Showing posts with label movie review. Show all posts
Showing posts with label movie review. Show all posts

Movie Review | The Mehta Boys (2025)

Saturday, 28 June 2025


Pengarah: Boman Irani  
Penulis Skrip: Boman Irani, Alexander Dinelaris  
Pelakon: Avinash Tiwary, Boman Irani   
Syarikat Produksi: Irani Movietone, Chalkboard Entertainment  
Pengedar: Amazon Prime Video
Genre: Drama 
Durasi Tayangan: 118 minit
Tarikh Tayangan: 7 Februari 2025 
Trailer:


Amay Mehta (Avinash Tiwary) hidup bersendirian di kota Mumbai dan bekerja sebagai arkitek muda di salah sebuah firma. Dia mempunyai bakat dan bagus dalam kerjaya tapi sentiasa memilih untuk diam kerana kurang yakin dengan diri sendiri walaupun rakan sekerjanya, Zara (Shreya Chaudhry) sentiasa cari jalan untuk buka peluang kepada Amay. 

Satu hari Amay terima khabar dari kakaknya, Anu (Puja Sarup) yang ibu mereka telah meninggal dunia. Amay segera pulang ke Navsari namun tak betah untuk tinggal lama kerana kurang selesa sebumbung bersama bapanya, Shiv Mehta (Boman Irani). 


Anu pula cuba untuk pujuk Shiv tinggal bersamanya di Amerika dan ideanya diterima tanpa sebarang bantahan kerana Shiv sudah berjanji dengan mendiang Shivani yang dia akan tinggal di sana jika salah seorang dari mereka meninggal dunia. Kesihatan Shiv juga semakin merosot apabila sudah menginjak usia. Tak mungkin dia mampu untuk tinggal berseorangan di rumah tersebut. 

Malangnya penerbangan Shiv dibatalkan dan dia terpaksa tinggal bersama Amay selama dua hari sebelum berangkat ke Amerika. Dua hari adalah tempoh masa yang panjang buat dua beranak tersebut tapi terpaksa juga akur dengan keadaan. Tiba di rumah Amay buatkan Shiv berasa kasihan dengan keadaan hidup anak bongsunya tapi dia lebih banyak mengalah dan diam kerana tidak mahu bergaduh sebelum tinggalkan India. 


Filem The Mehta Boys merupakan filem pertama yang diterbitkan oleh syarikat produksi kepunyaan Boman Irani. Bukan saja muncul sebagai produser, malah sebagai penulis, pengarah dan juga pelakon utama. Filem yang menggunakan bapa dan anak lelaki sebagai duo utama mempunyai jalan cerita yang ringkas tapi sarat dengan emosi. Bila bercerita tentang lelaki pastinya ego akan mainkan peranan utama dalam setiap perbalahan yang tercetus. 

Hubungan Shiv dan Amay teruk sangat sampaikan watak Anu beria pujuk Amay untuk bercakap dengan si ayah. Dalam rumah Amay ada satu gambar sahaja iaitu gambar Shivani, Anu dan Amay. Kalau Shiv yang meninggal mungkin Amay akan pulang ke kampung tanpa fikirkan soal kerja. Sekecil-kecil perkara pun boleh buat Amay dan Shiv bergaduh macam babak buka dan tutup lampu. Retak yang ada di rumah Amay digambarkan secara metafora terhadap hubungan anak-beranak ni. Bila both of them meletup, siling dekat rumah Amay pun jatuh, sama seperti situasi mereka berdua.


Sama macam watak Zara, kehadiran warna merah berjaya redakan ketegangan Shiv dan Amay. Seperti yang dipaparkan pengarah, warna merah sebagai simbolik kepada Shivani. Dalam babak Shiv dan Amay bergaduh di rooftop, tarp berwarna merah terbang dan mendominasi skrin hingga watak Shiv dan Amay terdiam. Beautifully presents dan menceritakan bagaimana Shivani selalu menjadi penenang keadaan. Warna merah melambangkan cinta kepada Shiv dan Amay. 


Walaupun di hujung cerita Amay terima nasihat dan cara Shiv tapi sebagai audience dan generasi muda, I tetap tak setuju dengan beberapa tindakan Shiv. Memang patut Amay mengamuk bila Shiv tarik hand brake kereta, memang patut dia jauhkan diri dari Shiv sebab selalu merendahkan dia. Even bila Amay point out salah Shiv, dia sebaliknya lari dari minta maaf. 

Tapi not surprised lah sebab Boman Irani yang karang cerita ni, dah tentu lah kita akan nampak perspektif generasi dia dalam The Mehta Boys. Dia tak bagi perhatian sangat pada sisi Shiv yang terkesan dengan kehilangan isteri walaupun tingkah laku dia ketara. Tak ada dialog dari hati antara dua beranak ni yang boleh tinggalkan kesan mendalam so it’a bit missed opportunity for me. 


Kekuatan The Mehta Boys juga terletak pada performance Boman Irani through every emotions and layers. Dia tak ada banyak dialog tapi bahasa badan dia dah cukup menceritakan apa yang dia lalui dalam setiap keadaan dan babak. Sedih bila Shiv menjerit atau bergaduh tentang rumah dia sebab itu saja safe place yang dia ada. Tak pasti kenapa Shiv selesa dengan Zara sampai senang untuk bercerita, mungkin Zara orang luar dan tak ada personal judgement macam Anu dan Amay. 

Amay pilih apartment murah di Mumbai sebab pemandangan yang cantik dari tingkat atas. Masa candlelight dinner dengan Shiv di beranda, landskap yang dipaparkan oleh Krish Makhija tampak ngeri. Visual language yang mengukuhkan lagi penceritaan dan emosi The Mehta Boys. Tak ada apa yang cantik pun dengan kota Mumbai. 


Semua bangunan nampak sama tanpa identiti. India yang moden tapi kosong, maju tanpa budaya dan seni warisan. Apa yang ada di beranda Amay, sama juga dengan landskap moden di bandaraya Kuala Lumpur. Sesak, padat tapi kosong. Beli unit paling atas untuk tengok bintang tapi bintang tak ada. Kalau ada pun, masing-masing terperangkap dalam kesibukan dunia untuk kagum dengan keindahan alam. 

I tengok filem The Mehta Boys sebab Avinash Tiwary and I’m glad I did sebab lakonan dia cemerlang sebagai anak yang terkesan dengan masalah psikologi. Tak kisah lah berapa ramai pun yang percaya dengan kebolehan dan bakat dia tapi kalau ada trauma dari kecil, jalan hidup memang agak susah. Bila dia confront Shiv baru dia berani keluar dari kepompong walaupun berbahaya. Kalau 100 jalan dibuka oleh Zara atau Saumik Sen (Siddhartha Basu) pun tapi Amay tak berani, semua jalan tu akan jadi sia-sia. 


Klimaks dan ending a bit cliché tapi untuk perjalanan yang selesa, I guess it’s acceptable. Thank you Boman for this warm-hearted journey. 

1. Team Production +1, 2. Visual +1, 3. Audio +1, 4. Storyline +0.8, 5. Casting +1, 6. Genre +0.7, 7. Themes +1, 8. Editing +1, 9. Social Message +1, 10. Personal Thought +0.7 = 9.2/10

Movie Review | Air Mata Surga (2015)


Pengarah: Hestu Saputra   
Penulis Skrip: Rahabi Mandra, Titien Wattimena, Lintang Pramudya Wardani
Pelakon: Dewi Sandra, Richard Kevin, Morgan Oey, Adhitya Putri, Roweina Umboh, Ayu Dyah Pasham Agatha Valerie
Syarikat Produksi: Tujuh Bintang Sinema  
Pengedar: Netflix
Genre: Romantik / Drama 
Durasi Tayangan: 90 minit
Tarikh Tayangan: 22 Oktober 2015 
Trailer:



Filem yang diadaptasi dari sebuah novel berjudul Air Mata Tuhan karya nukilan Aguk Irawan mengisahkan tentang Fisha Syakila (Dewi Sandra) yang sedang melanjutkan pelajaran di Universiti Berdikari Nusantara di daerah Yogyakarta, Indonesia dalam jurusan Psikologi. Fisha tinggal bersama Ibu (Ayu Dyah Pasha) dan adik perempuannya, Amira (Agatha Valerie). 

Fisha sibuk dengan tesis untuk lulus pengajian. Draf tesisnya berkenaan rocking chair untuk ibu menyusu diterima oleh pensyarah lalu Fisha ke peringkat seterusnya, mencari guru pembimbing tesis bernama Dr. Fikri Syarifudin (Richard Kevin), alumni universiti tersebut. 

Setelah Fikri setuju untuk berjumpa, Fisha segera berangkat ke Jakarta. Jatuh cinta dengan peribadi Fisha, Fikri segera melamar untuk jadi isterinya. Namun Fisha tidak disukai oleh ibu mertuanya, Halimah (Roweina Umboh) kerana dia ingin Kevin berkahwin dengan calon menantu pilihannya, Riri (Imaz Fitria). 

Filem Air Mata Surga arahan Hestu Saputra menggunakan genre romantis drama untuk mengangkat tema pengorbanan seorang wanita. Filem yang diterbitkan pada Hari Ibu ini menjadi pendukung kepada Kongres Wanita Indonesia bersama Kementerian Pemberdayaan Perempuan dan Perlindungan Anak dalam menyampaikan mesej sosial dan memberi inspirasi kepada para wanita di Indonesia. 

Dari awal lagi Fisha digambarkan sebagai seorang perempuan yang bijak dan mempunyai cita-cita. Selain cerdas daya pemikiran, dia juga menggunakan ilmu, pengalaman dan tenaga untuk berbakti kepada anak-anak di kawasan perumahan. Kesemua aktiviti dia akan ditemani oleh Hamzah (Morgan Oey) jadi tak hairan lah kalau Hamzah pasang niat untuk jadikan Fisha sebagai isteri.

Penceritaan Air Mata Surga dari awal hingga ke pertengahan cerita diceritakan dengan baik bagaimana pasangan suami isteri ini menghadapi konflik rumah tangga. Masuk ke second half, genre drama ambil alih sepenuhnya hingga filem terasa meleweh dan bosan dengan approach yang diambil oleh watak utama. 

Tapi apa sangat yang boleh Fisha buat kalau Halimah dengan Oma (Titi Dibyo) bertegas mahukan waris. Merepek lah juga sebab Fikri tak jaga bisnes keluarga pun. Nak waris sampai minta Fikri ceraikan Fisha pun entah untuk apa. Boleh sangat kalau ambil anak angkat. Ingatkan pengarah masukkan babak Fisha berbual dengan jururawat tentang kes anak jadi yatim piatu sebab nak bawa filem menuju ke arah tu rupanya bukan. 

‘Kamu tahu betapa pentingnya bagi keluarga kita untuk melanjutkan keturunan. Itulah alasan opa kamu punya tiga orang isteri. Kerna itu sangat penting buat opa kamu.’ – Oma Aida

Walaupun menyampah dengan perkembangan Air Mata Surga tapi casting director did a great job dengan pilih Dewi Sandra bersama Richard Kevin sebagai pelakon utama sebab chemistry mereka berdua buatkan babak romantik terlihat manis walaupun cuma berbual kosong. Ditambah dengan landskap Yogyakarta yang cantik di waktu senja buatkan momen mereka berdua terlihat romantis. Dari pandangan mata pun terlihat meyakinkan sedang jatuh cinta. Alasan utama kenapa boleh layan filem ni sampai habis dan emosi bila pasangan suami isteri ini diuji. 

Sinematografi filem Air Mata Surga dari Ujel Bausad dibikin dalam template visual sinetron, sesuai lah dengan jalan cerita yang seakan sama. Wardrobe Fisha ada masanya tampak stylish dan menarik tapi ada juga masanya over dengan gabungan warna yang tidak sepadan. Seronok tengok majlis perkahwinan Fisha dengan Fikri sebab wedding dress Fisha cantik sangat. Title track Air Mata Surga dinyanyikan oleh Dewi Sandra sendiri. 



Kalau ikutkan not bad lah filem Air Mata Surga, boleh juga ditonton berulang kali cuma tindakan Fisha tu a bit selfish. Daripada luangkan masa cipta kenangan dengan Fikri, dia buat drama sebabak. Air Mata Surga boleh ditonton di Netflix. 

1. Team Production +0.7, 2. Visual +0.6, 3. Audio +0.8, 4. Storyline +0.6, 5. Casting +0.5, 6. Genre +0.7, 7. Themes +0.7, 8. Editing +0.6, 9. Social Message +0.5, 10. Personal Thought +0.6 = 6.3/10

Movie Review | Ishq Vishk Rebound (2024)

Friday, 27 June 2025


Pengarah: Nipun Dharmadhikari
Penulis Skrip: Dr. Vinay Chhawal, Vaishali Naik, Ketan Pedgaonkar, Akarsh Khurana, Nipun Dharmadhikari
Pelakon: Rohit Saraf, Pashmina Roshan, Jibraan Khan, Naila Grrewal
Syarikat Produksi: Tips Films
Pengedar: Pen Marudhar Entertainment
Genre: Romantik / Komedi
Durasi Tayangan: 106 minit
Tarikh Tayangan: 21 Jun 2024
Trailer:


Kisah bermula dengan naratif Raghav Pandit (Rohit Saraf) tentang skrip untuk filem romantic komedi yang dikarang dan bakal dibikin penggambarannya tak lama lagi. Walaupun produser (Kusha Kapila) Tips Film dan kesemua berkenaan filem tersebut sudahpun tersedia namun Raghav belum jumpa plot klimaks dan penghujung untuk filem tersebut. 


Kisah yang diceritakan diambil dari kisah cintanya sendiri bila dia terjebak dalam kisah cinta 4 segi di antara rakan baiknya – Sanya Malhotra (Pashmina Roshan) dan Sahir Singh Rajput (Jibraan Khan) juga bekas teman wanitanya – Riya Mathur (Naila Grrewal). 


Raghav, Sahir dan Sanya berkawan baik sejak sekolah lagi hingga lah Sahir dan Sanya tukar persahabatan mereka menjadi hubungan cinta tapi mereka sering bergaduh untuk sekecil-kecil perkara. Hari ini bergaduh, esoknya berbaik semula dan penenang keadaan haruslah Raghav tapi dia senang dengan situasi tersebut. Sama juga di rumah, ibu (Shilpa Vishal Shetty) dan ayahnya (Akarsh Khurana) sentiasa ada untuk each other. 

Masuk ke universiti, Raghav tertarik dengan Riya yang lantang bersuara tentang penindasan dan ketidakadilan yang berlaku. Mereka berdua sentiasa bersama tapi Riya tidak selesa dengan Sahir dan Sanya yang selalu gunakan Raghav setiap kali bergaduh. Sampai Riya akhirnya minta untuk putuskan perhubungan mereka, sama juga dengan Sahir dan Sanya yang akhirnya bawa haluan masing-masing. 


Sama-sama dalam keadaan patah hati buatkan Raghav dan Sanya semakin rapat dan jatuh cinta. Raghav takut untuk berterus-terang dengan Sahir atau Riya sebab dia sendiri keliru sama ada hubungan dia dengan Sanya cuma rebound semata atau betul-betul disebakan cinta. Disebabkan persoalan itu juga dia tak jumpa cara untuk tamatkan skrip filemnya. 

Ishq Vishk Rebound merupakan second instalment kepada Ishq Vishk (2003) yang pernah popular kerana gandingan Shahid Kapoor dan Amrita Rao pada era tersebut. Filem ni taka da kaitan dengan filem sebelumnya sebab berbeza jalan cerita cuma menggunakan konsep yang sama – messy relationship. Kalau sebelum ni cinta 3 segi, kali ini 4 segi. 


Filem Ishq Vishk Rebound antara filem yang dinanti-nantikan di Bollywood sebab jadi debut platform kepada anak saudara Hrithik Roshan iaitu Pashmina Roshan dan juga Jibraan Khan yang pernah berlakon sebagai anak kepada Rahul dan Anjali dalam Kabhi Khushi Kabhi Gham (2000). 

Walaupun jadi debut launch pad untuk nepo kids tapi pengarah dan juga penulis Nipun Dharmadhikari putuskan untuk tunggang popularity Rohit Saraf dengan beri banyak ruang dan screentime kepada Rohit. Sebagai peminat Rohit, I’m happy for him tapi tak bermakna filem cinta Gen Z ni jadi menarik dan bagus sebagai sebuah cerita. Mungkin Nipun rasa justifiable lah bila watak Raghav dapat banyak ruang sebab filem Ishq Vishk Rebound dari perspektif dia seorang. Sayangnya watak dia nampak merepek dan one dimensional dari awal hingga ke hujung. 


Susah untuk kita connect dengan watak lain terutamanya Sanya sedangkan dia heroin untuk filem Ishq Vishk Rebound. Watak dia nampak childish sebab itu persepsi Raghav dan Sahir kepada Sanya sedangkan dia perlukan hubungan yang stabil untuk sembuh dari childhood trauma. Masa Sanya bercinta dengan Sahir, Raghav nampak Sanya dari mata Sahir tapi bila Sanya bercinta dengan Raghav, dia nampak sendiri yang kawan baik dia tu rasional, tenang dan supportive. 


Masa yang ada terlampau sekejap untuk kita nampak sebenarnya Sanya selesa dan supportive dengan Raghav sebab pengarah tunjuk bond diorang dalam lagu Rehmat. Patutnya pengarah tambah babak romantik antara Raghav dengan Sanya supaya audience pun berpihak pada Sanya dan bukannya tertanya-tanya macam Raghav juga. 

At least watak Sanya dapat juga screentime sebab dia bercinta dengan Raghav tapi watak Sahir dan Riya memang tenggelam sepanjang 106 minit. Tak sangka betul produser setuju untuk pendekkan filem ni sampai 1 jam sahaja sedangkan skrip terpaksa bergelut dengan penceritaan yang sarat dengan konflik, mesej dan juga lagu. 


Jangan cakap music album Ishq Vishk Rebound tak patut ada dalam full movie sebab semua lagu yang digubah oleh Rochak Kohli, Badshah dan Hiten memorable dan kukuhkan penceritaan juga perasaan semua watak utama. Lagu Soni Soni mungkin popular tapi Rehmat dan Chot Dil Pe Lagi ada jiwanya tersendiri. In fact Rohit Saraf dan Jibraan Khan did justice for Ishq Vishk remake. Both of them pandai cari ruang untuk menyerlah dan show off dance skills masing-masing. 



Sayang lah skrip filem Ishq Vishk Rebound tak diberikan perhatian walaupun ada 4 orang penulis yang terlibat. Filem ni boleh dapat treatment yang selayaknya kalau skrip dan dialog tinggalkan impak yang mendalam. Kesian lah dekat Jibraan Khan tapi harapnya dia akan dapat offer yang lebih baik lepas ni. 

1. Team Production +0.6, 2. Visual +1, 3. Audio +1, 4. Storyline +0.5, 5. Casting +0.8, 6. Genre +0.4, 7. Themes +0.5, 8. Editing +0.6, 9. Social Message +0.6, 10. Personal Thought +0.5 = 6.5/10

Movie Review | Smile 2 (2024)

Sunday, 22 June 2025


Pengarah: Parker Finn   
Penulis Skrip: Parker Finn 
Pelakon: Naomi Scott, Rosemarie DeWitt, Miles Gutierrez-Riley, Kyle Gallner  
Syarikat Produksi: Temple Hill Entertainment, Bad Feeling   
Pengedar: Paramount Pictures  
Genre: Seram / Psikologi / Thriller 
Durasi Tayangan: 127 minit
Tarikh Tayangan: 18 Oktober 2024 
Trailer:


6 hari selepas kematian Rose Cotter akibat sumpahan The Smile, bekas teman lelakinya, Joel cuba untuk serahkan sumpahan tersebut kepada salah seorang penjenayah di kawasannya. Cubaan dia gagal apabila secara tak sengaja tertembak saksi dalam tembakan rambang tersebut. Joel juga meninggal di tempat kejadian tanpa diketahui kepada siapa sumpahan tersebut berpindah perumah. 

Sementara itu, di New York, seorang penyanyi terkenal, Skye Riley (Naomi Scott) muncul semula selepas setahun menerima rawatan selepas kemalangan jalanraya yang mengorbankan teman lelakinya, Paul Hudson (Ray Nicholson). Sekaligus Skye mengumumkan tour kepada peminatnya menerusi wawancara bersama Drew Barrymore Show. 


Walaupun berjanji tak akan terjebak dengan dadah lagi tapi Skye masih memerlukan Vicodin untuk hilangkan rasa sakit akibat dari kemalangan juga trauma yang dialaminya. Ketika Skye sampai di rumah Lewis (Lukas Gage), pembekal dadah tersebut dalam keadaan yang serabai dan kusut-masai. Awalnya Skye rancang untuk batalkan saja pembeliannya tapi selepas Lewis melolong dan meraung ketakutan, Skye cuba untuk membantu. Tanpa sedar, Skye sudah menjadi mangsa The Smile yang seterusnya. 

Berbeza dengan naskhah asal Smile (2022), sekuel arahan dan penulisan Parker Finn lebih menggerunkan dan gore. Smile dah ceritakan dengan cemerlang tentang sumpahan The Smile dan watak-watak yang terlibat hinggakan jarak 2 tahun tak mengganggu perkenalan babak di awal filem Smile 2. Kita faham kenapa watak Joel terdesak untuk bunuh sebelum The Smile datang tuntut nyawa dia. Even pengarah munculkan roh Dr. Cotter yang mati secara tragis dalam rumah pusaka ibunya. 


Sama macam mangsa-mangsa The Smile yang lain, Skye turut mengalami gangguan yang sama tapi dia tak mampu nak minta tolong dengan sesiapa sebab takut kontroversi dia ambil dadah akan muncul balik dan secara tak langsung gagalkan usaha semua pihak yang terlibat dalam tour dia. Lakonan Naomi Scott benar-benar meninggalkan impak yang mendalam sebagai penyanyi pop yang lemas dalam stardom juga sebagai mangsa The Smile. 


Seram tengok Skye diganggu sekumpulan penari di rumah dengan senyuman mengerikan atau babak dia bersendirian dalam changing room. I bet Naomi’s reference untuk watak Skye ialah Miley Cyrus sebab banyak sangat persamaan dengan watak Skye. Masa tengok Smile 2 teringat pula pada filem The Substance (2024) kerana persamaan pada tema dan konsep yang digunakan, di mana selebriti wanita sentiasa terjebak dalam masalah besar untuk kekal relevan di mata peminat. 


Seriau tengok babak Skye terganggu dengan prompter masa bagi ucapan dekat majlis amal. Makin mencanal anxiety level lepas tengok babak tu sebab rasa gemuruh bercakap depan orang antara perkara yang tersangatlah perlu dielakkan. 

Tak pasti apa jadi dengan Parker Finn selepas kejayaan filem Smile tapi yang pastinya dia naikkan lagi bar untuk genre psychological thriller sebab saspens, seram dan kejutan bersilih ganti buatkan kita tak senang duduk sepanjang 127 minit. Dalam sekuel Smile 2, pengarah beri ruang untuk watak protagonis dan antagonis menyerlah dalam ruang masing-masing. Kita semakin kenal dengan The Smile dan keupayaan dia selain muncul sebagai halusinasi dalam badan mangsa. 


Sinematografi dari Charlie Sarroff menghidupkan suasana terperangkap dalam kemurungan dan juga halusinasi mangsa. Transisi yang dimasukkan menambahkan lagi ketegangan dalam hidup Skye. Runut bunyi yang dimasukkan menjadi sinergi kukuh dalam memaparkan Smile 2 dengan lebih bergaya dan moden. 

Macam mana Parker Finn nak kembangkan universe Smile dalam instalment seterusnya nanti tak tahu lah sebab sumpahan The Smile akan berskala besar. Mungkin kita akan jumpa cara untuk hentikan sumpahan atau mungkin mangsa The Smile masih dalam lingkungan kecil supaya kualiti cerita terjaga. Boleh jadi berpatah semula ke babak pam minyak sebab petrol attendant tu terjangkit dari abang Morris. 

 
I enjoy sangat layan Smile 2 walaupun kembang tekak sebab layan filem ni masa makan. Persoalan Smile masih lagi belum terjawab sama ada gangguan The Smile ni adalah sumpahan atau mangsa sendiri yang terperangkap dalam mental issues masing-masing sebab mangsa yang terjebak ada trauma yang dalam. Masing-masing pilih untuk bersendirian kecuali Laura yang dapatkan rawatan di hospital tapi itupun dah terlambat. 

1. Team Production +1, 2. Visual +1, 3. Audio +1, 4. Storyline +1, 5. Casting +1, 6. Genre +1, 7. Themes +1, 8. Editing +1, 9. Social Message +1, 10. Personal Thought +1 = 10/10

Movie Review | The Diplomat (2025)


Pengarah: Shivam Nair    
Penulis Skrip:  Ritesh Shah
Pelakon: John Abraham, Sadia Khateeb, Jagjeet Sandhu, Kumud Mishra, Sharib Hashmi, Revathy, Ashwath Bhatt  
Syarikat Produksi: T-Series Films, JA Entertainment, Wakaoo Films, Fortune Pictures  
Pengedar: Panorama Studios, AA Films, Netflix
Genre: Politik / Thriller
Durasi Tayangan: 137 minit
Tarikh Tayangan: 14 Mac 2025
Trailer:


Kisah bermula apabila seorang wanita bernama Uzma Ahmed (Sadia Khateeb) lari masuk ke pejabat Kedutaan India di Pakistan lalu merayu supaya diselamatkan dari suaminya, seorang warganegara Pakistan. 

Selepas diselidik, Uzma adalah rakyat warganegara India yang berhijrah ke Malaysia untuk mencari kerja. Di sana dia bertemu dengan Tahir, seorang pemandu teksi yang baik hati. Selepas 6 bulan berkenalan, mereka bercinta lalu Uzma setuju untuk pergi ke Pakistan kerana di sana mempunyai rawatan secara alami untuk penyakit Thalassemia yang dihidap oleh anak perempuannya. 

Apabila tiba di Pakistan, Uzma terkejut dengan penampilan Tahir yang jauh berbeza ketika menetap di Malaysia. Semasa dalam perjalanan ke Buner, Khyber Pakhtunkhwa (KPK), Uzma diberi pil untuk menghilangkan loya. Setelah sedar dari pitam, Uzma sedar pil yang diberikan adalah dadah. Dia kemudiannya dikurung dan diseksa oleh Tahir sehinggalah dipaksa untuk berkahwin. 

Uzma menggunakan helah supaya dia dibawa ke pejabat Kedutaan India di Pakistan supaya dapat meminta bantuan dengan pegawai di sana. J.P. Singh (John Abraham), pegawai diplomasi di Kedutaan India cuba berunding dengan Kerajaan Pakistan untuk membebaskan Uzma namun permintaannya ditolak kerana mereka mengesyaki Uzma adalah ejen perisik India. 

Naskhah politik dan thriller arahan Shivam Nair merupakan adaptasi dari kisah sebenar yang direkodkan oleh Kedutaan India pada tahun 2017. Shivam Nair adalah pengarah yang sama untuk filem Naam Shabana (2017), sekuel kepada Baby (2015). Sama seperti filem sebelumnya, Shivam Nair menggunakan pendekatan yang serius tanpa mengubah personaliti dan karier pegawai diplomasi. 

Memandangkan filem The Diplomat tidak mempunyai babak aksi, John Abraham nampak terperangkap dalam watak J.P. Singh. Kebanyakan filem John Abraham menggunakan genre aksi dan mempunyai dialog yang minimal sementara The Diplomat mempunyai banyak dialog dan kekuatan pelakon terletak pada reaksi muka juga gaya badan. 

Watak J.P. Singh sebagai pegawai Kerajaan India bukan saja perlu pastikan kepentingan semua pihak terjaga malah perlu pastikan dakwaan Uzma sebagai ejen India adalah tidak tepat. Dalam masa yang sama juga mempunyai masalah peribadi apabila berjauhan dengan keluarga. 

Walaupun watak J.P. Singh sendiri adalah watak yang kuat dan John sendiri berikan yang terbaik namun lebih molek sekiranya diberikan kepada pelakon berbakat besar seperti Pratik Gandhi, Akshay Kumar, Anil Kapoor atau Ayushmann Khurrana. 

Watak Uzma ada masanya over the top tapi dengan mudah boleh dijustifikasikan dengan trauma yang dialami sepanjang berada dalam tahanan Tahir. Watak antagonis yang dilakonkan oleh Jagjeet Sandhu meninggalkan impak yang kuat setiap kali muncul onscreen. Tak hairan pun kalau wanita macam Uzma terpedaya sebab kelakuan dia tak ada yang pelik, muka dia pun nampak bersih dan kemas. Bila jejak ke Pakistan terus muncul perangai sebenar. Salah cakap sikit kena tampar tanpa belas. Hilang terus persona dia sebagai lelaki budiman sampaikan rasa ngeri dan risau fikirkan nasib Uzma di second half The Diplomat. 

Penulis cuba wujudkan konflik antara India dan Pakistan bila pegawai mereka syak Uzma adalah ejen perisik dan sengaja timbulkan kekecohan supaya usaha J.P. Singh tergendala. Ada beberapa babak yang sengaja drag atau diperbesarkan untuk wujudkan elemen saspens dan drama namun terlihat dangkal. Situasi tersebut sepatutnya menjadi titik genting tapi olahan Shivam Nair tak mampu mewujudkan keterdesakan Uzma dan pegawai kedutaan yang lain. 

Trauma J.P. Singh yang diceritakan pada babak klimaks tak lah membantu menambahkan melodrama atau backstory J.P. Singh. Baik penulis kembangkan lagi dengan beri pendedahan tentang karier pegawai diplomasi negara. Bukan saja The Diplomat, naskhah Ulajh (2025) dibintangi oleh Janhvi Kapoor sebelum ni juga gagal memberi gambaran yang sama. Sepatutnya The Diplomat fokus pada kisah Uzma dan Tahir tapi memilih untuk fokus pada usaha pegawai Kedutaan. 

Sinematografi dari Dimo Popov dan background music yang digubah oleh A.R. Rahman untuk The Diplomat not bad lah, sesuai mengikut kehendak cerita. 

Dari kes Uzma Ahmed ni boleh lah belajar untuk tidak percaya orang dengan mudah tambah pula kalau berasal dari negara yang terlibat dalam konflik perang. 

1. Team Production +0.6, 2. Visual +1, 3. Audio +0.6, 4. Storyline +0.5, 5. Casting +0.7, 6. Genre +0.6, 7. Themes +1, 8. Editing +0.6, 9. Social Message +1, 10. Personal Thought +0.6 = 7.2/10

Movie Review | The Life List (2025)


Pengarah: Adam Brooks
Penulis Skrip: Adam Brooks
Pelakon: Sofia Carson, Kyle Allen, Connie Britton, Chelsea Frei, José Zúñiga, Dario Ladani Sanchez, Federico Rodriguez, Marianne Rendón
Syarikat Produksi: 3dot Productions
Pengedar: Netflix
Genre: Romantik / Komedi / Drama
Durasi Tayangan: 125 minit
Tarikh Tayangan: 28 Mac 2025
Trailer:


Diadaptasikan dari novel berjudul The Life List karya nukilan Lori Nelson Spielman yang diterbitkan pada Julai 2013 mengisahkan tentang bucket list Alex (Sofia Carson) sejak berumur 13 tahun. Setelah kematian ibunya, Elizabeth (Connie Britton) akibat menghidap penyakit kanser, sesi bacaan wasiat diadakan oleh peguam muda Bernama Brat (Kyle Allen). 


Sementara semua adik-beradiknya mendapat bahagian masing-masing, Alex pula perlu melakukan semua yang dihajatinya dalam The Life List. Jawatan Alex sebagai pengurus pemasaran di Syarikat Rose Cosmetics akan diberikan kepada pekerja baru. Semua yang ada terkejut dengan wasiat tersebut kerana semua yakin Alex akan mewarisi bisnes tersebut setelah bekerja bersama Elizabeth sejak awal penubuhan lagi. 


‘So…I’m fired? She’s firing me from the grave? What… Aren’t there like, law or something against that?’- Alex

Brad nasihatkan supaya Alex bertenang dan terima keputusan Elizabeth dengan hati yang terbuka. Mendiang ibunya juga meninggalkan sekotak CD dan juga satu sampul merah yang perlu diselesaikan sebelum Tahun Baru. Masa yang Alex ada tak banyak pun untuk tunaikan semua hajat yang tersenarai dalam The Life List. 


Dari awal kemunculan Brad pun dah boleh nampak yang penulis akan wujudkan love angle antara Alex dan Brad sebab chemistry diorang kuat. Tak kisah lah dalam satu bilik yang penuh dengan orang ataupun hanya mereka berdua sahaja. Selain dari chemistry, dinamik antara Brad pun mengkuhkan lagi teori tu. Bila Alex communicate dengan Brad, he would listen calmly dan suggest options. 

Walaupun Brad ada teman wanita dan Nina (Maria Jung) dikagumi oleh Alex tapi vibe Brad dan Nina macam Alex dan Sally dalam Love, Rosie (2014). Perfect for each other but the sparks aren’t there. Brad lebih mesra dan selesa dengan Alex, you can sense the ease and calm between them. Tak ambil masa yang lama pun untuk Alex dan Brad ended up together. 


Of course, I happy tengok Brad dengan Alex together but a part of me feels uncomfortable watching Nina being dumped. Tapi mungkin Nina pun sedar yang relationship dia tak ke mana and that’s why dia pilih untuk pergi. 

That’s the thing with The Life List, semua complexity in any relationship dipaparkan tanpa sugarcoat things. Pilihan yang dibuat semuanya sukar tapi realistik. Sama macam adik-beradik Alex yang lain emosi bila Alex memberontak bila berbincang. Penulis masukkan watak kakak ipar dia, Catherine (Rachel Zeiger-Haag) untuk ingatkan Alex yang mereka semua pun alami benda yang sama. Mungkin Alex rasa dia seorang sahaja yang rapat dengan Elizabeth tapi hakikatnya Elizabeth ibu kepada semua adik-beradik dia. 


A short scene tapi cukup untuk ingatkan Alex yang mereka semua dalam situasi yang sama. Kalaupun abang dia taknak simpan rumah pusaka sebab inheritance tax tak bermaksud dia tak saying kenangan yang ada tapi duit yang jadi penghalang. Antara otak dan hati, kedua-duanya sama penting tapi ada pilihan yang perlu dibuat. Kalau ikutkan boleh faham juga kenapa Alex macam tu bila watak dia merupakan anak bongsu, sepanjang masa berkepit dengan Elizabeth.

Patutnya tak perlu ada watak Nina dan juga watak kejutan di second half pun. Better penulis kembangkan hubungan Alex dengan Samuel (José Zúñiga) sebab dari physical traits dan perangai, Alex lagi banyak persamaan dengan ayah dia.


Dalam The Life List ada banyak watak dimasukkan oleh penulis selain adik-beradik Alex dan ipar dia.  Disebabkan watak sampingan yang ramai dengan equation masing-masing terhadap watak utama buatkan 125 minit jadi ruang yang terhad untuk watak sampingan berkembang. 

Sinematografi dari Florian Ballhaus mengukuhkan lagi penceritaan dengan menggunakan landskap musim sejuk di sekitar Brooklyn dan Manhattan yang bakal menuju ke Hari Krismas. Tak pasti kenapa produser tak letak filem The Life List sebagai filem Krismas sebab filem ni ada jalan cerita yang mudah dijangka, ringkas tapi sarat dengan emosi kekeluargaan. 

1. Team Production +0.7, 2. Visual +1, 3. Audio +1, 4. Storyline +0.7, 5. Casting +1, 6. Genre +0.6, 7. Themes +1, 8. Editing +0.8, 9. Social Message +1, 10. Personal Thought +0.8 = 8.9/10

Movie Review | Pengantin Setan (2025)


Pengarah:  Azhar Kinoi Lubis  
Penulis Skrip: Husein M. Atmodjo, Rjl 5, Kiki Fabia
Pelakon: Erika Carlina, Emir Mahira, Ruth Marini, Wavi Zihan, Ence Bagus  
Syarikat Produksi: MVP Pictures  
Pengedar: Netflix  
Genre: Seram 
Durasi Tayangan: 91 minit
Tarikh Tayangan: 16 Januari 2025 (Indonesia)
Trailer:


Mengisahkan pasangan suami isteri, Echa (Erika Carlina) dan Ariel (Emir Mahira) yang sering saja bertelagah hingga jarang berhubungan intim. Ecah lebih selesa bermimpi dan berjumpa dengan lelaki yang kacak dan puaskan keinginannya. Tanpa dia sedar lelaki kacak tersebut adalah Jin Dasim (Dwika Pradnyana) iaitu Jin yang suka memusnahkan rumah tangga. 

Linda (Ruth Marini), rakan sekerja Ecah di Bantera Cargo menasihatkan dia supaya berbaik dengan Ariel dan berbincang dari terus mendiamkan diri hingga akhirnya ingin bercerai. Akur dengan nasihat rakannya, Ecah dan Ariel berbaik semula dan tidur bersama. Ecah semakin bahagia apabila merasakan perutnya berisi. 

Malangnya kandungan tersebut hanya dalam angan-angan Ecah sahaja kerana doktor tidak menemukan sebarang sel atau janin di dalam Rahim Ecah. Geram dengan penerimaan orang sekeliling, Ecah kembali bertemu dengan Jin Dasim. 

Naskhah seram Pengantin Setan merupakan arahan Azhar Kinoi Lubis diadaptasikan dari kisah benar yang berlaku pada perempuan muda yang pernah viral di media sosial. Klip interview mangsa ada diletakkan di bahagian credit scene filem. Sebelum ni pun pernah baca cerita perempuan yang disukai oleh bunian sampai ingin dibawa ke alam sana. 

Kalau yang pernah encounter cerita-cerita orang tentang jin dan bunian mungkin dah tahu mangsa yang disukai oleh jin tapi kalau cuma bersandarkan pada filem Pengantin Setan semata, agak susah untuk faham kenapa dan bagaimana. Dalam babak Ecah bercerita dengan Emma (Wavi Zihan) ada dimasukkan perbualan kenapa kononnya Ariel adalah suami yang tepat buat Ecah dan sedikit sebanyak kita tahu Ecah kesunyian bila Ariel selalu balik lewat malam gara-gara kerja. 

Latar masyarakat yang dimasukkan adalah orang kebanyakan yang bekerja di kilang dan security guard. Masalah sosial dan ekonomi yang mempengaruhi hubungan kekeluargaan. Bukan saja Ecah mengalami masalah dalam hubungan malah adiknya juga bercerita tentang hidup yang memenatkan. Dekat dinding tandas di kilang Ecah juga ada contengan ‘Hidup ini keras’ yang mengukuhkan lagi scenario kehidupan kelas bawahan. 

‘Nih… nyari pasangan itu kayaknya cari teman ngobrol. Kamu… nanti kalau udah tua, udah gak bisa ngapa-ngapain lagi, mau ngapain kalau nggak ngobrol?’ - Ecah

Visual language agak kuat bersama props dan aestheticnya namun skrip tidak berdiri sama tinggi. Penulis tak ceritakan pun bagaimana Ecah berjumpa dengan Jin Dasim sebab di awal filem dah tunjuk kerenggangan suami isteri ni. Ada babak bagaimana Jin Dasim mengganggu tapi hanya secara minimal. Keterdesakan Ecah untuk mempunyai anak juga tak diceritakan dengan baik jadi halusinasi Ecah terlihat hambar sedangkan ada emosi yang kuat di situ.

Geram juga dengan filem stand-alone yang ketengahkan cerita dan tema yang menarik tapi tak fully utilised ruang yang ada. Pace penceritaan dibikin perlahan dengan visual yang gelap untuk kuatkan elemen seram. Sound design ada masanya menguatkan rasa takut pada beberapa babak namun ada juga yang bingit. 

Boleh faham sangat kenapa Jin Dasim suka dengan Ecah bila rumah ada banyak aura negatif, masuk rumah tak bagi salam, tak ada bacaan Al-quran, dalam rumah pun tak solat. Babak-babak seram yang dimasukkan mengerikan juga terutamanya pada second half bila Ariel dan Linda cuba selamatkan Ecah dari Jin Dasim dan ingin gugurkan kandungan bayi jin. 

Syarikat produksi filem Pengantin Setan bukan produksi baru, jadi tak faham kenapa tak pilih pelakon lelaki yang berpengalaman sebab Emir Mahira nampak lemah dan kaku sebagai suami. Kalau karakter watak memang macam tu, cari lah pelakon yang handsome sikit. Dah la filem bosan, pelakon utama pun serabai. Tak selera benar nak layan. Jin Dasim tu beberapa kali je muncul guna muka kacak dia, selebihnya muka setan. 

Naskhah Pengantin Setan sepanjang 91 minit terasa ringkas penceritaannya walaupun ada thrill berlawan dengan Jin Dasim tapi kurang umpph. Mungkin I expect episod-episod pertarungan yang lebih antara jin dan manusia. Ariel bertarung untuk Ecah serta rumahtangganya sementara Jin Dasim ingin pertahankan bayi dalam kandungan Ecah. Tak ada penerangan juga dari Ustadz Zaini (Alfie Alfandi) tentang Jin Dasim atau kehidupan berumahtangga dari sudut pandang Islam. Sama juga bila penulis boleh masukkan perdebatan antara fakta medik tentang phantom pregnancy tapi diendahkan.

Walaupun filem Pengantin Setan menjadi filem seram kedua tertinggi di Indonesia selepas filem Almarhum (2025) namun penceritaannya terlalu santai tanpa penerangan dan mesej sosial yang jelas. Ada potential tapi tak digunakan sebaiknya sedangkan boleh jadi edutainment film yang menarik dan menjadi sumber rujukan dalam jangka masa yang lama. 

1. Team Production +0.5, 2. Visual +0.7, 3. Audio +0.6, 4. Storyline +0.5, 5. Casting +0.5, 6. Genre +0.5, 7. Themes +0.7, 8. Editing +0.6, 9. Social Message +0.6, 10. Personal Thought +0.3 = 5.5/10

Movie Review | Pantaskah Aku Berhijab (2024)

Sunday, 15 June 2025


Pengarah: Hadrah Daeng Ratu    
Penulis Skrip:  Cassandra Masardi
Pelakon: Nadya Arina, Bryan Domani, Dhini Aminarti, Nadzira Shafira, Indra Birowo   
Syarikat Produksi:  Narasi Semesta, A&Z Films, Legacy Pictures, Unlimited Production 
Pengedar: Netflix
Genre: Drama / Romantik
Durasi Tayangan: 114 minit
Tarikh Tayangan: 21 November 2024
Trailer:


Sofi (Nadya Arina) diterima sebagai model MRT setelah menghadiri sesi ujibakat terbuka. Khabar gembira tersebut dikongsikan bersama rakan baiknya, Aqsa (Bryan Domani) dan keluarganya. Namun pada hari penggambaran Sofi menarik diri kerana dia disahkan hamil. Sofi cuba menghubungi kekasihnya, Guntur (Cakrawala Airawan) tetapi gagal hingga dia buat keputusan untuk pergi ke pejabat Guntur. 

Kehadiran dia tak disenangi Guntur lalu Sofi berjumpa dengan ayahnya di Bandung. Sofi beri duit simpanannya untuk perbelanjaan ayahnya ketika berunding dengan Guntur nanti. Pak Romi (Indra Birowo) bersetuju untuk pujuk Guntur dan minta Sofi uruskan semua yang melibatkan perkahwinan mereka nanti. 


Sofi berjumpa dengan kadi dan jemput Aqsa juga saudara-mara yang lain tapi hingga ke tengahari bapanya dan Guntur tidak hadir. Risau dengan situasi tersebut, Sofi ajak Aqsa pergi ke rumah ayahnya tapi sepi. Jiran sebelah maklumkan pada Sofi ayahnya sudah lama tidak pulang ke rumah. Kemungkinan besar juga sudah berpindah. 

Bingung dengan keadaan tersebut Sofi batalkan perkahwinan dan cuba untuk gugurkan kandungan tapi ibunya, Hamidah (Dini Aminarti) melarang. Sofi teruskan hidup dengan menjadi live host di butik kepunyaan Mirna (Nadzira Shafa). Kerana kecantikan Sofi dan juga karakternya yang mesra, butik Mirna semakin mendapat tempahan dan menjadi pilihan ramai warganet. 


Mirna dan ibunya tidak tahu tentang status Sofi yang berbadan dua lalu perkenalkan Sofi kepada Bahar (Hifdzi Khoir), pembekal utama butik mereka. Sejak dari pertemuan pertama, Bahar sudah pasang niat untuk berkahwin dengan Sofi. Kecewa dengan hubungan bersama Guntur dan juga status Bahar yang dirasakan praktikal buatkan Sofi terima lamaran tersebut dan sekali lagi hati Aqsa kecewa dengan pilihan Sofi. 

Naskhah romantik berunsur religi arahan Hadrah Daeng Ratu diolah secara santai walaupun mempunyai masalah sosial yang sarat. Kalau tak baca sinopsis, tak tahu yang Sofi kehilangan figura seorang ayah sampai terjebak dalam toxic relationship. Macam mana Hamidah dan Romi bercerai, apa status ayah Sofi, macam mana Sofi berkenalan dengan Guntur atau kenapa Sofi masih baik dengan Romi tidak diceritakan langsung oleh penulis. 


Penceritaan Pantaskah Aku Berhijab bergerak laju kerana ada banyak hal yang berlaku sepanjang 114 minit walaupun menuju ke pengakhiran cerita. Mungkin penulis sengaja masukkan babak drama yang banyak untuk kuatkan genre drama tapi macam susah nak connect dengan watak Sofi sebab dia banyak kali buat keputusan dangkal. Status dia sebagai live host popular pun tak digunakan untuk bantu perniagaan Aqsa sedangkan Kawan baik dia yang seorang tu dah banyak sangat bantu dan berkorban untuk dia. Masa Bahar perli kedai Aqsa kosong pun Sofi tak pertahankan kawan baik dia. 

Kalau ditanya adakah pantas Sofi berhijab, iya pantas. Hijab cuma pakaian untuk menutup aurat bukan simbolik untuk tunjuk peribadi seseorang. Mungkin terlihat lebih baik dari yang free hair tapi zaman sekarang yang berhijab lagi buruk p[erangainya dari yang free hair. Soalan utama yang patut ditanya adakah pantas Sofi bernikah dengan Aqsa? Nggak pantas. 


Anyway, I layan filem Pantaskah Aku Berhijab sebab Bryan Domani dan tak dikecewakan langsung dengan watak Aqsa. Watak tu tak jauh beza pun dengan watak-watak romantik Bryan yang lain. Lebih kurang sama dengan Ketika Berhenti Di Sini (2023) atau 172 Days (2023). Chemistry Bryan dengan Nadya pun strong dan hidupkan romantic angle antara dua sahabat karib di kala susah senang bersama. 

Sinematografi yang berlandskapkan palette pastel dan tona yang warm antara kekuatan filem Pantaskah Aku Berhijab. Beberapa babak dipaparkan dalam aesthetic yang menarik dan elegan. Cuci mata tengok wardrobe Sofi dan Mirna sebagai hijabista moden. Nice for a breezy watch. 

1. Team Production +0.6, 2. Visual +1, 3. Audio +1, 4. Storyline +0.6, 5. Casting +1, 6. Genre +0.5, 7. Themes +0.7, 8. Editing +0.7, 9. Social Message +0.8, 10. Personal Thought +0.6 = 7.5/10

Movie Review | Drop (2025)


Director: Christopher Landon
Writers: Jillian Jacobs, Chris Roach
Cast: Meghann Fahy, Brandon Sklenar, Violett Beane, Jacob Robinson, Reed Diamond, Gabrielle Ryan, Jeffery Self, Ed Weeks, Travis Nelson
Production Companies: Blumhouse Productions, Platinum Dunes, Wild Atlantic Pictures
Distributor: Universal Pictures 
Genre: Thriller
Running Time: 95 minutes
Release Dates: 9 March 2025 (SXSW), 11 April 2025 (United States)
Trailer:


Violet Gates (Meghann Fahy) merupakan seorang ahli terapi dan mempunyai kisah silam yang menghantui selepas tersalah berkahwin dengan seorang lelaki bersifat panas baran. Yakin traumanya semakin menghilang dan anak tunggalnya, Toby (Jacob Robinson) semakin membesar, Violet beranikan diri untuk mencari pasangan hidup yang baru. 

Violet bertemu dengan seorang jurugambar bernama Henry Campbell (Brandon Sklenar) melalui dating apps dan setuju untuk bertemu di sebuah fine dining restaurant. Sementara menunggu Henry sampai, Violet berbual dengan bartender yang mesra bernama Cara (Gabrielle Ryan), pemain piano bernama Phil (Ed Weeks) dan juga lelaki berusia bernama Richard (Reed Diamond). Sama seperti Violet, Richard juga berada di situ untuk blind date. 


Tak lama kemudian Violet diganggu oleh Digi-Drops dari nombor yang tak dikenali. Dari meme biasa hingga menjadi meme berbaur ugutan. Violet risaukan keselamatan Toby dan adiknya, Jen Gates (Violett Beane) yang menjaga di rumah kerana lelaki bersenjata berkeliaran di dalam rumah sekiranya Violet enggan patuh dengan arahan yang bakal diberikan. 

Naskhah Drop arahan Christopher Landon mengetengahkan kecanggihan teknologi sebagai tema utama dan menggunakan orang awam sebagai watak utama dalam genre thriller. Dari cara Violet diganggu boleh agak dah yang pelakunya ada dalam restoran tu juga cuma tak boleh nak teka siapa orangnya sebab semua di situ pun adalah orang asing kepada Violet kecuali Henry. 


First half Drop memang berteka-teki kenapa sasarannya ialah Violet dan siapa yang mengganggu Violet sampai ancam untuk bunuh ahli keluarga Violet. Yang pastinya orang tersebut dah buat background check sebab dia juga tahu kisah silam Violet dengan bekas suami yang baran. Berdebar nak tahu macam mana Violet nak selesaikan maslaah tanpa mencederakan orang tersayang termasuklah Henry. 

Seronok bila bermain teka-teki dengan misteri yang disimpan oleh penulis dan pengarah sepanjang waktu tersebut. Lakonan Meghann Fahy menghidupkan lagi suasana genting dalam situasi tersebut tapi Brandon Sklenar dengan mudahnya menjadi eye candy dan tenangkan keadaan. Perbualan biasa pun jadi menarik I mean for my age this type of conversation yang buatkan conversation jadi seronok. Chemistry antara dua pelakon utama menambahkan lagi rencah dan hidupkan suasana romantik sebagai sub-genre Drop. 


‘I really hate these apps. And uh… I was really close to deleting my profile. I feel like everybody’s trying to present this version of themselves that they’re not. A version that they think other people want to see. And then I saw you. You just seem kind. Genuine.’ – Henry Campbell

Marc Spicer bermain dengan sinematografi yang stylish, elegan dan menarik dengan mewujudkan ruang restoran eksklusif. Background music mewujudkan sinergi tatkala mendukung visual dengan beberapa runut bunyi yang saspens dan menakutkan. Walaupun perbualan Violet dan Henry kedengaran tenang dan comel tapi situasi tegang masih kuat terasa sebab kita tahu ada orang ketiga yang setia mendengar dan menunggu langkah Violet. 


Masuk second half Drop terutamanya bila Violet jumpa pelaku sebenar dah mula hilang momentum filem thriller ni. Banyak kelompongan muncul dan hilang segala logik hanya untuk pastikan watak Violet jadi heroin dalam misi menyelamatkan keluarga. Rasa saspens dan berdebar dekat awal cerita terus hilang bila tengok watak antagonis kalah dengan mudah. Tak sangka organisasi tu hantar orang yang paling lemah turun padang buat kerja. 

Pengarah Christopher Landon baru saja debut dengan filem Drop yang diterbitkan oleh Blumhouse Productions tapi boleh kata dia buat kerja dengan bagus lah sebab berjaya deliver karya thriller yang setanding seperti filem Blumhouse Productions yang lain. Kalau belum tengok Drop boleh layan sebagai filem santai di hujung minggu. 

1. Team Production +0.7, 2. Visual +1, 3. Audio +1, 4. Storyline +0.7, 5. Casting +0.8, 6. Genre +1, 7. Themes +0.7, 8. Editing +0.7, 9. Social Message +0.8, 10. Personal Thought +0.6 = 8/10

Movie Review | Banglo Seksyen 12 (2024)

Sunday, 8 June 2025


Pengarah: Dharma Nasution & Intan Ladyana 
Penulis Skrip: Dharma Nasution   
Pelakon: Intan Ladyana, Mustaqim Bahadon, Hariz Hamdan, Silfeny Osman, Aniq Suhair, Faez Malek, Farah Yasmin, Faris Fitri.   
Syarikat Produksi: Prisma Pictures Sdn Bhd  
Pengedar: Netflix
Genre: Seram / Misteri  
Durasi Tayangan: 87 minit
Tarikh Tayangan: 25 Januari 2024
Trailer:


Sekumpulan paranormal yang diketuai oleh Hairi (Mustaqim Bahadon) mencari entiti ghaib di salah sebuah lokasi seram yang popular – Banglo Seksyen 12. Di sana mereka terjumpa dengan seorang lelaki berlumuran darah bernama Fahmi (Faez Malek). Selain Fahmi, terdapat beberapa mayat tanpa kepala dijumpai di lokasi tersebut lalu menimbulkan syak bahawa kesemua mangsa dibunuh oleh Fahmi. 

Perkara tersebut ditegah oleh Dr. Saleha (Intan Ladyana), seorang pakar psikologi yang datang ke situ untuk mencari maklumat tentang kes Fahmi dan juga kes lama yang pernah berlaku pada tahun 2006. Kes tersebut mempunyai fakta kes yang sama di mana kesemua mayat remaja dipancung dan kepala mereka tidak dijumpai di mana-mana malah suspek masih lagi bebas. 

 Setelah dipujuk oleh Dr. Saleha, Fahmi yang masih trauma dengan kejadian yang dialami mula membuka cerita bagaimana dia dan Kawan baiknya, Riena bersetuju untuk menyertai aktiviti paranormal di situ bersama senior mereka – Fazli (Hariz Hamdan), Amir (Aniq Suhair), Gee (Farah Yasmin) dan Aqeel (Faris Fitri). 

Naskhah seram Banglo Seksyen 12 arahan bersama Dharma Aizat dan Intan Ladyana merupakan adaptasi dari novel popular Banglo Seksyen 12 karya nukilan Hasrudi Jawawi yang menggunakan lokasi seram di Shah Alam, Selangor. Filem yang mendapat kelulusan dana sebanyak RM500,000 menampilkan Intan Ladyana secara pertama kalinya sebagai pengarah. Intan memilih genre seram dan misteri kerana menjadi genre kegemaran penonton filem Malaysia. 

Jalan cerita Seksyen Banglo 12 mempunyai 3 latar masa yang bersilih ganti dan ada masanya boleh terkeliru kerana ada pelakon yang sama dalam latar masa terlibat. Bukan sebab ada connection tapi sebab kekangan bajet. Disebabkan pace cerita yang perlahan jadi sempatlah kita bezakan latar masa yang mana tengah berlaku pada ketika itu. 

Bila watak Dr Saleha terangkan kenapa Banglo Seksyen 12 jadi salah satu lokasi seram di Malaysia, boleh faham lah kenapa kumpulan pada tahun 2006 tu meninggal dalam keadaan yang mengerikan. Namun penceritaan yang inginkan kelainan dari novel asal terlihat lemah dan draggy. Mungkin babak Fahmi diganggu di rumah sewa kena stretch sebab skrip asal dirombak sampai 3 kali tapi boleh sangat pengarah kembangkan babak lain. 

Watak yang dimasukkan dalam filem Banglo Seksyen 12 agak ramai dengan 3 latar masa berbeza memang tak sempat nak connect dengan audience. At least bina 2 atau 3 watak yang solid supaya boleh kuatkan emosi atau tinggalkan impak dari cerita. Nak connect dengan Fahmi pun malas sebab spesies yang tak disukai lepastu tak bijak. Who needs that kind of main lead? Yang watak Hairi tak sudah baran dari awal sampai ke hujung cerita. Sama dengan watak Gee asyik cari pasal. Watak Riena pula asyik senyum creepy sebab angau dengan Fazli. 

Kenapa pengarah tak guna face card dan talent Aniq Suhair sebagai watak utama dalam filem Banglo Seksyen 12? Kalaupun jalan cerita tak seronok, sekurang-kurangnya ada eye candy. Watak Amir je lah yang seronok nak tengok sebab watak dia sejenis yang tenang dan waras. Masa dia terkejut sebab Fahmi tegur tu menjadi, rasanya yang tu betul-betul terkejut sebab Faez tahan gelak tengok reaksi Aniq.

Sinematografi filem Banglo Seksyen 12 tak lah cantik mana memandangkan bajet pun tak banyak so I won’t comment much for this department. Props pun tak banyak sampai hantu yang muncul pun cuma ada dalam gambar. And yes, filem Banglo Seksyen 12 ni tak seram sebab pengarah lebih fokus pada jenayah dan misteri yang berlaku di rumah tersebut. 

Sebab tengok filem Banglo Seksyen 12 ni dekat Netflix, rasa membuak-buak pula nak baca novel asal dia since novel seram ni jadi novel laku keras Novel Prima. Setakat yang dibaca, I lagi suka cerita asal dari penulis Hasrudi Jawawi sebab penceritaan yang lebih logik, teratur dan mudah difahami. Kesian lah dekat penulis bila karya dia diolah sebegitu rupa tapi mungkin akan datang ada produser nak buat filem yang sama dan lebih baik dari filem ni. 

1. Team Production +0.5, 2. Visual +0.4, 3. Audio +0.6, 4. Storyline +0.6, 5. Casting +0.4, 6. Genre +0.2, 7. Themes +0.3, 8. Editing +0.4, 9. Social Message +0.4, 10. Personal Thought +0.2 = 4/10

Movie Review | Chhaava (2025)

Saturday, 31 May 2025


Director: Laxman Utekar
Writers: Laxman Utekar, Rishi Virmani, Kaustubh Savarkar, Unman Bankar, Omkar Mahajan
Cast: Vicky Kaushal, Akshaye Khanna, Rashmika Mandanna
Production Company: Maddock Films 
Distributors: Pen Marudhar (India), Yash Raj Films (international), Netflix
Genre: History / Action
Running Time: 161 minutes
Release Date: 14 February 2025
Trailer:


Diadaptasikan dari novel Marathi berjudul Chhaava karya nukilan Shivaji Sawant mengisahkan tentang Chhatrapati Sambhaji Maharaj (Vicky Kaushal) sebagai raja kepada Kerajaan Maratha pada kurun ke 16. Pemerintahannya berperang dengan Empayar Mughal yang diketuai oleh Aurangzeb (Akshaye Khanna). 

Setelah menang dalam perang di Burhanpur, salah satu kawasan sub-urban dalam Empayar Mughal, Sambhaji Maharaj pulang ke istana disambut oleh isterinya, Yesubai Bhonsale (Rashmika Mandanna). Tak lama kemudian Sambhaji terpaksa bersedia sekali lagi untuk berperang dengan tentera Mughal yang ingin membalas dendam lalu berjaya menangkap Sambhaji dan bawa ke pangkalan utama mereka. 


Naskhah Chhaava arahan Laxman Utekar yang terkenal dengan filem Zara Hatke Zara Bachke (2023), Mimi (2021) dan Luka Chuppi (2019) membawakan kisah Kerajaan Maratha setelah sekian lama tidak diterbitkan oleh Bollywood selepas filem Bajirao Mastani (2015), Panipat (2019) atau Tanhaji (2020). 

Dalam filem Chhaava tak banyak dapat diperjelaskan dengan mendalam kerana pada ketika itu sendiri terdapat banyak konflik dalaman yang berlaku pada kedua-dua belah pihak. Sementara Maharaja Sambhaji bergelut dengan pengkhianatan saudara sendiri, Aurangzeb pula malu dengan kelemahan anak tunggalnya, Putera Muhammad Akbar (Neil Bhoopalam).


Jalan cerita yang mudah difahami dengan pace yang sederhana digunakan untuk cover few events yang terjadi sebelum, semasa dan selepas Pertempuran Burhanpur pada ketika itu. Banyak watak sampingan dimasukkan tapi penulis tak kenalkan dengan baik so I just layan tanpa memorize atau connect dengan semua watak sampingan kecuali Maharaja Sambhaji dan Aurangzeb. Padahal watak Santaji (Ankit Anil Sharma), Dhanaji (Shubhankar Ekbote) atau Hambirrao (Ashutosh Rana) antara watak penting yang akan membantu elemen dramatik yang dialami oleh Sambhaji selepas perang. 

Sinematografi Saurabh Goswami yang pernah bekerja bersama Maddock Films dalam filem Munjya (2024) mendukung visi Laxman Utekar untuk menghidupkan Kerajaan Maratha yang berani dan perkasa. Penggunaan CGI mengukuhkan lagi landskap Kerajaan Maratha dan Empayar Mughal yang mewah dengan budaya masing-masing. Costume department did justice to each character dalam Chhaava dan mengikut sama seperti apa yang dipakai oleh masyarakat pada era tersebut.  


Lakonan Vicky Kaushal bersinar dengan cemerlang sebagai raja gagah perkasa yang rela berkorban untuk menjaga rakyatnya. Watak Sambhaji yang dibawakan oleh Vicky Kaushal terlihat seperti wira yang digeruni oleh rakyat juga musuh di luar kerana fizikal badannya yang tegap dan sasa. Walaupun Aurangzeb antara raja yang digeruni pada era tersebut tapi saingannya juga tak kurang hebat. Dialogue delivery Vicky buatkan rasa terpengaruh setiap kali dia bercakap atau laung mantra Hindu. 

Dalam filem Chhaava mungkin pengarah sengaja tone down watak Aurangzeb kerana ingin mengangkat raja yang mempertahankan agama Hindu di tanah India. Selepas Aurangzeb mangkat baru lah Kerajaan Marathi naik sebagai Kerajaan yang kuat sepertimana diceritakan dalam filem-filem sejarah yang lain. 


Kelemahan filem Chhaava terletak pada music score dari music maestro A.R. Rahman. Walaupun ada beberapa lagu yang meninggalkan impak seperti Jaane Tu untuk menguatkan kisah cinta Sambhaji dan Yesubai namun lagu Aaya Re Toofan yang dinyanyikan sendiri oleh A.R. Rahman kurang memberi kesan kerana suara dia yang soft. Patutnya guna penyanyi bersuara besar dan dalam macam BPraak atau Sachet.



Kurang berkenan sebenarnya dengan Rashmika Mandanna sebab screen presence dia tak lah kuat mana. Walaupun banyak kali dapat solo screentime tapi chemistry dia dengan Vicky kurang menjadi. Babak dia tangkap tali barut dalam istana nampak terpaksa sangat untuk dapatkan emosi marah tu. Patunya biar Diana Penty yang lakonkan watak Yesubai dan bagi Aditi Rao Hydari untuk watak Zinat-un-Nissa Begum, anak perempuan Aurangzeb. 

Apapun Chhaava boleh dilayan untuk yang minat dengan sejarah pertarungan antara Hindu dan Islam pada kurun ke-16 di Netflix. Walaupun ada genre action tapi pertarungan dia more to masala so a bit mehh for me. 

1. Team Production +0.7, 2. Visual +0.6, 3. Audio +0.5, 4. Storyline +0.6, 5. Casting +0.5, 6. Genre +0.4, 7. Themes +0.6, 8. Editing +0.5, 9. Social Message +0.7, 10. Personal Thought +0.5 = 5/10