Showing posts with label movie review. Show all posts
Showing posts with label movie review. Show all posts

Movie Review | Migration (2023)

Sunday 10 March 2024


Director: Benjamin Renner
Writers: Mike White, Benjamin Renner
Cast: Kumail Nanjiani, Elizabeth Banks, Keegan-Michael Key, Awkwafina, Danny DeVito
Production Companies: Universal Pictures, Illumination
Distributor: Universal Pictures
Genre: Comedy / Adventure
Running Time: 83 minutes
Release Date: 19 October 2023 (VIEW Conference), 22 December 2023 (United States)
Trailer:


Di sebuah tasik Moosehead, di sekitar New England, sebuah keluarga itik liar membuat persiapan untuk musim sejuk yang bakal tiba sementara sekumpulan itik yang lain berhijrah ke kawasan lain. Bagi Mack Mallard (Kumail Nanjiani), tak perlu berhijrah pun sebab belum tentu lagi keadaan tasik di tempat lain selamat dan selesa seperti di Moosehead. 

Isterinya, Pam (Elizabeth Banks) sudah lali dan biasa dengan sifat degil dan pendirian Mack yang beri pelbagai jenis alasan supaya mereka tinggal sahaja di situ. Tapi anak-anaknya, Dax (Caspar Jennings) dan Gwen (Tresi Gazal) teringin untuk keluar mengembara dan pergi ke Jamaica setelah mendengar cerita itik betina (Isabela Merced) yang menawan hati Dax.


Kerana tersentak dengan kata-kata dan keadaan Uncle Dan (Danny DeVito) yang menua dan bersendirian di tasik Moosehead, Mack beranikan diri menjadi ketua pengembaraan mereka sekeluarga ke Jamaica. Dalam perjalanan ke sana mereka berjumpa dengan burung merpati bernama Chump (Awkwafina) dan membawa mereka berjumpa dengan Delroy (Keegan-Michael Key), burung kakak tua yang terperangkap dalam sangkar kepunyaan chef. 

‘He's like a predator, but instead of eating you, he serves you to a bunch of lazier predators.’ – Chump


Naskhah yang bertemakan pengembaraan arahan dan penulisan Benjamin Renner mengetengahkan sebuah keluarga itik yang belum pernah keluar dari tasik Moosehead sejak kecil hanya kerana ketakutan melampau seorang ketua. Plot utama Migration ringkas saja tapi yang buatkan filem ni menghiburkan bila karakter watak dan konflik yang dimasukkan sehingga ke hujung cerita. 

Watak Mack Mallard yang awalnya penakut mempunyai perkembangan yang paling banyak sebagai ketua keluarga. Sama juga seperti Dax yang mula menginjak remaja bilamana penghijrahan tersebut bukan saja membuka mata tentang dunia luar malah explore juga positive traits dalam diri dia. Watak Gwen dan Chump antara favorite characters dalam Migration sebab banyak kerenah dan kelakar. 


Memandangkan filem Migration bersifat family-oriented jadi perbualan yang dimasukkan lebih terjaga dan bersifat santai. Bukan setakat golongan kanak-kanak boleh layan filem ni tapi juga orang dewasa sebab sarat dengan pengajaran melalui mesej-mesej sosial yang dimasukkan. Watak utama dan sampingan tak banyak dalam Migration jadi mudah sangat untuk ingat watak dan personaliti masing-masing. 

Tapi mungkin tak semua dewasa boleh terima beberapa babak yang dimasukkan sebab manusia digambarkan sebagai jahat menerusi watak chef yang sembelih itik untuk dimakan padahal tak ada masalah pun kita makan binatang yang halal dimakan. Sama juga lah bila chef tu ambil stok daging itik tapi digambarkan sebagai pemangsa yang kejam padahal dia dah bayar untuk pastikan restoran dia cukup stok supaya pelanggan tak lari. 


Bila sembang pasal filem animasi, visual adalah elemen utama dan Illumination menggunakan penggunaan warna yang cantik dan memukau. Pelbagai jenis burung yang cantik buat cameo dalam filem ni, sambil kita tengok sambil belajar jenis-jenis burung dan kenapa mereka berhijrah dari satu tempat ke satu tempat. 

Kudos to production team sebab berjaya hidupkan kehidupan yang indah di Jamaica sepertimana diceritakan oleh Delroy pada separuh masa pertama. Filem Migration juga berlatarkan musim luruh jadi panorama hutan tampak memukau dengan kombinasi warna pada musim tersebut.  Musik latar hasil kerja komposer John Powell yang terkenal dengan filem Happy Feet mengukuhkan lagi suasana riang yang digambarkan sepanjang pengembaraan keluarga Mallard. 


Keseluruhannya Migration adalah sebuah naskhah yang santai, ringan untuk ditonton bersama keluarga di hujung minggu. 

1. Team Production +0.8, 2. Visual +1, 3. Audio +1, 4. Storyline +0.6, 5. Casting +1, 6. Genre +0.6, 7. Themes +1, 8. Editing +0.7, 9. Social Message +1, 10. Personal Thought +0.6 = 8.3/10

Pengarah: Rocky Soraya 
Penulis Skrip: Riheam Junianti, Rocky Soraya  
Pelakon:  Amanda Manopo, Sara Wijayanto, Nicole Rossi, Aliando Syarief, Ryuken Lie, Khadijah Aruma
Syarikat Produksi: Hitmaker Studios, Legacy Pictures
Pengedar: Suraya Filem, GSC Movies, Cathay Cineplex, Netflix
Genre: Seram / Thriller
Durasi Tayangan: 118 minit
Tarikh Tayangan: 13 Oktober 2023 (Indonesia), 26 Februari 2024 (Netflix)
Trailer:


Indigo ialah manusia yang mempunyai deria keenam di mana dia boleh melihat atau mendengar suara makhluk halus. Tak semestinya Indigo boleh melihat masa sekarang, ada juga yang mendapat bayangan apa yang berlaku pada masa akan datangnya dan ada pula yang boleh mengetahui masa silam. 

Naskhah Indigo arahan dan penulisan Rocky Soraya menyingkap kisah dua beradik – Zora (Amanda Manopo) dan Ninda (Nicole Rossi) yang diganggu oleh hantu perempuan yang kuat dan sering mencederakan mereka berdua sejak kecil. 


Awalnya Sekar (Sara Wijayanto) dipanggil oleh pasangan suami isteri jutawan untuk datang ke rumah mereka supaya merawat anak mereka, Zora (Amna Hasanah Shahab). Sekar memaklumkan Zora adalah Indigo dan cara untuk dia menghalang gangguan tersebut adalah dengan membataskan kuasa Zora dengan menutup mata batin. Sangka mereka gangguan tersebut akan berhenti di situ namun hal yang sama berlaku kepada Ninda. Semakin teruk gangguan tersebut bila dia menginjak remaja. 

Filem seram terbitan Hitmaker Studios dan Legacy Pictures mempunyai plot utama yang lebih kurang sama dengan karya-karya Rocky Soraya sebelum ini tapi dengan penceritaan yang lebih bagus dan mendalam. Semua watak dikembangkan dengan baik walaupun menggunakan latar masa yang lebih lama tempohnya. Penceritaan bersilih ganti antara flashbacks dan penceritaan beberapa watak tapi transition berlaku dengan cemerlang tanpa mengganggu mood penceritaan. 


Kalau selalu layan sutradara Rocky Soraya mesti tahu siapa Sara Wijayanti sebab dia berlakon dalam franchise The Doll (2016) jadi bukan sesuatu yang baru lah tengok lakonan dia dalam Indigo: What Do You See?. Dalam babak flashback, Sekar ceritakan tentang pengalaman dia dengan suaminya, Anwar tu macam lebih kurang sama dengan The Conjuring. Bukan tiru tapi vibe tu sama sebab pasangan suami isteri ada kebolehan yang sama membantu orang lain yang diganggu makhluk halus. Dalam dunia sebenar, Sara seorang saja yang ada kebolehan tu sementara suami dia jadi produser. 

Tak pasti kenapa Rocky Soraya masukkan elemen drama dari angle Sekar dan keluarga dia. Mungkin dalam sekuel nanti keluarga dia pun akan terlibat juga. Filem ni pun berpotensi untuk jadi universe sendiri and I hope it will be a lengthy universe compared to The Doll sebab seronok tengok kebolehan Indigo terutamanya Ninda yang boleh nampak masa depan. 


Lakonan Amanda dan Nicole antara yang cemerlang dalam naskhah Indigo sebagai barisan utama selain Sara Wijayanti. Bonding sebagai adik-beradik pun nampak natural onscreen. Lakonan Ryuken Lie juga menyerlah di separuh masa kedua. Sayang juga lah bila Aliando Syarief tak mampu nak catch up tempo pelakon-pelakon lain sedangkan watak dia ada banyak screentime juga dari awal filem. Mungkin juga sebab terbatas dengan ruang yang diberikan oleh penulis tapi ada masanya nampak sangat canggung bila berkongsi screen dengan Amanda. 

Bab sinematografi untuk naskhah seram terbaru ni, I personally suka dengan khidmat CGI yang dimasukkan untuk mengukuhkan lagi suasana seram dalam beberapa babak. Sama juga untuk babak time travel yang dialami oleh Zora. Walaupun ada juga babak seram yang dibuat-buat macam babak Ninda nampak Widuri (Rina Ritonga) di ampaian. Annoyed dengan format tipikal yang pengarah guna sebab keluarga jutawan tapi tak ada dryer. Lepastu kalau guna cadar mesti warna putih. Boleh je letak cadar warna merah sebagai simbolik kemarahan Widuri. 


Selain bertemakan manusia Indigo, filem ni juga mengetengahkan amalan syirik yang dilakukan oleh manusia di mana berlandaskan sifat tamak. Nampak macam ekstrem tapi tak mustahil sebab ritual pemujaan bukan sesuatu yang janggal pun berlaku di mana-mana negara. 

Indigo: What Do You See? mungkin bukan selera semua orang lah sebab franchise The Doll pun tak lah popular sangat sampai jadi sebutan tapi I memang suka dengan vibe filem seram dari Rocky Soraya sejak The Doll dan Suzzanna: Bernapas Dalam Kubur (2018), so it’s a yes to me. 

1. Team Production +1, 2. Visual +1, 3. Audio +1, 4. Storyline +0.7, 5. Casting +0.6, 6. Genre +0.6, 7. Themes +0.7, 8. Editing +0.8, 9. Social Message +1, 10. Personal Thought +0.7 = 8.1/10

Pengarah: Ginanti Rona
Penulis Skrip: Husein M. Atmodjo
Pelakon:  Hana Malasan, Ersya Aurelia, Jourdy Pranata
Syarikat Produksi:  Visinema Pictures, Legacy Pictures, Visionari Capital, Goodwork
Pengedar:  Netflix
Genre: Seram / Drama 
Durasi Tayangan: 102 minit
Tarikh Tayangan: 31 Ogos 2023 (Indonesia)
Trailer:


Laras (Hana Malasan) ingin keluar dari dunia gelap yang menjadi sumber rezeki untuk membesarkan adiknya, Ayu (Ersya Aurelia). Namun tindakan mendadaknya mengundang bahaya kepada dirinya sendiri setelah Desmond (Mike Lucock) menolak Laras dari balkoni rumah. 

Laras dibawa ke hospital kemudian disahkan koma oleh doktor. Laporan X-ray menunjukkan bilangan susuk yang dipakai oleh Laras selama ini. Doktor meminta Ayu supaya membawa Laras pulang ke rumah kerana penyakit Laras di luar kemampuan doktor untuk merawat. Lalu Ayu mengambil keputusan untuk membawa Laras pulang ke kampung dibantu oleh Arman (Jourdy Pranata) yang selama ini menyimpan perasaan kepada Laras. 


Semakin hari badan Laras mula membusuk namun tiada tanda kakaknya meninggal dunia. Setiap hari juga Ayu akan diganggu oleh entiti lain sehingga lah dia meminta bantuan dengan Ustad Rahmat (M.N. Qomaruddin), imam di kampung tersebut. Kata Ustad Rahmat Laras menggunakan susuk yang kuat dan dia sendiri sukar untuk membuang menggunakan kaedah ruqyah. 

Sakit hati dengan keengganan Ustad Rahmat, Ayu berjumpa pula dengan Prasetyo (Muhammad Khan), dukun yang pakar dengan susuk. Memasukkan susuk atau membuangnya, Prasetyo boleh melakukan sejak bertahun lamanya. Namun ternyata susuk yang digunakan Laras bukan susuk biasa dan sekiranya dibuang, Laras boleh meninggal dunia. 


Naskhah seram drama hasil sutradara Ginanti Rona mengangkat susuk yang seringkali digunakan sejak turun-temurun. Bukan sesuatu yang janggal untuk Malaysia atau Indonesia. Dah banyak juga naskhah yang dibikin untuk menceritakan keburukan susuk untuk si pemakai ketika sakit atau meninggal dunia. Dah ramai juga doktor yang terjumpa susuk yang dicucuk di bahagian muka, payudara, perut dan kaki. Dalam filem ni tak pasti kenapa Laras pakai dekat otak. Nak kata untuk bagi pandai, macam tak cerdik pun. 

Di Malaysia, filem Susuk (2008) menggunakan susuk ekstrem untuk kekal popular dan jelita dalam dunia hiburan. Sama juga dengan Susuk : Kutukan Kecantikan dalam filem ini di mana Laras menggunakan susuk saka yang pertaruhkan nyawa si pemakai. Tak dijelaskan dengan lebih lanjut kenapa Laras terpaksa pakai susuk paling kuat atau bagaimana dipakai. Kalau dalam filem Susuk (2008), penceritaannya jelas, ritualnya jelas serta akibatnya juga jelas menjadikan naskhah tersebut meninggalkan impak lebih mendalam walaupun sudah berbelas tahun diterbitkan. 


Babak seram dalam filem Susuk: Kutukan Kecantikan agak tipikal di mana Ayu diganggu ketika di hospital, di sebalik cadar yang disidai di jemuran, di tingkap dan di dalam almari. Tak pasti kenapa gangguan tersebut cuma dialami oleh Ayu dan bukan Arman. Mungkin sebab saka dan Laras ingin Ayu mengambil saka tersebut. Mungkin lah sebab tak diceritakan oleh penulis. 

Penggunaan cahaya dalam filem Susuk: Kutukan Kecantikan tersangatlah minimal sehinggakan tertanya-tanya di manakah bulan ketika waktu malam. Lampu yang digunakan juga malap. Mungkin untuk menghidupkan mood seram tapi kalau gelap sangat, tak boleh beza pun hantu ataupun pokok. Sudahnya tak rasa seram tapi geram. 


Sayang juga lah sebab keadaan Laras boleh dikatakan ngeri dan memilukan. Kalau elemen drama yang dimasukkan lebih kuat melalui flashbacks untuk ceritakan penderitaan hidup kedua-dua beradik ni, mungkin kita pun faham kenapa Ayu dan Arman sayang sangat dengan Laras. Tak semua orang sanggup jaga mayat busuk pakej diganggu saka setiap masa. Latar masyarakat yang dimasukkan macam tak kena sebab tiba-tiba sangat jadi ganas. Kalau untuk Seno (Elang El Gibran) tu faham lah tapi orang lain entah kenapa. 

Bab lakonan for me, personally, tak lah kuat sangat tapi okay lah untuk filem yang tak menggunakan bakat lakonan yang kuat sangat. Dialog pun tak banyak sebab pace yang tersangatlah perlahan supaya kita rasa saspen bila muncul babak seram. A bit typical actually. All in all, mehhh. 

1. Team Production +0.6, 2. Visual +0.4, 3. Audio +1, 4. Storyline +0.5, 5. Casting +0.4, 6. Genre +0.4, 7. Themes +0.7, 8. Editing +0.5, 9. Social Message +0.7, 10. Personal Thought +0.3 = 5.5/10

Movie Review | Little Forest (2018)

Saturday 9 March 2024


Director: Yim Soon-rye
Writer: Hwang Seong-gu
Cast: Kim Tae-ri, Ryu Jun-yeol, Moon So-ri, Jin Ki-joo
Production Company: Watermelon Pictures
Distributor: Megabox Plus M
Genre: Drama
Running Time: 103 minutes
Release Date: 28 February 2018 
Trailer :


Diadaptasikan dari manga berjudul Little Forest karya ilustrasi Daisuke Igarashi, mengisahkan tentang Song Hye-won (Kim Tae-ri) yang pulang ke kampung halaman setelah lelah bekerja di bandar Seoul sebagai juruwang di sebuah kedai serbaneka. Hye-won asalnya ke bandaraya Seoul untuk mengambil ujian kelayakan sebagai guru namun setelah gagal, dia mula penat dan murung dengan situasi tersebut.
 
Dia tidak memberitahu kepada sesiapa pun tentang kepulangannya namun makciknya, Bok-soon (Jeon Guk-hyang) tersedar rumah yang telah lama terbiar tersebut dihuni orang. Rakan baiknya sejak kecil, Joo Eun-sook (Jin Ki-joo) dan Lee Jae-ha (Ryu Jun-yeol) juga gembira melihat Hye-won pulang ke kampung. Mereka banyak meluangkan masa bersama kerana tahu keadaan Hye-won yang masih berharap ibunya (Moon So-ri) juga akan pulang ke rumah kecil tersebut. Sebagai hadiah supaya Hye-won tak kesunyian, Jae-ha hadiahkan anjing bernama Fivo sebagai peneman.


‘Aren’t you scared to live there with no cameras or door locks? What will you do all day? I hate the country because of bugs! Flies, worms and bees! Gross!’

Hye-won ditinggalkan secara mengejut oleh ibunya ketika sekolah menengah selepas dia selesai menduduki ujian kelayakan kemasukan universiti. Ibunya tinggalkan sepucuk surat tapi belum cukup kukuh untuk pujuk hati Hye-won yang ditinggalkan secara tiba-tiba.  


Kerana tiada bekalan makanan dan kekurangan duit, Hye-won mula bercucuk tanam dan menggunakan resipi yang telah diajar oleh ibunya sejak kecil. Dari tanaman yang mudah hingga ke tanaman yang berskala besar dengan Kemahiran dan tunjuk ajar oleh Jae-ha. 

‘I want to give you that apple before this. It held out through the typhoon. Unlike you.’ – Lee Jae-ha


Naskhah drama arahan Yim Soon-rye dan penulisan Hwang Seong-gu menghasilkan sebuah filem yang berkonsepkan healing. Pace yang digunakan dalam Little Forest juga agak perlahan untuk mewujudkan suasana tenang, aman, damai dan nyaman. Walaupun berlatarkan kampung desa di Korea Selatan namun pengarah sengaja sembunyikan latar masyarakat supaya filem lebih fokus kepada watak-watak utama. 

Selain konsep healing dengan menggunakan plot melarikan diri dari kesibukan kota, filem Little Forest juga menggunakan tema makanan dengan pelbagai resipi yang unik dan menu asas. Resipi yang digunakan oleh Hye-won juga agak mudah untuk disiapkan. 


Sinematografi hasil karya Lee Seung-hoon mengukuhkan lagi penceritaan Little Forest yang menggunakan dialog melankolik yang sesuai untuk naskhah drama. Colour grading yang digunakan bersifat warm dan bersifat aesthetic. Teknik close-up lebih banyak digunakan untuk babak memasak manakala pan mode untuk menggambarkan latar masa yang silih berganti musim menggambarkan tempoh masa Hye-won berada di kampung tersebut. 






Rumah Hye-won dengan ibu dia pun sederhana, sesuai dengan mesej yang nak disampaikan melalui watak ibu yang nak ajar anak dia supaya membesar dalam persekitaran yang damai seperti di kampung. Seronok tengok labu disusun dekat atas peti ais, jagung kering dan persimmon kering disusun di luar rumah, bawang, tomato dengan epal pun masak ranum. Tengok babak Hae-won dengan ibu dia lepak tepi kebun sambil makan tomato pun rasa seronok sebab tomato segar rasa manis, tak sama macam tomato dekat pasaraya. 

Pemilihan Kim Tae-ri sebagai pelakon utama antara kekuatan terbesar naskhah Little Forest sebab kebanyakan babak dilakonkan dengan cemerlang terutamanya babak yang paparkan konflik perhubungan bersama ibunya. Ekspresi yang tepat dari Tae-ri untuk gambarkan perasaan yang dialami ketika memasak ataupun menanam pelbagai jenis tanaman ketika berada di kampung tersebut. Fivo dalam movie ni comel sangat, dari kecil sampai besar maintain comel! 


For me, it’s a good watch although the pace a bit slow but speed setting is there for a reason. I wish I could leave the city and create my own little forest. 

1. Team Production +1, 2. Visual +1, 3. Audio +1, 4. Storyline +1, 5. Casting +1, 6. Genre +1, 7. Themes +1, 8. Editing +1, 9. Social Message +1, 10. Personal Thought +1 = 10/10

Movie Review | No Hard Feelings (2023)


Director: Gene Stupnitsky
Writers: Gene Stupnitsky, John Phillips
Cast: Jennifer Lawrence, Andrew Barth Feldman, Laura Benanti, Natalie Morales, Matthew Broderick
Production Companies: Columbia Pictures, Saks Picture Company, Odenkirk Provissiero Entertainment, Excellent Cadaver
Distributors: Sony Pictures Releasing, Netflix 
Genre: Raunch Comedy
Running Time: 103 minutes
Release Date: 23 June 2023 
Trailer :


Maddie Barker (Jennifer Lawrence) hilang punca pendapatan sebagai pemandu Uber setelah kereta kepunyaannya disita gara-gara gagal membayar cukai harta pusaka. Beberapa hari kemudian Maddie ternampak iklan di Craiglist, sepasang suami isteri menawarkan upah sebuah kereta sekiranya ada yang ingin menukar status teruna anak lelaki tunggal anak mereka. 

Walaupun mempunyai jarak usia sebanyak 12 tahun, Maddie cuba menggoda Percy Becker (Andrew Barth Feldman) di rumah perlindungan haiwan. Di sana Percy menjadi sukarelawan bersama kawan baiknya sementara mendaftar masuk ke Princeton. Maddie tak berjaya yakinkan Percy untuk tidur dengan dia tapi Percy sudi keluar bersama. 


‘Well, then, pet ownership may not be for you. You sound a lot like the kind of people we would normally take a dog from.’ – Percy Becker

Dari satu pertemuan ke satu pertemuan yang lainnya kerana Percy dan Maddie serasi bersama. Sampai lah Percy dapat tahu pertemuan dia dengan Maddie sebenarnya dirancang oleh orang tuanya. Sedih dan rasa tertipu dengan mereka semua, Percy hancurkan kereta Buick Regal yang dinginkan Maddie. 


‘I had some kind of stupid idea that you actually liked me. Was any of it real?’ – Percy Becker

Naskhah No Hard Feelings arahan dan penulisan Gene Stupnitsky sebenarnya mendapat idea dari iklan Craiglist yang tawarkan sesiapa yang sanggup bercinta dengan anak mereka. Dalam satu malam Gene dan produser pitch idea filem ni kepada Jennifer Lawrence lantas bersetuju untuk berlakon bersama Andrew. Jennifer kata shooting filem No Hard Feelings antara shooting yang menyeronokkan ditambah pula Andrew adalah co-star yang mudah mesra di set. 

Filem No Hard Feelings bukan sesuatu yang segar atau unik pun sebab jalan cerita dia tipikal. Kalau dibuang genre sex comedy dan ubah kepada romantic comedy mungkin lebih seronok sebab lebih sopan sementara dialog tak lah sekasar yang dipaparkan dari watak Maddie, Sara (Natalie Morales) atau Jim (Scott McArthur). Friendship Maddie dengan Percy actually sweet and awwdorable to watch. I suka masa both of them pergi prom sama-sama. 


Jarang tengok Jennifer Lawrence dalam filem komedi jadi No Hard Feelings ada kejutan kecil menerusi barisan pelakonnya. Comic timing Jennifer Lawrence menguatkan watak Maddie yang stuck di Montauk kerana kisah silam dia. No Hard Feelings juga menjadi debut platform untuk Andrew Barth Feldman sebagai anak keluarga berada yang terlalu dimanjakan oleh orang tuanya. 

Chemistry Jennifer dan Andrew buatkan penceritaan Maddie dan Percy tampak hidup. Sejak dari bar lagi dah nampak chemistry mereka berdua. Rasa invested bila tengok perbualan diorang tentang kisah hidup masing-masing. Walaupun watak Percy Becker nampak loner sebab dia nerd tapi sebenarnya watak Maddie pun sama. Dia terlindung dengan perangai suka hook up dengan tourist dekat situ tapi ikutkan dia pun sunyi dan tak ada kawan curhat. Bila datang Percy yang ingin tahu lebih dalam pasal diri dia, pasal kisah silam dia, senang sangat untuk dia rasa selamat dan selesa. 


Sinematografi No Hard Feelings dibantu oleh panorama laut yang menjadi latar tempat untuk kebanyakan babak baik komedi ataupun drama. Cuma teknik kamera yang digunakan oleh Eigil Bryld adakalanya tak menarik dalam beberapa babak. Tak pastilah bergegar on purpose ataupun tidak sebab shaky untuk beberapa saat tapi mengganggu juga. Ada babak juga yang close-up tanpa sebab pun. Music score well blend dengan babak yang dipaparkan dan menguatkan lagi vibe summer di Montauk. A missed opportunity in this kind of genre since ada banyak part yang boleh diolah dalam template yang lebih romantik dan dreamy. 

Tak pasti lah kalau filem ni sesuai untuk tontonan bawah umur walaupun tak ada adegan ranjang tapi bahasa yang digunakan agak kasar. It’s a fun watch for adults anyway. 

1. Team Production +0.7, 2. Visual +0.6, 3. Audio +1, 4. Storyline +1, 5. Casting +0.6, 6. Genre +0.5, 7. Themes +1, 8. Editing +0.8, 9. Social Message +1, 10. Personal Thought +0.5 = 7.7/10

Movie Review | La Luna (2023)

Sunday 3 March 2024


Pengarah: M. Raihan Halim 
Penulis Skrip: M. Raihan Halim
Pelakon: Shaheizy Sam, Sharifah Amani, Wan Hanafi Su, Hisyam Hamid, Nadiya Nisaa, Nam Ron, Farah Ahmad, Iedil Dzuhrie Alaudin, Wafiy, Syumaila Salihin 
Syarikat Produksi: Clover Films, ACT 2 Pictures, One Cool Film Production, Papahan Films 
Pengedar: Skop Productions (Malaysia), Golden Village Pictures (Singapura), CBI Pictures (Indonesia) 
Genre: Romantik Komedi
Durasi Tayangan: 99 minit
Tarikh Tayangan:  9 November 2023 (Malaysia), 16 November 2023 (Singapore), 6 Disember 2023 (Indonesia)
Trailer:


La Luna mengisahkan tentang Hanie (Sharifah Amani) yang datang membuka kedai pakaian dalam wanita bernama La Luna. Kampung Bras Basah merupakan kampungnya sejak kecil tapi sudah lama dia tidak menjenguk datuknya malah ketika meninggal dunia juga dia tidak sempat pulang kerana berada di Dubai. 

Hari pertama Hanie sampai ke Kampung Bras Basah dia bertemu dengan seorang pegawai polis duda bernama Salihin (Shaheizy Sam). Pertemuan mereka tidak bermula dengan baik lantas menimbulkan salah faham sehingga lah mereka semakin rapat. Anak perempuan Salihin, Azura (Syumaila Salihin) menawarkan diri untuk menjadi pembantu kedai. 

Awalnya kedai La Luna tidak mempunyai ramai pengunjung namun sejak insiden Ayob (Nam Ron) dan Enah (Farah Ahmad) di bilik PA sistem surau, jualan pakaian dalam tersebut melonjak naik. Perubahan tersebut tidak disukai oleh Tok Hassan (Wan Hanafi Su), ketua kampung yang juga merangkap imam di kampung tersebut. 

Penceritaan La Luna diadun dalam template komedi supaya isu-isu sensitif dan berat yang dibawakan terlihat santai dan menghiburkan. Beberapa babak dipaparkan dengan menarik dan menghiburkan ditambah pula dengan dialog yang kelakar. 

Sinematografi Sofyan Daud Mohamed mengukuhkan lagi latar masyarakat dan suasana Kampung Bras Basah yang tenang. Muzik yang dihimpunkan dalam La Luna oleh Ken Hor dan Aziem Rashid menguatkan lagi sinergi supaya babak demi babak bergerak dengan cemerlang. 

Naskhah La Luna menggunakan penceritaan bersifat satira tentang masyarakat Melayu Islam yang terbatas kerana ketua kampung yang konservatif dan kuku besi. Jadi tak hairan lah sebaik saja masuk ke platform Netflix, ramai yang mula bertegang urat kerana ada pihak yang setuju dan tidak setuju. Review ni bukan untuk memilih pihak tapi sembang pasal filem je lah. 

I had fun watching La Luna sebab olahan M. Raihan Halim menarik tapi untuk jalan cerita ada lah beberapa perkara yang dirasakan tak perlu. Bila tengok barisan pelakon pun dah boleh agak hala tuju dan konsep filem ni sebab geng pelakon yang sama juga diambil untuk mesej sensitif yang dibawakan. 
Tak ada masalah pun dengan tema atau mesej dalam La Luna tapi bila watak Hanie masuk ke tempat orang dan mula ubah secara lantang, dekat situ dah tak seronok lah. Jalan cerita filem La Luna pun bukan sesuatu yang unik, baru atau segar sebab dah beberapa kali mesej dan konsep seperti ini dipaparkan jadi bukan salah Finas yang meluluskan semata. 

Boleh kata filem La Luna lebih kurang sama dengan filem Sa Balik Baju (2021) tapi I lagi suka filem Sa Balik Baju sebab latar tempatnya sesuai, iaitu di bandar. Watak Dahlia, Aria atau Sally pun bukan jenis yang paksa orang lain terima cara hidup dan ideologi dia. Berbeza dengan Hanie atau Azura yang paksa Salihin untuk terima gaya hidup liberal mereka. Belum apa-apa lagi dah judge Salihin mansplaining walhal dia buat kerja sebagai polis dan penduduk kampung yang prihatin. 

Sebagai individu yang pernah dibenci sebab jual pakaian dalam wanita secara terang-terangan, sepatutnya watak Hanie lebih berjaga-jaga lah bila buka kedai di kampung yang dikatakan malas dan konservatif. Tak pasti lah dia tak cukup modal untuk buka kedai ataupun dia husnuzon yang orang Melayu tak ekstrem macam orang Dubai. Sistem sekuriti dia pun lemah juga lah walhal masa pembinaan tu pun dia dah bertemu dengan Tok Hassan. 

Dekat hujung cerita pun macam ehhh sangat sebab penduduk kampung dah berubah ke arah lebih terbuka. Majalah wanita pun dah boleh tayang aurat padahal apa yang Tok Hassan larang dalam Kampung Bras Basah tu bukan lah semuanya jahat pun. Boleh je kalau majalah tu ditukar kepada majalah yang guna model majmuk – non muslim, Muslimah, muslim urban etc. 

Props team pun guna juga majalah yang sama dekat awal filem padahal watak Hanie tu dah berbulan duduk dekat Kampung Bras Basah. Nak bina rumah bukannya seminggu dua kan? Jadi majalah dia mestilah dah masuk edisi lain, kenapa guna majalah yang sama jugak?

Filem La Luna menghiburkan sebagai naskhah romantik komedi namun berbahaya sebagai naskhah yang menjadi medium untuk satu pihak melontarkan dunia ideal dari perspektif mereka. 

1. Team Production +0.7, 2. Visual +1, 3. Audio +1, 4. Storyline +0.4, 5. Casting +0.8, 6. Genre +1, 7. Themes +0.5, 8. Editing +0.6, 9. Social Message +0.6, 10. Personal Thought +0.4 = 7/10

Movie Review | Anyone but You (2023)


Director: Will Gluck
Writers: Ilana Wolpert, Will Gluck
Cast: Sydney Sweeney, Glen Powell, Alexandra Shipp, GaTa, Hadley Robinson, Michelle Hurd, Dermot Mulroney, Darren Barnet, Bryan Brown, Rachel Griffiths
Production Companies: Columbia Pictures, SK Global, RK Films, Olive Bridge Entertainment
Distributor: Sony Pictures Releasing
Genre: Romantic / Comedy
Running Time: 103 minutes
Release Dates: 11 December 2023 (AMC Lincoln Square Theater, 22 December 2023 (United States)
Trailer :


Adaptasi longgar kepada Much Ado About Nothing karya William Shakespeare, Anyone But You membawakan kisah cinta antara Beatrice Messina (Sydney Sweeney) dan Benedick (Glen Powell). Pertama kali bertemu di kedai kopi di mana Ben menghulurkan bantuan supaya Bea dapat guna tandas kepunyaan kedai kopi tersebut. 

Kedua-duanya serasi bersama, berbual hingga larut malam dan tidur bersama. Keesokan paginya Bea keluar dari rumah secara senyap-senyap lantas melukakan hati Ben dek perbuatan tersebut. Ben sangka mereka berdua ada pertalian Istimewa tapi Bea pula fikir sebaliknya. Menyedari perbuatan separa sedarnya, Bea patah balik ke rumah Ben untuk minta maaf. Malangnya dia terdengar Ben cakap buruk tentang Bea dengan kawan baiknya, Pete (GaTa). 


Selepas 6 bulan, Bea dan Ben bertemu kembali di sebuah bar. Di situ Bea mendapat tahu kakaknya, Halle (Hadley Robinson) bertunang dengan adik Pete, Claudia (Alexandra Shipp) dan akan berkahwin di Sydney, Australia. Ben dan Bea dijemput datang ke majlis perkahwinan mereka.
 
Sepanjang berada di sana, Bea cuba mengelak untuk bertemu dengan Ben tapia gak mustahil bila mereka tinggal sementara dalam satu rumah yang sama. Setiap kali berjumpa pasti akan berperang mulut sampai semua syak mereka pernah bercinta tapi putus kerana salah faham. Ibu bapa Bea pula menjemput Jonathan (Darren Barnet), bekas tunang Bea untuk pujuk Bea kembali sambung hubungan mereka. Malangnya Bea dan Jonathan semakin canggung dan menjauh. Ben pula diperhatikan oleh Margaret, bekas kekasih dia yang juga dijemput ke majlis tersebut. 


Naskhah Anyone But You arahan dan penulisan Will Gluck menggunakan chemistry dan kecantikan fizikal dua pelakon utama sebagai penggerak filem romantik komedi yang berlatarkan panorama laut biru Australia. Kisah cinta mereka berdua tak lah menarik pun sebenarnya sebab tak banyak momen yang sweet, adorable let alone lovely antara mereka berdua. Dekat separuh masa pertama banyak bergaduh dan separuh masa kedua pula ada konflik dengan bekas-bekas kekasih. 

Ada babak yang over dan tak senonoh macam dekat gunung bila Bea dan Ben berpura-pura bercinta tapi buat aksi jijik. Sama juga dengan perbualan Ben dan teman lelaki Margaret. Tapi tak bermakna lah filem Anyone But You ni tak ada momen tersendiri yang berjaya buat penonton masuk ke dalam dunia Ben dan Bea. Masa Ben pertama kali jumpa Bea tu tersenyum juga lah bila tengok sebab bertemu secara tak sengaja kemudian jatuh cinta. I want that. 


Sinematografi dari Danny Ruhlmann menggunakan kelebihan alam semulajadi di mana rumah Caroline dan Pete terletak di kawasan pantai. Kebanyakan babak juga berlatarkan keindahan laut dan bukit di kawasan tersebut. Filem Anyone But You menggunakan lagu Unwritten – Natasha Beddingfield untuk lagu utama. Lepas tengok filem ni asyik repeat balik lagu legend zaman awal millenium. A good attempt untuk popularkan balik lagu lama yang best.  



Filem Anyone But You boleh jadi filem romantik komedi yang menarik, malangnya skrip untuk genre komedi tak begitu kuat. Kebanyakannya try hard untuk buat kelakar especially babak semua kononnya bergosip supaya mesej masing-masing sampai ke telinga Bea dan Ben. 

Watak Halle dan Caroline pun tak dapat screentime yang banyak untuk intimate moment diorang. Nampak macam dua orang kawan baik bukannya pasangan kekasih yang akan berkahwin pun. Konflik Jonathan-Bea-Ben patutnya lebih kuat sebab Jonathan ada backup dari keluarga Bea tapi watak Jonathan rasa flat. Lagi seronok kalau ada drama dekat situ, at least movie ni tak lah mendatar sangat. 

1. Team Production +0.6, 2. Visual +1, 3. Audio +1, 4. Storyline +0.4, 5. Casting +0.4, 6. Genre +0.5, 7. Themes +1, 8. Editing +0.5, 9. Social Message +0.6, 10. Personal Thought +0.3 = 6.3/10

Movie Review | Bhakshak (2024)

Saturday 2 March 2024


Director: Pulkit
Writers: Jyotsana Nath, Pulkit 
Cast: Bhumi Pednekar, Sanjay Mishra, Aditya Srivastava, Sai Tamhankar
Production Company: Red Chillies Entertainment
Distributor: Netflix
Genre: Crime / Drama
Running Time: 135 minutes
Release Date: 09th February 2024 
Trailer :


Vaishali Singh (Bhumi Pednekar) merupakan wartawan kepada siaran kecil dan dibantu oleh jurukamera, Bhaskar (Sanjay Mishra) yang sudah berumur. Satu hari Vaishali mendapat panggilan dari Gupta (Durgesh Kumar) yang ingin memberikan info tentang kes jenayah yang berlaku di rumah perlindungan. 

Gupta memberi satu laporan audit masyarakat yang telah dihantar kepada Jabatan Kebajikan Masyarakat dua bulan lepas. Dalam laporan tersebut, dinyatakan secara jelas bahawa rumah perlindungan di Munawwapur, Bihar yang diuruskan oleh Bansi Sahu (Aditya Srivastava) mendera gadis-gadis yang berada di rumah perlindungan tersebut. Kebanyakan mereka mempunyai luka yang dalam, kesan melecur dan takut untuk bercakap. 

Laporan tersebut telah pun dihantar ke Jabatan Kebajikan Masyarakat juga Kerajaan Negeri namun setelah dua bulan belum ada apa-apa tindakan dibuat. Umum tahu Bansi Sahu mempunyai hubungan politik yang kuat dengan parti Kerajaan Negeri. Sejak Vaishali mula menyiasat kes tersebut juga, dia sentiasa diekori oleh kenderaan parti tersebut. 

Keluarga suami Vaishali merayu supaya dia lupakan kes tersebut kerana Bansi Sahu bukan orang yang baik. Orang sekitar rumah perlindungan tersebut lebih selamat mendiamkan diri dari membuka mulut. Kalau buat laporan polis pun belum tentu polis akan terima aduan tersebut kerana ramai yang terlibat secara langsung dan tak langsung dengan jenayah rumah perlindungan tersebut. 

Naskhah Bhakshak arahan dan penulisan Pulkit diinspirasikan dari kisah sebenar yang berlaku di rumah perlindungan Muzaffarpur, Bihar pada tahun 2018. Macam mana keadaan rumah perlindungan tersebut, jenayah yang dilakukan oleh pengurus dan warden ataupun keadaan mangsa semuanya dipaparkan tak lari jauh dari keadaan sebenar. 

Lakonan Bhumi Pednekar sebagai Vaishali sebagai wartawan yang berani, tabah dan tegas yang cuba kupas isu jenayah walaupun mengancam nyawa antara kekuatan filem Bhakshak. Dari poster, trailer atau promo materials yang lain kita dah boleh nampak Bhakshak akan jadi filem yang berat, buat kita tak senang duduk dengan realiti yang dibawakan sama ada dari sudut masyarakat yang mementingkan kasta atau pihak berkuasa yang tunduk dengan parti politik. 

Filem Bhakshak diadun dalam pace yang perlahan hingga ada kalanya rasa penat dan hilang fokus sebab kita boleh agak jalan ceritanya. Tak pasti kenapa Pulkit tak fokus kepada watak antagonis ataupun mangsa yang berada di rumah perlindungan tersebut. Kalau pace laju sikit mungkin boleh tambah beberapa babak yang buatkan kita emosi atau sakit hati dengan pihak antagonis. 

Watak SSP Jasmeet Kaur (Sai Tamhankar) pun tak diberi ruang yang banyak walhal boleh jadi key roles dalam naskhah jenayah drama ni. Memang dialog dia ada penggerak untuk watak Vaishali tapi nak juga tengok watak polis bekerjasama dengan polis baik. Ingatkan watak dia akan bagi akses yang lebih kepada watak Vaishali, rupanya dia mengeluh terpaksa akur dengan arahan ketua. Sama juga dengan suami Vaishali, Arvind Singh (Surya Sharma) yang cuma mampu muncul dalam beberapa babak tanpa memberi impak. 

Sinematografi Kumar Sourabh menggunakan pencahayaan yang minimal supaya mood dan tema Bhakshak bergerak seiring dengan penceritaan. Lagu Ganga dendangan Megha Sriram Dalton dan Anurag Saikia, komposer utama untuk filem Bhakshak mempunyai lirik yang kuat lantas menguatkan lagi perasaan suram pada watak Vaishali dan Bhaskar. 

Keputusan yang tepat lah untuk Red Chillies Entertainment pilih platform Netflix untuk tayangan secara rasmi sebab filem yang berat dan menggugat perasaan ni lagi sesuai ditonton secara dekat, di ruangan peribadi supaya pertanyaan Vaishali di hujung filem tinggalkan kesan yang mendalam. Filem Bhakshak bukan saja berlaku di Munawwapur atau Muzaffarpur tapi boleh berlaku di mana-mana pun kalau masyarakat pilih untuk berdiam diri seperti Sudha Kumari (Tanisha Mehta). 

1. Team Production +1, 2. Visual +1, 3. Audio +1, 4. Storyline +0.7, 5. Casting +1, 6. Genre +0.6, 7. Themes +1, 8. Editing +0.5, 9. Social Message +1, 10. Personal Thought +0.6 = 8.4/10

Movie Review | Special Delivery (2022)

Sunday 18 February 2024


Director: Park Dae-min
Writer: Park Dae-min
Cast: Park So-dam, Song Sae-byeok, Kim Eui-sung, Jung Hyeon-jun, Yeon Woo-jin, Yeom Hye-ran, Han Hyun-min
Production Company: M Pictures Co., Ltd
Distributors: Next Entertainment World, GSC Movies, Signature Entertainment (United Kingdom)
Genre: Action / Crime
Running Time: 108 minutes
Release Date: 12 January 2022 (South Korea), 10 February 2022 (Malaysia)
Trailer :


Jang Eun-Ha (Park So-Dam) merupakan seorang pemandu peribadi untuk kerja-kerja khas yang selalunya terlibat dengan dunia gelap. Ramai yang memandang rendah pada kebolehan Eun-ha walhal success rate dalam menghantar barang atau individu dengan selamat ialah 100%. 

'Whatever post office can't deliver, we can cover.' - Baek Kang-cheol

Kerana kebolehan dan pengalaman dia bekerja sebagai pemandu di Baekgang Industries, Eun-ha cuba nasib untuk dapatkan peratus upah 50%-50% dari majikannya, Baek Kang-cheol (Kim Eui-sung). Dia setuju tapi dengan syarat, selesaikan tugas menghantar Kim Doo-sik (Yeon Woo-jin) dari stadium baseball ke Pelabuhan. 


Kim Doo-sik merupakan pemain baseball yang menjadi broker untuk hidup mewah. Dia tekad mencuri peranti yang mana merupakan kunci keselamatan kepada akaun bank mengandungi wang berjumlah US$30 juta. Wang tunai tersebut dimiliki oleh Jo Kyung-pil (Song Sae-byeok), pegawai polis yang korup dan menggunakan jawatannya untuk mengendalikan pusat judi. 

Kerana tamak dan ingin melepaskan diri dari pihak polis setelah kegiatan haramnya didedahkan pada umum, Kim Doo-sik bawa anaknya, Kim Seo-won (Jung Hyeon-jun) yang berumur 8 tahun lari keluar dari Korea menggunakan khidmat penghantaran khas Eun-ha. 


‘Sang-hoon, we’re not talking about $3000 but $30 million! You can make $3000 if you work hard. But $30 million? You gotta put your life on the line.’ - Jo Kyung-pil

Naskhah aksi jenayah berjudul Special Delivery arahan dan penulisan Park Dae-min mempunyai tema dan jalan cerita yang mudah diteka. Olahan pengarah buatkan mood dalam beberapa babak genting kelihatan bernyawa. Setiap plot mempunyai watak baru seperti Han Mi-Young (Yeom Hye-ran) dan lelaki upahan Jo Kyung-pil. 


Uniknya, pengarah menggunakan watak pemandu wanita yang jarang-jarang diangkat sebagai pemandu yang cekap di jalanraya. Kerana keunikan tersebut juga naskhah ini ditayangkan secara perdana di International Film Festival Rotterdam ke-51. 

Kekuatan cerita terletak pada lakonan Park So-dam yang pernah membintangi filem Parasite (2019) arahan Bong Joon-ho. Dalam beberapa babak kejar-mengejar dengan pihak musuh, Eun-ha kekal tenang dengan kopi ais di tangan. Watak Eun-ha juga arif tentang kereta yang dibawa masuk ke Baekgang Industries. Kebanyakan kereta merupakan kereta antik yang masih mempunyai nilai dan features yang menarik. Bila tengok filem Special Delivery teringat beberapa kereta yang digunakan dalam filem Seoul Vibe (2022)


Dinamik Park So-dam bersama Jung Hyeon-jun juga menguatkan lagi visi dunia gelap kota Seoul. Setiap kali Eun-ha lembut hati bantu Kim Seo-won, terserlah satu sisi yang lain untuk watak pemandu yang awalnya digambarkan sebagai hati kering. Kalau tengok keletah Kim Seo-won pun, tak ada yang sampai hati nak tinggalkan dengan orang yang salah. Kelakar bila tengok Kim Seo-won mengeluh tentang susahnya hidup di dunia. Ekspresi muka dia on point setiap kali dia show off jumlah duit yang dia bawa dalam beg galas kucing. 

Sinematografi Special Delivery ditugaskan kepada Hong Jae-sik untuk menguatkan lagi screenplay naskhah aksi yang menggunakan kebolehan pemandu seperti Eun-ha. Pada second half cerita, pengarah ketengahkan fighting skill Eun-ha sama ada menggunakan senjata ataupun hand combat. Kebanyakan babak dalam filem ni berlatarkan waktu malam tapi tak menghalang Eun-ha dan kereta-kereta yang dia guna beraksi. Ada juga babak yang sepatutnya guna pan mode supaya lebih jelas keadaan Eun-ha dan Kim Seo-won dalam babak tu. 


I personally like this movie except the part when Eun-ha bringing Kim Seo-won to Busan and jeopardize Baekgang Industries. Sebab tak puas tengok watak Baek Kang-cheol, rasa macam watak dia ada something yang lebih kuat dari seorang majikan tua di bengkel tu. Sebelum Eun-ha jadi pemandu khas, Baek Kang-cheol yang buat kerja tu. Tak pasti lah kalau watak Baek Kang-cheol ni akan dikembangkan lagi dalam sequel atau prequel Special Delivery. Anyway, kudos to Special Delivery team! 
 
1. Team Production +1, 2. Visual +0.8, 3. Audio +1, 4. Storyline +0.7, 5. Casting +1, 6. Genre +1, 7. Themes +1, 8. Editing +1, 9. Social Message +1, 10. Personal Thought +0.8 = 9.5/10

Movie Review | Bangku Kosong: Ujian Terakhir (2023)

Monday 12 February 2024


Pengarah: Lakonde  
Penulis Skrip: Alim Sudio 
Pelakon: Karina Suwandi, Teddy Syah, Maisha Kanna, Lania Fira, Emiliano Fernando Cortizo, Emyrrazan, Dinda Mahira, Barbie Arzetta
Syarikat Produksi: Starvision Plus 
Pengedar: Netflix
Genre: Seram
Durasi Tayangan: 86 minit
Tarikh Tayangan: 5 Oktober 2023 (Indonesia)
Trailer:


Filem Bangku Kosong: Ujian Terakhir mengisahkan tentang pelajar sekolah SMA Bintang Bangsa mengalami pengalaman menakutkan di dalam dewan ujian di mana mereka kerasukan apabila ujian tamat. Bukan saja dirasuk malah ada pelajar yang membunuh diri atau menyerang pelajar lain yang cuba keluar dari kawasan dewan atau sekolah. Tidak ada pelajar yang dibenarkan keluar dari kawasan tersebut kerana ada kuasa yang menghalang. 

Puan Amanda Kartanegara (Karina Suwandi) segera meminta bantuan Pak Ayub (Teddy Syach) yang pakar dalam ilmu angker. Puan Amanda diminta berdoa sehingga dia dan pembantunya, Nakila (Lania Fira) sampai ke sekolah tersebut. 

Sementara kekecohan di dewan ujian berlaku, empat lagi orang pelajar yang kantoi meniru ditempatkan di ruangan lain. Nala (Maisha Kanna), Inka (Dinda Mahira), Pasha (Emyrrazan) dan Ariel (Emiliano Fernando Cortizo) perlu menjawab set soalan ujian yang baru kerana perbuatan mereka sambil diawasi oleh Pak Yudhi (Haydar Salizh). 

Naskhah seram Bangku Kosong: Ujian Terakhir arahan Lakonde merupakan naskhah reboot kepada Bangku Kosong (2006) arahan Helfi Kardit. Bila baca sinopsis Bangku Kosong, nampak ada perbezaan pada jalan cerita sebab filem asal guna bangku kosong yang ada sejarah hitam sampai pihak sekolah terpaksa simpan berbanding reboot version yang tak fokus pun dengan bangku kosong. 

Patutnya tak perlu pun production team ambil nama Bangku Kosong tapi proceed dengan tajuk Ujian Terakhir. Kalau tak sembang pasal bangku kosong, kenapa nak letak pasal objek tersebut dekat tajuk kan? Mungkin nak tarik perhatian dari segi marketing? Whatever the reason is, this movie fail to deliver. 

Dari awal plot dia mengelirukan bila ada juga pelajar yang cuba meniru sedangkan ada guru pengawas dan juga CCTV kualiti tinggi untuk Puan Amanda monitor semua pelajar. Bila tengok beberapa pelajar melolong kepanasan apabila dirasuk, dah boleh teka karakter roh jahat yang merasuk. Individu yang mati dibakar. Jadi bila pengarah bagitahu si Karina (Barbie Arzetta) adalah punca kekecohan tersebut berlaku, plot twist yang disimpan dan tak berjaya bagi elemen kejutan. 

Kalau first half rasa kesian dengan nasib semua pelajar di SMA Bintang Bangsa sebab jadi mangsa dendam Karina, dekat separuh masa kedua keliru dengan mesej filem Bangku Kosong: Ujian Terakhir terbitan Starvision Plus. Tak diceritakan kenapa Karina bertindak untuk bunuh diri bila kantoi meniru semasa ujian sebab tindakan tu melampau sangat. Tak faham juga kenapa watak Puan Amanda yang perlu bertanggungjawab atas kisah silam dia bersama Karina dan juga watak Ujang Pegat (Andy/rif). Mesej apa yang penulis nak tonjolkan? Dah elok dah bila Puan Amanda offer diri untuk selamatkan sekolah tapi kenapa pula dia yang perlu merasa bersalah? 

Watak antagonis Ujang Pegat dah cukup kuat dengan kisah jenayah yang dipaparkan tapi tak diberikan ruang banyak pun dalam filem ni. Lebih baik kalau watak Karina seru antagonis gara-gara sakit hati dengan Puan Amanda sampai kekecohan berlaku di sekolah. 

Sinematografi Bangku Kosong: Ujian Terakhir dari Jimmy Fajar terikat dengan latar masa yang menggunakan waktu malam untuk timbulkan rasa seram. Babak seram kerana diganggu hantu tak lah banyak jadi tak banyak jump scare. Pelajar yang dirasuk pun ada masanya kelihatan seperti zombie. Babak slasher yang banyak dalam filem ni dengan adegan pelajar yang cederakan diri sendiri ataupun pelajar lain. 

Filem Bangku Kosong: Ujian Terakhir menampilkan barisan pelakon muda dan baru untuk watak-watak pelajar sekolah jadi tak boleh letak expectation tinggi lah bila layan filem ni. Yang deliver watak dengan baik pun Karina Suwandi dengan Andy/rif sebab memang dah senior dalam acting industry. 

1. Team Production +0.4, 2. Visual +0.6, 3. Audio +1, 4. Storyline +0.5, 5. Casting +0.4, 6. Genre +0.4, 7. Themes +0.5, 8. Editing +0.3, 9. Social Message +0.2, 10. Personal Thought +0 = 4.3/10

Movie Review | Catatan Si Boy (2023)

Friday 2 February 2024


Pengarah: Hanung Bramantyo
Penulis Skrip: Upi Avianto
Pelakon: Angga Yunanda, Syifa Hadju, Arya Vasco, Rebecca Klopper, Carmela van der Kruk, Alyssa Daguise, Gemi Nastiti, Diandra Agatha, Naimma Aljufri, Ara Ajisiwi, Elmand, Michael Olindo, Lukman Sardi, Meriam Bellina, Dede Yusuf, Marcella Zalianty 
Syarikat Produksi: MD Pictures, Dapur Film, MVP Pictures
Pengedar: TGV Pictures (Malaysia), Amazon Prime Video
Genre: Romantik / Drama
Durasi Tayangan: 126 minit
Tarikh Tayangan: 17 Ogos 2023 (Indonesia), 23 November 2023 (Malaysia)
Trailer:


Filem yang dibikin semula dari filem Catatan Si Boy arahan Nasir Cheppy yang ditayangkan pada tahun 1987 mengisahkan tentang Boy atau nama penuhnya Randy Tanoedirja. Boy merupakan anak sulung kepada pasangan jutawan di Jakarta. Hidup serba mewah, cerdas dalam pelajaran, aktif dalam sukan tinju, baik hati juga menjaga ibadahnya. Hidup Boy juga dilengkapi dengan kehadiran Nuke (Syifa Hadju) yang cantik, memahami dan baik. 

Malangnya kisah cinta mereka tidak dapat diteruskan kerana dihalang oleh Papa Nuke (Lukman Sardi). Walaupun Boy mempunyai peribadi yang baik juga datang dari keluarga senang tapi tak bermakna dia akan biarkan anaknya bercinta dengan orang yang tak pandai hormat akan peraturan negara. Pekerja Papa Boy (Dede Yusuf) cuba untuk merasuah supaya perniagaannya berjalan lancar. 


Orang tua Nuke menghantarnya belajar ke Amerika sementara Boy terpaksa teruskan kehidupan seperti biasa setelah cintanya terhalang tanpa alasan munasabah. 

Setahun berlalu, Boy bertemu dengan Vera (Alyssa Daguise) di kampusnya. Vera bukan saja cantik, seksi malah pandai mengambil hati Boy yang sedih dan kesepian. Boy masih lagi belum boleh melupakan Nuke tapi adiknya, Ina (Rebecca Klopper) nasihatkan supaya berkawan saja dulu dari biarkan sedih hati melarat. 

Filem Catatan Si Boy arahan Hanung Bramantyo menggunakan penceritaan yang berlatarkan pelajar kampus dan anak orang kaya jadi dengan mudahnya, filem ni menjadi filem santai yang berkesan. Menggunakan Angga Yunanda yang comel dan kacak sebagai watak utama, sutradara kreatif buatkan Catatan Si Boy yang mempunyai catatan biasa menjadi seronok sebagai sebuah cerita. Dialog yang digunakan oleh Upi Avianto terlihat sebagai entertainment material yang kuat. 


‘Mas Boy, kita ini tinggal di negara yang berflower. Jadi Tuhan yang menentuin, Mas Boy yang jalanin, ya kita semua yang ngomentarin.’ – Emon (Elmand)

Filem Catatan Si Boy menggunakan sinematografi yang berlatarkan panorama bandaraya Jakarta moden. Menerusi lensa Galang Galih, filem Catatan si Boy menguatkan screenplay untuk mengukuhkan karakter dan jiwa muda Boy yang ingin corakkan masa muda dengan perkara yang menyeronokkan. Kreatif lah juga pengarah bila dia pandai sorok kelemahan pelakon dengan menggunakan pan shot dan close-up untuk pukau penonton dengan chemistry Angga dan Alyssa. 



Filem Catatan Si Boy terbitan MD Pictures, Dapur Film, MVP Pictures mempunyai himpunan lagu yang mempunyai lirik sesuai dengan jalan cerita. Lagu Catatan Si Boy nyanyian Slank menceritakan personality Boy pada babak intro. Dengar lirik dia macam kelakar sebab Boy adalah watak yang serba serbi sempurna. My personal favourite is Berdua – Rebelsuns. 

Selain kekuatan chemistry Angga dengan Alyssa, babak romantik antara Angga dengan Syifa pun seronok je nak layan. Cuma kelakar lah masa diorang pergi bercuti dekat pulau peribadi tu sebab Nuke cadang untuk tanam surat dekat kawasan teluk kecil. Dah la tanam tak dalam, kalau air pasang tu confirm hanyut. Nasib baik lah, filem santai, terletak elok je lah suratnya. Dalam filem ni boleh nampak lah yang cantik bukan segalanya sebab Boy tetap sayang dengan Nuke, bukan saja kerana rupa paras tapi sebab sifat memahami. Vera lagi cantik dari Nuke tapi pentingkan diri. 


Siblings bond antara Boy dan Ina pun comel sebab bergaduh macam anjing dan kucing tapi bila saling memerlukan, kedua-duanya selalu ada. Babak Ina ajak Boy solat sama-sama tu comel sebab Ina tahu Boy tak nak makan tapi tetap utamakan solat masa patah hati. Dengan cara macam tu je Ina boleh tengok dan pujuk Boy. 

Rasanya filem Catatan Si Boy ada sekuel sebab dekat outro Boy ada cakap ‘sampai ini saja dulu catatannya itu’. Hopefully produser boleh cari pengarah yang lebih bagus supaya naskhah romantik drama ni terlihat lebih menarik.

1. Team Production +0.8, 2. Visual +1, 3. Audio +1, 4. Storyline +0.5, 5. Casting +1, 6. Genre +0.8, 7. Themes +0.7, 8. Editing +0.8, 9. Social Message +1, 10. Personal Thought +0.4 = 8/10

Movie Review | Mantra Surugana (2023)

Sunday 28 January 2024


Pengarah: Dyan Sunu Prastowo 
Penulis Skrip: Budhita Arini, Ervina Isleyen, Raditya, Dyan Sunu Prastowo
Pelakon: Sitha Marino, Cindy Nirmala, Fergie Brittany, Shabrina Luna, Rafael Adwel, Dewa Dayana, Yusuf Mahardika
Syarikat Produksi: Peregrine Studios, Adhya Pictures, ZK Digimax
Pengedar:  Netflix
Genre: Seram
Durasi Tayangan: 98 minit
Tarikh Tayangan: 27 Julai 2023
Trailer:


Filem seram Mantra Surugana arahan Dyan Sunu Prastowo bermula dengan babak seorang lelaki mengelar lehernya sendiri akibat hasutan iblis. Meninggalkan seorang kanak-kanak perempuan yang membaca mantra memohon perlindungan. Ternyata babak tersebut adalah mimpi Tantri (Sitha Marino) yang tertidur ketika dalam perjalanan ke asrama. 

Tantri sentiasa diganggu oleh roh perempuan yang menyeramkan di asrama baru tersebut. Bila berkenalan dengan Asta (Fergie Brittany) dan Fey (Shabrina Luna), Tantri dapat tahu mengenai kes kehilangan Luki (Yusuf Mahardika) juga Arum (Rania Putrisari). Mahesa (Dewa Dayana), wartawan sekolah bagitahu Tantri yang mereka ada kaitan dengan kehilangan Mahesa. 


Tak lama kemudian Tantri dapat bayangan dan dibawa ke malam Luki dikatakan hilang dari asrama. Tantri mengekori Luki sehingga ke perigi buta yang berada di belakang asrama. Terjawab sudah satu persoalan tentang kehilangan Luki yang khabarnya membunuh diri. Mungkinkah Arum juga mengalami nasib yang sama? Persoalannya kenapa Luki bunuh diri kerana dia adalah mahasiswa yang aktif dan periang. 

Tantri, Reza (Adwel), Fey dan Asta pergi ke rumah Arum kerana kali terakhir mereka nampak kelibat Arum ialah ketika dijemput pulang ke rumah oleh ayahnya. Di sana Tantri dapat tahu ada ritual pemujaan kepada Surugana berlaku di kamar milik Arum. Tantri meminta bantuan Surugana namun bertukar buruk kerana Surugana inginkan nyawa mereka semua. 


Naskhah seram hasil sutradara juga penulisan Dyan Sunu Prastowo membawakan tema dendam yang terhasil dari serangan seksual. Filem Mantra Surugana mengangkat budaya masyarakat Sunda dan menggunakan bahasa Sunda sepanjang 98 minit. Mantra yang dibaca oleh ayah Tantri, diajar kepada Tantri adalah mantra tradisional Sunda yang memohon perlindungan dari iblis sebelum agama Islam datang ke tanah Sunda. 

Kesemua watak yang terlibat dengan Mantra Surugana sebenarnya berkait sejak zaman lampau lagi. Kalau kita pernah dengar ayat pesanan orang dulu-dulu, ‘jangan buat jahat dengan orang kelak binasa diri dan keturunan’, Mantra Surugana menggunakan konsep tersebut. 


Sinematografi Mantra Surugana terbitan Peregrine Studios dibikin gelap dan kelam supaya mood seram, ngeri dan gerun hadir ketika menonton. Latar tempat menggunakan asrama lama yang terletak di kawasan hutan juga membantu atmosfera yang menakutkan. Waktu malam tampak menakutkan ditambah dengan rayuan Arum yang mendayu supaya Tantri membantu dia. 

Sayangnya iblis Surugana tampak kelakar setiap kali muncul. Tengok dia teringat makhluk dalam The Lord of the Rings. Awalnya ingatkan CGI tapi memang hantu betul. Means pelakon kena touch up macam tu. Patutnya biar hantu tu muncul dalam keadaan biasa je, tak perlu berlebihan pun. 


Lagu tema untuk filem Mantra Surugana adalah lagu yang dicipta sendiri oleh penyanyi Fara Sajira, yang pernah popular dengan lagu Lathi. 



Kebanyakan pelakon utama adalah pelakon baru jadi ada masanya terlihat jelas kaku dalam beberapa babak. Mungkin juga visi pengarah tu tak sampai sebab plot Mantra Surugana tak lah menarik sangat. Pace filem yang bergerak terlalu perlahan buatkan filem terasa mendatar dan senang untuk ditebak dalang kepada kehilangan Arum ada kaitannya dengan kawan baik sendiri. Tak ada elemen misteri atau plot yang buatkan kita ingin tahu tentang sesuatu. Kalau yang senang bosan, dah cari filem lain untuk ditonton. 

Dekat second half dah mula pening dengan jalan cerita bila watak Asta nak buat ikut cara dia. Sementara Asta bertindak agresif, Fey pula seperti hilang akal. I tak happy dengan babak akhir dan mungkin filem ni akan ada sekuel sebab Dahlia (Cindy Nirmala) muncul untuk mencari mangsa baru. 

1. Team Production +0.6, 2. Visual +0.7, 3. Audio +1, 4. Storyline +0.5, 5. Casting +0.4, 6. Genre +0.6, 7. Themes +1, 8. Editing +0.4, 9. Social Message +1, 10. Personal Thought +0.4 = 6.6/10