Showing posts with label movie review. Show all posts
Showing posts with label movie review. Show all posts

Movie Review | Omniscient Reader: The Prophecy (2025)

Monday, 13 April 2026


Pengarah: Kim Byung-woo
Penulis Skrip: Kim Byung-woo, Lee Jeong-min
Pelakon: Ahn Hyo-seop, Lee Min-ho, Chae Soo-bin, Shin Seung-ho, Nana, Kwon Eun-seong, Jisoo
Syarikat Produksi: Realies Pictures, Smilegate, MYM Entertainment, The Present Company
Pengedar: Lotte Entertainment
Genre: Aksi / Fantasi
Durasi Tayangan: 117 minit
Tarikh Tayangan: 23 Julai 2025
Trailer:

Pada hari terakhir dia bekerja di Minosoft, Kim Dok-ja (Ahn Hyo-seop) teruja menghabiskan episode terakhir web novel Three Ways to Survive the Apocalypse di mana watak utama bernama Yoo Joong-hyuk (Lee Min-ho) selamat namun keseorangan kerana rakannya dan semua manusia telah pun mati. Kecewa dengan penamat novel tersebut, Kim Dok-ja menghantar ulasannya kepada penulis. 

Satu hari ketika menaiki subway dan terjumpa rakan sekerjanya, Yoo Sang-ah (Chae Soo-bin), Dok-ja menerima kiriman mesej dari penulis mencadangkan agar dia menulis penamatnya sendiri. Tak lama kemudian, pada jam 7.00, keretapi berhenti secara mengejut lalu dokkaebi muncul dan memaklumkan setiap orang di dalam gerabak tersebut perlu membunuh sekurang-kurangnya satu hidupan bernyawa untuk selamat dalam tempoh masa yang diberikan. 

Menyedari situasi tersebut adalah permulaan awal Three Ways to Survive the Apocalypse, Kim Dok-ja meminta agar semua bertenang dan bunuh semut kepunyaan kanak-kanak lelaki bernama Lee Gil-young (Kwon Eun-seong) di dalam gerabak yang sama. Dalamn masa yang sama juga Yoo Joong-hyuk berada di gerabak di hadapannya. 

Secara tak langsung Kim Dok-ja mempunyai kelebihan mengetahui jalan cerita dan kebanyakan situasi dalam ‘permainan’ tersebut namun dia tetap tidak dapat menjangka tindakan Yoo Joong-hyuk. Tindakan Dok-ja juga akan mengubah beberapa situasi dalam dunia tersebut. 

Selain Yoo Joong-hyuk, Dok-ja bertemu dengan Jung Hee-won (Nana), Lee Hyun-sung (Shin Seung-ho) yang merupakan salah seorang pembantu Joong-hyuk dalam novel asal dan juga Lee Ji-hye (Jisoo) yang dingin tapi berkemahiran. 

Sebelum layan filem Omniscient Reader: The Prophecy arahan dan penulisan Kim Byung-woo ni pelik juga kenapa tak hype walhal ada Lee Min-ho dan Jisoo. Rupanya sebab pembaca manhwa marah bila banyak yang diubah dari cerita asal, Omniscient Reader's Viewpoint karya ilustrasi sinNsong. 

I faham kenapa fandom marah tapi I faham juga production punya side sebab tak semua dalam manhwa boleh dipaparkan dalam layar perak. Tambah pula bila naskhah berlatarkan dunia fantasi seperti yang dipaparkan dalam Omniscient Reader: The Prophecy sebab memerlukan green screen dan VFX untuk setiap babak. 

Penceritaan Omniscient Reader: The Prophecy mungkin bersilih ganti dengan pelbagai latar masa seperti kisah silam Kim Dok-ja, latar masa penceritaan novel itu sendiri atau masa sekarang. Namun sangat mudah difahami sepanjang 117 minit tayangan. 

Dalam filem Omniscient Reader: The Prophecy ada banyak watak dan dalam beberapa situasi ada watak yang akan tenggelam kecuali watak utama lah. Rasanya kalau nak keluar sekuel nanti kena tengok balik sebab mudah sangat untuk lupa backstory setiap watak. Semuanya ada kekuatan masing-masing tapi bila banyak sangat wataknya, tak hairan pun bila lupa. 

Lakonan semua pelakon yang terlibat membantu menghidupkan dunia fantasi terutamanya Ahn Hyo-seop yang cuba untuk mengurangkan kematian manusia di situ.  Pace penceritaan Omniscient Reader: The Prophecy bergerak laju jadi kalau ada pelakon yang underperformed pun I tak perasan sebab ada banyak benda nak catch up dalam setiap babak. 

Walaupun screentime Jisoo tak banyak dalam instalment pertama Omniscient Reader: The Prophecy, tapi watak dia mencuri perhatian juga. Tak sabar nak tengok Jisoo bekerjasama dengan Nana nanti sebab kedua-dua watak ada dalam pihak yang sama dan mempunyai karakter yang lebih kurang sama. 

I tak faham kenapa ada yang emosi cakap Jisoo try hard nak tiru Katniss hanya disebabkan senjata dia adalah anak panah. Bukan Katniss seorang sahaja yang boleh pakai senjata macam tu. Dekat Korea hampir kebanyakan pelajar sekolah ada kemahiran memanah. Sesuatu yang bagus lah sebab Korea pamerkan kemahiran dan personaliti sistem pendidikan dan sukan dia dalam karya tempatan. 

Patutnya production olah cerita ni dalam series format daripada filem sebab lagi banyak yang boleh dikembangkan. Ada beberapa babak yang laju sangat. Rasa saspens lebih kuat dan yang menonton pun boleh participate sekali dalam permainan di setiap checkpoint. Tapi bak kata pengarah, ada banyak kemungkinan yang boleh terjadi so I guess production consider untuk cipta universe dari manhwa ni. 

Memandangkan filem Omniscient Reader: The Prophecy ada banyak perbezaan dengan karya asal, ada baiknya kalau tak baca manhwa sebelum layan filem ni. Kalau yang suka genre permainan atau survival macam Alice in Borderland, boleh lah layan filem ni. 

p/s: Tak sesuai ditonton ketika makan. 

1. Team Production +1, 2. Visual +0.7, 3. Audio +1, 4. Storyline +0.7, 5. Casting +0.8, 6. Genre +1, 7. Themes +1, 8. Editing +1, 9. Social Message +0.7, 10. Personal Thought +1 = 8.9/10

Movie Review | Si Paling Aktor (2025)

Sunday, 12 April 2026


Pengarah: Ody C. Harahap
Penulis Skrip: M. Ali Ghifari, Ody C. Harahap, Adhitya Mulya, Rino Sarjono
Pelakon: Jourdy Pranata, Beby Tsabina, Kevin Julio, Indra Birowo, Dimas Danang, Yayan Ruhian
Syarikat Produksi: MD Pictures
Pengedar: MD Pictures
Genre: Komedi / Aksi
Durasi Tayangan: 112 minit
Tarikh Tayangan: 30 Oktober 2025 (Indonesia, Malaysia)
Trailer:


Sejak kecil Gilang minat dengan pentas lakonan dan teruskan impian itu setelah tamat belajar. Namun pelbagai ujibakat telah dicuba tapi belum ada yang mahu menerima Gilang (Jourdy Pranata) sebagai pelakon utama. 10 tahun dia berlakon sebagai pelakon pembantu, pengurusnya, Ramli (Indra Birowo) angkat tangan dan serahkan Gilang kepada agensi baru. 

Hadiah perpisahannya buat Gilang adalah watak hantu askar Jepun dalam filem seram yang dibintangi oleh Rachel Kensington (Beby Tsabina). Ramli terpaksa merasuah pengarah, Tegas Julius (Kevin Julio) untuk bagi kerja pada Gilang. Ketika penggambaran, Gilang, Rachel, Kevin dan Tegas diculik oleh gangster. 

Rancangan asalnya cuma mahu menangkap Kevin sahaja untuk minta wang tebusan dengan nilai yang tinggi tapi tersilap pula. Sudahnya, Kevin dikurung di Kilang Perkasa sementara yang lain dibunuh untuk hapuskan kesan bukti. Gilang yang pernah mengambil kelas bahasa Mandarin dan seni judo menggunakan kemahiran yang ada untuk menyelamatkan mereka semua. 

Naskhah komedi Si Paling Aktor diadaptasikan dari novel dengan judul yang sama karya nukilan Adhitya Mulya dan diterbitkan pada tahun 2024. Menggunakan latar dunia filem yang tak menentu kejayaannya, dengan mudahnya buatkan penonton rasa kasihan dan simpati dengan nasib Gilang. 

Ada rupa, ada bakat, usaha yang lebih dari pelakon utama cuma untuk watak sampingan tapi susah sangat nak dapat peluang. Masa dia bahas kenapa dia improvise watak dia sebagai barista tu ada betulnya juga lah tapi pengarah pun betul juga, baik dia diam dari kacau penggambaran orang lain. Elok benda boleh pack awal, dah kena habiskan masa layan dia buat kopi. 

Kalau ada yang pernah berlakon sebagai extra atau watak sampingan memang faham sangat lah kenapa Gilang patah harapan bila Ramli nak berhenti jadi pengurus dia. Berlakon 5 minit tapi kadang kena tunggu sampai berbelas jam, itu pun kalau confirm dapat shoot babak dia. Benda ni ada explain dalam filem Martabat: Misi Berdarah (2025). 

Gilang nak cari kerja baru pun, pengalaman kerja dia memang dalam bidang perfileman sahaja. Kalau masuk dunia korporat, sah lah jadi kerani cabuk atau dispatch. Apapun lakonan Jourdy Pranata cemerlang sebagai Gilang yang passionate dengan karya dia. 

Sebelum ni dah banyak kali layan filem lakonan Jourdy macam Kukira Kau Rumah (2021), Sri Asih (2022), Dear Jo: Almost is Never Enough (2023), Balada Si Roy (2023), Badarawuhi di Desa Penari (2024) tapi muka dia tak melekat. Mungkin watak yang dia ambil tu bukan watak favourite macam Pram yang kesepian dan murung atau Jo yang murung kehilangan isteri. Yang lain macam banyak cameo dan watak sampingan. Muka Jourdy ada iras muka Syarul Ezani eh. 

Sembang pasal penceritaan Si Paling Aktor, elemen komedi yang dimasukkan memang menghiburkan dan sesuai untuk tontonan hari minggu. Tapi menyesal tengok masa makan sebab ada babak dalam hutan tu agak gross. Beby Tsabina dan Kevin Julio pun deliver babak komedi dengan natural dan bersahaja, energy yang sama bagus untuk mendukung pelakon utama. 

Aksi yang dipamerkan tak lah sharp sangat sebab watak Gilang pun belajar 3 bulan sahaja dalam kelas judo. Tak pasti lah kalau Jourdy yang lakonkan sendiri atau ada body double tapi sinematografi dari Jimmy Fajar menguatkan lagi babak aksi bila dipaparkan dalam jarak dekat dengan close-up shot ekspresi muka Gilang. Seronok tengok Gilang berlawan dengan gangster sebab kita pun clueless sama macam Rachel dan Tegas yang baru mula nak kenal siapa sebenarnya Gilang. Lagi satu hal, seronok sebab dia boleh apply apa yang dia belajar. 

Selain tampil sebagai naskhah hiburan, tetap diselitkan banyak mesej sosial terutamanya sifat Euis (Yyen Lidya) yang selalu sokong cita-cita dan impian Gilang. Walaupun ambil masa tapi dia tak pernah patahkan semangat Gilang. Bila anak dia nak berhenti pun, dia cuba tiup semangat balik. 

Gilang sendiri sampaikan mesej yang besar tentang kerja keras yang tak mengecewakan bila dia akhirnya dapat guna semua kemahiran yang ada. Bila tengok usaha Gilang, rasa bersyukur lah sebab ada kerja tetap dan tahu buat kerja daripada gaji besar tapi suka pass kerja tanpa belajar ilmu dan kemahiran di sebaliknya. 


'Gue percaya sukses itu adalah ketika kerja keras bertemu dengan kesempatan. Kesempatan itu adalah rezeki dari Tuhan, sedangkan kerja keras itu munculnya dari kita. Gue enggak mahu ketika Tuhan beri kita kesempatan, kita sia-siakan begitu aja.' - Gilang

Penceritaan Gilang lebih kurang sama dengan filem santai yang lain cuma I rasa better kalau Gilang dengan Rachel jadi kawan baik daripada buat plot jatuh cinta. Dia macam ehhh sangat bila Rachel tiba-tiba nak confess dekat Gilang padahal dia tak ada masalah pun dengan Kevin. 

Kalau tengah mencari tontonan santai dan menghiburkan, layan lah filem Si Paling Aktor ni di Netflix. 

1. Team Production +1, 2. Visual +1, 3. Audio +1, 4. Storyline +0.7, 5. Casting +0.7, 6. Genre +0.8, 7. Themes +0.8, 8. Editing +1, 9. Social Message +1, 10. Personal Thought +0.8 = 8.8/10

Movie Review | Haq (2025)

Saturday, 11 April 2026


Pengarah: Suparn Verma
Penulis Skrip: Reshu Nath
Pelakon: Yami Gautam Dhar, Emraan Hashmi, Vartika Singh, Sheeba Chaddha
Syarikat Produksi: Junglee Pictures, Insomnia Films, Baweja Studios
Pengedar: Junglee Pictures, Netflix
Genre: Drama
Durasi Tayangan: 136 minit
Tarikh Tayangan: 07 November 2025
Trailer:


Berlatarkan tahun 1970-an di Sankhani, India, Haq mengisahkan kehidupan Shazia Bano (Yami Gautam Dhar) yang berkahwin dengan seorang peguam kacak bernama Abbas Khan (Emraan Hashmi). Kehidupannya bahagia sebagai isteri, suri rumah dan juga ibu kepada anak-anak mereka. 

Kemudian segalanya berubah apabila Abbas pergi ke Pakistan kerana kerja. Ketika pulang, Shazia bertemu dengan isteri muda bernama Saira Jahan (Vartika Singh). Shazia cuba beralah namun dia mula tahu perkara sebenar di mana Saira adalah cinta pertama Abbas. 

Terkesan dengan kenyataan tersebut, Shazia pulang ke rumah keluarga bersama anak-anaknya. Dia ingin bekerja namun dihalang oleh masyarakat sekeliling, dia juga dicemuh kerana berani lari dari suami. Bagi mereka, perkara tersebut memalukan dan untuk menegakkan keadilan terhadap diri dan anak-anaknya, Shazia minta Abbas bayar nafkah sebanyak 400 rupees sebulan. 

Sakit hati dengan perbuatan Shazia, Abbas jatuhkan talak tiga dan culas dengan tanggungjawabnya. Shazia bawa perkara ini ke mahkamah kerana penindasan oleh talaq-e-biddat juga isu nafkah. Peguam aktivis bernama Bela Jain (Sheeba Chaddha) bantu Shazia menegakkan keadilan. 

Filem Haq diadaptasikan dari novel Bano: Bharat ki Beti, karya nukilan Jigna Vora diterbitkan pada tahun 2025 lalu difilemkan dengan khidmat sutradara Suparn Verma. Filem Haq merupakan perjalanan emosi seorang wanita yang dengan mudahnya ditindas dalam perkahwinan. Kes Shazia Bano adalah salah satu kes yang dibicarakan di Mahkamah Tinggi di India jadi kebanyakan fakta kes adalah fakta sebenar. 

Kalau berlatarkan generasi lama, diskriminasi terhadap wanita tersangat banyak dan tak hairan pun kalau watak Shazia dicemuh dan dikutuk oleh kaum wanita sendiri. Lagi pedih bila dia kena tempelak dengan ibu dia sendiri. Kekuatan dia pun datang dari ayah dia sebagai seorang ustaz (Danish Hussain) yang tahu dan mengajar ilmu agama. 

Tapi siapalah ustaz di mata majlis mufti agama, semua tindakan Shazia dianggap memalukan agama. Kalau penulisan dari Reshu Nath berlebihan, mungkin Haq dilihat sebagai propaganda untuk cemarkan nama baik agama Islam tapi tak pun sebab itulah realiti kehidupan wanita zaman dahulu. Jangankan dekat India, cemuhan yang sama juga wujud di Malaysia atau mungkin negara Asia yang lain. Bercerai tak pernah jadi pilihan utama jadi sebab tu ramai yang tutup mata bila dapat suami curang atau kaki pukul. 

Sesuai sangat Haq jadi judul filem sebab plot utama adalah tentang hak Shazia sebagai isteri dan ibu. Dalam dunia yang mengangkat ego lelaki, patriarki, kuasa, autoriti dan wang, muncul keberanian untuk melawan semua demi anak-anak. Dalam babak Abbas bantu pekerja dia dengan bagi wang dan dengan mudah dia cipta imej majikan dan lelaki yang baik dalam masyarakat sebab murah hati tapi hakikatnya, dengan isteri dan anak-anak sendiri berkira sampai kebajikan terabai. 

Ada masanya watak Shazia emosi berlebihan sampai makan diri tapi siapa tak stress bila ada dalam situasi macam tu? Lakonan Yami Gautam menghidupkan personaliti Shazia yang terbeban dan dihalang walhal permintaan dia cuma hak asas. Bukannya dia malas bekerja tapi dihalang bekerja. Bukan saja rezeki dia disekat, rezeki keluarga pun terbatas sebab dipulaukan orang kampung. 

Pertama kali Yami digandingkan dengan Emraan Hashmi dan watak Abbas adalah watak antagonis yang kuat selepas bakat dia tersia dalam Tiger 3 (2023). Watak Abbas tak baran tapi tenang dan pandai bermain kata, sebab tu juga Shazia termakan. Susah nak percaya bila Abbas kata dia sayang Shazia sebab dia pun pandai bermuka-muka.

Dalam filem Haq ni boleh nampak yang lelaki tak peduli sangat pun dengan kemahiran isteri sebab layanan Abbas dekat Shazia dan Saira berbeza sangat. Ada babak Shazia terkejut rumah tak terjaga lepas dia keluar tapi Abbas tak ambil pusing pun asalkan Saira okay. Shazia memang wife material, serba boleh sebagai ibu dan suri rumah. Mungkin sebab tu dia rasa rugi kalau ceraikan. 

Walaupun filem Haq terarah pada legal battle tapi I tak lah berminat sangat sebab ada babak yang terlihat draggy dengan unnecessary drama dari Shazia. Cuma berminat lah untuk dengar hujah tentang talaq-e-biddat yang diharamkan dalam agama. Music and visual okayish for a small budget movie. 

1. Team Production +1, 2. Visual +0.7, 3. Audio +0.6, 4. Storyline +0.8, 5. Casting +1, 6. Genre +0.7, 7. Themes +1, 8. Editing +0.7, 9. Social Message +1, 10. Personal Thought +0.8 = 8.3/10

Movie Review | Project Hail Mary (2026)


Pengarah: Phil Lord, Christopher Miller
Penulis Skrip: Drew Goddard
Pelakon: Ryan Gosling, Sandra Hüller, James Ortiz, Lionel Boyce
Syarikat Produksi: Lord Miller Productions, Pascal Pictures, Open Invite Films, Waypoint Entertainment
Pengedar: Amazon MGM Studios (United States and Canada), Sony Pictures Releasing International (International)
Genre: Sains Fiksyen
Durasi Tayangan: minit
Tarikh Tayangan: 09 Mac 2026 (Empire Leicester Square), 20 March 2026 (United States)
Trailer:


Minggu lepas baru terbaca fakta sains yang Bumi akan membeku puluhan ribu tahun lagi bila Matahari tak ada. Salah satu cara bagaimana Matahari hilang menjadi konflik utama dalam filem Project Hail Mary di mana Ryland Grace (Ryan Gosling) perlu menyertai misi menyelamatkan Matahari kerana Bumi cuma mempunyai masa sebanyak 30 tahun sahaja untuk bertahan. 

Grace merupakan seorang guru sains yang terangkan tentang Petrova Line di mana garisan inframerah yang dipenuhi dengan mikroorganisma dikenali sebagai astrophage lalu menyelubungi Matahari untuk mendapatkan sumber tenaga. Astrophage merupakan sel yang dipenuhi dengan air dan dalam perjalanan menuju ke Venus untuk membiak. 

Eva Stratt (Sandra Hüller) merekrut Grace sebagai salah seorang saintis untuk misi Project Hail Mary untuk menyelamatkan Bumi dari membeku. Belum ada yang berjaya kenal pasti bagaimana caranya tapi objektif utama adalah untuk menghantar saintis untuk mengkaji Tau Ceti, satu-satunya bintang yang tidak terjejas dengan Astrophage. 

Di angkasa lepas, Grace bertemu dengan kapal angkasa yang cantik keemasan. Satu demi satu blip dihantar kepada Grace sebagai salam perkenalan. Di situ dia berjumpa dengan gabungan batu yang diperbuat dari xenonite, alien dari planet 40 Eridani A. Grace beri nama Rocky (James Ortiz) dan mula terjemahkan bahasa Eridani. 


Mereka berdua serasi bersama, mempunyai kepakaran tersendiri dan menemui jalan untuk menyelamatkan Eridian dan Bumi. Namun Project Hail Mary adalah projek sehala dan Grace sudah reda dengan kenyataan tersebut. 

Naskhah sains fiksyen ini merupakan adaptasi dari novel Project Hail Mary, karya nukilan Andy Weir yang diterbitkan pada tahun 2021. Filem arahan Phil Lord dan Christopher Miller menggunakan penceritaan bersifat non-linear di mana latar masa bersilih ganti antara latar ketika Grace di Bumi dan ketika Grace berada di angkasa lepas, jauh dari Bumi. Untuk pulang sahaja memakan masa selama 11 tahun. 

Lakonan Ryan Gosling sebagai watak utama menghidupkan watak Grace yang kelakar dan nerd. Kalau ikutkan dia bukanlah seorang guru sains yang biasa tapi terpaksa pilih untuk hidup sebagai guru sains selepas tesis dia ditolak oleh pakar. Mulut dia pun boleh tahan lantang mengkritik orang and few choices dia buat buatkan dia memilih untuk hidup sendiri. Senang sangat nak kenal watak Grace dalam filem Project Hail Mary sebab dia sama macam kebanyakan watak bijak tapi tak ada social skills. 

Sepanjang Grace mencari tahu siapa diri dia lepas tersedar dari koma hingga ke titik perkenalan dia bersama Rocky, banyak sangat babak dan moment kelakar antara dua watak ni. Ryan Gosling adds his charm in Grace. Comic timing dia mengena. Rocky pun mencuri perhatian dengan keletah comel. Bila dapat tahu Rocky pun lonely dekat angkasa lepas, makin mudah sangat Grace develop personal bond dengan Rocky. 

Sepanjang 3 jam, Project Hail Mary buat kita happy, rasa nak tahu dengan perkembangan misi, selesa dengan persahabatan Grace dan Rocky kemudian menangis sebab ada cabaran-cabaran yang tak disangka. Kejutan yang dimasukkan pun menguatkan lagi elemen drama untuk watak Grace terutamanya. 

Mungkin dalam filem Project Hail Mary, watak Eva jadi pihak antagonis tapi dia pun terdesak. Sama mcam Grace, I faham kenapa Eva layak dapat pengampunan tu. Kalau bukan sebab Eva, Grace takkan dapat jumpa dengan Rocky. Tak ada jalan lain dah untuk dua watak ni bertemu. 

‘This might seem like me betraying you, but this is actually me believing in you.’ – Eva Stratt

Greig Fraser masukkan idea yang kreatif untuk mewujudkan visual yang menakjubkan dalam Project Hail Mary terutamanya latar di angkasa lepas. Tiada penggunaan CGI atau AI untuk pembuatan Rocky dan props yang digunakan. Semua yang dimasukkan ke dalam premis Project Hail Mary dibina sendiri oleh krew termasuklah kapal angkasa Hail Mary. 

Vibe Project Hail Mary sama seperti filem 90-an, bukan kerana latar masa yang dimasukkan tapi kerana penagalaman sinematik yang wujudkan impak mendalam. Project Hail Mary bereksperimen dengan warna walaupun menggunakan teknologi moden. Alien dari planet seperti batu pun ada beberapa warna dan details tersendiri. 

Selain dari visual, details yang dimasukkan pun menarik juga sebab ada reference dari segi props, aksi atau dialog yang dijadikan tribute dari filem-filem Hollywood sebelumnya. Macam diary vlog dalam Hail Mary jadi tribute kepada rakaman dalam filem The Martian. Babak Grace menari depan Rocky diambil dari La La Land, filem yang melonjakkan nama Ryan Gosling. 

Sebelum ni tak pernah melekat sangat pun lagu Sign of Our Times – Harry Styles tapi bila lirik dia kena dengan situasi dalam filem Project Hail Mary, I rasa bait lagu tu mendalam. Lagu ni dipilih sendiri oleh Sandra untuk watak Eva, selebihnya adalah kreativiti Daniel Pemberton untuk mewujudkan sinergi terbaik untuk Project Hail Mary. Jeda yang dimasukkan untuk beberapa minit antara kekuatan dari bahagian musik. Eerie yet impactful. 



Betul lah kata Ryan Gosling, dia perlu wujudkan filem yang boleh ditonton bersama keluarga sejak dah menjadi ayah. Sebelum ni dia berlakon sebagai Ken sebab anak perempuan dia yang minta. Kali ni untuk watak Grace, dia pakai cermin mata sebab anak perempuan dia suruh. Thank you is such an understatement for her. Bukan saja Project Hail Mary jadi filem yang mesra keluarga malah akan jadi antara filem terbaik pernah dihasilkan di Hollywood. 

‘Trust me. It's not a gene. You just need to find someone to be brave for.’ – Komander Yao Li-Jie (Ken Leung)

Lepas kejayaan Project Hail Mary di pawagam, Amazon Prime Videos mungkin akan tayang versi 4 jam tayangan dengan banyakkan lagi babak Grace dan Rocky macam dalam novel. Mungkin boleh jelaskan juga kenapa cuma Grace dan Rocky yang hidup dalam misi masing-masing. My wild guess is because they’re both are exposed with Astrophage. Mungkin sebab tu Grace dan Rocky tak layan Astrophage sebagai musuh tapi wujudkan batas untuk keseimbangan sejagat. There you go another social message from this film. Amaze. Amaze. Amaze.

1. Team Production +1, 2. Visual +1, 3. Audio +1, 4. Storyline +1, 5. Casting +1, 6. Genre +1, 7. Themes +1, 8. Editing +1, 9. Social Message +1, 10. Personal Thought +1 = 10/10

Movie Review | Mardaani 3 (2026)

Saturday, 4 April 2026


Pengarah: Abhiraj Minawala
Penulis Skrip: Aayush Gupta, Deepak Kingrani, Baljeet Singh Marwah
Pelakon: Rani Mukerji, Janki Bodiwala, Mallika Prasad, Janki Bodiwala, Prajesh Kashyap, Jisshu Sengupta
Syarikat Produksi: Yash Raj Films
Pengedar: Yash Raj Films, Netflix
Genre: 30 Januari 2026 (India), 27 Mac 2026 (Netflix)
Durasi Tayangan: 129 minit
Tarikh Tayangan:
Trailer:

Selepas menyelesaikan kes pemerdagangan wanita dan organ di Madras, Shivani Shivaji Roy (Rani Mukerji) dipindahkan ke Bulandshahr. Dia ditugaskan untuk mengetuai kes penculikan Ruhani (Avanee Joshi), anak kepada pegawai diplomatik India, Sahu (Indraneel Bhattacharya). Ruhani diculik bersama seorang lagi kanak-kanak perempuan iaitu anak kepada pembantu rumah mereka, Jhimli (Diorr Varghese). 

Kedua-dua kanak-kanak perempuan tersebut diserahkan kepada Amma (Mallika Prasad) setelah mereka disuntik dengan bahan kimia yang akan menentukan sama ada positif untuk didagangkan. Sekiranya keputusan menunjukkan tanda negatif, mereka akan dibunuh dan dibakar serta-merta supaya tiada yang akan tahu.

Kebiasaannya mereka akan menculik kanak-kanak dari kasta bawahan supaya kes penculikan tidak akan disiasat tapi mereka tersilap langkah apabila menculik anak pegawai kedutaan. Shivani gagal untuk memberkas penculik kanak-kanak perempuan tersebut namun berjumpa dengan Ramanujan (Prajesh Kashyap), doktor muda dan juga aktivis yang aktif melaporkan kegiatan samseng di bandar tersebut.

Shivani bekerjasama dengan Ramanujan untuk menjejak Amma.

Setelah 7 tahun menyepi, Yash Raj Films menghidupkan kembali watak Shivani Shivaji Roy bersama pengarah dan penulis yang baru. Filem yang dinanti-nantikan oleh para peminat Rani Mukerji jadi YRF ambil keputusan untuk tayang Mardaani 3 pada Januari 2026 bersempena 30 tahun Rani berkecimpung dalam dunia perfileman.

Mardaani (2014) dan Mardaani 2 (2019) dikarang oleh Gopi Puthran namun Mardaani 3 ditulis oleh Aayush Gupta dan diarahkan oleh Abhiraj Minawala. Separuh masa pertama Mardaani 3 menjelaskan bagaimana Amma dan penculik upahannya bekerja. Dari situ boleh nampak macam mana Amma gunakan kanak-kanak dan bayi untuk menggerakkan sindiket peminta sedekah.

Masuk separuh masa kedua bila didedahkan siapa sebenarnya Prince yang sering membantu Amma, skrip dah mula longgar. Sebelum masuk babak kejutan yang dipaparkan oleh pengarah pun dah boleh nampak filem Mardaani 3 akan ikut jejak langkah tipikal untuk genre thriller.

Lakonan Rani Mukerji nampak tersia untuk skrip yang lemah sedangkan dia dah bina expectation yang tinggi lepas dua filem sebelumnya cemerlang dari segi kes jenayah, antagonis dan skrip. Walaupun kes jenayah tentang pemerdagangan wanita dan organ adalah kes yang sentiasa berlegar di India tapi kalau skrip bagus, boleh sangat pergi jauh.

Mardaani 3 tak mampu wujudkan watak antagonis yang mengerikan. Watak Amma nampak biasa kalau nak dibandingkan dengan Tahir Raj Bhasin dan Vishal Jethwa. Mungkin nak hidupkan sentimen ‘wanita hancurkan wanita’ tapi tak menjadi bila muncul watak Prince yang wujudkan virus dalam makmal dia. Boleh kata too ambitious lah juga.

Makin merepek bila Shivani dan team dia pergi ke Sri Lanka dan boleh buat sesuka hati atas nama untuk tegakkan keadilan. Draggy sangat bila Shivani berceramah tentang penindasan wanita, vibe dia jauh berbeza dengan babak Shivani belasah Sunny dalam Mardaani 2. Penulis masukkan juga watak Fatima Anwar (Janki Bodiwala) untuk konflik misoginis atau stereotaip jantina tapi tak dikembangkan sangat pun. Saja masukkan buat meriah.

Tak pasti sama ada YRF akan teruskan dengan instalment seterusnya sebab dekat hujung cerita, Shivani minta satu pasukan khas untuk dia bekerja lepas berkali-kali buktikan kebolehan dia sebagai pegawai polis. Spoiler tapi benda memang boleh dijangka dari awal filem lagi so not sorry for this one. Kalau YRF nak kembangkan lagi franchise ni, elok panggil lah balik Gopi atau cari penulis yang betul-betul ada bakat dan buat homework.

Lepas kegagalan WAR 2 (2025) sampai terpaksa re-shoot ALPHA dan kegagalan Mardaani 3, ada baiknya YRF invest dekat pengarah dan penulis skrip. Bab pelakon ni, YRF tak ada masalah pun sebab dari dulu memang pandai cari.

1. Team Production +0.5, 2. Visual +0.7, 3. Audio +0.4, 4. Storyline +0.5, 5. Casting +0.7, 6. Genre +0.4, 7. Themes +0.4, 8. Editing +0.5, 9. Social Message +0.7, 10. Personal Thought +0.2 = 5/10

Movie Review | Happy Patel: Khatarnak Jasoos (2026)


Pengarah: Vir Das, Kavi Shastri
Penulis: Vir Das, Amogh Randive
Pelakon: Vir Das, Mithila Palkar, Mona Singh, Sharib Hashmi, Shrushti Tawade
Syarikat Produksi: Aamir Khan Productions
Pengedar: PVR Inox Pictures, Netflix
Genre: Komedi
Durasi Tayangan: 121 minutes
Tarikh Tayangan: 16 Januari 2026
Trailer:

Berlatarkan Panjor, Goa di mana Jimmy Mario (Aamir Khan) diserang oleh dua orang perisik British bernama Sebastian (Simon Feilder) dan Roger Smith (Andrew Sloman). Jimmy meninggal lalu mewariskan perniagaan haramnya kepada anak bongsu sementara dua orang perisik tersebut pulang ke British bersama anak angkat mereka. 

20 tahun kemudian, Happy (Vir Das) dibesarkan dengan baik dan sihat. Walaupun kedua-dua ayahnya adalah perisik tapi Happy tetap gagal dalam semua ujian fizikal. Nak cantumkan M16 pun gagal apatah lagi berlawan dengan orang. Tapi anak mereka hebat dalam bidang kulinari dan tarian balet. 

Mama (Mona Singh) sudah lama menyimpan dendam dengan Sebastian dan Kenneth hingga mengatur rencana untuk bawa Happy pulang ke India untuk dibunuh. Hutang darah perlu dibayar dengan darah walaupun Happy bukan darah daging dua perisik tersebut. 3 bulan menjalani latihan intensif sebagai perisik M17, Happy dihantar ke Panjor dan bekerja dengan Geet (Sharib Hashmi) dan Roxy (Srushti Tawade) yang pakar dengan teknologi IT. 

Belum sehari di sana Happy sudah jatuh cinta dengan Rupa (Mithila Palkar), penari no 1 di Panjor. Walaupun tertarik dengan Rupa, dia tetap tak lupa dengan misi untuk mencari kehilangan saintis wanita bernama Beatrice Faufferbaum (Maya Rachel McManus) yang dipercayai diculik oleh Mama untuk hasilkan krim mencerahkan kulit. 

Naskhah brain-rot comedy yang ditulis dan diarahkan oleh Vir Das mempunyai plot utama yang ringkas dan straight-forward. Memang mudah sangat nak hadirkan banyak elemen komedi dalam perjalanan Happy yang membesar di United Kingdom kemudiannya pulang ke negara asalnya, India. Dah tentu lah salah satu komedi yang muncul adalah kesilapan sebutan dalam bahasa Hindi macam dost (kawan) jadi dast (cirit-birit) ataupun chiriya (burung) jadi chutiya (F****r) dan banyak lagi. 

Masa tengok opening credits nampak ada banyak producers dan pelakon yang muncul rupanya Amir Khan Productions guna footage dari filem-filem Bollywood untuk babak klimaks. Menghiburkan juga lah babak klimaks, pertarungan antara Happy Patel dengan Mama. Dari pertarungan kulinari hingga ke tarian. 

Geleng kepala tengok simbol BC untuk singkatan Best Chef padahal dekat India tu makian tahap tinggi. And yes, filem Happy Patel: Khatarnak Jasoos tak sesuai ditonton dengan keluarga sebab tak kids-friendly langsung. 

Sinematografi dari Himman Dhamija paparkan sisi lain di Goa sebab sebelum ni kalau Goa masuk dalam filem Bollywood, kebanyakannya akan guna kawasan pantai. Kali ni dalam Happy Patel: Khatarnak Jasoos kebanyakan lokasi di kawasan bandar tapi budaya masyarakat Goa yang berasimilasi dengan British tetap terserlah. 

Musik Happy Patel: Khatarnak Jasoos digubah sendiri oleh Vir Das yang menghimpunkan 15 buah lagu dan theme track untuk menguatkan lagi screenplay. My personal favourite – Banda Tere Liye dari Ash King. Lagu Chaanta Tera pula comel dengan pamerkan kekuatan chemistry antara Vir Das dan Mithila. Lagu Alpha Male dari Shalom Benjamin sebagai satira kepada trend Bollywood yang naikkan watak toxic male.  


Kelemahan Happy Patel: Khatarnak Jasoos mungkin pada komedi yang berulang macam watak Tom yang sentiasa muncul. Kalau dia muncul masa watak utama sebut Tom tu kira okay lah, tapi bila tak sebut pun muncul rasa jelak lah juga. Nak sembang pasal babak tak logik tapi macam tak perlu sebab genre pun brain-rot comedy, filem komedi yang tak payah pakai otak pun. Layan sebagai hiburan waktu weekend sebelum masuk kerja. 

Cuma geram lah kenapa Imran Khan muncul sebagai Milind Morea tu sekejap sangat. Patutnya screentime dia panjang lah sikit, tambah je lah babak dia terserempak dengan Happy dekat airport masa landing dekat India. 

Filem Happy Patel: Khatarnak Jasoos boleh jadi naskhah lebih menarik kalau Vir Das tak stuck dengan satira yang berlebihan dan komedi berulang-ulang sebab dia ada barisan kru teknikal dan pelakon yang bagus. 

1. Team Production +0.8, 2. Visual +1, 3. Audio +1, 4. Storyline +0.6, 5. Casting +1, 6. Genre +0.7, 7. Themes +1, 8. Editing +0.6, 9. Social Message +0.4, 10. Personal Thought +0.7 = 7.8/10


Movie Review | Sinners (2025)

Sunday, 29 March 2026


Pengarah: Ryan Coogler
Penulis Skrip: Ryan Coogler
Pelakon: Michael B. Jordan, Hailee Steinfeld, Miles Caton, Jack O'Connell, Wunmi Mosaku, Jayme Lawson, Omar Benson Miller, Delroy Lindo
Syarikat Produksi: Proximity Media
Pengedar: Warner Bros. Pictures
Genre: Seram / Aksi
Durasi Tayangan: 138 minit
Tarikh Tayangan: 3 April 2025 (AMC Lincoln Square), 18 April 2025 (United States)
Trailer:


Bila nampak filem Sinners dapat banyak pencalonan di Academy Awards ke-98 dengan Michael B. Jordan menang Pelakon Lelaki Terbaik mengalahkan Timothée Chalamet, jadi semangat nak tengok naskhah yang berlatarkan tahun 1932. 

Dua beradik kembar, Elijah Smoke Moore (Michael B. Jordan) dan Elias Stack Moore (Michael B. Jordan) pulang ke Clarksdale, Mississippi selepas 7 tahun bekerja di Chicago. Menggunakan wang yang dicuri dari sindiket penjenayah, mereka membeli sebuah gudang lama dari Hogwood untuk membuka sebuah pusat hiburan yang menempatkan bar, pentas persembahan, ruang tarian, bilik khas, ruang berjudi dan banyak lagi. 

Mereka berdua mengajak sepupu mereka bernama Sammie (Miles Caton) yang mempunyai bakat besar dalam nyanyian dan pandai bermain gitar. Ayahnya melarang kerana menganggap musik adalah dosa namun Sammie mengendahkan larangan tersebut. 

Mereka juga mengajak Delta Slim (Delroy Lindo) yang pandai bermain harmonika sementara rakan baik mereka, Grace (Li Jun Li) dan Bo Chow (Yao) membantu di dapur dan pembekal barangan mentah. Pekerja ladang bernama Cornbread (Omar Benson Miller) diupah menjadi bouncer dan Smoke pujuk isterinya, Annie (Wunmi Mosaku) memasak di pusat hiburan tersebut. 

Dalam masa yang sama, sepasang suami isteri didatangi oleh lelaki asing bernama Remmick (Jack O'Connell) merayu meminta perlindungan. Perasaan kasihan bertukar menjadi insiden ngeri kerana lelaki tersebut adalah Pontianak jadian. Mereka bertiga kemudiannya bergerak menuju ke pusat hiburan milik kembar dan cuba untuk merekrut seramai mungkin. 

Naskhah Sinners arahan dan penulisan Ryan Coogler menampilkan sejarah kehidupan Black yang ditindas selepas Perang Dunia Pertama. Setiap watak mempunyai trauma yang tersendiri dan bagaimana mereka berjuang untuk hidup dalam era Ku Klux Klan yang terkenal dengan keganasan dan sifat perkauman melampau di Amerika Syarikat. 

Kebanyakan perbualan Smoke dan Stack dalam Sinners bersama watak-watak lain menceritakan sedikit demi sedikit tentang situasi dan keadaan mereka. Dialog yang diselitkan bersama latar masyarakat dan budaya komuniti kulit hitam. Uniknya, dialog Jedidiah Moore (Saul Williams) tinggalkan impak yang mendalam bila dia mengingatkan tentang dosa musik juga hiburan dan dalam masa yang sama Sinners menghadirkan pelbagai jenis musik dan seni sepanjang zaman di separuh masa pertama. 

Transisi genre seram dan aksi berubah secara mendadak apabila Remmick datang untuk masuk ke pusat hiburan milik kembar Moore. Penceritaan Sinners kemudiannya berubah longgar dengan kewujudan Pontianak dan makin merepek bila watak Grace bertindak melulu tapi kemudiannya mati tak sampai beberapa saat. Kalau Sinners paparkan racism KKK, sama juga produksi yang tak lari dengan racist kepada watak Asia. Apa bezanya Black dengan White dalam industri perfileman? Tak ada beza. 

Watak wanita yang dipaparkan dalam Sinners menerima nasib yang sama dengan filem Hollywood yang lain. Dekat awal filem nampak kekuatan personaliti masing-masing seperti Mary (Hailee Steinfeld) yang benci dengan Stack selepas tinggalkan dia tapi berubah lemah bila datang ke pusat hiburan untuk jaja cerita sedih. Annie pun tenggelamkan watak Smoke dengan kelebihan mistik tapi pengarah alih fokus kepada Smoke supaya penonton ingat balik siapa hero dalam Sinners. 

Mempunyai personaliti yang sama dengan filem-filem yang dihantar ke Oscars, filem Sinners juga mempunyai babak seksual yang tak perlu pun dimasukkan. Babak Smoke dengan Annie tu terpaksa sangat padahal kalau tak ada lebih bagus. Chemistry tak ada, tiba-tiba dah in position. Sama lah dengan watak Sammie dan Pearline (Jayme Lawson). 

Personally, I rasa merepek juga lah menang Best Pictures sebab dekat separuh masa pertama sahaja yang ada banyak simbolik dan cerita tentang sejarah pasca Perang Dunia Pertama. Watak Remmick yang beria nak masuk untuk ambil bakat Sammie dah wujudkan elemen thriller yang kuat. Keterdesakan Remmick untuk hilangkan rasa sunyi dan cemburu dengan Black yang ada komuniti kuat seperti yang dipaparkan di pusat hiburan tu. 

Masuk second half dah serabut dengan babak gore yang berlebihan. Klimaks pun messy padahal Annie dengan Smoke dah cari alternatif dan strategi untuk lawan Pontianak dekat luar. Penulis cuba masukkan elemen kejutan selepas credit scene tapi plot tu makin buatkan second half jadi merepek. Apa motifnya? 

Merepek juga bila menang Sinematografi Terbaik walhal kebanyakan visual diadun kelam padahal hampir kesemua pelakon berkulit gelap. Bila Autumn Durald Arkapaw dinobatkan sebagai cinematographer pertama berkulit gelap yang tercalon dan menang, I syak pihak juri ada agenda tersendiri. CGI yang digunakan untuk Sinners tak lah mengagumkan pun. Tak dinafikan grading yang digunakan menarik dan menghidupkan suasana vintage dengan landskap perladangan yang memukau tapi belum cukup kuat untuk menjadi yang terbaik.

Sebelum ni ada juga nampak orang komen Michael B. Jordan menang anugerah Pelakon Lelaki Terbaik di Oscar ibarat Salman Khan menang Oscar untuk aksi tembak-menembak. Can’t agree more sebab lakonan dia biasa walaupun double role sebab watak yang lebih menyerlah adalah Sammie. Introduction scene dia terngiang-ngiang walaupun Sinners dah lama tamat ditonton. 

Naskhah Sinners ada kekuatan tersendiri tapi untuk jadi filem terbaik untuk tahun 2025, I nak pusing-pusing tengok filem yang lain dulu. 

1. Team Production +0.5, 2. Visual +0.6, 3. Audio +1, 4. Storyline +0.5, 5. Casting +0.4, 6. Genre +0.4, 7. Themes +1, 8. Editing +0.6, 9. Social Message +0.7, 10. Personal Thought +0.2 = 5.9/10

Movie Review | Baaghi 4 (2025)

Saturday, 28 March 2026


Pengarah: A. Harsha
Penulis Skrip: Sajid Nadiadwala, Rajat Arora
Pelakon: Tiger Shroff, Sanjay Dutt, Harnaaz Sandhu, Sonam Bajwa
Syarikat Produksi: Nadiadwala Grandson Entertainment
Pengedar: Pen Marudhar
Genre: Aksi / Romantik
Durasi Tayangan: 157 minit
Tarikh Tayangan: 5 September 2025
Trailer:


Tersedar selepas koma akibat kemalangan jalan raya, Ranveer Pratap Singh a.k.a Ronnie (Tiger Shroff) sering berhalusinasi dan mencari kekasihnya, Alisha (Harnaaz Sandhu). Jeetendra Pratap Singh (Shreyas Talpade) bawa adiknya pergi berjumpa pakar psikiatri supaya Ronnie sedar yang Alisha tak pernah wujud. 

Jeetendra upah Olivia (Sonam Bajwa) untuk temankan Ronnie dan alih perhatian dia dari mencari Alisha namun rancangan mereka gagal. Ronnie yakin dia pernah bercinta dengan seorang doktor wanita dan bertunang namun kecelakaan menimpa mereka dalam perjalanan untuk bercuti. 

Perkenalan Ronnie bersama Alisha diceritakan kepada Olivia kerana hanya wanita cantik itu yang sudi mendengar. Dari kisah Ronnie, Olivia mula jatuh cinta dengan perwatakan dan karakter jejaka tersebut. 

Walaupun semua orang menidakkan kewujudan Alisha, memori Ronnie semakin kuat lalu dia pergi ke rumah usang yang pernah dihuni oleh keluarga Alisha. Kehadiran Ronnie di sana mengundang kejutan apabila dia diserang oleh sekumpulan lelaki bertopeng. Sebelum ini dia pernah diserang oleh kumpulan yang sama tapi cuma halusinasi. Kali ini adakah Ronnie berhalusinasi atau serangan tersebut adalah serangan nyata?

Naskhah aksi arahan A. Harsha merupakan remake kepada filem Tamil berjudul Ainthu Ainthu Ainthu (2013) yang diarahkan oleh Sasi. Dah masuk instalment keempat untuk franchise Baaghi (2016) baru nampak visi Nadiadwala Grandson Entertainment adalah bikin semula filem-filem Tamil yang lama. 

Disebabkan filem-filem dalam franchise Baaghi semuanya semakin lama semakin teruk, untuk yang keempat ni I layan untuk hilangkan bosan ketika sahur. Tak ada sebarang expectation langsung tapi masih tertanya-tanya lah kenapa Sajid Nadiadwala kekalkan nama Ranveer Pratap Singh – Ronny untuk kesemua filem Baaghi (2020)? 

Idea untuk filem Baaghi 4 atau filem asalnya, Ainthu Ainthu Ainthu (2013) sebenarnya unik dan menarik tapi skrip dan olahan pengarah lemah menjadikan perjalanan filem tak bermaya sebagai sebuah naskhah yang berkualiti. Ditambah pula dengan lakonan kesemua watak yang ala kadar, makin bertambah lemau untuk habiskan. 

Mungkin bukan pada keseluruhannya lah sebab ada masanya Harnaaz Sandhu dan Sonam Bajwa menyerlah dalam ruang yang terhad. Chemistry Sonam Bajwa dan Tiger Shroff lebih kuat berbanding Tiger dengan Harnaaz which is unexpected lah sebab Sonam masuk sebagai watak sampingan. Tapi kalau disengajakan pun boleh faham lah yang penulis nak kita percaya Ronny akan tertarik dengan Olivia dan tinggalkan kenangan bersama Alisha. 

Seronok tengok Sonam fight di samping Tiger untuk babak di dapur hotel. Filem Baaghi 4 adalah filem keempat Sonam Bajwa yang I layan selepas Housefull 5 (2025), Ek Deewane Ki Deewaniyat (2025) dan Border 2 (2026) dan setiap kali tengok lakonan dia, setiap kali tu lah menarik perhatian dengan range acting dia. Screen presence dia pun kuat so I harap dia dapat lebih banyak offer untuk skrip yang lebih bagus untuk serlahkan bakat lakonan dia. 

Harnaaz Sandhu pula mungkin baru tapi watak dia sebagai Avantika dan berlawan di samping Chacko (Sanjay Dutt) meninggalkan impak. Dia lebih yakin bila berlakon dalam skrin yang sama dengan Sanjay Dutt. Nak kata terlindung dengan Sanjay Dutt pun tidak sebab pelakon senior tu tak deliver banyak pun. 

Sinematografi dari Swamy J. Gowda paparkan babak-babak aksi dengan cemerlang dan bergaya, keluar dari format klise - format video game frame. Tak sangka permintaan untuk tengok babak aksi tumbuk berangin terbang melayang tu dah tak wujud dalam Baaghi 4. Seronok tengok stunt choreography yang dimasukkan untuk kesemua babak aksi tak kisah lah menggunakan senjata atau hand combat. Walaupun babak aksi untuk Tiger Shroff ada vibe Animal (2023) tapi satu fight scene sahaja. 

Sembang pasal antagonis, Saurabh Sachdeva sebagai Paulo lebih mengerikan dari Sanjay Dutt. Sebelum ni dah cuak dengan dia dalam filem Dhadak 2 (2025), bila dia senyum ngeri dalam Baaghi 4, rasa seriau jadinya. Bunyi seruling dia menambahkan lagi rasa takut tu. 

Duo Sanchit Balhara dan Ankit Balhara gagal menambahkan impak pada beberapa babak aksi kerana gubahan musik latar yang messy. Namun music album Baaghi 4 jauh lebih baik berbanding Baaghi 2 (2018) dan Baaghi 3 bila menghimpunkan 9 buah lagu dan hampir kebanyakannya mempunyai emosi tersendiri. 


Guzaara yang romantis dari Josh Brar dan Parampara Tandon menjadi latar babak percintaan antara Ronny dan Alisha. Sonam Bajwa tampil menggoda dan bertenaga dalam item song, Akeli Laila. Yeh Mera Husn jadi lagu yang mengiurkan untuk tampilkan kejutan pada watak Avantika. Lagu ni ada vibe yang lebih kurang sama dengan lagu Besharam Rang dalam filem Pathan (2023), mungkin sebab dinyanyikan oleh penyanyi yang sama, Shilpa Rao. 

Lagu Marjaana mengguris perasaan dengan suara serak B Praak sekaligus menguatkan elemen drama. Bahli Sohni yang berentak Punjab dari Badshah diletakkan sebagai credit song untuk Tiger dan Harnaaz have fun together. 

Filem Baaghi 4 gagal mendapat pulangan kutipan yang tinggi di box office dan mungkin instalment keempat adalah instalment terakhir. Kalau kemungkinan ni tidak tepat, harap Sajid Nadiadwala cari penulis skrip yang lebih bagus sebab semua department lain dah ada improvement. 

1. Team Production +0.4, 2. Visual +0.6, 3. Audio +0.4, 4. Storyline +0.3, 5. Casting +0.6, 6. Genre +0.5, 7. Themes +0.4, 8. Editing +0.5, 9. Social Message +0.4, 10. Personal Thought +0.3 = 4.4/10

Subscribe to: Comments ( Atom )