujuk Katherine untuk beli llama, zirafah, ular sawa kemudiannya chimpanzee. 


Juliano Krue Valdi cemerlang sebagai Michael dengan emotion range yang pelbagai lantas menguatkan drama dan konflik yang berlaku walaupun peribadi Michael adalah seorang yang sopan dan lemah-lembut. 

Bila masuk watak Michael muda, makin tertarik untuk tengok lakonan Jackson Jaafar, anak saudara Michael Jackson sendiri. I tertarik untuk layan filem Michael dekat pawagam sebab trailer dia menarik dan screen presence Jaafar tersangatlah kuat. Muka seiras satu hal, perwatakan dia persis sama dengan Michael Jackson. Cara dia bercakap, cara dia senyum semuanya sama. Boleh kata kekuatan filem Michael terletak pada kekuatan lakonan Jaafar. 


Berbaloi lah usaha dia berlatih sampai dapat tiru gaya sama seperti Michael, Seronok tengok setiap kali ada baba katas pentas atau menari dekat set. Rasa macam tengok Michael Jackson yang betul. And yes, brings back the nostalgia and childhood memories. 

Michael Jackson mungkin bukan sebuah nama yang asing dalam industri muzik era 80-an hingga millenium tapi I tak lah tahu dan kenal sangat kehidupan peribadi dia sebab banyak sangat kontroversi. Bila filem biopic dia keluar I was like why not kan? Walaupun ada banyak yang I tahu tentang Michael Jackson dari filem Michael tapi ada banyak juga persoalan yang tak terjawab. 


Macam watak Janet Jackson yang tak disebut langsung sedangkan dia agak popular dan rapat dengan Michael Jackson. Janet yang main Twister dengan Michael bila semua beradik lain sibuk dengan hal lain. Watak Michael rapat dengan Katherine tu boleh faham lah sebab ibu dia selalu pertahankan anak-anak tapi kenapa adik-beradik lain macam asing dengan Michael? Macam mana Jermaine boleh keluar dari Jackson 5 tapi Michael stuck dekat situ. Kenapa Michael boleh ikut nasihat dari Bill sedangkan pengarah tak tunjuk pun pergerakan relationship Michael dengan Bill sampai boleh pergi ke tahap tu. 

Kalau dengan John Branca (Miles Teller) boleh faham lah sebab dia ada pengalaman dan kredibiliti sebagai peguam industri hiburan. Watak John antara watak yang solid juga dalam Michael sebab dia tahu buat kerja dan kenal Michael. Bila Michael tak boleh deliver apa dia nak, John akan jadi spokeperson dan pastikan Michael dapat apa yang dia nak. 


Tapi semua persoalan tu akan tenggelam sebab terpesona dengan inspirasi Michael dan semua lagu yang dimasukkan dalam filem. Goosebumps tengok performance Billie Jean dengan moonwalk, Thriller dalam iconic red jacket, Beat It dan performance Bad.  Selain lagu Michael Jackson, ada juga beberapa lagu popular dari Jackson 5 yang dimasukkan. 

Sinematografi dari Dion Beebe yang beberapa kali memenangi anugerah di Oscar dan BAFTA mendukung penceritaan dan screenplay. Kelakar tengok babak Katherine bergaduh dengan Joseph kemudian kamera bergerak ke arah zirafah yang berada di tingkap bilik. Pretty sure zirafah tu dah dengar banyak gossip dalam rumah tapi tak boleh bagitahu dekat Michael. Suka dengan beberapa hint yang dimasukkan macam nota yang ditulis oleh Michael - Mama-say, mama-sa, ma-ma-ko-ssa. Kalau tak tengok filem Michael, I tak mungkin tahu yang ayat tu dari lagu Wanna Be Startin’ Somethin’, selama ni tahu dari lagu Don't Stop The Music - Rihanna 😩😭. 


Banyak details yang dimasukkan dalam filem Michael macam interior rumah Jacksons di Gary hingga ke California. Kalau perasan, boleh nampak perubahan pada muka Michael Jackson seiring dengan latar masa yang dimasukkan. Hairstyle dia beberapa kali berubah macam rambut afro kemudian Michael buang tahi lalat dia lepastu buat rhinoplasty. Masa babak dia fokus dengan album Thriller, dia buat pembedahan kali kedua bila ada plaster dekat hidung. Ada babak dia ada freckles kemudian make-up tebal sebab vitiligo. 

Watak-watak sampingan yang dimasukkan mungkin tak dapat screentime yang banyak tapi seronok lah bila tengok watak yang dikenali macam pengarah musik video Thriller, make-up artist Thriller, pengurus Michael Jackson ketika di bawah label Epic Records, Prince dan ramai lagi. 



Naskhah biopic Michael arahan Antoine Fuqua ada kelemahan dan kekuatannya tersendiri dan I boleh faham kenapa ada yang tak suka atau rasa filem ni bosan. Pace dia tak konsisten, ada masanya laju dan sebaliknya. Watak Michael sendiri pun pendiam dan sopan jadi emosi dia banyak dizahirkan melalui objek lain atau lagu yang dimasukkan. Macam dia bengang dengan Joseph tapi pengarah masukkan percikan api untuk tunjuk emosi tu. 

Tapi kalau memang peminat Michael Jackson dan tertarik dengan apa yang ditonjolkan oleh Jaafar Jackson, I think you will be okay just like me and the rest of the audience dalam Hall 9 GSC OU semalam. Filem Michael akan ada sekuel tapi tak pasti apa yang bakal diceritakan sebab filem Michael sendiri tak mampu masukkan banyak kontroversi yang berlaku dalam kehidupan penyanyi lagenda tersebut. So can’t wait! 

1. Team Production +0.7, 2. Visual +1, 3. Audio +1, 4. Storyline +0.6, 5. Casting +1, 6. Genre +1, 7. Themes +1, 8. Editing +0.7, 9. Social Message +1, 10. Personal Thought +0.6 = 8.7/10

Movie Review | Andai Ibu Tidak Menikah dengan Ayah (2025)

Friday, 8 May 2026


Pengarah: Kuntz Agus
Penulis Skrip: Evelyn Afnilia
Pelakon: Amanda Rawles, Sha Ine Febriyanti, Bucek, Eva Celia, Nayla Purnama
Syarikat Produksi: Rapi Films, Screenplay Films, Legacy Pictures, Vortera Studios
Pengedar: Rapi Films, Netflix
Genre: Drama
Durasi Tayangan: 119 minit
Tarikh Tayangan: 4 September 2025 (Indonesia)
Trailer:


Mengisahkan tentang Alin Nadhira Tiowulan (Amanda Rawles) yang mengalami masalah di universitinya gara-gara biasaiswanya dikaji semula oleh pihak pengurusan. Alin menegaskan biasiswanya berbeza dari mahasiswa lain kerana dia adalah anak orang miskin namun alasannya diendahkan kerana dana biasiswa tetap sama walaupun berbeza jenis. 

Alin terpaksa berpindah masuk ke rumah keluarganya yang uzur sementara menunggu keputusan dari pihak pengurusan. Melihat keadaan keluarga Alin, teman lelakinya, Irfan (Indian Akbar) memujuk supaya berhenti saja kuliah dan berkahwin dengannya kerana mereka sudah bercinta selama 5 tahun. Irfan pula sudah mempunyai kerja tetap dan kewangan yang stabil.


Namun diari ibunya, Wulandari Hermansyah (Sha Ine Febriyanti) buatkan Alin makin buntu. Adakah dengan berkahwin, kehidupan dia akan lebih bahagia? Ibu dia juga memilih lelaki yang bagus dan stabil tapi akhirnya hidup melarat. Kebetulan Alin terlihat ibu dia berjumpa kembali dengan Biru atau Dr. Andri (Ariyo Wahab) lalu dia mula buruk sangka dan menganggap Wulan selingkuh dengan ayahnya, Tio (Bucek). 


Meski adiknya, Asya (Nayla Purnama) menegah tanggapan Alin tapi semakin susah untuk tutup mata dengan perbuatan ibunya. Tambah lagi, hubungan cinta Wulan bersama Biru lebih indah dari kehidupan perkahwinannya. 

Naskhah drama Andai Ibu Tidak Menikah dengan Ayah arahan Kuntz Agus menyingkap kehidupan sebuah keluarga yang tertekan kerana kegagalan ketua keluarga untuk bangkit dari kegagalan. Kalau ikutkan Tio ada perniagaan yang bagus untuk menyara keluarga tapi sebab tamak, kembangkan perniagaan dengan cepat sampai melingkup. Lepas dah gagal tak boleh nak bangkit malah membebankan keluarga. 


Kesian dekat Wulan lah sebab kena jadi ketua keluarga, jaga anak-anak, buat perniagaan dobi sampai sakit pun terpaksa gagahkan diri pergi kerja. Ada duit nak repair rumah tapi duit pula kena curi buat modal judi. Kalau jadi Anis (Eva Celia) pun memang sakit hati, sakit mata tengok perangai ayah dia. Makin tua makin membebankan keluarga padahal sihat elok je untuk bekerja. 

'gapapa kalo aku gak lahir, yang penting ibu punya hidup yg lebih bahagia.' - Alin


Sinematografi dari Gandang Warah, ICS menguatkan lagi genre drama dalam penceritaan Andai Ibu Tidak Menikah dengan Ayah. Perjalanan Wulan setiap pagi pergi rumah ke rumah untuk kutip baju kemudiannya ke kedai dobi berjaya buatkan kita rasa kasihan dengan rutin harian dia. Bila Alin tolong Wulan, baru dia nampak kehidupan ibu dia yang perit disebabkan ayah dia lepas tangan. Selama ni dia selalu pertahankan Tio tapi satu perjalanan boleh ubah perspektif kehidupan yang selama ni disorok oleh Anis dan Asya. 


Walaupun naskhah Andai Ibu Tidak Menikah dengan Ayah diadun dalam genre drama tapi latar masyarakat di kawasan perumahan Alin tak lah kejam dan teruk. Masyarakat yang mendukung dan sentiasa ramah menyapa Wulan sebab semua orang pun tahu Tio menyusahkan keluarga. Ceti yang datang kutip hutang pun tak berkasar dengan Wulan. Watak Anis sahaja yang garang tapi dia banyak pakai mata dan body gestures. Musik dari Ricky Lionardi mendukung penceritaan yang menyesakkan dada dari Rapi Films. 


Vibe filem Andai Ibu Tidak Menikah dengan Ayah tenang walaupun situasinya genting dari awal filem hingga ke hujung. Mungkin sebab pengarah cuma nak menjawab pertanyaan Alin. Di hujung filem Wulan jawab pertanyaan tu dan boleh dijangka lah jawapannya sebab jawapan cliché para ibu. Tapi Wulan nak jawab beria pun, dia bukannya tahu apa nasib dia bila berkahwin dengan Biru atau ada kerjaya sendiri. 


Menarik juga lah penulis buat cerita Andai Ibu Tidak Menikah dengan Ayah dari sudut pandang anak kedua sebab anak kedua memang ada personaliti jenis tak cara dengan orang sekeliling. Tak pandai read the room macam anak sulung, tak juga selalu menjadi peneman orang tua seperti si bongsu. Bila Alin yang jadi watak utama, kita yang menonton dapat tengok dan tahu macam pertama kali melihat keadaan tu.

Gaya penceritaan yang diolah oleh  Kuntz Agus tak jauh beza dengan filem-filem drama yang lain seperti Galaksi (2023) atau Hidup Ini Terlalu Banyak Kamu (2024), genre drama, ada mesej yang kuat tapi dramanya tak begitu mengasak. But still a good watch. 

1. Team Production +0.8, 2. Visual +1, 3. Audio +1, 4. Storyline +0.7, 5. Casting +0.8, 6. Genre +0.7, 7. Themes +1, 8. Editing +0.8, 9. Social Message +1, 10. Personal Thought +0.8 = 8.6/10

Movie Review | Om Shanti Om (2007)

Tuesday, 5 May 2026

Pengarah: Farah Khan
Penulis Skrip: Farah Khan, Mushtaq Shiekh
Pelakon: Shah Rukh Khan, Deepika Padukone, Arjun Rampal, Shreyas Talpade, Kirron Kher, Vishal Dadlani, Yuvika Chaudhary, Javed Sheikh, Haresh Hingorani
Syarikat Produksi: Red Chillies Entertainment
Pengedar: Eros International, Netflix
Genre: Masala
Durasi Tayangan: 171 minit
Tarikh Tayangan: 9 November 2007 (India), 2 Disember 2007 (France), 15 Januari 2008 (United Kingdom)
Trailer:


Sebelum ni dah pernah buat beberapa entry yang berkaitan dengan filem Om Shanti Om arahan Farah Khan dan diprodusikan oleh Gauri Khan di bawah Red Chillies Entertainment tapi tak pernah buat review untuk filem ni. Bila dah masuk Netflix saja tengok balik sambil mengemas rumah. 

Berlatarkan tahun 1977, Om Prakash "Omi" Makhija (Shah Rukh Khan) merupakan pelakon pembantu di Mumbai dan sudah tentunya mempunyai Impian untuk menjadi pelakon terkenal seperti pelakon pujaannya, Shantipriya (Deepika Padukone). Omi tinggal bersama ibunya, Bela (Kirron Kher) dan rakan baiknya, Pappu Master (Shreyas Talpade). 


Tuah bersama dengan Omi apabila dia dengan beraninya menyelamatkan Shantipriya ketika terperangkap dalam kawasan yang marak terbakar di set. Dek kerana kebaikan Omi, Shantipriya setuju untuk makan malam bersama. Bahagia Omi hanya sebentar bila dia tahu rahsia Shantipriya adalah isteri kepada Mukesh Mehra (Arjun Rampal), produser terkenal di Mumbai pada ketika itu. 

Setelah mendapat tahu Shantipriya mengandungkan anaknya, Mukesh kunci Shantipriya di dalam set dan bakar hingga hangus. Om yang cuba menyelamatkan Shantipriya dibelasah dengan teruk lalu dihumban ke gaung dan akhirnya terjatuh di hadapan kereta Rajesh Kapoor (Javed Sheikh). 


Pelakon terkenal tersebut dalam perjalanan ke hospital kerana isterinya bakal melahirkan anak mereka. Omi meninggal dunia lalu dilahirkan semula sebagai Om Kapoor a.k.a OK (Shah Rukh Khan). Takdir beri peluang kedua kepada Omi dengan status kehidupan yang jauh berbeza dan bertemu semula dengan Sandhya Bansal (Deepika Padukone) yang saling tak tumpah seperti Shantipriya. 

Farah Khan menggunakan suasana industri perfileman Bollywood pada era 70-an kerana era tersebut merupakan era kegemilangan dan mempunyai glamnya tersendiri. Ada banyak reference yang dimasukkan dalam filem Om Shanti Om di mana pengarah Sooraj Bharjatya terdengar perbualan Omi dan Shantipriya kemudian masukkan dialog tersebut dalam filem debutnya, Maine Pyar Kiya (1994).

 

Penggunaan penyanyi cabaret dengan kostum yang cantik berkilau, hairstyle dan juga kostum yang digunakan antara keunikan filem Om Shanti Om. Kesemua kostum yang digunakan oleh Shah Rukh Khan dalam filem direka oleh Karan Johar sementara Manish Malhotra mencurahkan kreativiti pada kostum Deepika Padukone. Kostum watak-watak lain direka oleh Sanjeev Mulchandani. Kostum mainkan peranan penting juga bila memaparkan dua era berbeza, 1970-an dan era millenium yang lebih moden. 


Walaupun penceritaan Om Shanti Om bersifat masala tapi impak yang diberikan melekat dari tahun diterbitkan sehingga sekarang. Sampai sekarang berpegang dengan ayat "When you want something badly, the whole universe conspires to give to you", ayat yang sama dengan perbuatan manifest. Jadi tak hairan lah kalau filem Om Shanti Om bersifat malar segar. 

Kalau ikutkan Farah Khan nak hasilkan filem Happy New Year sebagai debut platform Deepika Padukone tapi SRK tak suka dengan draf pertama. Farah buat skrip baru tapi anehnya insiden Shantipriya seakan sama dengan tragedy Divya Bharti yang meninggal setelah berkahwin dengan produser terkenal. 


Selain dari kejayaan Deepika Padukone menjadi terkenal sebagai pelakon baru gara-gara filem Om Shanti Om, watak antagonis yang dilakonkan oleh Arjun Rampal pun mencuri perhatian para pengarah sekaligus menjadi turning point dalam kerjaya Arjun. Sebelum Om Shanti Om, Arjun cuma dapat watak chocolate boy tapi lepas berlakon sebagai Mukesh Mehra, dia dapat banyak watak yang mencabar terutamanya grey characters. 


Nak cari pelakon yang sesuai untuk Mukesh Mehra pun bukannya mudah sebab Farah memang nak pelakon yang kacak, bergaya, stylish, licik dan jahat. Dia nak cari pelakon yang lebih kacak dari SRK untuk buktikan yang Shantipriya sebagai Dreamy Girl memang terpedaya dengan helah Mukesh. Kata Farah, watak Mukesh Mehra memang hanya boleh dilakonkan oleh Arjun Rampal dan dianggap sebagai watak antagonis ikonik di Bollywood.


Beberapa watak yang dimasukkan diinspirasikan dari bintang terkenal Bollywood seperti Rajesh Kapoor adalah Rajesh Khanna cuma kehidupan tak sama lah. Rajesh Khanna ada dua orang anak perempuan – Twinkle Khanna dan Rinke Khanna tapi dalam filem cuma ada OK yang kekwat. Kereta yang dipandu oleh Rajesh Kapoor adalah kereta sebenar milik Rajesh Khanna. Details yang sekecil ini pun Farah masukkan dalam filem dia sebab tu Om Shanti Om menggamit nostalgia dan sesuai untuk lapisan generasi. 


Music album Om Shanti Om dari Vishal-Shekhar adalah music album paling tinggi jualannya pada tahun 2007 dengan 2 juta unit terjual. Semua lagu dikarang oleh Javed Akhtar, Kumaar dan Vishal Dadlani. Semua lagu best tapi my personal favourite Dard-e-Disco, Dastaan-E-Om Shanti Om dengan Deewangi Deewangi. Lagu Dhoom Tana kreatif sebab blend music video lama dan masukkan watak Shantipriya. 



Lagu Deewangi Deewangi menjadi lagu Bollywood yang ikonik sebab ada banyak penampilan istimewa dari pelakon terkenal Bollywood. Kalau ikutkan ramai lagi Farah nak masukkan siap jemput Tom Cruise tapi tak semua ada waktu senggang untuk join. 

Bila pengarah dan pelakon seronok dekat set, tak hairan lah kalau filem yang dihasilkan pun menarik. Dari filem Om Shanti Om ni lah nama Deepika Padukone melonjak naik dan jadi antara pelakon wanita yang rapat dengan SRK. 


Tak keterlaluan rasanya kalau cakap filem Om Shanti Om antara filem ikonik di Bollywood dan filem terbaik pernah dihasilkan oleh Farah Khan. Kalau Karan Johar terkenal dengan karya Kabhi Kushi Kabhi Gham, Farah Khan pula mendunia dengan Om Shanti Om. 

1. Team Production +1, 2. Visual +1, 3. Audio +1, 4. Storyline +1, 5. Casting +1, 6. Genre +1, 7. Themes +1, 8. Editing +1, 9. Social Message +1, 10. Personal Thought +1 = 10/10

Movie Review | People We Meet on Vacation (2026)

Saturday, 2 May 2026

 

Pengarah: Brett Haley
Penulis Skrip: Yulin Kuang, Amos Vernon, Nunzio Randazzo
Pelakon: Emily Bader, Tom Blyth, Miles Heizer, Molly Shannon, Alan Ruck, Jameela Jamil
Syarikat Produksi: 3000 Pictures, HarperCollins Publishers, Temple Hill Entertainment
Pengedar: Netflix
Genre: Romantik / Komedi
Durasi Tayangan: 118 minit
Tarikh Tayangan: 09 Januari 2026
Trailer:


Poppy (Emily Bader) bekerja sebagai penulis genre travel tapi mengalami writer’s block. Dia mendapat jemputan perkahwinan dari rakan baiknya, David (Miles Heizer) di Barcelona. Poppy cuba mengelak tapi ketua editor yakinkan dia untuk pergi supaya dia mendapat ilham. Dalam masa yang sama, dia juga boleh perbaiki balik hubungan bersama abang David yang juga pernah menjadi kawan baik Poppy iaitu Alex (Tom Blyth). 

9 tahun sebelumnya Poppy dan Alex bertemu pertama kali di Boston College. Alex setuju untuk tumpangkan Alex kerana mereka tinggal di kampung yang sama, Linfield, Ohio. Kerana mengalami masalah, Alex dan Poppy terpaksa tinggal dalam bilik hotel yang sama sementara tunggu hari siang. Poppy cuba menjaga batas kerana Alex sudah mempunyai teman wanita bernama Sarah (Sarah Catherine Hook) dan tak mahu insiden tersebut menimbulkan salah faham. 


Dari pertemuan pertama, Poppy dan Alex serasi bersama dan berjanji akan luangkan masa untuk pergi bercuti ketika musim panas setiap tahun. Sebaik saja Poppy sampai di Barcelona, dia bertemu dengan Alex dan kedua-duanya mula canggung setelah apa yang berlaku. 

Naskhah rom-com People We Meet on Vacation adalah adaptasi dari novel dengan judul yang sama karya nukilan Emily Henry dan diterbitkan pada tahun 2021. Novel People We Meet on Vacation mengambil inspirasi dari filem When Harry Met Sally tapi mana-mana rujukan pun I tak baca atau tengok lagi. I pernah tengok Jab Harry Met Sejal (2017), remake dari Bollywood so roughly boleh lah nampak konsep dia macam mana. 


Penceritaan People We Meet on Vacation arahan Brett Haley diolah menggunakan konsep non-linear bila kita diceritakan bagaimana Poppy dan Alex bertemu kemudiannya berjanji untuk luangkan masa bersama. Kan orang kata kalau nak kenal individu tu macam mana, pergi travel sama-sama jadi tak mustahil lah kalau Alex dan Poppy boleh tangkap cintan walaupun Alex ada Sarah dan Poppy in relationship dengan lelaki lain juga. 

I tak berapa suka dengan watak Poppy sebab dia menjengkelkan. Kalau menumpang kereta orang mungkin boleh behave sikit lah kot tapi dia jenis langgar je. Cuma Poppy ni tak lah merepek sangat sebagai manusia, tetap function juga dan mungkin sebab tu juga Alex mudah untuk setuju dengan cadangan dia. 


Boleh faham juga kenapa Alex suka dengan Poppy yang santai dan berbeza personaliti dari dia tapi kenapa Alex main tarik tali bila masing-masing dah suka? Nampak macam Poppy yang susah nak dijangka tapi sebenarnya Alex yang bermasalah.


Seronoknya bila menonton People We Meet on Vacation ialah terletak pada landskap destinasi perlancongan Poppy dan Alex. Aktiviti yang mereka berdua buat sepanjang pergi bercuti pun seronok, hilang lah tension kerja bila tengok both of them have fun. 

Macam bulan madu di New Orleans tu, teringat pula siri The Originals sebab banyak shoot dekat situ. Cuti musim panas dekat Tuscany pun cantik, Poppy dengan Alex nampak dewasa tapi elegan. Walaupun cuma shoot dekat Can Llambí  dan sekitar kawasan Llagostera, Sepanyol tapi dapat lah vibe tu. 


Kelemahan pada filem People We Meet on Vacation terletak pada dinamik dan chemistry Emily Bader dan Tom Blyth sebagai watak utama. Dinamik hubungan mereka berdua kurang menyala berbanding romantic couple yang lain. Tension tu ada tapi tak kuat dan dengan mudah boleh dismissed kalau ada potential relationship dengan yang lain. 

Watak sampingan dalam dunia Alex dan Poppy ada banyak watak yang kuat tapi screentime masing-masing tak lah begitu banyak untuk kita nampak dan kenal personaliti mereka semua. Babak ibu dan ayah Poppy prepare banyak barang masa Poppy dengan Alex nak pergi berkhemah tu kecoh dan kelakar. 


Apapun, filem terbitan 3000 Pictures, HarperCollins Publishers dan Temple Hill Entertainment tak lah teruk sangat untuk ditonton, sesuai lah untuk tontonan santai bagi genre romantic komedi. Filem ni tak ada rewatch value yang tinggi sebab main lead tak ada chemistry yang kuat.

1. Team Production +0.7, 2. Visual +1, 3. Audio +1, 4. Storyline +0.7, 5. Casting +0.6, 6. Genre +0.6, 7. Themes +0.8, 8. Editing +1, 9. Social Message +0.7, 10. Personal Thought +0.5 = 7.4/10

Movie Review | La Tahzan: Cinta, Dosa, Luka... (2025)

Monday, 27 April 2026

 

Pengarah: Hanung Bramantyo
Penulis Skrip: Hanan Novianti, Eliza Sifa
Pelakon: Marshanda, Deva Mahenra, Ariel Tatum, Rachel Mikhayla, Asri Welas, Benidictus Siregar, Rukman Rosadi, Aditya Elmand, Elma Theana, Patricia Gouw
Syarikat Produksi: MD Pictures, Dapur Film, Baraka Pictures
Pengedar: MD Pictures (Indonesia), Antenna Entertainment (Malaysia, Singapura, Brunei), Netflix
Genre: Drama
Durasi Tayangan: 139 minit
Tarikh Tayangan: 14 Ogos 2025  
Trailer:


Hanung Bramantyo bersama MD Pictures membawakan sebuah lagi kisah curang yang viral di TikTok  selepas kejayaan filem Ipar adalah Maut (2024). Filem La Tahzan: Cinta, Dosa, Luka... bermula dengan babak Alina (Marshanda) yang hidup bahagia bersama suaminya, Reza Elvando Wirawan (Deva Mahendran) yang bekerja sebagai ejen hartanah. 

Mereka berdua dikurniakan seorang anak perempuan bernama Rere (Rachel Mikhayla) dan bayi lelaki bernama Malik. Kerana kesibukan Alina yang sering mencari barang klien di luar negara buatkan perhatian dia terhadap anak-anak mula berkurang. Mbak Kar (Asri Welas) sudah sibuk dengan kerja-kerja menjaga rumah dan memasak sementara Kang Karyo (Benidictus Siregar) sebagai pemandu. Jadi Alina dan Reza sepakat untuk mengupah Asih (Ariel Tatum) sebagai pengasuh anak-anak. 


Kehadiran Asih tidak disukai oleh Mbak Kar kerana gaya dia tak seperti pengasuh biasa. Tekaan dia tepat bila Asih cuba untuk menggoda Reza. Belum sempat dia ceritakan pada Alina, Asih terlebih dahulu mencederakan Mbak Kar hingga dia terpaksa berehat di kampung selama 3 bulan. 

Walaupun La Tahzan: Cinta, Dosa, Luka... menggunakan tema perselingkuhan yang sama dengan Ipar Adalah Maut (2024) atau Norma: Antara Mertua dan Menantu (2025), tapi penulis masukkan elemen mistik untuk kuatkan drama alam rumahtangga antara Alina dan Reza. Personally, I rasa better tak payah masukkan elemen mistik sebab watak Asih sendiri dah kuat bila dia boleh jaga anak-anak dengan baik dan sentiasa ada untuk Reza berbanding Alina. Bonus point bila dia cantik. 


Bila penulis Hanan Novianti dan Eliza Sifa masukkan elemen mistik, penceritaan La Tahzan: Cinta, Dosa, Luka... mula longgar kemudian hilang fokus dari konflik dan genre asal. Meleret pula tu babak Alina mencari tangkal yang Asih letak dalam rumah tu. 

Pengarah tak kembangkan beberapa plot dengan sama banyak jadi ada babak yang tak sempat nak beremosi, cerita dah beralih ke tempat lain. Adegan ranjang tak sepatutnya dimasukkan dan tayang berlebihan pun. Ariel Tatum dengan Deva Mahendran dah bawa imej negatif sejak dua-menjak ni padahal bakat lakonan bagus. Sayang lah sebab I suka tengok dua pelakon ni tapi pengarah dan produser terhadkan pada babak macam ni. 


Boleh nampak lah watak Asih tak lah jahat sangat pun cuma dia tersilap langkah. Terdesak nak jadi kaya sampai sanggup jadi penyondol. Silapnya bila kekayaan tu bukan milik Reza tapi milik Alina yang berkerja keras untuk keluarga hidup selesa. 

Pengarah masukkan Asri Welas dan Benidictus Siregar untuk elemen komedi tapi ruang untuk watak mereka tersangatlah terhad. Nak buat kelakar pun tak sempat, tahu-tahu dah habis dah screentime. Tiba-tiba jiran depan rumah pula yang dapat screentime jadi kelakar tapi melebih-lebih pula.

 
Mesej yang dibawakan dari filem La Tahzan: Cinta, Dosa, Luka... adalah sabar dengan ujian yang diberi oleh Allah s.w.t sebab tu team production pilih tajuk La Tahzan. Sayangnya, penceritaan tak kemas dan gagal menghadirkan emosi yang tepat dalam durasi 139 minit tayangannya. 


Mungkin juga sebab idea asal diambil dari filem The Hand That Rocks the Craddle (1992) jadi tak mampu nak kembangkan lebih baik secara kreatif dan menarik sedangkan ada dua sumber rujukan. Hopefully MD Pictures dan Hanung Bramantyo berhenti buat filem berunsurkan curang dan masukkan adegan-adegan panas untuk jual cerita lepas ni dan fokus dengan filem yang lebih menarik penceritaannya lepas kutipan panggung tak seperti yang diharapkan. 

1. Team Production +0.6, 2. Visual +1, 3. Audio +0.6, 4. Storyline +0.6, 5. Casting +0.7, 6. Genre +0.4, 7. Themes +0.5, 8. Editing +0.6, 9. Social Message +0.4, 10. Personal Thought +0.3 = 5.7/10