Movie Review | Khadam (2026)

Movie Review | Khadam (2026)

Thursday, 11 June 2026

Pengarah: Shamyl Othman

Penulis Skrip: Fariza Azlina Isahak

Pelakon: Aghniny Haque, Datuk Remy Ishak, Siti Khadijah Halim, Zarra Zhaff, Karl’ El, Jun Lojong

Syarikat Produksi: Red Communications, Komet Productions,

Pengedar: Magma Entertainment dan VMS Studios (Indonesia), Sil Metropole Organisation Ltd. (Hong Kong), Applause Entertainment (India), Primeworks Studios dan Golden Screen Cinemas (Malaysia)

Genre: Seram / Drama

Durasi Tayangan: minit

Tarikh Tayangan: 11 Jun 2026

Trailer:

Kisah bermula dengan perbuatan Melor (Aghniny Haque) ditemani anak-anaknya, Puteh (Zarra Zhaff) dan Hitam (Karl’ El) menguruskan Nek Mah (Jun Lojong) yang ingin pergi tapi tersangkut kerana sakanya belum diwarisi. 

Nek Mah memaksa Melor untuk setuju namun anaknya enggan. Melor tak putus mencampak lada hitam dan cili kering sehinggalah roh Nek Mah terpisah dari badan. Malam itu juga Melor dan Puteh kebumikan mayat Nek Mah. Melor juga mengutus surat kepada adiknya, Manis (Siti Khadijah Halim) untuk pulang ke kampung.

Sebaik saja hilang tuan, saka Nek Mah mula mengganggu hingga mencederakan mereka semua sampai Melor setuju untuk terima. Kalau dia berdegil, mungkin Puteh pula yang akan jadi mangsa kerana dihasut oleh makhluk tersebut. Walaupun kehidupan mereka berubah baik, ada harga yang perlu dibayar supaya khadam duduk diam. 

Manis geram dengan tindakan Melor kerana sanggup bahayakan diri terima saka keturunan mereka dan tepat seperti yang disangka, khadam mula menjadi tuan gara-gara Melor merupakan tuan yang lemah. 

Naskhah seram drama berjudul Khadam merupakan arahan Shamyl Othman yang popular dengan filem Kami Histeria, Rembat dan Rahsia (2024). Filem Khadam menggunakan latar masa tahun kemerdekaan. Sebaik saja Nek Mah meninggal, keluarga kecil ini bukan saja merdeka dari penjajah malah dari beban menjaga Nek Mah. 

Genre seram yang dimasukkan dalam Khadam bukan pada makhluk saka atau gangguannya tapi pada trauma generasi dan kesengsaraan berkahwin dengan Awang (Datuk Remy Ishak) yang baran dan suka bersabung. Kalau yang perempuan boleh faham sangat lah macam mana perit Melor besarkan Puteh dan Hitam tanpa sesiapa yang membantu. 

Pendirian Melor untuk tinggal di tanah milik Nek Mah ada benarnya juga sebab mereka berdua lah yang perlu pertahankan warisan keluarga. Pendirian Manis pun ada betulnya bila dia risaukan kebajikan Puteh dan Hitam. Di bandar ada peluang untuk mereka semua hidup selesa dan celik. 

Lakonan Aghniny Haque menyerlah sebagai Melor yang bisu dan tabah sebagai ibu yang sayangkan anak-anaknya. Tak sangka betul Ratu Seram Indonesia tampil berlakon dalam filem Malaysia. Pengalaman Aghniny dalam filem KKN di Desa Penari (2022), Perempuan Tanah Jahanam (2019), Qorin (2022), Pemandi Jenazah (2024) dan Selepas Tahlil (2025) menjadi kraf yang cemerlang untuk watak Melor. Chemistry Aghniny dengan Remy Ishak menguatkan babak romantik walaupun tak banyak tapi cukup untuk yakinkan yang Awang betul-betul sayang dengan Melor. 

Sementara Siti Khadijah jadi pemanis untuk filem Khadam dengan ciri-ciri kemelayuan yang disuntik pada era 50-an. Baju kebaya yang dipakai bersama tali kain untuk ikat rambut tambahkan seri untuk watak Manis hasil kreativiti Jessie Yeow. Cuma tak faham kenapa slang KL lebih kuat dalam perbualan semua watak. Tak ada langsung bahasa baku atau bahasa Melayu klasik yang digunakan. 

Lakonan Zarra Zhaff mencuri perhatian juga bila petah bercakap tentang Nek Mah dan belaannya. Sudah lah berani, besar pula tu cita-cita nak jadi tuan kepada khadam keluarga. Puteh nampak je kecil tapi dah pandai galas beban dan trauma keluarga. Babak dia kena rasuk tu pun bukannya sebab dia tak kuat tapi tertekan juga dengan tanggungjawab sebab tu senang terhasut dengan saka. 

Bila tengok Zarra berlakon, teringat-ingat lakonan Umar Shakur dalam Abah Saya Uncle Mike (2025). Casting director did a great job juga sebab pandai cari pelakon yang berbakat dan ada iras dengan watak Melor, senang sangat terbeli dengan ikatan ibu dan anak masa layan Khadam. Tak hairan lah kenapa boleh menangis dekat hujung filem.  

Sinematografi dari Haris Hue yang popular dengan filem Songlap (2011), Istanbul Aku Datang (2012), Manisnya Cinta di Cappadocia (2014) dan Polis Evo (2015) menghidupkan dunia Khadam dengan visual yang cantik tapi menyeramkan. Props juga diberikan perhatian untuk keperluan rumah orang Melayu pada zaman tersebut. Nampak lah masakan Melor tu sedap sebab semua perkakas ada. Unik betul tengok dia sagat kunyit di dapur. Kalau betul lah apa yang I nampak dalam babak tu. Rasa teringin pulak nak rasa rendang Jalak. 

Musik latar dan lagu tema dari Rendra Zawawi mendukung Khadam untuk kuatkan emosi pada babak drama. Tak hairan lah kenapa Khadam cemerlang dari segi visual dan audio sebab bekerjasama dengan Astro Studios. 

Filem Khadam masih ada kelemahannya bila penulis tak kembangkan sangat pun penceritaan keluarga yang menjadi mangsa saka generasi ke generasi berikutnya. Ujian yang dialami oleh Melor, Puteh dan Hitam pun tak lah teruk sangat sampai tak boleh nak tunggu Manis atau Awang pulang. Tak suka dekat second half bila genre seram terus hilang kemudiannya berganti kepada gore yang tak perlu. 

Memang lah saka adalah sesuatu yang diwariskan tapi boleh je buang di dunia realiti. Sama juga dengan cinta Awang, walaupun sakit tapi boleh sangat dibuang. Apapun, filem Khadam layak ditonton sebagai tanda menghargai pembuatan filem tempatan yang setanding dengan negara luar.  

1. Team Production +0.7, 2. Visual +0.8, 3. Audio +1, 4. Storyline +0.5, 5. Casting +1, 6. Genre +0.4, 7. Themes +0.7, 8. Editing +0.6, 9. Social Message +0.7, 10. Personal Thought +0.6 = 7/10

Cannes 2026 Fashion Files | Alia Bhatt

Cannes 2026 Fashion Files | Alia Bhatt

Sama seperti tahun lepas, Alia Bhatt lebih selesa hadir ke French Riviera untuk jalankan tugas sebagai duta L'oreal. Rasanya lepas Sonam Kapoor dah malas nak aktif dan fokus dengan keluarga juga anak kedua, Rhea Kapoor curahkan semua kreativiti dia pada Alia Bhatt. Happy sangat tengok semua penampilan Alia dekat Cannes tahun ni. 

1. Airport Look

Penampilan pertama Alia untuk Cannes dah bermula di lapangan terbang lagi bila Alia tampil bergaya dalam pakaian serba hitam dari atas hingga ke bawah. Alia memilih tailored suit dari butik Carolina Herrera untuk koleksi Spring 2026. 

Berkaca mata retro hitam dihiasi lingkaran emas bersama beg tangan hitam klasik dari Jackie 1961 dan sedikit perhiasan dari butik Gucci dipadankan dengan kasut tumit tinggi bertutup berwarna hitam. Alia tampil chic dan moden dengan rambut yang dibiarkan lepas bebas. Make-up juga minimal untuk gaya yang ringkas dan segar. 

2. Painting Homage 🎨

Sebaik saja sampai ke Cannes, Alia menghadiri temu ramah bersama Anupama Chopra di India Pavillion. Alia tampil mempersona dalam dress rekaan Yash Patil. Uniknya dress ini dilukis sendiri oleh Basuri Chokshi sebagai tribute kepada ladang lavender di Perancis pada tahun 1950. 

Basuri masukkan suasana yang romantik, tenang dan keharmonian antara darat, air dan udara di French Riviera. Festival filem di Cannes selalunya berlangsung ketika musim panas atau musim bunga lalu secara tak langsung gaya yang dikenakan pamer sisi ceria dan rona dari palet musim panas. 

Walaupun Alia tampil dengan bun tapi I boleh terima sebab kena dengan main outfit dan vibe yang digayakan. Bun dia pun bukan bun cliche tapi bun yang selalu digayakan pada era 50-an. I suka details di bahagian belakang yang seakan korset dari bahagian dada hingga ke pinggang. 

Studded earrings dari Chopard berwarna kuning menyinar dalam persalinan ceria dilengkapkan bersama sepasang mulet dari butik Manolo Blahnik.

3. Sunset in Cannes 🍑

Penampilan karpet merah yang pertama, Alia mengenakan hugging dress berona coral pink dari Tamara Ralph Couture untuk tayangan perdana filem La Vénus Electrique (The Electric Venus). Penampilan yang serba anggun dan feminin sesuai dengan tema filem tersebut. Make-up dan rambut ikal yang dibiarkan lepas menyuntik kelembutan pada dress yang ditemani oleh selendang berona sama dan terlihat seakan dupatta. 

Alia mengenakan kalung pink coral dari koleksi Amrapali’s The Golconda Rosé yang dihiasi oleh batu permata Golconda Type IIa dengan 5.53 karat dikelilingi oleh batu emas putih seberat 20 carat. Kalung yang ditempa dengan tangan melambangkan legasi pembuatan perhiasan wanita di Jaipur, India. 

Kalau Alia tambah perhiasan bangle dengan warna yang sama atau aksesori lain mungkin lebih menarik sebab custom dress tu nampak kosong. Alia ada pakai studded earrings berbentuk segi empat dari Chopard tapi tak nampak pun bila terlindung dengan rambut. 

4. French Bharat 

Alia memakai persalinan sari berwarna putih gading yang direka khas oleh Tarun Tahiliani untuk majlis perasmian Bharat Pavilion di Cannes. Uniknya sari yang disatilkan oleh Rhea Kapoor menggunakan konsep drape dengan gabungan korset off -shoulder. 

Menariknya, korset mempunyai belahan panjang di bahagian dada lalu dihiasi sulaman bertatahkan manik untuk menyerlahkan seni pembuatan jahitan India. 

Teknik drape yang digunakan oleh Tarun Thiliani juga tampil berbeza dari drape yang biasa iaitu teknik apsar-ette moden, di mana silang yang bertingkat menonjolkan siluete fabrik bersama tenunan yang terperinci. Setiap drape mempunyai border tebal di bahagian atas dan bawah untuk menonjolkan teknik tersebut. 

Bahagian kain menggunakan corak sulaman yang sama tapi diberikan jarak dalam jalur yang lebih tersusun. Bahagian kaki dihiasi dengan payal klasik dari butik perhiasan Tarun Thiliani menemani strap heels Jimmy Choo. Bahagian tangan pula dihiasi dengan haathphool, perhiasan tangan berjurai dari butik TANGERINE. 

Perhiasan tradisi iaitu klip telinga dan hidung Kundaan pula diambil dari butik Ishhaara. Rhea menggunakan anting-anting dari butik ibunya sendiri, Sunita Kapoor untuk melengkapkan gaya tradisi India bersama sentuhan moden di upacara rasmi sebagai wakil Kementerian Media India. 

Personally, this is the best look dari Tarun Tahiliani dan juga boleh dijadikan penampilan memukau dan ikonik untuk Alia Bhatt di Cannes. 

5. Snow Princess

Hari kedua di Cannes, Alia hadir ke tayangan perdana filem La Vie D’Une Femme sebagai duta Lóreal dalam gaun rekaan khas Danielle Frankel. Pemilihan warna pastel lavender sesuai dengan skintone Alia sekaligus mencipta dreamy effect dan snowy vibe untuk penampilan di karpet merah. 

Walaupun korset di bahagian badan agak panjang ke bawah seakan swimsuit tapi bahagian dada terlihat cantik dengan renda halus dan choker bersaiz besar dari material yang sama. Rhea menggunakan konsep minimalis kerana perhatian telah diberikan pada gaun dengan kain yang meleret. 

Perhiasan pada Alia merupakan kolaborasi bersama Malabar Gold dengan penggunaan cincin Pear-cut Ceylon Sapphire Ring 8.8 karat dan juga kalung 4-carat Pear-shaped Diamond Pendant. Messy bun digunakan untuk menyerlahkan anting-anting berlian 3-carat Pear-shaped Diamond and White Quartz Briolette dari butik yang sama. Make-up Alia lebih bersifat natural dan ayu. 

Personally gaun ni cantik dari bahagian tepi sebab korset dia terletak elok ikut body proportion Alia sebab tu semua gambar dari tepi nampak cantik tapi bila dari sisi hadapan ada something yang tak kena. Bila ambil gambar dari balkoni hotel, Alia nampak berseri dan cantik ditambah pula berlatarkan laut di belakang. 

6. Victorian Era

Belah malamnya, Alia hadir ke  L’Oréal Paris Women of Worth Dinner  dengan memakai persalinan gaun yang direka khas oleh Tarun Tahiliani berwarna merah burgundi ditemani siluet jingga dan biru muda. Korset yang digunakan merupakan Chinoiserie yang popular pada kurun ke-17 dan kurun ke-18 yang menggabungkan konsep Timur dan sifat elegan negara Barat. 

Motif yang berada pada keseluruhan gaun menggunakan tenunan tangan untuk menghasilkan corak timbul untuk bunga peony dan fauna yang lain. Gabungan konsep fesyen era Victoria dan Indian drape menghasilkan penampilan yang dramatik dan sarat dengan sejarah bersama suntikan tradisi yang tak lapuk dek zaman. 

Penampilan asal mempunyai lebihan kain di bahagian belakang dengan tenunan tangan yang memaparkan kekayaan seni tekstil India. Gaya ini dilengkapkan dengan perhiasan set anting-anting dan kalung dari Bow Necklace dari koleksi Art Deco oleh butik Sunita Shekhawat.

Keronsang di bahagian atas dari butik Amrapali Jewels sementara cincin bersama keronsang yang bertatahkan mutiara dari butik Anmol untuk mencipta penampilan yang bersifat diraja. Definitely love this look minus the tight bun. This trend must go please. 

Tak pasti lah kenapa Alia atau Rhea cuma ada satu sahaja gambar outfit ni dalam warna asal sedangkan warna burgundy ni lagi cantik. Bahagian belakang lebih kaya dengan rekaan dan sulaman yang memukau mata. Tarun Tahiliani memang all out untuk tahun 2026 bersempena ulangtahun ke-30 dalam bidang rekaan fesyen. Lurvvveee!

Keseluruhannya fashion file Alia di Filem Festival Cannes untuk tahun 2026 memang cantik dan meninggalkan impak. Tak hairanlah 'rival' dia cemburu sampai hantar PR team untuk jatuhkan Alia. Cuba jadi macam Sonam, chill je dekat rumah berpantang anak kedua. 

17 FAKTA MENARIK MENGENAI FILEM KHADAM

17 FAKTA MENARIK MENGENAI FILEM KHADAM

Wednesday, 10 June 2026

Menjelang tayangan rasminya di lebih 120 pawagam seluruh negara bermula 11 Jun ini, Khadam hadir sebagai sebuah karya sinematik yang mengangkat ketakutan paling dekat dengan masyarakat Melayu, ketakutan terhadap warisan yang tidak boleh ditolak, kesetiaan yang diuji dan harga yang perlu dibayar apabila manusia memilih untuk bersekutu dengan kejahatan.

Berikut ialah fakta-fakta menarik tentang filem Khadam:

🏠 LOKASI & REKAAN PRODUKSI

1. Rumah Melor dipindahkan dari Raub ke Gopeng

Rumah yang digunakan sebagai Rumah Melor sebenarnya dibuka satu persatu di Raub sebelum dibawa ke Gopeng untuk dipasang semula. Proses membuka dan memasang semula rumah ini mengambil masa berminggu-minggu bagi mewujudkan suasana kampung terpencil era 1950-an.

2. Rumah Melor direka khas untuk filem Khadam

Bumbung asal zink ditukar kepada daun nipah, manakala beberapa bahagian ditambah dan diubah suai bagi menyerupai rumah peneroka Melayu sekitar tahun 1950-an.

3. Adegan sarang anai-anai dirakam dalam gua sebenar

Pelakon dan kru terpaksa merangkak masuk ke dalam gua untuk sampai ke lokasi penggambaran adegan tersebut.

🎬 PELAKON & WATAK

4. Filem Malaysia pertama Aghniny Haque

Khadam merupakan filem Malaysia pertama yang dibintangi pelakon terkenal Indonesia, Aghniny Haque yang popular dengan filem KKN di Desa Penari (2022), Mencuri Raden Saleh (2022), Tuhan Izinkan Aku Berdosa (2023) dan Selepas Tahlil (2025).

5. Penampilan lakonan pertama Karl'El

Khadam menjadi penampilan sulung Karl'El dalam dunia lakonan.

6. Zarra Zhaff dan Karl'El ialah adik-beradik kandung

Ramai penonton mungkin tidak tahu bahawa dua pelakon muda dalam Khadam ini sebenarnya adik-beradik dalam kehidupan sebenar.

7. Babak Awang memarahi Hitam dirakam sekali sahaja

Babak emosi antara Datuk Remy Ishak dan Karl'El berjaya disempurnakan dalam satu rakaman sahaja kerana Karl'El menangis tanpa henti sehingga terpaksa ditenangkan oleh Datuk Remy dan kru selepas penggambaran.

8. Aghniny dan Zarra belajar mengendalikan perahu di sungai

Kedua-duanya menjalani latihan khas kerana tidak mempunyai pengalaman mengendalikan perahu di sungai yang berarus.

9. Bahasa isyarat dalam Khadam dicipta khas untuk filem ini

Bahasa isyarat yang digunakan Melor dan keluarganya bukan bahasa isyarat sebenar, tetapi dibangunkan khas untuk dunia Khadam yang berlatarbelakangkan masyarakat terpencil pada era 1950-an.

10. Solekan Nek Mak mengambil masa sehingga 6 jam

Setiap kali penggambaran melibatkan watak Nek Mak, Jun Lojong perlu melalui proses solekan kesan khas yang mengambil masa sekitar enam jam.

11. Aghniny melakukan sendiri aksi lenturan badan

Dalam adegan lenturan badan, Aghniny sebenarnya melenturkan badannya sendiri pada beberapa rakaman awal kerana tidak menyedari tali keselamatan yang dipasang boleh menampung berat badannya.

😱 MISTERI & PERKARA LUAR JANGKA

12. Bomoh dipanggil ke lokasi penggambaran

Beberapa hari selepas penggambaran bermula, seorang bomoh dipanggil ke lokasi rumah bagi menjalankan ritual pembersihan kerana terdapat kru yang berasa kurang selesa sepanjang berada di kawasan tersebut.

13. Ada 'tetamu' tambahan dalam satu babak

Dalam adegan Puteh membawa Nek Mak ke dalam hutan, hanya empat pelakon tambahan ditempatkan sebagai figura misteri. Namun apabila rakaman diteliti, kelihatan lima figura di dalam babak tersebut.

14. Pengarah muzik merasakan dirinya diperhatikan

Ketika menghasilkan muzik untuk Khadam, pengarah muzik mengakui beliau beberapa kali merasakan seolah-olah ada sesuatu yang memerhatikannya sepanjang proses tersebut.

🔥 ADEGAN & PERINCIAN MENARIK

15. Sebanyak 22 biji telur digunakan untuk adegan ritual saka

Kesemua telur tersebut digunakan khusus untuk menjayakan satu adegan ritual dalam filem Khadam.

16. Bunyi dalam filem dihasilkan secara manual

Banyak bunyi yang didengar dalam Khadam sebenarnya dirakam menggunakan objek sebenar di lokasi seperti beras, pintu kayu, tingkap, periuk dan hentakan kaki di lantai kayu.

17. Muzik Khadam dirakam menggunakan lima alat muzik bertali

Dua biola, viola, cello dan double bass digunakan bagi menghasilkan suasana tegang dan emosi yang menjadi identiti filem ini.

Ikuti perkembangan terkini menerusi @khadamthemovie dan Primeworks Studios di TikTok, Threads, Instagram, Facebook dan YouTube.

Big Stage Jadi Platform Melonjak Bakat: Alumni Hargai Sokongan Astro

Big Stage Jadi Platform Melonjak Bakat: Alumni Hargai Sokongan Astro

Big Stage Jadi Platform Melonjak Bakat: Alumni Hargai Sokongan Astro | Buka Peluang Kepada Bakat Tempatan Serlah Potensi Sebenar Dengan Platform Astro

Kuala Lumpur, 10 Jun 2026 - Astro terus komited dalam memperkasa industri hiburan tempatan dengan melahirkan bakat baharu seiring dengan perkembangan industri hiburan semasa. Menerusi inisiatif dan program realiti berimpak tinggi seperti Big Stage, Astro bukan sahaja menjadi sebuah platform pencarian bakat, malah berperanan sebagai pemangkin dalam mencorak perjalanan artis tempatan ke peringkat profesional. Antara bintang kelahiran Astro yang telah menempa kejayaan menerusi program ini termasuklah Sissy Iman, Wani Kayrie dan kumpulan ALPHA, yang masing-masing bermula sebagai bakat baharu dalam industri selepas penyertaan mereka di platform Big Stage.

Menurut Sissy Iman, “Astro telah menjadi sebuah platform yang memberi ruang kepada bakat baharu untuk mencari, memperkenalkan, atau mengukuhkan identiti diri sendiri. Apa yang saya hargai tentang platform Big Stage ialah kelaianan platform ini untuk meraikan keunikan setiap peserta. Tema setiap minggu yang berbeza memberikan peluang untuk mereka bereksperimentasi & bercerita mengikut sudut pandang diri sendiri dan dipersembahkan kepada khalayak ramai. Pada saya, apabila seseorang artis berani tampil dengan identiti yang asli, itulah yang akan membuatkan mereka lebih dekat di hati penonton dan lebih diingati dalam industri.”

Sissy Iman merupakan antara peserta yang menonjol dalam program realiti nyanyian Big Stage, apabila berjaya mencuri perhatian penonton dengan gaya persembahan unik dan identiti artistik yang tersendiri. Sepanjang penyertaannya, Sissy bukan sahaja menunjukkan kemampuan vokal yang mantap, malah berani bereksperimen dengan konsep dan penampilan di pentas, menjadikannya antara peserta yang sering menjadi sebutan. Perjalanannya dalam Big Stage penuh dengan cabaran, namun beliau berjaya memanfaatkannya sebagai platform untuk memperkukuh jenama diri serta membina hubungan dengan peminat. 

Menurut Wani Kayrie, “Astro memainkan peranan yang sangat besar dalam perjalanan kerjaya saya sehingga ke hari ini. Bermula sebagai seorang peserta program realiti, Astro bukan sahaja membuka ruang untuk saya memperkenalkan bakat kepada khalayak yang lebih luas, malah turut menjadi platform yang membantu saya berkembang sebagai seorang penghibur dan artis rakaman. Sepanjang perjalanan ini, saya diberikan peluang untuk terlibat dalam pelbagai program, kolaborasi dan inisiatif yang telah banyak membentuk keyakinan, pengalaman serta jenama diri saya dalam industri muzik. Saya amat bersyukur kerana Astro sentiasa menyokong perkembangan bakat tempatan, dan saya berbangga menjadi sebahagian daripada keluarga alumni yang lahir dan membesar bersama platform ini.”

Wani Kayrie telah membuktikan bahawa Big Stage bukan sahaja mengasah bakat nyanyian, tetapi turut membuka peluang lebih luas beliau dalam industri hiburan. Bermula sebagai peserta muda yang penuh potensi, Wani menampilkan perkembangan konsisten sepanjang pertandingan. Selepas Big Stage, beliau berjaya memperluaskan kerjayanya sebagai artis serba boleh – daripada penyanyi kepada pengacara televisyen dan personaliti media. 

Menurut kumpulan ALPHA, “Pada pendapat kami, Astro memainkan peranan yang sangat penting dalam membuka semula ruang dan peluang untuk kebangkitan kumpulan lelaki tempatan di Malaysia. Dalam landskap industri muzik yang sentiasa berubah, platform seperti Astro berani mengambil langkah untuk mengetengahkan format dan bakat yang mungkin sudah lama tidak diberikan perhatian secara meluas. Melalui Big Stage Alpha, Astro bukan sahaja menyediakan pentas untuk mencari bakat baharu, tetapi turut membina sebuah ekosistem yang membolehkan kami berkembang dari segi pendedahan, pembangunan artis dan hubungan dengan peminat."

Bagi ALPHA, penyertaan dalam Big Stage menjadi platform penting untuk kumpulan ini setelah berjaya mengembalikan nostalgia kumpulan “boy band” yang dinamik dan bertenaga di Malaysia. Dengan kekuatan pada persembahan pentas, harmoni vokal dan karisma berkumpulan, ALPHA berjaya menjadi fenomena baharu “boy band” Malaysia dengan menarik perhatian ribuan peminat terutama generasi muda. Kini mereka terus bergerak aktif dalam industri dengan penghasilan muzik baharu, persembahan pentas serta penglibatan dalam pelbagai projek hiburan. 

Astro telah memainkan peranan penting dalam mempromosikan dan mengembangkan bakat melalui pelbagai platform seperti televisyen, digital dan radio. Seiring usaha memajukan industri hiburan tempatan, Astro akan terus memperkenalkan inisiatif baharu dan memperkukuh platform sedia ada supaya lebih ramai bakat tempatan mendapat peluang. Big Stage kekal sebagai salah satu platform utama dalam usaha ini, sekali gus menunjukkan komitmen Astro terhadap masa depan industri hiburan Malaysia.

Bersempena dengan itu Astro akan membawakan lebih ramai bintang untuk musim terbaharu Big Stage x Rocketfuel yang akan bersiaran sebanyak lapan episod bermula 28 Jun 2026, setiap Ahad jam 9.00 malam di Astro Ria (Saluran 104), Astro GO, On Demand dan Sooka. Dapatkan Pek Hiburan Astro One yang menawarkan lebih 90 saluran hiburan dengan harga serendah RM49.99 sebulan. Layari astro.com.my atau WhatsApp 03-9543 3838 untuk maklumat lanjut.

AZURE SPRING, Apabila Dua Jiwa Menemukan Harapan Di Sebalik Lautan Biru

AZURE SPRING, Apabila Dua Jiwa Menemukan Harapan Di Sebalik Lautan Biru

Kuala Lumpur, 10 Jun 2026 – Kadangkala, kita perlu menjauh untuk menemukan semula diri sendiri. Bakal ditayangkan di Tonton mulai 10 Jun 2026, Azure Spring membawa kisah dua insan yang dipertemukan di sebuah pulau terpencil ketika masing-masing cuba mencari ketenangan dan melarikan diri daripada masa lalu mereka.

Diadaptasi daripada webtoon karya Jang Dukhyun dan diarahkan oleh Jung Hunsoo, drama Korea 6 episod ini menggabungkan elemen romantik, healing dan pencarian diri dalam sebuah kisah yang dekat dengan realiti kehidupan tentang jatuh, bangkit dan menemukan semula harapan.

Drama ini menampilkan Kim Ye-rim atau lebih dikenali sebagai Yeri daripada kumpulan Red Velvet sebagai Anna, seorang bekas juara renang remaja kebangsaan yang terpaksa melupakan impiannya selepas kariernya berakhir akibat kecederaan. Dalam usaha mencari ketenangan, Anna mengunjungi kampung halaman ibunya di sebuah pulau yang jauh daripada kesibukan kota.

Di sana, dia bertemu Deokhyun yang dilakonkan oleh Kang Sang-jun, seorang bekas anggota pasukan khas UDT yang memilih untuk hidup menyendiri selepas dihantui kisah silamnya sendiri. Pertemuan yang tidak dijangka itu membawa mereka kepada kehidupan sebagai haenam dan haenyeo, iaitu penyelam lelaki dan wanita yang mencari hasil laut di dasar lautan.

Berlatarbelakangkan keindahan lautan, Azure Spring membawa penonton menyelami rutin harian Anna dan Deokhyun yang dipenuhi aktiviti menyelam, mengutip hasil laut dan berkongsi hasil tangkapan bersama. Melalui pengalaman tersebut, mereka perlahan-lahan belajar berhadapan dengan diri sendiri, melepaskan beban yang dipendam dan menemui semula erti kehidupan. Namun, mampukah mereka benar-benar berdamai dengan masa lalu yang masih menghantui mereka?

Azure Spring turut dibintangi Ko Ju-hee dan Jung Hyun-min yang melengkapkan perjalanan penuh emosi ini. Adakah pertemuan yang bermula di tengah lautan ini akhirnya mampu menyembuhkan dua jiwa yang terluka? Temui jawapannya menerusi Azure Spring yang akan mula distrim dengan kesemua enam episod serentak mulai 10 Jun 2026, jam 12.00 tengah malam di Tonton.

Untuk maklumat yang lebih lanjut tentang rancangan kegemaran anda, ikuti kami di Facebook, Twitter, TikTok, dan Instagram di @tontonmy.