Movie Review | Chor Nikal Ke Bhaga (2023)

Movie Review | Chor Nikal Ke Bhaga (2023)

Saturday 15 April 2023

Director: Ajay Singh 

Writer: Siraj Ahmed, Amar Kaushik, Raj Kumar Gupta

Cast: Yami Gautam, Sunny Kaushal, Sharad Kelkar, Indraneil Sengupta, Barun Chanda

Production Company: Maddock Films  

Distributor: Netflix

Genre: Heist / Thriller

Running Time: 110 minutes

Release Date: 24 March 2023

Trailer :

Chor Nikal Ke Bhaga mengisahkan tentang Ankit Sethi (Sunny Kaushal) yang menaiki penerbangan sama dengan Neha Grover (Yami Gautam), pramugari Max Asia. Flashback 8 bulan sebelumnya, Ankit jatuh cinta pandang pertama dengan Neha dan mula approach pramugari cantik tersebut sehingga lah mereka berdua bakal menimang cahaya mata. 

Namun Ankit mula diekori oleh gangster sehingga buatkan Neha risau akan keselamatan keluarga kecilnya. Neha dapat tahu Ankit berhutang dengan klien sebanyak Rs20 crores dan mencari jalan untuk selesaikan perkara tersebut sebelum anak mereka lahir. 

Berpatah balik ke masa sekarang, tanpa disangka penerbangan yang mereka naiki dirampas oleh pengganas yang ingin Adil-Mir, ketua pengganas mereka dibebaskan dari penjara di Manali, India. Flight marshal, Sudhanshu Roy (Indraneil Sengupta) dirampas senjatanya kemudian diikat di bahagian belakang pesawat. Kumpulan pengganas tersebut mahu pesawat mendarat di Kullu walaupun landasannya kecil dan berisiko tinggi untuk pesawat komersial yang dinaiki untuk mendarat. 

Sementara pengganas tersebut menyatakan keinginan mereka kepada ejen RAW Parvez Shaikh (Sharad Kelkar), Ankit secara curi-curi menyelesaikan rencana dia tanpa pengetahuan sesiapa. Neha yang cuba membantu juga diugut akan dibunuh tanpa teragak-agak. Apa kesudahan nasib Ankit, kena tengok sendiri lah di Netflix. 

Bangga tengok Sunny Kaushal dapat skrip untuk filem yang bagus seperti naskhah Chor Nikal Ke Bhaga arahan Ajay Singh lepas Shiddat (2021), Hurdang (2022), dan yang terbaru, Mili (2022). Kesemua filem Sunny dapat ditayangkan di Netflix jadi boleh nampak lah siapa rising star kesayangan Netflix. Sebelum ni Radhika Apte, sekarang giliran Sunny pula. 

Sama macam abang dia, Sunny juga mempunyai bakat besar dan buktikan mutu lakonan dia dalam setiap filem yang ditawarkan. Boleh nampak Sunny menyerlah sebagai Ankit yang mempunyai banyak shades sepanjang 110 minit filem ini ditayangkan. Dari awal lagi kita dah nampak watak Ankit ni ada something yang off cuma tak tahu apa sebab tu curious nak tahu perjalanan watak dia. Masa dia menjerit fuck lepas kena belasah tu nampak real betul. Sakit hati bila dia mendesak Neha setiap kali dia stuck padahal dia pun tahu keadaan dekat dalam pesawat tu macam mana. 

Gandingan sama kuat bila pengarah pilih Yami Gautam untuk lakonkan watak Neha Grover, pramugari yang bergelut dengan masalah peribadi dan juga ketika pesawat diancam oleh kumpulan pengganas. Lepas A Thursday (2022), dah boleh nampak watak Neha juga akan jadi sekuat Naina Jaiswal but a bit disappointed bila ada masanya Neha macam takut dan teragak-agak dengan keputusan yang dia buat. 

Tak faham kenapa Menteri arahkan supaya ejen RAW yang handle kes besar macam ni tapi ejen yang sampai tu tak mampu nak hadam plan kumpulan pengganas. Of course penulis nak highlight kumpulan yang licik tapi bila dia tone down watak ejen RAW, naskhah ni nampak lemah. 

Masa interrogation session pun I menyampah bila Neha pandang bilik siasatan sampai ejen RAW tu syak ada something fishy. Sepatutnya pengarah tak payah fokus sangat pun dekat babak tu tapi shift kepada Neha dan Ankit atau Ankit dengan kekusutan dia sebab masalah datang bertimpa-timpa. 

Sinematografi dari Gianni Giannelli terlihat kemas dengan bantuan VFX yang membuatkan babak kapal terbang nampak meyakinkan. Lagu dalam filem Chor Nikal Ke Bhaga ada satu je, Janiye yang menguatkan lagi chemistry antara Sunny Kaushal dan Yami Gautam. First time digandingkan bersama tapi berjaya bawa kita masuk dalam dunia mereka berdua. 

Tengok pada kejayaan filem Chor Nikal Ke Bhaga, Maddock Films macam nak buat sekuel untuk watak Ankit dan Neha. I tak kisah sebab kalau ada bagus, I boleh tengok pairing yang bagus berlakon bersama. Kalau tak ada pun tak apa. Those yang belum tengok boleh search movie ni dekat Netflix. 

1. Team Production +0.7, 2. Visual +1, 3. Audio +1, 4. Storyline +0.6, 5. Casting +0.6, 6. Genre +0.5, 7. Themes +0.8, 8. Editing +0.7, 9. Social Message +0.4, 10. Personal Thought +0.4 = 6.7/10

Movie Review | Vaathi (2023)

Movie Review | Vaathi (2023)

Director: Venky Atluri

Writer: Venky Atluri 

Cast:  Dhanush, Samyuktha Menon, Samuthirakani, P. Sai Kumar, Ilavarasu, Aadukalam Naren, Sha Ra

Production Companies: Sithara Entertainments, Fortune Four Cinemas, Srikara Studios

Distributors : PVP Cinema, Seven Screen Studio, Sony Pictures, Skanda Cinemass, Einstin Media 

Genre : Action / Drama

Running Time : 148  minutes

Release Date : 17 February 2023  

Trailer :

Vathi berlatarkan tahun 1993 di mana Kerajaan India menswastakan ekonomi dengan membuka peluang kepada sector untuk menjadi ruang ekonomi termasuklah pendidikan. Bila pendidikan menjadi mahal, rakyat kelas bawah tak dapat belajar kerana sibuk membantu keluarga mencari duit untuk menyara keperluan harian. 

Sama seperti semua negara Asia, India juga mementingkan profesion kejuruteraan dan perubatan kerana ruang pekerjaan yang sentiasa wujud dan menjamin kestabilan hidup. Disebabkan perkara tersebut, coaching class menjadi mahal kerana high demand. Yang mendapat keuntungan haruslah Srinivas Thirupathi (Samuthirakani), pemilik akademi swasta tempat Bala (Dhanush) mengajar. 

Kerana hasrat Bala untuk mendapat gaji yang lebih tinggi, Thirupathi menghantar guru Matematik tersebut ke sebuah sekolah yang terletak di kawasan pedalaman. Karthik (Hyper Aadi), guru subjek Kimia dan Prakash Reddy (Sha Ra), guru subjek Fizik juga dihantar bersama ke sana. Thirupathi berjanji akan naikkan gaji mereka sekiranya semua pelajar di dalam kelas mereka mendapat markah tinggi. 

Sudah tentu lah perkara tersebut sesuatu yang mustahil kerana tak ada pelajar yang datang pun ke sekolah kerajaan di kampung tu. Hanya guru Biologi, Meenakshi (Samyuktha Menon) yang tak pernah jemu atau putus asa beri semangat supaya semua pelajar datang ke sekolah. Ramai juga cikgu yang pulang ke bandar kerana bosan hadap kelas yang kosong setiap hari. 

Dalam tempoh masa yang dijanjikan, bukan saja Bala dapat mengajak semua pelajar supaya datang ke sekolah setiap hari, belajar dengan gigih dan dapat keputusan yang cemerlang malah dapat juga singkirkan perbezaan kasta yang menjadi penghalang untuk semua murid berkawan atau berkerjasama.

 

Naskhah penulisan dan olahan sutradara Venky Atluri dari awal lagi dah tonjolkan kejayaan Bala sebagai guru yang disanjung tinggi bila tiga watak pelajar kolej terjumpa VHS tape kelas Matematik Bala dan bantu mereka siapkan assignment. Kerana cara mengajar Bala, mereka bertiga menjejak keberadaan guru tersebut. Jadi kita dah boleh tahu dengan jelas yang misi Bala tercapai cuma strategi Bala yang menjadi tanda tanya. Di mana Bala juga tak didedahkan hingga ke hujung cerita. 

Ramai yang kata filem Vaathi lebih kurang sama dengan Super 30 (2019) di mana watak Anand Kumar, guru Matematik buka coaching class untuk mengajar murid dari kelas bawah hingga berjaya masuk ke universiti. Personally for me, tak sama sebab Vathi lebih fokus kepada perjalanan Bala untuk mengajar dan melawan sistem pendidikan yang menganiaya rakyat. Walaupun ending tak seindah idealisme perjuangan Bala dan anak-anak muridnya tapi langkah yang dia ambil tu lah realiti sebenar. Sakit tapi terpaksa kita korbankan prinsip yang dipegang tu. 

Dua-dua filem ada kekuatannya sendiri jadi tak perlu nak bandingkan which is which. Vaathi dan Super 30 sama-sama ketengahkan semangat seorang guru yang ingin mengajar dan ubah nasib hidup pelajar mereka tanpa peduli langsung tentang keadaan diri sendiri yang terancam oleh pihak atasan. Menangis tengok Bala kena halau keluar dari kampung Sozhavaram oleh polis. Dia manusia biasa yang buat perkara biasa iaitu mengajar anak murid tapi pihak atasan menggelupur sampai tak tenang tidur malam. Kekuatan dialog Bala juga memberi impak pada karakter guru Matematik tersebut.

Memandangkan I tengok filem Vaathi in Hindi dubbed jadi tak nak komen pasal music album atau aspek lain. Yang pastinya, lakonan Dhanush memang tunggak kekuatan filem Vaathi sebab jalan cerita dia biasa saja malah boleh dijangka dah pun alur ceritanya. Pelakon sampingan pun lemah tak kisah lah heroin, kawan-kawan Bala mahupun antagonis. Mungkin juga mereka tersekat dalam watak yang dikarang oleh penulis yang lebih fokus kepada Bala dan para pelajarnya. 

Overall, filem Vaathi memang wajib ditonton oleh semua. 

1. Team Production +0.8, 2. Visual +1, 3. Audio +1, 4. Storyline +0.7, 5. Casting +0.6, 6. Genre +0.8, 7. Themes +1, 8. Editing +0.8, 9. Social Message +1, 10. Personal Thought +0.7 = 8.4/10

Movie Review | Hunger (2023)

Movie Review | Hunger (2023)

Sunday 9 April 2023

Director: Sitisiri Mongkolsiri

Writer: Kongdej Jaturanrasamee

Cast: Nopachai Chaiyanam, Chutimon Chuengcharoensukying, Gunn Svasti Na Ayudhya, Bhumibhat “Aim” Thavornsiri, Varit “Pao” Hongsananda

Production Company : Song Sound Productions 

Distributors : Netflix

Genre : Drama

Running Time : 130 minutes

Release Date : 6 April 2023

Trailer :

Hunger merupakan nama restoran eksklusif kepunyaan Chef Paul (Nopachai Chaiyanam) yang menyediakan hidangan dari bahan premium kepada golongan elit tapi tak semua krew tahan bekerja di restoran tersebut. Dek kerana kekosongan itu, Tone (Gunn Svasti Na Ayudhya) buat tawaran kepada Aoy (Chutimon Chuengcharoensukying) untuk join Hunger. 

Tawaran tersebut seperti peluang besar untuk Aoy ubah nasib hidup dengan keluar dari warung kepunyaan keluarga. Aoy tertarik dengan teaser Hunger dan kejayaan Chef Paul sebagai tukang masak terkenal di Thailand.  

Aoy diterima bekerja setelah lulus dalam ujian memasak nasi goreng. Aoy menggantikan tempat junior sous chef dan tugasnya ialah menggoreng makanan. Dari Hunger dan Chef Paul, dia dapat belajar banyak perkara dalam masa yang singkat dan di situ juga dia belajar yang kehidupan elit tak menjanjikan kebahagiaan. 

‘What you eat represents your social status, not your love. The poor eat to end their hunger. But when you can buy more than food, your hunger doesn’t end. Your hunger for approval for something special, for exclusive experiences.’ – Chef Paul

Kalau tengok pada tajuk filem dan poster, naskhah Hunger arahan Sitisiri Mongkolsiri berlatarkan makanan elit yang dihidangkan dengan konsep plating yang eksklusif. Namun naskhah terbitan Song Sound Productions menggunakan pembahagian status sosial yang ketara di negara Thailand. Tak perlu tunggu lama pun bila penulis menggunakan watak Tone untuk tarik Aoy keluar dari bebanan kemiskinan yang diwarisi turun-temurun. 

Dalam beberapa babak kita boleh tengok watak Aoy mula berubah selepas bekerja di Hunger dan bertemu dengan ramai individu ternama. Aoy mula pandang makanan di kawasan kejiranannya dengan pandangan jelik dan ajar supaya keluarga dan kawannya makan makanan dari bahan bermutu tinggi.

Naskhah Hunger sarat dengan babak-babak tegang antara Aoy dan Chef Paul di mana satu watak ingin jadi istimewa dan satu pihak lagi ingin mengekalkan keistimewaan yang dia ada. Bila tengok Hunger ni rasa macam jadi penonton untuk rancangan Hell’s Kitchen. Rasa tertekan dan berdebar dengan alur cerita yang susah untuk dijangka. 

Vibe Hunger lebih kurang sama dengan franchise drama Girl From Nowhere (2018) kerana forte pengarah dalam menghidupkan suasana seram dan tegang. Sinematografi yang berlatarkan perbezaan antara dua status sosial menguatkan lagi suasana penceritaan dibantu dengan music score yang terikat dengan tema dan konsep filem. Babak parti ‘Flesh and Blood’ dengan parti Mrs Milky antara highlight scenes yang perlu ditonton dalam Hunger.

Lakonan Chutimon menghidupkan watak Aoy yang datang dari keluarga miskin bersama beban tanggungjawab dan ingin menjadi kaya seperti Tone dan Chef Paul. Keinginan untuk berada di atas buatkan watak Aoy menjadi tumpuan utama dalam naskhah Hunger namun penulis kurang beri tumpuan kepada watak sampingan yang lain terutamanya Tone dan juga keluarga Aoy. Filem ni sepenuhnya dari point of view Aoy dan ada kalanya perspektif tersebut terbatas. 

Personally I tak suka babak Aoy bawa makanan warisan keluarga untuk menang dalam pertandingan sengit dengan Chef Paul sebab watak Mr. Tos dah bagitahu yang Aoy memang bagus dalam bidang kulinari namun kurang identiti. Sebagai babak klimaks yang menjadi tumpuan, I tak rasa makanan Aoy setanding dengan Chef Paul. Nampak sangat Aoy masih mentah dan sedikit pun tak mampu menggugat kedudukan Chef Paul. 

Mungkin perkara tu perlu untuk kuatkan lagi kenyataan Chef Paul yang orang macam dia akan pergi lebih jauh dan jauh lebih berkuasa dari undang-undang tapi bila Aoy dah berazam untuk buat Mrs Milky kenal kehebatan dia, I jadi invested sangat dengan presentation dari Aoy. Malangnya, kecewa teruk. Kalau you guys tengok filem ni nanti mungkin akan faham apa yang I cuba nak sampaikan. 

Selain dari babak tu, I macam tertanya-tanya berapa pendapatan yang Aoy dapat masa bekerja sebagai krew Hunger dan chef di FLAME sebab karakter dia nampak tak jauh beza pun dengan kehidupan sebelumnya. Status keluarga dia pun tak berubah langsung selain dari Aoy mampu bayar bil hospital yang melambung walhal ayah dia cuma masuk hospital kerajaan. 

Nevertheless, Hunger adalah naskhah dengan percubaan yang bagus bila mana menggunakan makanan untuk menjelaskan masalah sosial yang semakin meruncing di negara tersebut. Recommended! 

1. Team Production +1, 2. Visual +1, 3. Audio +1, 4. Storyline +0.8, 5. Casting +1, 6. Genre +1, 7. Themes +1, 8. Editing +0.7, 9. Social Message +1, 10. Personal Thought +0.5 = 9/10

Movie Review | Kill Boksoon (2023)

Movie Review | Kill Boksoon (2023)

Director: Byun Sung-hyun

Writer: Byun Sung-hyun

Cast: Jeon Do-yeon, Sol Kyung-gu, Kim Si-a, Lee Jae-wook, Esom, Koo Kyo-hwan 

Production Company: See At Film

Distributor: Netflix

Genre : Crime / Action

Running Time : 137 minutes

Release Date : 18 February 2023 (Berlinale), 31 March 2023 (South Korea)

Trailer :

Gil Bok-Soon (Jeon Do-yeon) merupakan pembunuh upahan terbaik yang bekerja di bawah MK Entertainment kepunyaan Cha Min-kyu (Sol Kyung-gu). Sepanjang Bok-soon bekerja, success rate dia ialah 100% lantas menjadi pembunuh upahan emas bukan saja di syarikat tersebut malah dipandang tinggi oleh syarikat lain. 

Uniknya naskhah Kill Bok-soon menggunakan idea dan konsep yang sama seperti idol di Korea. Sistem monopoli yang diamalkan oleh syarikat besar, trainee yang mempunyai idola seperti watak Kim Young-Ji (Lee Yeon) ingin menjadi pembunuh upahan terbaik kerana terpesona dengan kejayaan Bok-soon. 

‘Seems like I’m the bitch in the room. Blaming everyone else while wallowing in self-pity, that’s a privilege for incompetent people, right?’ – Gil Bok-soon

Walaupun Bok-soon dipandang tinggi oleh semua orang dalam dunia jenayahnya namun di rumah, dia sentiasa dipandang rendah oleh anaknya sendiri. Susah untuk mereka berkomunikasi secara sihat walaupun perihal makanan. Bok-Soon merancang untuk bersara kerana dia tak nak Jae-yeong (Kim Si-a) tahu tentang sisi gelap yang dia sembunyikan. Lagi cepat dia keluar dari dunia tersebut, lagi bagus.

 

Namun kerana rasa cemburu Cha Min-Hee (Esom) terhadap Bok-soon dan keinginan Hee-sung (Koo Kyo-hwan) untuk menjadi pembunuh upahan gred A, Bok-soon terpaksa buat pilihan yang sukar dalam hidup. 

Dari awal lagi pengarah dah tunjukkan kehebatan Gil Bok-soon dalam babak dia bertarung dengan Oda Shinichiro (Hwang Jung-min), the Kansai Tiger supaya audience kenal dengan watak utama. Menerusi lensa Cho Hyung-rae, penonton disajikan dengan full-packed action untuk watak Bok-soon. Tak kisah lah hand combat ataupun bertarung menggunakan pelbagai jenis senjata, karisma dan aura Bok-soon mendominasi babak tersebut lantas menghasilkan screenplay yang cantik. 

Uniknya watak Bok-Soon bila dia meneka setiap pergerakan musuh jadi pengarah tease dengan kebarangkalian segala pergerakan Bok-soon. Ada masanya mengejutkan dan walaupun diulang beberapa kali teknik tersebut, tetap menarik sebab teknik tersebut antara elemen penting untuk mencipta ketegangan dalam naskhah aksi jenayah yang ditayangkan di Netflix ni. 

Kalau ikutkan ada beberapa plot yang sengaja tak dikembangkan supaya ada potential untuk munculnya sekuel seperti bapa kepada Jae-yeong, nasib syarikat MK Entertainment setelah kekecohan yang dilakukan oleh Min-kyu ataupun identiti sebenar Bok-soon di mata anak perempuannya. Boleh jadi ada demand untuk tengok zaman kegemilangan Bok-soon sebagai pembunuh upahan sebelum dia buat keputusan untuk mempunyai anak. 

'I know this is selfish but I don't want to give up my career for my kid either. Am I not qualified to be a mother?' - Gil Bok-soon

Lakonan Jeon Do-yeon antara kekuatan utama naskhah terbitan See At Films di mana dia berhadapan dengan banyak masalah peribadi. Pertengkaran antara Bok-soon dan Jae-yeong tampak organik bila si ibu susah untuk faham situasi anak dalam fasa peralihan hormon. Babak Jae-yeong confront tentang masalah di sekolah dan Bok-soon sedia mendengar antara touching moments untuk kedua-dua watak tersebut. 

Ada dua fasa yang menceritakan relationship Bok-soon dengan Min-kyung iaitu masa pertama kali mereka berdua bertemu dan ketika mereka di latar masa sekarang. Kedua-duanya mempunyai impak yang kuat pada penceritaan yang memaparkan tahap kepercayaan antara satu sama lain. Dekat hujung baru kita faham kenapa mereka berdua boleh develop tahap kepercayaan yang tinggi. Sekali lagi, Cho Hyung-rae mendukung olahan Byun Sung-hyun dengan mantap melalui teknik kamera yang tepat. 

Mungkin ada kelemahan pada naskhah aksi Kill Boksoon but I do enjoy watching this movie. Sama macam naskhah Jeon Do-yeon sebelumnya, Beasts Clawing at Straws (2020), filem Kill Bok-soon ada beberapa babak yang gore dan tak sesuai ditonton oleh penonton bawah umur. 

1. Team Production +1, 2. Visual +1, 3. Audio +1, 4. Storyline +0.7, 5. Casting +1, 6. Genre +1, 7. Themes +1, 8. Editing +0.6, 9. Social Message +0.5, 10. Personal Thought +0.6 = 8.4/10

Movie Review | Murder Mystery 2 (2023)

Movie Review | Murder Mystery 2 (2023)

Director: Jeremy Garelick

Writer: James Vanderbilt 

Cast: Adam Sandler, Jennifer Aniston, Adeel Akhtar, Mark Strong, Mélanie Laurent, Jodie Turner-Smith, John Kani, Kuhoo Verma

Production Companies : Happy Madison Productions, Echo Films, Mythology Entertainment, Vinson Films, Endgame Entertainment

Distributors : Netflix

Genre : Action / Comedy / Mystery

Running Time : 89 minutes

Release Date : 31 March 2023

Trailer :

Sekuel kepada filem Murder Mystery (2019) yang menjadi salah sebuah naskhah kejayaan Netflix membawa latar masa 4 tahun selepas percutian Audrey Spitz (Jennifer Aniston) dan Nick Spitz (Adam Sandler) di Monaco. Selepas kejayaan mereka membongkar misteri pembunuhan billionaire, Nick dan Audrey tinggalkan kerjaya lama dan buka agensi penyiasatan namun gagal walaupun membongkar kes kecil seperti suami curang. 

Kerana stress, mereka merancang untuk pergi bercuti. Pucuk dicita ulam mendatang, mereka berdua dijemput ke majlis perkahwinan Maharajah Vikram Govindan (Adeel Akhtar) di sebuah pulau peribadi. Di sana mereka bertemu kembali dengan Colonel Ulenga (John Kani) yang kehilangan sebelah tangannya kerana ingin selamatkan Maharajah dari percubaan membunuh di Mumbai. Kerana insiden tersebut, Maharajah upah pengawal peribadi bernama Lou (Myo Leong). 

Di majlis perkahwinan Maharajah, Audrey dan Nick berkenalan dengan Saira (Kuhoo Verma), adik kepada Vikram yang menyampah dengan kehadiran manusia. Selepas dance party, Maharajah masuk ke dalam majlis menaiki gajah namun jatuh kerana ditikam dari belakang. Nick syak penjenayah tersebut mempunyai rakan subahat. Sekali lagi selepas 4 tahun, mereka perlu membongkar misteri pembunuhan dengan klu yang terhad dan suspek yang kekwat. 

Memandangkan first instalment tarik perhatian ramai, boleh nampak yang producer bawa masuk pengarah dan penulis baru sebab ramai yang kritik tentang kelemahan skrip. But I’m not sure if it’s a good thing or not sebab dekat awal movie pun dah nampak percanggahan fakta bila Audrey bagitahu mereka dah berkahwin selama 16 tahun sedangkan percutian dekat Europe 4 tahun lepas adalah untuk meraikan ulangtahun perkahwinan mereka yang ke-15. Fakta tentang Audrey ada masalah lactose-intolerant pun bercanggah bila dalam sekuel, Audrey makan cheese block di bilik hotel mereka. 

Bab kelakar, lawak yang tak jauh berbeza pun dari yang sebelumnya. Masih lagi lawak hambar tentang uncultured white people dan tersilap sebut nama sampai berulang kali. Kalau yang pertama tampak menghiburkan kerana plot twist dan suspek yang susah ditebak siapa, berbeza dengan sekuel yang mempunyai alur yang mudah sangat dijangka. Lose all the fun, seriously. Dah la tak kelakar, tak misteri pulak tu.

Sekuel Murder Mystery ditambah satu lagi genre baru iaitu aksi tapi tak lah heavy mana pun sebab Nick dan Audrey tak spent time untuk masuk kelas martial art untuk tambah skills sebagai detektif. Karakter mereka berdua masih lagi sama di mana faktor usia jadi kelemahan dan penghalang terbesar. Bayangkan both of them tertidur lepas makan ubat sedangkan ada kecemasan yang memerlukan mereka berdua stay on high alert. 

Betul, filem ini komedi jadi tak perlu stay on logic sangat tapi ada perubahan besar berlaku dalam hidup jadi tak boleh lah kita stay dekat takuk yang sama. At this point Audrey dah kena berhenti berangan bercuti dekat tempat yang dia suka sebab semua tempat jadi port jenayah dalam hidup dia. Sebelum ni Europe, kali ni Paris pula. 

Sinematografi juga menggunakan khidmat orang yang berbeza di mana Bojan Bazelli menggunakan latar budaya India untuk perkahwinan Maharajah dan Claudette Joubert (Mélanie Laurent). Majlis tu memang cantik dengan lehenga cantik, deco dan yang terpaling penting sekali, Rupert Gregson-Williams guna lagu Khadke Glassy dari movie Jabariya Jodi (2019)!!!

Nak kata sekuel teruk sangat tu tak lah tapi expectation untuk skrip dia lebih menarik tu ada sebab kelemahan besar berpunca dari situ. Rasanya Netflix akan proceed dengan instalment ketiga sebab naskhah Murder Mystery 2 masuk Top 10 sejak ditayangkan. Harapnya ada lah penambahbaikan untuk karakter pasangan suami isteri ni. 

1. Team Production +0.6, 2. Visual +0.7, 3. Audio +1, 4. Storyline +0.6, 5. Casting +0.8, 6. Genre +0.4, 7. Themes +1, 8. Editing +0.5, 9. Social Message +0.6, 10. Personal Thought +0.5 = 6.7/10

Movie Review | Murder Mystery (2019)

Movie Review | Murder Mystery (2019)

Saturday 8 April 2023

Director: Kyle Newacheck

Writer: James Vanderbilt  

Cast:  Adam Sandler, Jennifer Aniston, Luke Evans, Terence Stamp, Gemma Arterton, David Walliams, Dany Boon, John Kani

Production Companies : Happy Madison Productions, Endgame Entertainment, Vinson Films, Tower Hill Entertainment, Mythology Entertainment, Denver and Delilah Productions  

Distributors : Netflix 

Genre : Comedy / Mystery

Running Time : 97 minutes

Release Date : 14 June 2019 (United States) 

Trailer :

Filem tayangan rasmi Netflix yang memenangi anugerah Favorite Comedic Movie di People’s Choice Award 2019 mengisahkan tentang sepasang suami isteri yang menyimpan hasrat untuk bercuti di Europe. Dalam perjalanan ke sana, Audrey Spitz (Jennifer aniston) bertemu dengan Viscount Charles Cavendish (Luke Evans), seorang billionaire yang berbesar hati menjemput Audrey dan Nick Spitz (Adam Sandler) ke parti perkahwinan pakciknya. 

Di sana, Audrey dan Nick berjumpa dengan Suzi Nakamura (Shioli Kutsuna), bekas tunang Charles yang bakal berkahwin dengan pakcik Charles. Tetamu jemputan lain merupakan VVIP seperti Grace Ballard (Gemma Arterton), pelakon wanita terkenal di Hollywood, Maharajah Vikram (Adeel Akhtar), pelumba kereta terkenal, Juan Carlos (Luis Gerardo Méndez), Kolonel Ulenga (John Kani) dan pengawal peribadinya, Sergei (Ólafur Darri Ólafsson). Hos parti tersebut ialah pakcik Charles iaitu Malcolm Quince (Terence Stamp).

Di parti tersebut, Malcolm umumkan yang kesemua harta miliknya akan jadi kepunyaan Suzi secara mutlak. Sebelum Malcolm sempat menandatangan wasiat baru tersebut, lampu terpadam dan Malcolm ditikam tepat di jantung. Audrey dan Nick cuba menyiasat siapakah pembunuh misteri tersebut tapi mereka pula dituduh sebagai suspek utama. 

‘I will repeat this message in English. Nick Spitz is many things, but not a detective.’ - Inspector de la Croix (Dany Boon)

Awalnya macam teragak-agak nak tengok filem Murder Mystery sebab tak minat sangat dengan Adam Sandler tapi tekan play je sebab nak layan filem komedi santai. Dalam filem ni bukan saja Audrey dengan Nick perlu berhadapan dengan misteri pembunuh golongan VVIP malah isu rumah tangga mereka bila kantoi Nick bukanlah detektif seperti yang dikhabarkan. 

Mudah sangat untuk relate dengan pasangan suami isteri ni sebab watak mereka yang datang dari orang kebanyakan. Masa Audrey semangat bercerita tentang teori suspek kepada Inspektor sebab dapat peluang untuk ada di tempat kejadian kemudian analyze berdasarkan apa yang dibaca dari buku atau novel misteri. Faktor usia juga jadi elemen kelakar macam babak Nick terpaksa turun dengan perlahan untuk ambil memo di lantai. 

Walaupun alur cerita bukanlah sesuatu yang baru tapi chemistry dan dinamik antara Jennifer dengan Adam Sandler menghidupkan lagi penceritaan. Lakonan mereka berdua bukan sesuatu yang baru pun sebab watak dan karakter yang sama saja dengan filem-filem sebelumnya. Mungkin sebab serasi dan selesa bekerja bersama buatkan set dan vibe tu nampak fun. Sinematografi yang cantik berlatarkan Milan, Italy antara tarikan sampingan dalam Murder Mystery arahan Kyle Newacheck. 

Sayangnya kelemahan terbesar Murder Mystery terletak pada skrip yang lemah dengan penggunaan jenaka yang lapuk dan hambar. Tak lah pada semua babak tapi lawak tu ada masanya mengena, ada masanya krik krik. Strategi Audrey dan Nick pun random juga untuk cari suspek sebenar, lebih kurang sama dengan Inspektor de la Croix yang beria sangat nak tangkap mereka berdua masuk dalam lokap French tanpa bukti kukuh pun. Nasib baik ada plot twist yang tarik minat kita balik supaya layan sampai ke penghujung cerita. 

Murder Mystery antara filem komedi yang perlu dilayan secara santai tanpa expectation yang tinggi. Since it’s Netflix and chill, mungkin sebab tu lah kot filem ni dapat rating yang tinggi dekat Netflix sampai boleh menang dan tercalon banyak dalam award’s category walaupun ada kelemahan pada beberapa aspek. 

1. Team Production +0.6, 2. Visual +1, 3. Audio +1, 4. Storyline +0.8, 5. Casting +0.7, 6. Genre +0.5, 7. Themes +0.7, 8. Editing +0.6, 9. Social Message +0.8, 10. Personal Thought +0.5 = 7.2/10

Movie Review | Inang (2022)

Movie Review | Inang (2022)

Pengarah : Fajar Nugros

Penulis Skrip: Deo Mahameru

Pelakon: Naysilla Mirdad, Dimas Anggara, Rukman Rosadi, Lydia Kandou

Syarikat Produksi: IDN Pictures

Pengedar: Netflix

Genre: Seram

Durasi Tayangan: 115 minit

Tarikh Tayangan: 7 Julai 2022 (Korea Selatan), 13 Oktober 2022 (Indonesia), 24 November 2022 (Singapura), 1 Disember 2022 (Malaysia)

Trailer :

Masa nampak poster filem Inang atau The Womb di Netflix, dah terdetik yang jalan cerita dia mesti sama dengan Talbis Iblis (2022) di mana anak di dalam kandungan akan jadi korban syaitan. Dekat awal filem, Pak Ageng (Pritt Timothy) ceritakan tentang Rabu Wekasan di mana bayi yang lahir pada hari tersebut perlu dibuat upacara terhadap mereka. Memotong “sukerto” atau Nasib malang yang dibawa oleh bayi tersebut supaya hidup mereka lebih baik. 

Kerana upacara tersebut, kita diceritakan tentang kisah Wulan (Naysilla Mirdad) yang mengandung anak luar nikah. Kekasihnya minta Wulan gugurkan saja kandungan tersebut kerana mereka berdua tak ada kewangan yang cukup untuk sara diri sendiri apatah lagi orang baru. Wulan pula cari jalan lain dengan mencari keluarga angkat kerana dia tak sanggup bunuh bayi yang tak bersalah. 

Di group Facebook, Wulan berjumpa dengan Agus Santoso (Rukman Rosadi) dan juga Eva Santoso (Lydia Kandou) yang ingin menjaga Wulan sehingga melahirkan bayi tersebut. Wulan dijaga dengan penuh kasih sayang kerana Puan Eva mahu anak yang lahir nanti sihat dan cerdas. Namun setelah Wulan berjumpa dengan Pak Ageng, dia mula bermimpi aneh. 

Wulan mula syak ada sesuatu yang tak kena tentang pasangan tersebut. Wulan minta bantuan Bergas (Dimas Anggara), anak tunggal Agus dan Eva untuk lari dari situ. 

Berlatarkan masyarakat Jawa, penulis menggunakan Rabu Wekasan sebagai idea utama untuk naskhah seram terbitan IDN Pictures ni. Pertama kali dengar tentang Rabu Wekasan dan sama seperti apa yang Pak Agus kata, dalam dunia serba moden ni memang kita takkan boleh terima tentang bahaya Rabu Weksan terhadap kehidupan individu yang lahir pada hari malang tersebut. 

Rabu Wekasan adalah tarikh hari Rabu terakhir dalam bulan Safar. Masa belajar dekat sekolah ada ustazah bagitahu kita dilarang mandi sungai atau laut pada bulan Safar untuk tolak sial rupanya Rabu Wekasan ni lah yang dia maksudkan sebab dari kurun ke-17 lagi ramai yang percaya tarikh Rabu terakhir pada bulan Safar yang disebut dalam hadis Nabi adalah hari di mana Allah turunkan 500 jenis penyakit ke dunia. 

Kalau tengok dalam filem Inang ni ada upacara Pak Ageng untuk tolak bala tersebut dan carat u agak menyeramkan lah, sesuai dengan genre yang diketengahkan. Tapi kalau ikutkan upacara asalnya, tak ekstrem macam tu sebab yang paling teruk pun cuma sembelih kerbau untuk dialirkan dalam dua muara sungai yang bertemu. Dalam filem Inang juga ada tempoh masa tertentu untuk mereka jalankan upacara tersebut. 

Sinematografi oleh Wendy Aga memaparkan kehidupan Pak Agus dan Puan Eva yang tinggal bersendirian, jauh dari kota. Rumah mereka mempunyai vibe yang tersendiri walaupun cantik dengan dekorasi nusantara. Setiap babak kelihatan cantik dan aesthetic. VFX yang digunakan dalam mimpi aneh Wulan jadi kelemahan namun tak lah sampai mencacatkan cerita walaupun fokus yang diberikan agak banyak juga. 

Pace penceritaan Inang dibikin perlahan untuk menghadirkan rasa seram jadi kebanyakan masanya jadi bosan tunggu kesudahan babak tersebut macam babak Wulan berjumpa dengan hantu perempuan di padang. Babak Pak Agus menjaga kawasan laman juga bosan sebab tak berjaya timbulkan rasa thriller atau saspen. Kita tahu watak Pak Agus dengan Puan Eva ada sesuatu yang fishy dan penulis gagal untuk sembunyikan niat tersebut. 

Rahsia yang disimpan memang menarik untuk naskhah yang bertemakan pengorbanan ibu bapa cuma penulis tak ceritakan macam mana Puan Eva ada kuasa untuk pukau dengan mini love. Rukman Rosadi dengan Lydia Kandou menyerlah sangat lakonan mereka mengatasi lakonan pelakon utama. Mungkin juga sebab watak Wulan suka buat keputusan yang pendek akal jadi susah untuk connect dengan dia.

Penghujung hidup Bergas pun dah boleh dijangka penghujungnya sebab pengarah terlampau tease dekat babak tu. Jadi tak kesian sebab dua watak utama lemah betul cara berfikir walaupun chemistry diorang kuat dan segar. 

Overall filem Inang adalah filem yang mempunyai alur cerita yang cliché walaupun datang dengan idea yang segar dan baru. 

1. Team Production +0.6, 2. Visual +0.8, 3. Audio +1, 4. Storyline +0.4, 5. Casting +0.6, 6. Genre +0.7, 7. Themes +0.5, 8. Editing +0.6, 9. Social Message +0.7, 10. Personal Thought +0.3 = 6.2/10

Movie Review | Jagat Arwah (2022)

Movie Review | Jagat Arwah (2022)

Sunday 26 March 2023

Pengarah : Ruben Adrian

Penulis Skrip: M. Rino Sarjono, Ruben Adrian

Pelakon : Ari Irham, Cinta Laura, Oka Antara, Sheila Dara, Ganindra Bimo, Kiki Narendra, Abdurrahman Arif, Muhammad Khan

Syarikat Produksi: Visinema Pictures, Infinite Studios, Jagartha, Blibli, Astro Shaw

Pengedar: Visinema Pictures, Astro Shaw

Genre: Seram / Fantasi

Durasi Tayangan: 107 minit

Tarikh Tayangan: 27 Oktober 2022

Trailer :

Filem Jagat Arwah bermula apabila kematian Sukmo (Kiki Narendra) iaitu ayah kepada Raga (Ari Irham) yang didapati mencurigakan. Kemudian Raga mendapat tahu dia merupakan keturunan Aditya yang menjaga batu Jagat Arwah sejak 6 generasi. Raga adalah Aditya keenam yang mempunyai kuasa paling hebat yang mampu mengawal ruang dan masa. 

Dibantu kawan baik ayahnya, Pakcik Jaya (Oka Antara) yang juga mempunyai mata batin dan mempunyai pembantu Nonik (Cinta Laura), Raga berusaha mengendalikan kekuatan yang ada di dalam dirinya bermula di Hutan Kematian. Setiap keturunan Aditya mempunyai pengawal iaitu Genderuwo atau mesra dipanggil Dru (Ganindra Bimo) tapi kerana usia Raga yang muda, mereka sering berbalah.

 

Raga juga mula melihat Kunti (Sheila Dara) yang sentiasa mengekori dia ke mana saja sejak kecil. Kata Kunti, mereka berdua adalah jiwa yang terpisah dari kelahiran lampau namun Sukmo menghalang pertemuan mereka kerana Raga belum tahu identiti dia sebenar. Kunti juga sama seperti Nonik dan Dru, mempunyai kuasa yang tersendiri. 

Musuh mereka adalah raksasa yang membunuh Sukmo dan juga mempunyai niat jahat untuk merampas Jagat Arwah. Sebelum Raga mampu melawan raksasa tersebut, dia perlu tahu dan kawal kuasanya sendiri. Berjaya atau tidak, kena tengok lah filem ni. 

 Naskhah Jagat Arwah berlatarkan kehidupan penangkap hantu menerusi watak Sukmo dan Jaya yang bekerja secara sembunyi. Malah Raga juga tidak tahu pekerjaan bapaknya kerana Sukmo menyamar sebagai penjual ubat tradisional. Ikutkan Raga nak jadi penyanyi band tapi mahu atau tidak mahu, dia perlu galas tanggungjawab turun-temurun sejak Aditya pertama yang ditugaskan menjaga batu Jagat Arwah.

Seram tengok bila Kunti ikut Raga secara senyap dan sentiasa memerhatikan tindak-tanduk Raga setiap hari. Nasib baik lah dia bijak bertukar rupa lepas nampak Raga tenung muka wanita idealnya. Boleh kata filem Jagat Arwah tak lah seram walaupun ada kehadiran Kunti dan Genderuwo sebab Dru pun hantu yang cool dengan jaket kulit dan boot. 

Naskhah Jagat Arwah terbitan Visinema Pictures banyak bergantung dengan VFX dalam hampir kesemua babak. Semuanya tampak cantik dan kemas cuma sayangnya terlampau gelap untuk nampak apa yang berlaku. Macam babak Sukmo berlawan dengan raksasa di Gedung Aseng. Kemunculan Dru pertama kali pun macam terhad sebab pencahayaan yang kurang. 

Flow cerita Jagat Arwah yang perlu dijaga oleh keturunan Aditya ni lebih kurang sama dengan filem Satria Dewa: Gatotkaca (2022) dan juga Brahmastra (2022). Rasanya diambil dari cerita mitos yang sama sebab anutan agama yang sama. Penulis tak kembangkan dengan banyak dan secara terperinci pun dah boleh faham sebab I dah tengok dua filem tu tapi kalau sesiapa yang belum tengok pun boleh tangkap lah sebab plot dia simple je.

Cumanya ada loophole lah kenapa ada watak yang nak ambil kuasa Jagat Arwah sedangkan dia tahu Aditya Ketujuh ada kuasa yang lebih kuat dan banyak berbanding penjaga sebelumnya. Jaya ada sebut tentang ramalan jadi rasanya penulis akan cerita dekat sekuel sebab dekat hujung cerita ada watak antagonis makan petai berbincang tentang misi mereka seterusnya.

 

Kisah Raga mencari identiti diri sebagai Aditya nampak kurang menarik sebab perlahan dan tak faham apa yang dilalui untuk kawal kuasa tu. Mungkin sebab filem ni diadun dalam genre drama jadi tak banyak lah aksi yang menarik untukkita tengok. Kenapa Dru beria nak perlekehkan Raga pun nampak menjengkelkan sebab dia tak ada sebab pun untuk buat macam tu. Kelebihan Nonik dan Dru tak diserlahkan sepenuhnya dalam installment pertama. 

Banyak lagi perkara yang tak dikembangkan atau diolah dengan baik sampaikan banyak tertanya dari menerima. Pelik juga kenapa Raga nak bercinta dengan Kunti sedangkan dia perlu lahirkan Aditya kelapan. Ke dah tak ada Aditya kelapan sebab kuasa Jagat Arwah akan diserap sepenuhnya oleh Aditya Ketujuh? 

Excited nak tengok filem Jagat Arwah sebab ada Sheila Dara dengan Cinta Laura so hopefully sekuel nanti ada improvement. 

1. Team Production +0.7, 2. Visual +0.4, 3. Audio +0.7, 4. Storyline +0.4, 5. Casting +1, 6. Genre +0.4, 7. Themes +0.6, 8. Editing +0.5, 9. Social Message +1, 10. Personal Thought +0.3 = 6/10

Movie Review | Mantan Manten (2019)

Movie Review | Mantan Manten (2019)

Saturday 25 March 2023

Pengarah : Farishad Latjuba 

Penulis Skrip: Farishad Latjuba, Jenny Jusuf

Pelakon : Atiqah Hasiholan, Arifin Putra, Tutie Kirana, Tio Pakusadewo, Marthino Lio, Oxcel, Dodit Mulyanto

Syarikat Produksi: Visinema Pictures, JD.ID, Kaskus

Pengedar: Visinema Pictures, Netflix

Genre: Drama

Durasi Tayangan: 102 minit

Tarikh Tayangan: 4 April 2019 

Trailer :

Mantan Manten mengisahkan tentang Yasnina Putri (Atiqah Hasiholan) yang kehilangan karier dalam dunia pelaburan setelah dikhianati oleh mentornya sendiri, Arifin Iskandar (Tio Pakusadewo). Di saat genting tersebut, tunangnya, Surya (Arifin Putra) malah menghilangkan diri. Habis semua hartanya disita untuk menanggung kerugian yang dialami. 

Kalau semalam Nina adalah orang yang paling bahagia, berada di puncak karier dan dilamar untuk menjadi isteri namun hari ni dunianya hancur sekelip mata. Nina pulang ke rumah anak yatim, tempat dia membesar dahulu. Lantas, Surya ke sana untuk pujuk Nina untuk jual rumah di Tawangmangu, satu-satunya aset kepunyaan Nina cuma belum tukar nama dan hak milik. 

Untuk urusan tersebut, Nina perlu berjumpa dengan Bu Marjanti (Tutie Kirana) yang merupakan seorang paes atau dukun kahwin. Bu Marjanti bersetuju untuk tukar hakmilik rumah tersebut namun dengan syarat, Nina perlu tinggal selama 3 bulan bersama dia dan belajar ilmu dukun yang dimilikinya. Menarik bila tengok Nina, wanita korporat berubah menjadi wanita yang lemah lembut berkhidmat untuk penduduk kampung tersebut.

Berlatarkan masyarakat Jawa, pengarah dan penulis Farishad Latjuba menyingkap kehidupan dukun perkahwinan yang penting peranannya dalam sebuah majlis perkahwinan. Masa Nina berjumpa dengan Bu Marjanti buat pertama kali, kita dapat tengok macam mana dukun tua tersebut hilangkan resah dan masalah si pengantin lelaki. 

Pertama kali tahu tentang kewujudan paes dalam masyarakat Jawa dari filem Mantan Manten ni. Peranan dia bermula dari menyolek pengantin, menyediakan semua kelengkapan perkahwinan sehinggalah memberi nasihat sampai lah selesai upacara, paes menyerahkan kembali tanggungjawab kepada ketua keluarga. 

Perspektif generasi muda haruslah sama seperti Nina yang beranggapan perkahwinan tu bertahan kalau kedua-dua pasangan ikut formula kehidupan rumah tangga yang sepatutnya tapi berbeza dengan pandangan Bu Marjanti. Penulis tak buat sesi perdebatan langsung walaupun cara kedua-dua generasi berbeza. Boleh nampak kenapa Bu Marjanti pilih Nina bila dia berjaya pujuk Ayu untuk teruskan juga perkahwinan tersebut. 

Sayangnya tak banyak pun pengalaman paes yang ditonjolkan dalam naskhah drama ini walaupun judulnya terarah pada dukun. Sepatutnya penulis highlight perjalanan Nina menjadi paes dan bukannya konflik lain seperti Surya atau Ardy (Marthino Lio). Kenapa Pak Arifin khianat Nina pun tak dijelaskan padahal boleh nampak mereka berdua rapat sejak Nina muda lagi. 

102 minit terasa tak cukup untuk menceritakan perjalanan tersebut disebabkan pace yang perlahan. Kenapa Nina dan Bu Marjanti boleh connect dalam mimpi pun tak diceritakan sebaiknya. Kisah cinta Nina dengan Surya pun lemah padahal chemistry antara pelakon dah kuat. Tak pasti kenapa penulis perlu masukkan plot twist, mungkin nak tonjolkan kekuatan Nina tapi rasanya tak perlu pun. 

Naskhah Mantan Manten bergantung kepada VFX untuk babak mimpi paes yang dialami oleh Nina dan Bu Marjanti. Tak lah nampak meyakinkan tapi tak lah juga nampak cela yang teruk. Suka tengok budaya perkahwinan masyarakat Jawa dan juga kebaya yang dikenakan oleh Nina dan Bu Marjanti.  Dinamik Atiqah Hasiholan dan Tutie Kirana juga kuat dan terlihat seolah-olah mereka berdua adalah gandingan ibu dan anak selama Nina belajar tentang ilmu dukun. Sedih bila tengok Nina mengamuk dapat tahu Bu Marjanti tak berterus-terang dengan dia. 

Filem Mantan Manten boleh jadi lebih menarik kalau penulis hanya fokus pada kisah paes daripada guna plot Nina berlawan dengan dunia tanpa kesudahan yang jelas pun. Boleh sangat kalau Nina cuma bercerita di mulut semasa berjumpa dengan Bu Marjanti. Naskhah Mantan Manten adalah percubaan yang menarik untuk mengekalkan budaya yang diwarisi turun-temurun. 

1. Team Production +0.7, 2. Visual +0.7, 3. Audio +1, 4. Storyline +0.5, 5. Casting +0.7, 6. Genre +0.6, 7. Themes +1, 8. Editing +0.5, 9. Social Message +0.6, 10. Personal Thought +0.2 = 6.5/10